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緒論：在尋找寫作靈感嗎？愛發表網為您精選了8篇視覺傳達設計的方向，愿這些內容能夠啟迪您的思維，激發您的創作熱情，歡迎您的閱讀與分享！
視覺傳達設計與視覺思維，兩者相輔相成，從某種程度上而言，兩者具有相通性，運用視覺思維，可以更好地進行視覺傳達設計，基于此，必須加大對視覺思維模式的重視程度，不斷對其創新，從而有效保障視覺傳達設計的質量與水平，本文以視覺思維創新模式為基礎，重點探討視覺傳達設計中視覺思維模式的創新方向。隨著社會經濟水平的逐漸提升，人們對美的事物要求越來越高，在這種時代背景下，必須重視對視覺傳達設計的創新，才能更好地給人們帶來美的享受。視覺傳達設計以視覺符號為基礎，通過設計等方式，而進行信息傳播的過程。視覺思維是其重要組成部分，只有依靠良好的視覺思維，才能夠更全面的對信息進行分析、重構，因此，培養設計者創新的視覺思維模式，能夠提升其設計的水平，引起人們的共鳴。
一、視覺思維創新模式
視覺傳達設計既屬于一種設計方式，也屬于一種設計手段，在科學技術日新月異的背景下，視覺傳達設計也得到了長足的進步，其發展趨勢受到受眾主觀視覺形象的影響，且呈現出三維立體、思維時空的特點。基于此，必須加大對視覺思維創新模式的應用，在作品中加入適當的時代元素，從內容、形式和思想等方面綜合創新傳達設計，更好地滿足人們對設計的需求。視覺思維創新模式主要包括發散式、逆向思維和聯想性思維模式，三種模式對視覺傳達設計有不同的作用，應深入研究其具體創新方向，才能更好地促進視覺傳達設計的發展。
二、視覺思維模式的創新方向
1.協調比例與尺度的關系
比例是視覺傳達作品中衡量設計水平的重要因素，協調的比例可以給作品增添美的元素，使得受眾體會到作品的美感。而尺度能夠更好地提升受眾對作品的觀感。因此，在創新視覺思維模式時，應協調好比例與尺度之間的關系，兩者之間相互依存，設計者應找到其平衡點，注重作品中尺度和比例的處理，充分發揮兩者在視覺傳達設計的價值，創造出更優秀的作品。
2.協調局部與整體的關系
視覺思維是設計者對圖形、物體等事物的印象和感受，只有更全面的認識和理解事物，才能更好地將其運用在設計過程，不斷完善其設計作品，基于此，在設計視覺傳達作品時，應把握好局部與整體的關系，使得設計者在認識事物時，可依據其不同要素劃分，對事物的面、線、點做出最優的識別與分類，從而更好地應用在設計作品中。
3.強調以視覺為中心
視覺傳達設計中最重要的就是“視覺”，在進行視覺思維創新時，必須強調以視覺為中心，圍繞視覺展開相關的研究和泰索，確保思維創新方向的正確性。需要注意的是，視覺是人體觀察、感知事物的重要感官渠道，其可以快速集中人體興趣點，并在短時間內對其進行辨認，因此，設計者必須強調視覺的重要性，才能更好地激發受眾對設計作品的興趣，從而擴大設計的影響力。
三、視覺傳達設計中視覺思維模式的創新途徑
視覺思維是視覺傳達設計中重要組成部分，在實際視覺傳達設計過程中，必須加大對其思維模式的創新力度，從逆向思維、發散思維和聯想思維三個方面創新視覺思維模式，從而更好地讓受眾體會到視覺傳達設計中的內涵和深意。
1.加強逆向思維的訓練
逆向思維能夠給受眾帶來全新體驗，在創新視覺思維模式時，可加大對設計者逆向思維的訓練程度。從設計者自身的角度分析，應進行有意識的逆向思維訓練，在設計作品時，從后向前或者從下向上思考事物，從而豐富設計作品的創意效果。同時，在搜集視覺傳達設計的素材時，設計者可以收集創意型或特殊型素材，使得設計作品在不同的素材前提下，表現出不同的效果，加深受眾對作品的印象。
2.加強發散思維的訓練
發散性思維是人們常提到的一種創新思維，其屬于視覺思維模式中的特性與應用，在培養設計者創新視覺思維模式時，可以對其進行發散性思維訓練。如在設計事物時，要求設計者從其他角度切入，展開天馬行空的想象，找準作品的立意，賦予作品更多的含義。通過加強設計人員發散思維的訓練，可使得其視覺思維更為活躍，拓展設計人員的思路，更好地創造出有感染力的作品。
3.加強聯想思維的訓練
聯想思維應用的范圍較廣，將其融入視覺傳達設計中，讓設計者主動將某一事物與其他事物相連，生成一種全新的創新視覺思維，提升其作品的質量與水平。聯想思維可以分為對比、接近和因果三種形式，在實際運用過程中，設計者可以根據自身需求，對作品進行聯想與記錄，選擇恰當的思維模式，從而更好地提升視覺傳達設計的水平。
四、結束語
一、相關概念
版式設計，即在版面上將有限的視覺元素（圖形、色彩、文字、肌理等）進行有機的排列組合，將理性思維個性化地表現出來，是一種具有個人風格和藝術特色的視覺傳達方式。它是現代設計的重要組成部分，是視覺傳達的重要手段。它在傳達信息的同時，也產生感官上的美感，因此，它不僅是一種技能，更是技術與藝術的高度融合。版式設計的范圍，可涉及到報紙、雜志、書籍、廣告、包裝等平面設計的各個領域。它的設計原理貫穿于每一個平面設計的始終，而版式設計的效果很大程度上取決于視覺流程的設計規劃。
視覺流程是一種空間中的運動，是視線隨著各種視覺元素在版面空間沿一定軌跡運動的過程。這種視覺在空間的流動線為“虛線”。正因如此，所以設計時視覺流程設計容易被忽略，但這條線的流暢與否對版面視覺傳達效果至關重要。
試想一個缺乏視覺流程設計的版面會因主次無序，條理不清，主題不明而使讀者在閱讀時毫無頭緒，如同霧里看花，難以獲取信息，也就失去了視覺傳達的意義。由此可見，視覺流程設計在版式設計中具有非常重要的作用。
視覺流程是版面設計的靈魂。視覺流程就象一條符合視覺原理的無形的線，在遵循特有的運動規律的前提下，引導讀者視線隨著設計元素進入一個組織有序、層次分明、條理清晰、迅速流暢、輕松愉快的閱讀過程，以此來方便讀者清晰、準確地閱讀和理解版面的核心信息，最大程度體現和提升版面的視覺傳達效應。
二、視覺流程設計的原則和步驟
成功的視覺流程，能引導人們的視線按照設計的意圖，合理、快捷、有效的感受最佳的印象。它的基本原則是：
（一）邏輯性強。成功的視覺流程，應符合人們認知的心理順序和人類思維發展的邏輯順序，自然、合理、暢快并有著創意性的傳達。
（二）可視性強。成功的視覺流程，版面上各傳達要素，在一定的限度內應目力所及，可讀性強。編排設計要嚴格把握各要素的間隙大小的節奏感，要兼顧藝術創作美的特征，具有一定視覺強度和多樣的視覺效果。
