時間：2023-08-23 09:17:22
緒論：在尋找寫作靈感嗎？愛發表網為您精選了8篇傳統文化的堅守與傳承，愿這些內容能夠啟迪您的思維，激發您的創作熱情，歡迎您的閱讀與分享！
人們在有限的時空中欣賞當代和傳承之間的對話，
領略藝術與干邑、傳承與再造之間交錯碰撞出的靈感火花。
從上海到北京，《今天傳承?當代再造》計劃再次走入人們的視線，當代藝術家們將他們從傳統文化傳承中捕獲的思考變成大膽的設想和作品，用藝術的語言和肢體喚醒人們對于文化傳承之困境的反省。《今天傳承?當代再造》計劃背后所承載的初衷與路易十三佳釀背后所流淌的干邑文化精粹不謀而合，與歷代釀酒大師百年來始終秉持的沿革與創新之舉如出一轍。藝術再次成為最有力的語言和互溶的載體。
傳統再現 當代演繹
路易十三首席榮譽贊助的《今天傳承?當代再造》計劃第二年將繼續以當代藝術實踐的方式針對主題作出回應，邀請到了近年來中國當代藝術領域非常活躍的年輕藝術家孫遜、梁遠葦和何翔宇參與其中，而昆曲文化傳承藝術家柯軍和石藝文化傳承藝術家肖光平的加入將進一步地延伸和拓展對非物質文化遺產的過去和當下情境的認知。
此次首年進程展展出了第一年度參與計劃的當代藝術家梁紹基、史金淞和楊心廣的藝術作品，以及中國傳統文化傳承藝術家王建江的緙絲工藝作品和沈麗的昆曲表演。進程展中計劃首年紀實攝影作品由國際知名攝影藝術家孫瑞祥掌鏡，以出人意表的拍攝手法呈現了四個篇章―《傳承》《掙扎》《再造》《延續》，共同見證傳統文化的深厚意蘊與至臻藝術的非凡魅力。
首章《傳承》圍繞中國傳統文化瑰寶緙絲與昆曲為核心，演繹傳統文化傳承之美―昆曲文化傳承藝術家沈麗匠心獨運，將華美風韻展現于世人眼前；而緙絲世家第六代傳承人王建江將緙絲工藝的非凡魅力榮耀傳承。第二章《掙扎》直面文化傳承藝術家在當前所面臨的困境。第三章《再造》將當代藝術與傳統文化緊密融合，當代藝術家對中國傳統文化傳承提出深層的思考，以當代藝術呈現形式將傳統文化重新演繹。末章《延續》完美詮釋《今天傳承?當代再造》計劃對傳統文化的關注，一如路易十三對傳統陳釀工藝的專注和堅守。
凝固時光 世紀傳承
路易十三對于中國傳統文化傳承的支持源于路易十三自創始以來對法式傳統文化的敬畏和守護，有如路易十三對傳統陳釀工藝的專注與堅守。歷代釀酒大師將古老的釀造工藝悉心守護、世代流傳，共同譜 寫了路易十三輝煌的世紀之歌。保爾?埃米爾?雷米?馬丁（Paul-Emile Rémy Martin I）與保爾?雷米?馬丁（Paul Rémy Martin）父子共同開啟了路易十三的傳奇故事，其繼任安德烈?雷諾（André Renaud）富有遠見地儲備了未來所需的陳年生命之水，為路易十三的陳釀做好了充足的準備；安德烈?吉羅（André Giraud）矢志推行了前任釀酒大師釀造最頂級干邑的宏愿―增加珍貴的陳年生命之水的存量；喬治?克羅（Georges Clot）繼任后采用了現代化信息技術，從而實現了對龐大的庫存進行科學有效的檢查和管理；皮埃雷特?特里謝（Pierrette Trichet）是首位在大型干邑酒莊任職的女性釀酒大師，更發現了路易十三RARE CASK天蘊系列干邑；巴蒂斯特?盧瓦索（Baptiste Loiseau）作為歷代首席釀酒大師中最為年輕的一代，將承前啟后，沿襲大師的精湛工藝，延續路易十三恒久不變的輝煌。
每一瓶路易十三都凝聚了四代釀酒大師歷經百年的精湛技藝。他們一脈相承，正因如此，路易十三將過去與未來緊密相連，達成了對時間的絕對掌控。
1 傳統文化為當代藝術奠定了基石。正如路易十三將藝術與創新、經典與現代完美融合，不斷超越時光，成就天賦王者的世紀傳奇。
2 《今天傳承?當代再造》首年進程展中來賓在路易十三首席釀酒大師Baptiste Loiseau先生帶領下進行了隆重的路易十三品鑒儀式。