（三）戰略性明確。成功的視覺流程，須與版面的戰略性內涵相一致，根據特定的設計內容和要求，確立整體的設計構想、方式，來形成不同特點的構成形式，如獨特的銷售意念、競爭意念、表現形式等，重點醒目、簡潔易懂、完整，最大限度地發揮媒體的優點。
一個完整的視覺流程設計的基本步驟可分為：視線捕捉，信息傳達，印象留存3個環節，它們環環相扣，不可分離：
（一）視線捕捉。這是視覺傳達設計成功的第一步，即第一感覺，是在最初的10-15秒內通過外界的刺激（新奇的形態、強烈的色彩、動人的情感、鮮明的夸張等）瞬間抓住讀者的視線，引起讀者的關注，這種方法即為視線捕捉。用于發揮這種作用的設計構成要素，被稱為視線捕捉物，可以是圖形、文字、色彩等。捕捉物在視覺上要求入目、注目、悅目。視線捕捉是一種非主動注意的心理現象，因此設計時要抓住重點（視覺傳達），并選準最佳視域區，切忌喧賓奪主或以審美代替信息傳達。（圖1）
（二）信息傳達。當人們引起注意后，就有了進一步了解內容的要求。信息傳達，在設計上主要通過圖形、色彩、文字等視覺傳達要素，依據戰略性內涵，作嚴謹的功能處理和編排組織，進而達到：信息簡明、流程簡化、傳達迅速、易識易讀易記。
（三）印象留存。設計時，一般在視覺流程的終端，將重要信息（諸如企業或機構的標志、商標、企業名稱、品牌名等）作統一化設計，有時與商品圖形相結合，產生信息回味效應，加深印象。這是設計最終成敗的檢驗標準。一個好的視覺流程，應將最想讓受眾記住的信息留在流程的最后，達到以一當十的效果。
此外，為了使視覺流程簡捷、有力，還可借助于諸如人物的動勢、面向、眼神、手勢、文字排列趨向、線條或色塊的趨向，使視線導向明確，焦點集中，突出重點。
三、視覺流程的表現方法
視覺流程可以從理性與感性、方向關系的流程和散點關系流程來分析。方向關系的流程強調邏輯，注重版面的清晰脈絡，正如一條線、一股氣貫穿其中，使得整個版面的運動趨勢有了主題的旋律，細節與主題自然和諧。方向關系流程比散點關系流程更具理性化。
方向關系視覺流程表現為以下幾種形式：
（一）單向視覺流程。這使得版面的流動線更為簡明直接地訴求主題內容，有簡潔而強烈的視覺效果，具體表現為豎向視覺流程、橫向視覺流程、斜向視覺流程。
（二）曲線視覺流程。它不如單向視覺流程簡潔，但更具有節奏韻律美。可概括為“C”形和“S”形，“C”形具有飽滿、擴張和一定的方向感，“S”形則產生矛盾回旋，在平面中增加深度和動感。
（三）重心視覺流程。重心是指視覺心理的重心，可理解為：以強烈的形象或文字獨占版面某個部位或整版，其重心的位置依其具體畫面而定。在視覺流程上，通常先從版面重心開始，然后順延形象的方向與力度的傾向來發展視線的進程。另外，向心和離心的視覺運動也是重心視覺流程的表現。重心視覺流程使版面主題更為鮮明突出而強烈。（圖2）
（四）反復視覺流程。是指相同或相似的視覺要素作規律、秩序、節奏的逐次運動，更富于韻律和秩序美。
（五）導向視覺流程。通過誘導元素引導讀者視線向一定方向順序運動，由主及次地把版面各構成要素依序串聯起來，形成一個有機的整體。使重點突出，條理清晰，發揮最大的信息傳達功能。編排中的導線有虛有實、表現多樣，如文字、視線、手勢、形象導向等。（圖3）
（六）散點視覺流程。即版面中圖與圖、圖與文字、文字與文字間呈自由分散狀態的、個性化的、較隨意的編排。
（七）最佳視域。是指在某界定的范圍內，版面上最引人注意的方位。心理學研究表明，人的視覺在一個界定的范圍內，其注意力價值是不均衡的，通常畫面的上部、左部、左上部和中上部是最容易受到重視的，被稱為“最佳視域”。設計時為了提高視覺注目度，將重要信息或視覺流程的停留點安排在注意力價值高的位置，這便是優選最佳視域。版面中不同的視域的注目程度不同、心理感受也不同，版面上部給人以自在、輕快、高昂、積極的感受，下部給人壓抑、沉重、消沉和穩定的印象。左側感覺輕便、自由舒展，富于活力；右側感覺緊蹙、局限、卻又莊重。（圖4）
以上前五項流程均為具有方向和理性的流程。在編排方向性視覺流程關系時，應注意各信息要素間間隙大小的節奏感。若間隙大，則節奏減慢，顯得視覺流程舒展，過大則失去聯系，彼此無法呼應，視覺流程顯弱。間隙小，布局顯得緊湊，節奏強而有力，信息可視性強；但間隙過小，會顯得緊張、擁擠，造成視覺疲勞，而無法清晰、快捷地傳達主題。總之，科學合理的視覺流程設計能夠激發讀者的閱讀興趣，引導讀者的視線按照設計者的意圖，合理、快捷、有效地獲取最佳印象，以實現視覺傳達的目的。
參考文獻
1王受之：《世界平面設計史》，第1版，北京，中國青年出版社，2002。
2魯道夫?阿恩海姆：《藝術與視知覺》，第1版，成都，四川人民出版社， 2001。
3朱國勤：《編排設計》，第1版，上海，上海人民美術出版社，2004。
綜合化體現在市局傳達設計需要融合多學科的知識，而多學科融合則需要學科間的交叉融合。通過學科間的交叉融合，使得視覺傳達設計向交叉性和綜合性的方向發展。同時交叉性和綜合性也使得視覺傳達設計日趨成熟和流行，而使得視覺傳達設計擁有更廣闊的發展空間。
2視覺傳達設計在數字媒體中的應用
19世紀中期，視覺傳達設計首先在歐洲得到了長足的發展。近年來，隨著視覺設計在我國的普及和計算機技術的快速發展，視覺傳達設計已經與數字媒體技術結合，被應用到了很多領域中[4]。
2.1視覺傳達設計在平面媒體中的應用作為一種設計工藝，視覺傳達設計最早被用于平面設計領域，數字媒體技術能夠支持更豐富多樣的設計表達方式，幫助設計師充分展現其設計思想。
2.2視覺傳達設計在多媒體領域的應用數字媒體技術的進一步發展使其功能由靜態設計作品向動態設計作品擴展，于是，視覺傳達設計開始被用于多媒體領域，如動畫、視頻等。
2.3視覺傳達設計在廣告領域的應用平面媒體和多媒體都是廣告最主要的傳播媒介，因此，借助數字媒體技術的視覺傳達設計作品自然而然地大量運用到廣告設計中。
2.4視覺傳達設計在教育領域的應用隨著多媒體課堂、在線課堂等大量新的教育方式的涌現，教育工作者們開始意識到通過多媒體技術能夠有效地提高教育效率與質量。于是，教育相關的視覺傳達設計作品開始出現在了課堂上，而優秀的設計作品無疑能為教育領域帶來全新的靈感與活力。
2.5視覺傳達設計在計算機游戲領域的應用近年來，隨著計算機游戲、網絡游戲等各類大、小型游戲的迅猛發展，大量的視覺傳達設計被用到游戲創作中。同樣地，優秀的設計作品能夠更好地體現游戲主旨，提高用戶體驗，是決定用戶量大小的重要因素。不局域于此，視覺傳達設計與數字媒體的結合應用的領域還很廣，如公益、建筑、旅游等，二者緊密結合，為上述傳統領域注入了新的生命力。
3新時期視覺傳達設計的發展方向
視覺傳達設計在其漫長的發展過程中逐漸衍生出其自身的很多特色。如今，隨著科學技術的高速發展，、計算機的普遍應用，以及各種各樣先進的材料和制作手段，使得視覺傳達設計進入了一個超時空的領域。視覺傳達設計在高速發展的現代化社會中以其快捷、準確、生動的方式溝通了人與人、人與自然、人與社會的關系。同時影響著社會在科學技術、新計算機技術、新材料和新的制作手段等各方面的發展和進步[5]。
3.1從二維空間向多維空間發展視覺傳達設計在曾經被稱為“平面設計”，是指以二維空間為載體的設計活動，該空間只有長、寬和面積，沒有立體的概念。然而，隨著計算機技術及藝術設計風格的逐步發展，越來越多的設計師開始感受到了二維空間設計的單調與無力。于是，擺脫傳統二維平面的束縛，創造三維、四維甚至更多維的設計，成為新一代設計師研究的課題。狹義的多維視覺傳達設計是指將原來只有上、下、左、右概念的設計擴展到上、下、左、右、前、后甚至時間及更高的維度；廣義的多維視覺傳達設計則包括任何運用反常規、反邏輯的形式所創作出的奇幻、悖理的設計作品。它使得作者及觀者從傳統的二維空間解放出來，進而將其視覺觀感及審美意識帶領到立體主義、未來主義及超現實主義的時空觀念中。
3.2從單向傳遞信息向信息交互設計延伸在數字化媒體時代，視覺傳達設計應該改變以往填鴨式的信息傳遞方式，轉向信息交互式傳遞方式。也就是說，視覺傳達設計應該將側重點放在視覺傳達設計的內容與內涵上，以便讓信息傳遞更加輕松、有效，傳遞的信息要言簡意賅，這樣才能在最短的時間內抓住觀眾的視線并快速傳遞所攜帶的信息。主動了解并發現觀者的需求并根據其需求完成設計是交互設計的核心思想。3.3從單一視覺向多感官信息傳遞發展當前的信息化社會中充斥著大量的信息，然而，現代社會中的人們越來越繁忙，一份傳統的視覺傳達設計作品很難吸引他們的注意力，單純的視覺信息也很難在進入觀者眼睛的同時也進入他們的大腦。所以，視覺傳達設計嘗試超越視覺，利用人們的多重感官（眼睛、耳朵、鼻子、舌頭）進行信息傳達。這樣才能全面激發觀者的感官體驗，刺激其進一步了解與欣賞的欲望。
4結語
關鍵詞：新媒體；視覺傳達設計；發展趨勢
中圖分類號：J504 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2015）18-0157-01
一、視覺傳達設計
視覺傳達設計一詞最早出現于1960年日本東京舉行的世界設計大會，原意為“給人看的設計，告知的設計”。然而隨著社會的發展，科學的進步，新能源的開發，以及新材料的發明應用，視覺傳達設計已逐漸形成一個與其他媒介相關聯并相互作用的設計新領域，體現著設計的時代特征和豐富內涵，并滲透進社會的各行各業，影響著我們的生活質量。其內容包括：廣告招貼設計、包裝設計、書籍裝幀設計等，它依托媒體的發展而發展。
（一）視覺傳達設計的概念
“視覺傳達設計是人們為達到某種目的（如信息傳遞、影響、促銷、表達）而進行的、有計劃的、講究效果的設計圖像生成和交流活動，即對設計圖像及其傳遞方式的設計。”大量的研究表明，人們傳遞信息的方式中視覺占到了三分之二。所以，發展視覺傳達設計教育，對人與人之間的相互交流，藝術之間的交叉都提出了新的研究方向，在綜合性的感官發展方面，將信息傳播方向看作正確的分析思路，將平面設計的發展方式進行一定程度的轉換，這種視覺傳達設計方式主要依據視覺信號，將事物所要表達的信息傳遞給人們。
（二）新媒體的出現
新媒體是相對于傳統媒體而言的，是報刊、廣播、電視等傳統媒體以后發展起來的新的媒體形態，是利用數字技術、網絡技術、移動技術，通過互聯網、無線通信網、衛星等渠道以及電腦、手機、數字電視機等終端，向用戶提供信息和娛樂服務的傳播形態和媒體形態。嚴格來說，新媒體應該稱為數字化媒體。
首先，新媒體強調的是影音文字信息的整合。隨著科技的發展，我們將獲得更多選擇的權力，并獲得視、聽、觸、嗅、動等多方位的體驗與享受；其次，互動性是新媒體獨特的魅力所在，廣大媒體受眾已不再滿足傳統媒體下的單向接受信息，而更希望獲得信息的同時能夠參與其中。新媒體被稱為是受眾可以廣泛并深入參與的媒體形式。
二、新媒體影響下視覺傳達設計的發展趨勢
（一）單項傳遞信息向信息交互設計發展
在新媒體發展時代，視覺傳達設計應改變以往填鴨式的信息傳遞方式，而轉向交互式信息傳遞方式。即把傳統信息主要關注的形式，轉移到設計的內容與內涵上來。信息的交互設計就是使信息傳遞輕松有效，讓受眾接受信息的同時擁有愉悅的體驗。這種信息傳遞的設計需要建立在對信息受眾的心理行為及特征的了解基礎之上。隨著網絡和新技術的發展，各種新產品和交互方式越來越多，人們也越來越重視對交互的體驗。視覺傳達設計也應隨時代的變遷適時調整信息傳遞方式，迎合受眾需求。
（二）靜態設計向動態設計轉變
正當觀眾對經常所見的靜態視覺信息產生審美疲勞時，動態視覺信息及時的出現了，為人們視覺灌入了新的生命力。視覺傳達設計由靜態設計發展為動態設計已經不再有任何技術問題了，也一定會變成一個新的發展趨勢。更能吸引受眾眼球的動態視覺信息，傳遞的信息量也會比靜態視覺信息更多。動態視覺信息不僅可以有效傳遞信息也使得視覺空間的利用率隨之提高了。視覺傳達設計的動態化離不開數字網頁設計和媒體廣告等領域，但并不代表視覺傳達不可以被其他領域去嘗試，比如說我們生活所用到書籍裝幀，包裝設計，標志設計等，這些都等著設計師們去探索與發展的。
（三）超越視覺，走向多感官信息傳遞
感官是人類感覺外界刺激的器官，主要有眼、耳、鼻、舌、身五官，即人的視覺，聽覺，嗅覺，味覺和觸覺；視覺，是人感知外界物體的大小、明暗、顏色、動靜，獲得對機體生存具有重要意義的各種信息，至少有80%以上的外界信息經視覺獲得，視覺是人最重要的感覺。因此人類社會的信息傳達方式一直把重點放在視覺傳遞上，即視覺傳達設計的發展。
然而，隨著信息化社會的發展，信息傳遞速度的加快，人的眼睛每天被大量的視覺信息所充斥，因此，單純的視覺信息傳遞已很難在進入受眾的眼睛的同時進入受眾的大腦，達到有效傳遞。因此說，超越視覺，走向多感官傳達是視覺傳達設計的又一發展趨勢。當然傳達信息的主要手段視覺傳遞方式依然在視覺傳達設計中占主導地位，只是在視覺傳遞的模式中適當加入其它感官信息來輔助完成信息的傳遞，從而提高信息傳遞效率。
參考文獻：
[1]曹方.視覺傳達設計原理[M].南京：江蘇美術出版社，2014.