3 美，是昆曲的核心所在。然而沈i麗所演繹的美，漸漸被當今世界冷落。
4 王建江是王氏緙絲世家第六代傳承人，他的先輩曾經為清朝皇廷創作緙絲作品。對他而言，緙絲工藝的傳承不僅是一項極其艱巨的挑戰，也是他責無旁貸的使命。
5 在創作中，梁紹基不斷思考時間和自然的極限，試圖在科學與藝術，生物學與生物社會學，編織與雕塑、裝置、行為藝術之間尋找臨界點。
我們幸福路小學的學生不能僅僅滿足于堅守道德的底線，我們還肩負著傳承和宏揚民族優良傳統的重任，弘揚中華民族優良的道德傳統文化是我們幸福路學道德教育的重要目標之一，其中“孝敬父母，尊敬師長，關愛他人。”是本學期德育教育的主題。我們的思考是：如果連生養自己的父母都沒有孝敬與感恩之心，那么又怎么可能對身邊的其它人有關愛與尊重之心？一個社會如果失去了人與人之間最起碼的愛與尊重，那么這個社會會變得多么冷酷與無情？如果一個學生沒有對教師的尊重，那么怎么談得上去接受學校的教育，沒有對學科教師的尊重，也根本無法學好這一門學科。
一些真理被當作傳統傳承下來，本身就是人類生存與發展的需要。
孝敬父母、尊敬師長、關愛他人”是中華民族優良的道德傳統與美德之一，正是這些傳統和美德支撐著我們的民族走向文明。
孔夫子說“禮失求諸野”。意思是說：當一個國家的整體秩序喪失之后，只要傳承這個民族優良傳統文化的草根還在，就可以找回社會重建的根基。野火燒盡之后，只要草根尚存，就會有春風吹生的那一天。我希望我們富中的每一位學生，每一位教職員工都應該是最健康的傳承與宏揚中國優良傳統的草根。
如果說一個國家官員的腐敗會對國家造成難以挽回的危害，一個國家的知識分子失去做人的操守會使一個民族看不清道路，找不到方向。那么一旦作為草根階層的公民整體失去了它的傳統文化，失去了傳統的道德標準與是非觀念，那就將是一個民族的滅頂之災。
作為未來的知識分子，同時又是國家的草根階層的幸福路學生，有責任讓中國優良道德傳統文化真正流淌在我們每一個人血液之中，并代代相傳。
一個民族要有優良的傳統，一個學校要有傳承這種傳統的使命，因為優良的傳統文化能使我們獲得有別于他人的特殊品性，構成了我們的文化記憶，使我們成為我們而不是旁人。它把我們和我們的民族、我們學校永久的歷史連接起來，使我們感受到自己是一顆有根的大樹上長出來的葉子，而不是各種潮流之上的浮萍。
只有民族共同延續和尊奉這些傳統，才能使我們獲得生存的意義，獲得尊嚴。擁有自己的傳統，并為自己的傳統而自豪，這是一個民族得以延續、發展、生長的根。
我們幸福路小學的學生不能僅僅滿足于堅守道德的底線，我們還肩負著傳承和宏揚民族優良傳統的重任，弘揚中華民族優良的道德傳統文化是我們幸福路學道德教育的重要目標之一，其中“孝敬父母，尊敬師長，關愛他人。”是本學期德育教育的主題。我們的思考是：如果連生養自己的父母都沒有孝敬與感恩之心，那么又怎么可能對身邊的其它人有關愛與尊重之心？一個社會如果失去了人與人之間最起碼的愛與尊重，那么這個社會會變得多么冷酷與無情？如果一個學生沒有對教師的尊重，那么怎么談得上去接受學校的教育，沒有對學科教師的尊重，也根本無法學好這一門學科。
一些真理被當作傳統傳承下來，本身就是人類生存與發展的需要。
孝敬父母、尊敬師長、關愛他人”是中華民族優良的道德傳統與美德之一，正是這些傳統和美德支撐著我們的民族走向文明。
孔夫子說“禮失求諸野”。意思是說：當一個國家的整體秩序喪失之后，只要傳承這個民族優良傳統文化的草根還在，就可以找回社會重建的根基。野火燒盡之后，只要草根尚存，就會有春風吹生的那一天。我希望我們富中的每一位學生，每一位教職員工都應該是最健康的傳承與宏揚中國優良傳統的草根。
如果說一個國家官員的腐敗會對國家造成難以挽回的危害，一個國家的知識分子失去做人的操守會使一個民族看不清道路，找不到方向。那么一旦作為草根階層的公民整體失去了它的傳統文化，失去了傳統的道德標準與是非觀念，那就將是一個民族的滅頂之災。