[2]費鴻玉.平面設計元素視覺表現的多維化[J].裝飾，2009（01）.
[關鍵詞]視覺傳達設計 創新能力 問題意識 培養與策略
創新的核心關鍵就是問題，問題的提出代表著求知欲望，這就為科學研究提供了強勁的生命力，在設計方面同樣如此，人性化設計、服務設計、體驗設計、綠色設計等設計理念的提出都強調以人為本，在設計理念的不斷變化過程中，問題意識起到了關鍵作用，問題意識指引設計研究，推動設計研究，完善設計研究，并最終解決設計中的實際問題，是整個科學研究活動的主線。設計的改良和發展是對傳統理念的挑戰，設計本身即是一種創造，發現問題、提出問題、解決問題是設計創造的過程，也是創造性思維的集中表現，因此重視問題意識，挖掘問題意識將成為設計研究活動中不可缺少的重要環節，從而使問題意識成為促進科學研究發展的常態形式，發揮問題意識在設計研究領域的推動作用。
一、視覺傳達設計創新能力要素
（1）創新設計理念。視覺傳達設計的主要目的是信息的交流與傳播，隨著時代的進步，其傳播媒介、傳播方式都有了巨大的改變，傳播理念的不斷改變其根本是人的延伸，視覺傳達設計的科學研究是視覺符號的研究，所以基于不同時期的傳播方式人的接受理念也在不斷變化，在信息數字化發展的時代，新的信息傳播理念的形成，已對固有的傳播理念形成了巨大的沖擊，而科學研究的創新方式是基于傳統理念的提升，在科學研究的過程中，要能夠把握視覺傳達設計的發展方向，結合信息時代的特點，突破傳統理念的束縛，以數字媒體時代為契機，使人們對于信息的接收方式從固定的以傳統媒介為載體的模式轉化為多元化、多維度的數字化載體模式。設計理念的創新要隨著時代的發展而變化，綠色設計、服務設計，體驗設計等理念的提出都是基于時代的發展需要而產生的。綜合設計的不同需求，就要求更為廣泛的學科內容，設計與藝術學、美學、傳播學、材料學、營銷學、心理學等學科內容的交互性越來越強，對于綜合學科內容的把握有利于視覺傳達設計更好的迎合市場的要求，使科學研究的跨學科性，跨專業性得到加強，科研創新是對舊理念的突破，是對新理念的實施，視覺傳達設計的科研創新同樣要符合時代的發展需求，理念的創新能夠帶來結果的創新，同樣也能使設計發揮更大的作用。
（2）創新技術表達。良好的技術表現形式能夠促進視覺傳達設計的速度和效率，科學研究的過程和成果需要良好的平臺，借助數字媒體技術在技術表現形式上的創新，能夠使視覺傳達設計的表現形式更豐富，媒介形式的多樣化使信息在傳播過程中交互性更強，覆蓋面積更廣，傳播效率更高，數字傳播媒介與傳統媒介相比在傳播環境上已經發生了質的改變，數字化技術的革新更好地表現了設計創意，同時使視覺傳達設計的成果展示能夠借助數字化技術呈現出虛擬現實的設計形象，數字化的形象展示融合了圖形、色彩、音頻等多種設計元素，使受眾群體從視聽覺等各個方面都得到了前所未有的體驗感受，這是數字技術表現相較于傳統技術表現形式的巨大優勢。創新技術表達不僅使表現形式更加多樣化，同時也使內容的復制、應用、修改、傳播更加便捷，綜合了技術與藝術的表現，促進了媒介與傳播的融合。視覺傳達設計本身就要求具有很強的時效性，借助信息技術平臺的發展使視覺傳達設計在各方面做到不斷推陳出新，所以，視覺傳達設計的創新研究需要技術的支撐，技術的創新也為設計提供了更為優質的平臺，從而使設計不再受到技術的約束，做到相輔相成，相得益彰。
二、問題意識在視覺傳達設計的創新研究的重要影響
（1）問題意識突破傳統思維方式。問題意識是創新能力的重要組成部分，視覺傳達設計需要更為突出的創造性思維能力，甚至批判性思維，打破傳統思S的設計才能讓人耳目一新，才能帶來強烈的視覺沖擊力和感染力，而實際中從事視覺傳達設計的專業人員忽視了在數字媒體時代所反饋出的問題，比如信息載體的變化，數字時代的特征變化，而停留在傳統的思維模式上一成不變，以傳統的設計方式面對日新月異的市場環境終將被市場所淘汰。問題意識的提出基于現實設計中的真實問題，實際問題，是以合理的設計解決實際需求的過程，具有強烈的科學性和創新性，為設計創新提供不竭的思維動力。問題意識淡漠是制約創造性思維能力的關鍵，缺乏逆向思維、聯想性思維、發散式思維、缺乏敢于懷疑能力是學習和科研創新的絆腳石。設計的本質即創造型思維的表現，優秀的設計則是建立在創新的思維能力之上，提出問題，帶著問題去進行設計改良，才能更好地獲得創新性的成果，西方的廣告設計往往能夠立意新穎，特點鮮明，其根本在于更重視創新性思維能力的培養。
（2）問題意識引導科研創新。在任何的科研活動中，問題貫穿整個科研整體，在視覺傳達設計方面同樣如此，視覺傳達設計是通過視覺媒介表現并傳達給受眾的設計，無論包裝設計、印刷設計、廣告設計、品牌形象設計等，如何快速、準確、富有吸引力的表現是視覺傳達設計的關鍵，確定了問題就確定了設計的目標和任務，就為解決問題提供了明確的方向，設計的創新來源于發現問題的能力，發現一個有價值的問題猶如開辟了一個新的研究領域，如仿生學設計的應用師承于自然，可充分應用于包裝的外觀設計和造型設計，無論是造型上的仿生亦或是功能上的仿生，創新性都是來源于細心的觀察和發現，將有價值的設計元素提取并應用于實際的設計需求中，所以，問題意識的提出是關系到設計創新能力的關鍵因素，是引導科研創新的先決條件。
（3）問題意識促進創新成果。視覺傳達設計問題意識的提出，恰當的設問，應圍繞現實性、多元性、直接性來進行，解決方案的實施要具有科學性、可操作性、建設性。視覺傳達設計要符合市場的需求，如廣告設計注重創意內涵是為了滿足人們的精神要求，包裝設計注重視覺元素和造型是為了滿足人們的審美要求，標志設計注重圖形內涵是為了滿足品牌形象的記憶與傳播等，都從單一化的傳播作用轉化為滿足人們精神文明需求多元化的視覺設計，從傳統媒介到數字媒介的轉變，傳統視覺語言到數字化形式的轉變，無不是由問題意識帶來的設計創新成果，只有在設計中不斷地提出問題并以創新的思路去解決問題，才能使視覺設計做到與時俱進，視覺設計是創造的過程，是將問題意識形態化的過程，問題意識的建設性越強，所呈現出的視覺設計成果也就越具有創新性，經濟基礎決定上層建筑，對于視覺設計而言，問題意識將決定設計成敗。
三、視覺傳達設計與問題意識培養
（1）保持對設計動態的敏感性。視覺傳達設計的發展日新月異，從事視覺傳達設計要具有高度的敏感性，在視覺傳達設計方面，綜合性、多元化的知識儲備使設計理念、設計思維更具有深度，通過對生活中接觸到的各種事物并學會以設計的眼光加以分析，要能夠形成良好的藝術通感，感受與設計之間的某種內在聯系以形成敏銳的設計嗅覺，設計來源于生活，視覺設計前沿動態的時刻變化要求我們要以獨特的視角去看待問題，敏銳的嗅覺有助于我們快速的發現問題，并且不會對這些問題視而不見，如視覺元素（圖形、圖像、符號、文字、色彩）的變化，新材料、新技術、新能源的更新，當然，設計的敏感性同樣離不開藝術與審美情趣的修養，藝術鑒賞能力的修養，也要求具有良好的職業道德和專業精神，視覺設計的敏感性是直覺與閱歷的統一，是對視覺設計持之以恒的高度專注，是知識經驗和工作能力的積累，所以，問題意識與培養視覺設計敏感性有著直接的關系。
（2）數字技術帶來新問題。數字技術的發展使視覺傳達設計研究面臨著新的問題，同時也帶來了新的機遇與挑戰，技術的發展對設計的發展具有一定的強迫性，視覺傳達設計要能夠符合數字技術的需求，數字時代的變化使得視覺傳達設計的表現手法變得多樣化，抽象性、具象性、動態的、靜態的、虛擬化等視覺符號形式，設計作品也因此具有信息量豐富、傳達形式多樣、注重時效性、交互性的特征，技術的更新使視覺傳達設計的研究不僅要注重內容，而且也要注重其形式的變化，視覺媒介傳播由單一性向多媒介組合方式過度，無論從事科研工作或是教學工作都應該將數字技術帶來的變化緊密的與視覺傳達按設計專業相結合，使視覺傳達的O計觀念、設計內容、表現手法，傳播方式、反饋機制等方面都能夠具有明確的時展技術的需求，適應數字時代帶來的新變化，即是視覺傳達設計的創新。
（3）發展定位帶來新問題。
[關鍵詞] 信息時代；視覺傳達技術；多元化
【中圖分類號】 J52【文獻標識碼】 A【文章編號】 1007-4244（2014）06-355-2
一、引言
隨著網絡的快速發展和信息時代的到來，視覺圖形已經成為日常人際交流和傳播的媒介，它不是指傳統的如雕塑、繪畫等媒介，而是一種融合了高新技術的數字化載體。信息時代的視覺傳達設計更進一步地將社會生活融入到設計理念，改變了過去人與機器的“冷”關系，把人與機器之間的關系變得更加親密，在信息時代，視覺傳達設計已經成為炙手可熱的媒介。
一九二二年設計師WA?德威金斯在日本東京正式提出“視覺傳達設計”一詞，但到了一九六零年視覺傳達設計這一專業性詞語的概念在日本東京舉行的世界設計大會上被認定，并且其內涵和外延得到了較為確切的認定，隨后逐漸流傳開來。從工業化社會到信息化社會，現代視覺傳達藝術經歷了巨大的轉變，終于形成了當今的以視覺媒介為視覺傳達設計的載體，以視覺符號作為表現的藝術形式而進行的信息傳達的設計，在當今信息時代的快速發展和新的社會意識形態導向下，各類紛繁復雜的新興媒介應運而生，視覺傳達設計也潛移默化的發生著變革。
二、視覺傳達設計的發展
（一）設計語境的新突破
信息技術推動了媒體革新，主要體現在兩個方面：第一，視覺傳達傳播方式的改變，從平面到多媒體、從電子到數字化處理的迅猛發展；第二，人們的生活方式因信息技術的發展而改變，人們在接收信息、交流溝通的手段和方式方面改變了，隨之影響了社會的意識形態，繼而視覺傳達帶來了新的設計語境。
如果說工業設計是解決人與物的問題，環境和建筑設計解決的是人與空間的問題，那么視覺傳達設計要解決的則是更廣泛的人與信息的問題，歸根結底就是人與人的問題。隨著信息時代新型科技的飛速發展，信息是一切設計的基本，包含信息的視覺設計才具有升值空間，才更有研究趣味，設計本身的功能日益“超級化”，逐漸擺脫功能、物質的層面，向純精神的東西靠攏。
信息時代下，視覺傳達設計無論在形式上，還是內容上都呈現出擴大化和多樣化的態勢，在圖形符號的選擇、色彩的應用等方面，當代的設計都不局限于定式的風格和組合，但在視覺上卻能帶來刺激感和沖擊力，這都是傳統的視覺設計所達不到的藝術境界。聲音、圖像和文字在設計中不再單一和局限，設計師們想盡一切辦法利用先進的媒體制作技術將個性的、潮流的和時尚的元素融入到設計中，視覺傳達設計在信息時代擁有了新的設計語境，構造了一個五彩紛爭的設計世界。
（二）設計的多元化發展
在信息時代數字技術的支撐下，設計師的創作自由度大大提高，人類對多元化的要求也越來越高，傳統意義上的視覺傳達設計僅僅是某種平面化和靜態化在設計中的表現。隨著高科技時代的到來，視覺傳達設計的發展正在朝著多元化方向發展，各種形式的設計載體為視覺傳達設計提供了廣闊的設計空間，如三維化、四維化以及動態化等等。由于科學技術在突飛猛進的發展過程中推動了人類社會的快速發展，視覺傳達設計同樣不可避免地受到影響，它促進了視覺傳達設計必然要朝著多元化方向發展。當代設計主要以數字技術和計算機為主要的創作工具，該創作模式結合了傳統繪畫工具的特點，還融合了多種新的藝術風格，使當代的設計技法不斷朝著多元化方向發展。