作為未來的知識分子，同時又是國家的草根階層的幸福路學生，有責任讓中國優良道德傳統文化真正流淌在我們每一個人血液之中，并代代相傳。
一個民族要有優良的傳統，一個學校要有傳承這種傳統的使命，因為優良的傳統文化能使我們獲得有別于他人的特殊品性，構成了我們的文化記憶，使我們成為我們而不是旁人。它把我們和我們的民族、我們學校永久的歷史連接起來，使我們感受到自己是一顆有根的大樹上長出來的葉子，而不是各種潮流之上的浮萍。
只有民族共同延續和尊奉這些傳統，才能使我們獲得生存的意義，獲得尊嚴。擁有自己的傳統，并為自己的傳統而自豪，這是一個民族得以延續、發展、生長的根。
關鍵詞：民族文化；藝術傳承；原生性；
中圖分類號：J722.22 文獻標識碼：A 文章編號：1674-3520（2015）-08-00-02
基層民族文化藝術是不斷提高少數民族素質，振興民族經濟，促進少數民族地區現代化進程的重要前提。同時也是維護民族團結和國家統一，逐步實現各民族共同繁榮的根本大計。本文試圖以現時期基層民族文化藝術傳承與發展狀況為基礎，闡述一點個人就現時期中國少數民族文化藝術傳承與發展的認識及淺顯觀點。
一、少數民族基層民族文化藝術
中國正處于重要的發展變革時期，不論經濟還是文化都面臨著變革與發展的關鍵節點。在這一變革中民族地區少數基層文化藝術如何提高和發展則成為顯性的、影響達及深遠的一個極其重要的方面和時期。因為民族地區的基層少數民族文化藝術不僅同樣面臨著如何傳承與發展，如何與飛速發展的經濟形態并行并健康發展，同時也成為這時期各少數民族本體本質如何發展，與主體漢民族文化如何并行發展及如何適應世界多元文化相容發展等等重要問題，這些問題都需要根據現實狀況、未來發展所面臨的諸多問題等，在理論和實踐上探討和探索。
基層少數民族大多生活于偏遠山區或邊疆地區，因生存環境的惡劣和閉塞，使得他們接受知識教育的程度，接受現代文明的機遇遠遠落后。相比較，他們更多堅守的祖祖輩輩代代相傳的是心靈深處文化認同與感受著具有民族風格特征和民族精神意志的民族傳統文化的原生性，這既是本民族安身立命之血脈生命相沿所在，也是維系民族精神靈魂的憑藉。簡練地講就是，守望的是民族的“根”與“魂”。從少數“外人”的角度看，這些基層農人或牧民堅守的是一些落后的“土”文化，是一種愚昧生活狀態；或個別所謂學者也認為“傳統文化”是歷史的前現代農業文明或草原文明的沉淀物，在現代制度文明中是必須淘汰的東西 。這些“外人”認為，民族傳統文化既談不上“美”，更不具有現代性，近乎是阻滯現代文明發展的障礙，是應該揚棄的“糟粕”。這類論調已不值一評，因為他們沒能理解民族傳統文化真正的含義及其價值與民族生存和發展的關系。
民族地區基層少數民族傳統文化，在當代多遠文化沖擊的背景下，處于一種極其艱難的人文環境中。這幾年國家提倡保護非物質文化遺產，地方政府也著力地對一部分“非物文化”進行了搶救性的保護措施，但從目前的結果看，由于文字、錄音或錄像這些記載載體的局限性和記載人員的對所記載對象的了解程度的差異，以及其他各種因素原因，所以其更多的意義在于文獻和資料層面的搜集與整理，或是某種具有可簡單操作性的記載。那么，在現實狀態，如何傳承和發展民族地區基層少數民族文化藝術？筆者以為，傳統文化與固有的地理環境、生存環境、人文環境、政治環境等諸多因素有著密不可分的關系，民族地區基層少數民族傳統文化只有通過基層民眾自己，根據自己的意愿、審美旨趣、價值取向，以及對本民族傳統文化藝術的自省和理解等，使他們自己自愿激發對基層民族文化的自身活力，發揮內因作用，促進基層民族文化在傳承和發展的基礎上的內生先進性，才能實現真正意義上的傳承與發展，任何外力的強推也只能是虛有其表，并不會為他們認同。