第一，由傳統的靜態設計形式向動態設計形式發展。傳統的視覺傳達設計多以靜態呈現出來，時間一久，人們就會出現視覺及審美疲勞，由此對產品本身失去興趣。動態設計的出現將這一現象消除，它不僅能有效的傳遞信息，吸引人們的眼球，更能提高空間和時間的利用率。
第二，二維向多維設計的發展。二維設計在視覺傳達設計中又可稱為平面設計，而多維空間設計是在二維空間的基礎上，以人的多種感官為基礎，融合數字化技術創造如身臨其境般的多維視覺形態表現空間。人類身邊的事物大多數都是三維立體的，所以三維空間設計的認知度高于二維空間，而時間維度的介入，又使得視覺形態從三維空間上升到了四維乃至多維的發展，由此也使得視覺設計作品本身具有了更高的藝術價值。
第三，物質性向非物質性設計的發展。信息時代的到來，使得傳遞信息的載體發生了巨大的變化，體現物質性最強的即為傳統的紙質載體，隨著計算機數字技術的快速發展，傳統視覺設計信息載體的“有紙”也開始向“無紙”發展。與傳統的設計相比，非物質性設計具有使得設計成本大大減少，管理過程變得靈活，設計作品質量提高等優勢，信息數字化時代取消了紙質載體的形態也體現了可持續發展的觀念。
（三）設計的人性化與互動性
科技本身的最終目標就是人性化，無論社會發展到任何高級的發達程度，人類的一切藝術設計都不可能失去人性化，人性化永遠是貫穿于一切設計的始終。視覺傳達設計也不例外。所謂的人性化交流是指傳播方式的改變，促使視覺設計在理解大眾心理的前提下，以人為中心，尊重人們選擇的權利，并通過視覺設計的變化來調動人們積極獲取并反饋所需信息的過程。
傳統的視覺設計忽略了人在設計中的重要性，信息時代傳播渠道的便利，人們物質生活的富足，使得人們更加追求精神層面的滿足，開始追求個性化和差異化。為了更好的、更加準確的傳達信息，設計師們開始對不同的信息受眾群體采用不同的設計策略，不同年齡、性別、文化水平、職業等的人，有著不同的理解能力和性格特征，信息化時代中的視覺傳達設計應該考慮到各個層面的需求，尊重不同受眾群體的選擇，理解受眾的心理，在調動受眾積極獲取視覺傳達信息的心理上下功夫。通過信息的可視化設計，使得人們心靈和精神的溝通交流更加順暢。
信息傳播是一種雙向互動行為，設計者不是單純的輸出信息，還應該有相應的復雜的雙向交流，如果信息接收者只能被動的接受信息，而無法做出必要的反饋與響應，就無法評價傳播過程是否有效，無法驗證設計的合理性。傳統的視覺設計傳播信息的過程是單向的，人們只能被動的接收和控制信息，科技的不斷進步，為視覺傳達設計的互動性提供了契機，為完善視覺信息傳播過程奠定了基礎。互動使得設計師和受眾的角色可以互換，在互動的傳播方式中，從行為的互動到心理認知乃至感情的交流和影響，大大加深了視覺傳達設計的信息傳播效果。
（四）設計成果從真實到虛擬的發展
傳統的視覺傳達設計的成果是以真實存在的東西為表現形式，看得見摸得著，而信息化時代，計算機和網絡技術的迅速發展，使得設計作品可以以一種虛擬的，不存在的數字化信息呈現出來，這一轉變為視覺設計的表現形式提供了更多的可能。
設計成果的虛擬化有利于及時準確的表達信息，它的構成元素是由數字組成的，這就大大提高了信息傳達的準確性，而且還大大加快了信息的更新和傳播速度，信息的修改、更新乃至刪除都是即時的，任何地方出現問題都能及時發現并修正。
靜止的平面設計成果展示給受眾的信息的單一的，不能進行全面的表達，也不能對局部的特殊部分進行詳盡的解答，存在局限性。而虛擬的設計成果可以全方位、多角度的供受眾觀看，提高受眾關注度的同時也使信息傳達更加全面。這種虛擬的設計成果對設計師的創作過程有重要的幫助，過程中豐富的信息表現形式也激發了設計師的設計思想，運用高新科學技術塑造的虛擬視覺表現形式，將多種設計方式與成果相結合，還能產生多種創新的視覺可能。
數字技術的出現，推動著視覺設計從強調優質功能與美好形式的領域轉向了非真實的多元互動的設計，使得視覺設計向著更加廣闊的空間發展。
三、結束語
隨著媒介和新技術的發展，人們對視覺設計成果的要求不僅僅體現在屬性和基本功能上，更多的強調人性化和個性化，為滿足廣大受眾的需求，結合先進技術，設計師們新的設計成果和范式必將隨之出現，數字技術的快速發展也為視覺傳達設計的發展帶來了無限巨大的空間。綜上所述，當代社會的視覺傳達設計，正在尋找自身最合適的展現形式，朝著一種更理想、更符合人類需求的狀態發展，信息時代已經給設計師們提供了無限思維空間，未來視覺傳達設計會繼續完成新一輪的蛻變，不斷開拓創新，中國視覺傳達設計事業也將得到更加蓬勃的發展。
參考文獻：
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版式設計中的視覺走向
版式設計是為了滿足信息傳播的需要，對信息元素進行有機地排列組合，對信息傳播的載體進行加工，將理性思維個性化地表現出來，使其鮮明、生動、高效地實現信息傳達的一種藝術設計，具有極高的美學價值和經濟實用功能，在傳達信息的同時，也產生感官上的美感和精神上的享受。
視覺走向的形成是由人類的視覺特性所決定的。因為人眼晶體結構的生理構造只能產生一個焦點，而不能同時把視線停留在兩處或兩處以上的地方，所以人們在閱讀一種信息時，視覺總有一種自然的流動習慣，先看什么，后看什么，再看什么。視覺走向往往會體現出比較明顯的方向感，它無形中形成一種脈絡，似乎有一條線、一股氣貫穿其中，使整個版面的運動趨勢有一個主旋律。