政府和文化工作者應充分認識到，民族傳統文化的“根”在基層民眾中，在鼓勵和促進民族地區少數民族基層文化藝術傳承和發展時要切合實際、貼近生活、貼近基層民族群眾，以引導和大力扶持作為手段，讓基層民族群眾自省、自覺地投入到民族傳統文化的傳承與發展的行動中，并發揮個體和集體的主觀能動性。只有這樣，才能真正促進和提高民族傳統文化的傳承與發展。而城市的民族傳統文化藝術的發展，更主要的目的是由專業人員發展并藝術化 ，如各類文化機構、文化團體和組織，讓民族優秀的傳統文化更具專業性、藝術性，通過挖掘和扶持優秀民族傳統文化，使其高度藝術化，為活躍和提高民族地區群眾傳統文化品位和審美意識服務。要做到以上幾點，持續性和堅持是基本前提，因為民族傳統文化的傳承和發展不是一朝一夕或數年就能達到目的的事物。基層少數民族文化藝術建設是中國先進文化建設的重要組成部分，是推動先進生產力發展的重要因素，也是實現廣大人民群眾根本利益的重要保障。
二、傳承與發展及教育的意義和價值
從數千年記載的歷史經驗表述來看，任何民族在任何時展文化，都必須重視弘揚本民族的傳統文化和文化傳統，即強化民族特色和加強民族風格。反之，淡化民族特色和風格，就會背離有形的傳統文化和無形的精神文化傳統；就意味著丟掉了民族象征以及民族精神之魂，繼而會失去發展的方向和目標。
（一）傳承與發展的意義。民族地區基層少數民族文化藝術的傳承和發展，是提高少數民族整體文化素質，為振興民族地區民族經濟發展，促進少數民族地區現代化進程的重要前提。同時也是維護民族團結和國家統一，逐步實現各民族共同繁榮發展的基石。
從民族地區基層很多社會現象反映出，當代許多崇尚淳樸善良、樂觀豁達和堅韌頑強的年輕人，因社會環境、生存環境等的變化，價值觀、人生觀向過度利己化的現象變化，也因此產生出一些不良的社會現象。這一方面顯示出因經濟快速發展，而經濟本體的利益性和價值性，使得人們自覺或不自覺地受到影響；另一方面，當下不斷弱化的“精神文明”，是一些人在精神信仰、價值觀、是非觀、善惡觀、崇尚觀、仁心觀、文化理念和民族群體意識等等方面，在書面性語言和抽象概念的不明語境中逐漸失去了精神意識的方向。但更多的人在享受物質文明帶來的便利和趣意的同時，表現出對各種不正常、不合理現象的不滿和指責。同時希望重視優秀的民族傳統文化藝術的傳承和發展，以利民族地區基層少數民族在精神方面健康發展。
（二）教育的意義。在人類歷史中，文化、文明是通過教育這種社會遺傳方式延續下來的，因此，傳統文化的傳承主要通過教育。舊時代，以師徒傳承或家族傳承等進行民間形態傳統文化，其中民族民間技藝類藝術的傳承是作為謀生手段，而統治階層的傳統文化則由相應的傳承機構；現代，最主要是通過學校教育來實現，當然，眾多民族民間的文化藝術依然延續著固有的傳承形式。學校教育作為一種人類社會文化的傳承方式和渠道，在現代社會來說具有極其重要意義和價值。民族地區基層少數民族文化藝術通過民族學校基礎教育的方式進行選擇、繼承和發揚，受教育者在教育過程中得以增進知識和技藝，并能為民族文化藝術的傳承和發展在未來貯備基本的人文基礎及民眾資源。因此，在民族學校建立民族文化藝術遺產傳承的共生機制，是一項非常具有長遠意義的舉措。通過學校這一特殊平臺對學生一代代的傳承者們進行保持原生性和民族性傳統民族文化的教育則成為某種最主要的渠道和途徑之一。
（三）傳承與發展的現實性內涵。
首先，一代代的傳承是以選擇合乎時代社會需求和民族發展主旨為基礎的。即并不是毫無選擇地全盤被后代人汲取，而是在繼承民族優秀傳統文化的過程中，對于民族精神、民族風格特點、民族意趣等有益或有運用價值的才會被繼承并傳承，無用或沒有價值意義的則會被逐漸廢棄。
其次，傳承作為發展的前提條件和基礎，是由各種客觀環境條件和人文主觀意識作用而造成，即受現實性內涵制約。發展是代代相沿傳承的保障，沒有發展性的文化是會隨著不同歷史的現實性發展而逐漸淹沒在無盡的歷史長河時空中的。只有與歷史發展相適應的被發展的文化才能世代傳承，所以傳承與發展是相互依存互為作用并受現實性影響的關系。由此可以認為，在現時期的當代，民族地區基層傳統文化藝術需要融入現代文化元素，即融合現當代文化中一些有益于傳統文化傳承和發展并具時代性的有益元素，以形成現實性意義上的傳統文化，在與時俱進中更具傳承性和發展的意義及應有的價值。
三、保持原生性和民族性
優秀的傳統文化藝術體現著民族心理、民族情趣、民族審美和民族價值觀，是民族意識形態的精髓。隨著當前現代化進程的加快，少數民族地區不僅基礎經濟有了長足發展，而且因通過各種媒體的傳播，人員的“走出去”“請進來”與外界交流的增多，各種多樣性文化與本地域、本民族的傳統文化的交融性發展，使得民族傳統文化呈現出多元性發展態勢。從現代社會發展的角度和現實狀況而言，文化的多元性發展是一種現實態的必然結果，但從傳承民族文化藝術的視角而言，在一定程度上民族文化漸現缺乏地域性、民族性、獨特性和傳統性。在多元文化的影響中，民族地區基層文化藝術受到的沖擊可能最為顯著。一方面，民族地區基層文化作為弱勢文化它不可能受到更多關照甚或被淡化或邊緣化，許多優秀的傳統文化藝術逐漸喪失了原有的原生性，即民族性沒有了，有些勉強存在一些“地域性”特征，有些也只能從名稱上或個別史料中循跡到一點線索。另一方面，因為受大眾傳播和主流主體漢文化的影響，以及有的少數民族本身對本民族文化傳承和發展，在主觀意識上重視不夠或者說無能為力，在行動上沒能很好的加以保護和宣傳，加之民族地區民族經濟發展滯后影響和各種人才、物質資源等方面的制約無力為繼。
隨著時代的發展，在當今世界多元文化大格局的背景下我們注意保持民族傳統文化的民族性、獨特性，必須關注到民族傳統文化本身所具有的時代性和融合性問題，在現代社會急速的演進過程中，傳統文化既不可能獨善其身保持不變，更不可能成為靜態的某種物質。
四、結語
在《御窯金磚》一集中，傳承人金梅泉祖輩為紫禁城供磚，康熙年間鋪設太和殿時，所選用的就是這種磚。至今雖歷經300多年歲月洗禮，仍光亮如新。金梅泉作為家族中的第五代傳人，也曾在1991年的時候，因為故宮的修繕，為故宮免費燒造了150片地磚，這也成為了他一生的驕傲。在此之前和之后幾十年的時間里，他堅守祖制，以這種遠超別人10倍的制作周期、幾近苛刻的原料控制和繁復的制作工藝，制造著這種使用壽命遠超現代人所需的方磚。由此產生的成本上升，卻使他的方磚銷路寥寥。但是他堅信，任何工序都不能少，都不能打折扣，因為就是祖輩留給了他這最完美的工藝，才燒造出了這最好的磚。工藝丟了，這好磚也就沒了。在片子的結尾，他說：“雖然我做得慢一點，產量不多，成本又高，但是我很自豪。”
所以，這些我們看來枯燥繁復的工藝，也許正是古人智慧的結晶，是先人精神的承載，也是很多手藝人執著堅守和尋求創新的緣由。還有很多比金梅泉的境遇更加艱難的手藝人，他們的手藝也許就快失傳，也許今天，我們對工藝的記錄，明天就成為了恢復這門技藝的依據。
《手藝》為了“呼喚”
手藝不能只是技巧的比拼，不能只看師門的名望，更不能只關注群體的多寡。每一門手藝，都承載著其特有的歷史與文化，都有一種根脈傳承。手藝本身就是社會多樣性的一種代表，關注“手藝”就是為了保護文化的多樣性。
由此，《手藝》系列的選題范圍就特別的寬泛，不分大小類別、不比傳承年代、不按地域劃分。我們既選擇了木雕、織繡等傳統大項，也選擇了毛猴、鬃人這種獨具特色的偏門；既有花絲鑲嵌這樣的皇家工藝，又有剃頭、爆米花這樣的民間溫情；特別是為了表現海峽兩岸中國傳統手工藝同宗同源的主題，我們還將交趾陶、三義木雕、曉芳窯等臺灣手藝納入其中。我們同時也選取了在中國學習玉雕的英國人進行拍攝。我們竭力避免以統一標準、統一視角去圈定手藝，希望呈現給觀眾一個極為豐富的手藝世界，以此呼喚現代社會對多樣性的寬容。