心理學的研究表明，在一個平面上，上半部讓人輕松和自在，下半部則讓人穩定和壓抑。同樣，平面的左半部讓人輕松和自在，右半部讓人穩定和壓抑。所以平面的視覺影響力上方強于下方，左側強于右側。這樣平面的上部和中上部被稱為“最佳視域”。靈活而合理地運用視覺走向和最佳視域，組織好自然流暢的視覺流程，直接影響到傳播者傳達信息的準確性與有效性。所以在版式的編輯設計中，視覺走向是一個要點，版式設計是一種創造，要立足信息的傳達，符合人們較為普遍的視覺思維習慣，做到視覺走向自然、合理、暢快。
視覺元素對視覺走向的影響
視覺元素及其構成關系是藝術學領域里的重要研究對象，是一切造型藝術的基礎，構成設計中的基本語言，能滿足設計中的創造性思維的需要，源于設計中的直覺和深思熟慮。
作為視覺元素，點是最簡潔的圖形，版式設計中首先要注意點與整個版面的關系，即點的大小、比例。點同其他視覺元素相比，比較容易形成畫面的視覺中心，甚至起到畫龍點睛的作用。考慮點的大小、比例與版面的聯系，是為了獲得視覺上的平衡與愉悅，視覺走向上的合理舒服；組織、經營點與版面上其他視覺元素的關系，則可以構造版面的和諧美感。
線是點運動的軌跡。線可以是文字構成的或是其他圖形構成的，可以說是單個字(或圖形)流動而成，它們一氣呵成，占據畫面的主要位置，好的文字編排造成形式及意義上的融合，產生大氣磅礴的藝術感。作為視覺元素，線在設計中的影響力大于點，它要求在視覺上占有更大的空間。線的視覺語言的表達基于它們所具有的使點變成線的力量特征的多少及其關系的組織。通過對這一元素的研究，發現所有的線型都有可能造成兩種情形，即單個的力的運用和兩種力的運用(包括單個力和復合力的交替運用，或多個復合力的同時作用)，這兩種情形賦予線的視覺元素構成形式的張力和方向。它們在版式設計中可以自由地串聯各種視覺動感、靜感、視錯覺等，以形成不同形式的視覺走向和藝術手法。
面是線的發展延續，也可以說是由兩條水平線和兩條垂直線構成，是最富于變化的視覺元素，它包容了點和線。在設計中它既有對組成視覺元素――面的要求，也有整體版式――作品的內容和形式的要求。版式設計中對面視覺元素的研究要以結構為基礎，藝術、科學地對結構探討、分析，可以最大限度地發現形式與所蘊含的文化意義、時間的必然聯系。在結構基礎上，承載的色彩、肌理、面的形狀、邊緣造型等就可以邏輯清晰、層次分明地表達出版面所傳達的信息。
圖形與視覺走向
現代設計中，不同造型的圖形形態具有特定的性質、寓意。它們的寓意的表達和圖形形態的審美意義對版式設計產生巨大的影響。藝術設計中，圖形形態指的是畫面中直接、具體的視覺對象。它們具有緊張、密度高、前進的感覺，并有使圖形突出出來的性質。居于畫面中央部位或居于水平、垂直方向的視覺圖形，具有極強的視覺吸引力和藝術表現力。書籍裝幀中往往利用這一點，能簡潔、明快、概括地傳達書籍所包含的信息。這類圖形中，圖形的邊緣形態對圖形藝術的語言表達也有著重要的影響。
邊緣光滑的圖形具有穩定性、內聚力，圖形體現的內在張力相對較小，當然，這種光邊的圖形視覺沖擊力的大小，還要考慮圖形形態的具體形狀，如圓形與三角形的張力和性質特點就完全不一樣。參差不齊的邊緣視覺沖擊力大，感性成分大，隨意性強，突出個性；柔和的邊緣，視覺上產生朦朧的美。
開放的視覺形態較少有凝聚力，視覺中心不易把握、控制，但有較強的放射性和視覺張力，圖形視覺語言的傳達需要很大的空間。相對而言，封閉圖形形態呈現較強的向心力，視覺上易于辨認。
日常生活中常見的圖形，在頭腦中容易成像，版式設計中，這種方法以人們的直覺經驗為根基，審美標準受人們民族文化、欣賞習慣、政治環境、文化水平等客觀因素影響。尋找一個好的圖形，有助于設計作品信息的表達和與受眾情感的溝通。
視覺走向對信息傳達的影響
文字的不同編排形式，圖形、圖片的不同擺放方式，以及對信息載體不同的選用都會形成獨特的設計語言，適合不同信息的傳播。我們分析了版式設計中視覺走向的形式，以及視覺元素對視覺走向的影響，我們需要靈活地把握事物的個性特點，根據不同事物的品性，選擇合適的視覺元素，運用不同形式的視覺走向，做出符合人們視覺習慣又充滿創意的設計作品，精彩、藝術地將事物的信息傳達給目標受眾，引導世界發展的潮流，引導時尚元素的創新，既達到傳達信息的目的，又美化我們的生活。
美的事物總能吸引住人們的目光，達到信息傳達的預期效果。版式設計是信息傳達的一個重要環節；視覺走向是信息能否準確、流暢傳達的決定因素。透過不同的版式設計風格，我們能夠看到所傳達的信息是嚴肅還是通俗，是學術交流還是生活隨筆；看到整個版面的個性色彩是內向還是外向，文章內容是深沉還是歡快；多樣的視覺走向使作品更具個性、風格、時代感。版式設計講究“美感”，每一個線條的曲折粗細是否得當，色彩運用是否調和，插圖內涵是否深厚等，都會影響讀者的情緒和興趣。好的版式往往先聲奪人，在人們猶豫不決時，悄悄地影響著人們的選擇。所以，版式設計要充分借助無聲的語言去藝術地表現內容，抓住讀者的視線，使讀者產生豐富的聯想和強烈的美感。版面設計的效果要達到既新穎、美觀、大方、雅俗共賞，又與自身定位相結合，視覺是人的主要審美感官。古今中外，人們對它在審美中的地位給予極高的評價。
一言以蔽之，我們要抓住視覺元素的活躍個性，開創傳統媒體和新媒體中版式設計的新特征，使平面設計作品中的視覺走向符合并引導現代人的心理與視覺欣賞方式，使信息傳達準確、流暢、形象、鮮明，更具現代藝術美感。
視覺傳達設計是服務于現代商業的藝術，其設計內容主要包括廣告設計、標志設計、包裝設計、企業形象設計、商店環境設計等，因為上述設計是以視覺形象的方式將信息向外界傳達的，為此這類設計方式就稱為“視覺傳達設計”。視覺傳達設計的基本要素為圖片、文字、色彩等，設計師通過上述基本要素進行藝術創作，并以其作品獨特的藝術魅力對人們的思想、情感、觀念產生影響，進而達到企業與消費者之問互相溝通的目的。