《手藝》為了“重拾”
傳統生產生活方式的改變，使機器大生產逐漸替代了傳統作坊，一時間“有用”與“無用”成為評判和衡量的標準。值得慶幸的是，很多手藝人還在堅守，是他們的存在，給了我們追求真正品質生活的可能。所以，每一門手藝，不管我們今天覺著它有用無用，其存在都值得我們去靜靜欣賞，每一位手藝人的執著堅守，都值得尊重。孤獨的傳承，執著的堅守，純手工的勞動，制造的不是簡簡單單的商品，而是那種獨一無二、那種帶有溫度、那種心手相連的價值。
《手藝》為了“尋找”
《手藝》做了百集，在這個過程中，我們發現了手藝人身上太多類似“執著”、“質樸”這樣的美好的共同點，更看到了他們身上各不相同的令我們感動的閃光點，他們有的生在一個幾代傳承的手藝世家，由此失去了選擇其他事業的權利，但是他們以一份擔當，扛起了傳承的責任。他們有的傾聽內心的感受，放棄了曾經的名與利，義無反顧地去追尋別人無法理解的夢想。
特別是今年，我們還納入了一批新手藝人，他們雖然沒有師承關系，但是我們卻從他們身上看到了許多傳統手藝人所慣有的特質。他們身上所獨有的那種新鮮朝氣，不但給予我們希望，更讓我們看到了傳統文化與時代精神的結合。
2014年年尾，路易十三正式宣布作為首席榮譽贊助商，傾力支持由新世紀當代藝術基金會（NCAF）發起的《今天傳承 ? 當代再造》計劃，通過傳統文化與當代藝術的融合，助力中國傳統文化的保護與傳承。在該計劃首年，三位國內外知名的當代藝術家史金淞先生、梁紹基先生與楊心廣先生分別與昆劇文化傳承藝術家沈麗女士及緙絲文化傳承藝術家王建江先生在思想和創作等層面展開交流與碰撞，以獨具天賦的創新手法演繹當代藝術作品。
《今天傳承?當代再造》
首年的《今天傳承 ? 當代再造》計劃特意邀請到了昆劇文化傳承藝術家沈麗女士和緙絲文化傳承藝術家王建江先生參與其中。被譽為“百戲之祖”的昆劇和“織中之圣”的緙絲均為中國傳統文化中絢麗璀璨的瑰寶，也被列為非物質文化遺產。而昆劇更是中國第一個被評定為世界級的非物質文化遺產。這些傳統文化反映了我們的生活，組成了我們的民族文化，讓我們的華夏基因深植于血脈之中。但是，文化的保護與傳承卻難以跟上社會發展的步伐，標準化的推進使得以昆劇與緙絲為代表的豐富多彩的中國傳統文化面臨保護與傳承的困境。
在這個社會大背景下， 此次路易十三所支持的懷著獨立反思初衷的《今天傳承 ? 當代再造》計劃，是以當代藝術擔當先鋒，對此文化困境給予積極多元回應。邀請當代藝術家從文化脈絡的繼承上發起獨立的反思，與文化傳承藝術家展開對話，并攜手創作出回歸于傳統的藝術作品，從哲學意義上來警覺、揭示和關懷中國當前所面臨的文化困境。旨在對傳統本源表示充分尊重的同時，提出具有當代意義的藝術態度，為傳統達成一種有效保護、修復、延伸或者再造。這與路易十三矢志保護極致干邑釀造工藝并代代延續的核心精神恰是殊途同歸。
至尚初心 致禮傳統
在《今天傳承 ? 當代再造》計劃中，路易十三關注傳統工藝的保護，對中國傳統文化傳承的支持，源自路易十三自創始以來，對于法式傳統文化的敬畏和守護―有如路易十三對傳統陳釀工藝的專注和堅守。其傳世干邑釀造工藝歷經世紀，經由家族極致藝術追求與天賦智慧，被不斷傳承并發揚，最終問鼎世界。
在《今天傳承 ? 當代再造》計劃中，傳統工藝對當代藝術的影響、傳統與現代的相互融合，與路易十三佳釀背后所承載的文化精粹不謀而合，與路易十三家族及五代釀酒大師百年來始終秉持的沿革與創新的天賦之舉相一致，亦彰顯兩者在藝術領域的獨特創造力。路易十三期待《今天傳承 ? 當代再造》計劃中中國傳統文化與當代藝術的合作，助力中國傳統文化的傳承，喚起社會精英人士的共鳴與關注， 也讓中國新生力量看到中國傳統文化的藝術光輝。遠見、創造、傳承是其天賦的本質，《今天傳承 ? 當代再造》計劃更傳遞了路易十三精英消費人群所秉持的至尚初心和遠見，并渴望回饋及造福社會的崇高愿景，更彰顯了他們對于文化傳承無國界的國際視野。
至臻匠藝 品質傳世
固本溯源，路易十三的歷史傳承可追溯到干邑釀造工藝的最早期，釀造歷時橫跨百年。自1874年創立以來，路易十三始終將干邑文化傳承作為家族的核心靈魂，其對至臻陳釀工藝的保護源自路易十三超越世紀的傳承，經由五代釀酒大師拳拳守護。世代奉獻、薪火相傳，這是他們畢生的承諾。
這些大師深悉每一種細致幽微的芳香，充滿靈性。這些生命之水將儲藏于專屬的蒂爾肯（Tieron）橡木桶中進行陳釀，經過時間的沉淀，無色的生命之水漸漸變成琥珀色并賦予自己獨特的性格，在寂寞無聲的酒窖里，秘密地沉睡長達百余年，經過歷代釀酒大師日夜悉心關注，只待最后被喚醒并調配那玄妙神圣的榮耀瞬間，讓世界驚嘆它的香醇和深厚。
正是由于路易十三創始140年以來對于傳統釀造工藝的專注與傳承，最終才孕育出絕世佳釀。“我已經是蘇州緙絲技藝的第六代傳承人，運用四百多年前的明代皇家龍袍織造工藝，成功仿制明朝的龍袍。我有這個使命延續緙絲世家的榮耀。”對于中國傳統文化保護與傳承，緙絲文化傳承藝術家王建江先生同樣銘感于心并責無旁貸。
同樣，首年參與《今天傳承 ? 當代再造》計劃的昆劇文化傳承藝術家沈麗女士也曾說過：“發源于江蘇昆山至今已有六百多年歷史的昆劇被稱為‘百戲之祖，百戲之師’，并且也是世界級‘人類口述和非物質遺產’代表作之一，我有這個責任和義務將優秀的傳統昆劇文化發揚下去，將寶貴的傳統文化傳給一代又一代。”這與路易十三背后對于堅持干邑釀造工藝傳承的天賦之舉不謀而合。
路易十三以無可比擬的天賦之舉、王者之姿，將非凡的傳統釀造工藝與干邑文化悉心保護并代代傳承，以跨越百年的孕育與沉淀，吸引了相當一批世界各個領域的杰出代表人物成為其擁躉，鑄就“干邑之王”之名。
左頁
“路易十三140周年紀念限量版”（最新發行，全球限量775瓶）。2014年10月14日，在路易十三私人拍賣晚宴中，一瓶編號為“600”并由三位首席釀酒大師親筆簽名的“路易十三140周年紀念限量版”以32萬元成交，拍賣款項全部捐至《今天傳承?當代再造》計劃。
右頁從上至下
昆劇文化傳承藝術家沈i麗女士（左）與路易十三中國區品牌大使朱晟琪先生（右） 。
一 研究蒙古族傳統音樂的意義
1 研究蒙古族傳統音樂的現實意義
歷年來,蒙古族音樂都在中國的音樂上占據著重要的地位。但是隨著經濟社會的不斷發展,許多的人對傳統文化產生了質疑,使得傳統的音樂受到遺棄。同時,傳統的老一輩藝人不斷的去世,大部分的傳統音樂已經沒有原來的面貌,失去了其本來定的面貌。在通過一些調查和分析我們可以很清晰的發現現階段傳統音樂的現狀。很多的優秀文化得不到有效的傳播,隨著老一輩藝人的辭世,許多的傳統音樂沒有繼承人進行相關傳承,也沒有相關的一些機構對這些傳統的文化進行補救式的傳承,只是依靠一些音樂的愛好者和傳統的藝人對傳統的音樂進行默默的堅守。在這一過程中,由于人員的缺失使得一些非常重要的文化遺產流失,給傳統文化帶來非常大的損失。同時,因為傳統文化的傳承在進行傳承的過程中還是采用較為落后的手段,一般就是對徒弟進行口頭上的言傳身教,這樣的方式有其自身的優勢,可以保留傳統音樂的本來面貌。但是也存在著一定的問題,因為這種方式是較為私密性的方式,一般只是對幾個人甚至一個人進行傳授,是一種不開放的傳授方式,這樣就局限了傳統的文化傳承,使得其在傳承的過程中受到一定的影響。
2 蒙古族傳統音樂研究的現實意義