關鍵詞：
視覺傳達設計；拼貼；手繪插圖；剪裁；折紙
眾所周知，作為一種視覺藝術創作，視覺傳達設計首先必須展現形象美。由于視覺形象是視覺對藝術形體的直接感受，為此視覺傳達設計所展現的形象美尤其富有生動性與直觀性。手工元素來源于生活，是生活最為直觀的表現，其主要目的就是將生動直觀的藝術展現在人們面前，將手工元素應用于視覺傳達設計中，不但可有助于展現千變萬化的視覺形象，同時還可以承載設計者豐富浪漫的藝術情感。其次，視覺傳達設計還要展現趣象美。在手工元素中，裁剪、手繪、刺繡、拼貼等表現形式是打造視覺傳達設計藝術形象趣象美的重要手段，不同類別的手工元素具有不同的特點，將這些具有不同特點的手工元素按照一定的韻律與節奏，恰當構建協調、對比等關系，便可創造出具有趣象美的藝術作品。例如手繪具有不可重復以及自由的特點，粘貼與裁剪具有不對稱對比與殘缺的特點，刺繡具有節奏與材料相互協調的特征，將這些具有不同特點的手工元素融入到視覺傳達設計之中，自然便可創造出具有趣象美的藝術作品。第三，視覺傳達設計還要展現作品的意象美。與藝術作品中的直接形象相比較，意象的內涵更為深遠。作為藝術創作中的重要元素，手工元素是歷代藝術家共同的選擇，其中所蘊含的意象極為豐富，將手工元素應用于視覺傳達設計之中，自然會增加視覺傳達設計的意象美。
一、拼貼在視覺傳達設計中的應用
拼貼是在繪畫構圖中將多種平面元素進行組合，從而使平面化圖像更具層次感的創作技法。拼貼是美術表現技法的發展與演化，最初的拼貼只是向畫面中添加現成或印刷的平面素材，如植物、標簽、剪紙等，隨著攝影技術的發展，將拼貼這一手工元素應用于照片的合成促進了拼貼的快速發展，并逐漸成為一種較為流行的藝術創作技法。在計算機時代，拼貼依然是排版、插圖中最為常見的方法，通過拼貼，版面的內容更加豐富，藝術氣息更為濃郁。在創作過程中，藝術家通過直覺安排作品的空問布局，在相對狹小的空間內安排不同的拼貼對象，并且將這些看似毫不相干的拼貼對象按照一定的規律組合在一起，這樣一來，拼貼所呈現的已不再是單個拼貼意義的簡單疊加，而是在拼貼含義疊加的基礎上產生全新的藝術表現，從而使整幅作品產生更加豐富的藝術內涵。例如:幾米《向左走，向右走》（如圖一）的封面裝幀設計過程中，設計師將手掌、漢字、字母信封、風車、方向箭頭等紛繁復雜的符號拼貼組合在一起，并且方向箭頭在封面上指向右，在封底上指向左，預示人們即使生活在同一座城市，同一棟建筑物之中，如果方向選擇不同，則可能永不相遇，永不碰頭，而眾多紛繁復雜的拼貼互相對稱，則表現了人們即便前進的方向不同，但遇到的事物卻完全相同。
二、手繪插圖在視覺傳達設計中的應用
在視覺傳達設計過程中，部分設計者會選擇使用照片，這種設計從表面上看盡管反映了真實的生活，但實際上卻限制了人們的想象力，限制了作品所要傳達的信息。這樣的作品只是自然事物的簡單呈現，根本不具有任何藝術價值。而充滿藝術思維的設計師常常使用手工繪制的插圖，按照藝術思維添加使用現實中不存在，但確實存在在藝術世界的細節，通過變形、夸張、光線、機理等多種方式突出作品的主題。這樣創作出來的作品不但完全擺脫了客觀事物的束縛，細節上更加豐富，尤為難能可貴的是，作品中融入了設計師自己對世界的認識，展現了設計師的藝術之思。例如:圖二為某中式茶藝餐廳的海報，在海報中，設計師并沒有使用光鮮亮麗的照片，而是以手繪插圖對中式茶藝餐廳進行了簡單的描繪，自由擺放的桌椅，隨意點綴的鮮花翠竹，展現了餐廳的休閑自在。一塵不染的桌面、地面、墻壁，展現了餐廳的潔凈。傳統的中式過道門，以及過道門上懸掛的大紅燈籠使整個餐廳具有了典雅喜慶的氣息。
三、剪裁、折紙在視覺傳達設計中的應用
剪裁、折紙是將布、紙等材料通過剪、折使之形狀發生各種變化的藝術創造活動，在創作過程中，設計者按照所要表達的事物，融入自己的藝術思維，從而創作出各種形狀的裁剪與折紙。裁剪與折紙是傳統的民問文化，通過裁剪與折紙進行創作，不但能夠促進傳統文化的傳承與發展，還可以啟發人們的邏輯思維及創造力。將裁剪、折紙應用于視覺傳達設計，既能增加作品的趣味性與立體感，還能增加欣賞者的親切感。隨著視覺傳達設計的不斷發展，剪裁、折紙的標志設計逐漸突破了傳統創作技術上的限制，其圖形創作語言在其表現上也煥發了青春。將空問立體概念融入平面設計之中，把明暗漸變以及色彩應用于圖形結構中關鍵的轉折部位，便可使呆板木吶的圖形語言靈動鮮活。目前，將剪裁、折紙應用于科技企業的標志設計不但豐富了企業的宣傳形象，同時還獲得了優異的商業效果。
例如:天地視頻網的形象標志（如圖三），圖中以TD表示天地，翩翩飛舞的蝴蝶暗喻天地視頻充滿活力。畫面中通過明暗色彩的微妙轉變和色相形成對比，字母進行纏繞折疊設計，使圖片具有了3D立體形態，整幅畫面對比清晰，充滿了時代氣息。這樣，將字母折紙與各種元素綜合使用，小但大大豐富了天地視頻網形象標志的延伸功能，同時還賦予了形象標志以裝飾性、趣味性以及極為豐富的藝術想象力。隨著科學技術的不斷發展，將現代技術應用于視覺傳達設計，并進行大批量生產已經成為現實，在這種情況下，要想使視覺傳達設計的作品具有更多的受眾，必須認真分析受眾的心理特征，融入傳統手工元素，在給人親切、清新感覺的同時，融入設計師的想象與情感，從而創作出獨具魅力的藝術作品，實現作品的商業價值。
參考文獻:
[1]吳霜.《淺議信息圖形設計語高在視覺傳達設計中的應用一以海報設計為例》.文藝生活:中旬刊，2015（03）.