隨著社會的進步,傳統音樂的一些弊端不斷地顯現出來,畢竟時代在不斷地發展,人們的思想在不斷地進步,傳統音樂因為更新的速度較慢在發展中不可避免的會出現一些較為落后的情況。因此,社會上就會出現一些對傳統文化不認同的思想,甚至是排斥和抵制。認為傳統的音樂是落后的、不開放的、較為愚昧的音樂。但是,任何事物的發展傳統都有其必要存在的因素,蒙古族傳統音樂在歷史的長河中不斷地得到傳承本身肯定具有自身的優勢。而且在發展中也不斷地出現音樂方面的非常優秀的作品。任何的事情都具有兩面性,傳統的文化也不例外,本身來講傳統的音樂還是文化積淀的結果,在漫漫歷史長河中傳統文化不斷地吸收歷史發展中的優秀成果,使得傳統文化得到非常重要的發展。同時,在進行自身發展的過程中堅守傳統文化的底線,保持著傳統文化的本來面貌,這是非常不容易的事情,是各代的傳統文化傳承者共同努力的結果。而且,蒙古族的傳統文化并不是一無是處,在其中存在著相當多的精華,只要加以變革就能夠成為被大眾接受的非常優秀的音樂,因此在進行蒙古族傳統文化的傳承研究是非常有必要的,也是非常重要的。
二 傳統蒙古族音樂的特點
1 與馬存在著共鳴
在蒙古族中馬是非常神圣的存在,是蒙古族的圣物。在蒙古族的發展工程中,不論是在內蒙古的周邊還是在草原的內部,都有著對馬的無限推崇,其本身的許多民謠和傳統的音樂也是存在這許多對馬的歌頌和表達。同時,通過蒙古的服飾和樂器也可以看出蒙古人民對馬的喜愛。比如蒙古族的人民喜歡用帶有馬圖樣的飾品,他們的樂器也有很多的涉及到馬的因素。其中最為著名的就是馬頭琴了,這個是蒙古族的代表樂器,據現今已經有幾百年的歷史,早在蒙古建國的時候就存在宮廷的樂隊中,是蒙古族較為特色的傳統樂器之一。一般來講,馬頭琴由馬骨組成琴干,在琴箱上面蒙上一層馬皮,用來演奏的琴弦和琴弓都是有馬尾制成,雖然只有兩個弦索但是卻能夠發出較為空靈悠揚的琴聲,表現的方式可以多種多樣,表現的形式也較為豐富多彩,在以游牧為主的蒙古族中是一種非常適合的演奏方式,具有較強的穿透力和共鳴,因此在以游牧為主較為粗獷的蒙古族人民的心中應該是較為容易得到傳播。同時,蒙古族對于馬的推崇還表現在其本身的文化上,在蒙古族的傳統故事和童謠上,很多都是和馬有關的內容,有關于馬的傳說在蒙古族的古典故事中占據著較為重要的比例,包括蒙古族的童謠中也是包含了大量的關于馬的傳說。
2 與其自身的游牧文化緊密結合
蒙古族的傳統音樂是中國音樂體系中的一個重要組成部分。雖然其音樂的表現形式不同于中原的文化,是游牧文化的一個重要的組成部分,但是中國作為一個多民族融合的大國來講,蒙古族的傳統文化也是中國傳統文化的主要組成部分。在早期的傳統音樂中,蒙古族的音樂占據著較為重要的地位,在一定的時期是非常流行的音樂表現形式。而且蒙古族的傳統音樂本身就具有較高的文化成就,在音樂的表達上較為悠揚,充分的表現出草原民族對自由和生活的熱愛和向往,相較于傳統的中原文化來講,更加的能夠激發人們心中對自由的渴望。
在歷史的不斷發展過程中,蒙古族的傳統音樂將本民族的風俗人情和傳統民俗很好的融入到了其傳統的音樂中去,是自己情感最真摯的表達。在蒙古的傳統音樂中,許多的音樂曲調是非常的優美的,在音樂的情懷上主要是表達對自己民族的熱愛和對父母的感恩兄弟的情感。草原的游牧生活相對來說是較為寂寞和較為枯燥的,所以蒙古族的傳統音樂是無數的游牧人民在孤單寂寞的時候情感最真實的表達,,我們可以從中了解這些底層人民最真實的情感表達,這樣的真情流露更加的能夠表現出音樂的內涵。本身音樂作為一種情感的表達,就是需要投入真實的情感,這樣的文化傳承才有意義,傳統的蒙古文化很好的做到了這一點并且融入了非常多的情感在其中,因此這樣的傳統文化是值得傳承并且應該不斷的進行傳承的。 三 目前蒙古族傳統音樂傳承存在的問題
1 傳承方式較為落后
在現階段來講,傳統文化的傳承還是存在著一定的問題,一般來講傳統音樂的傳承是采用師徒的方式進行的,不像現代的文化傳播是采用較為集中的大規模授課的方式,因此傳統的教學方式就會較容易造成傳統的音樂傳承存在一定的問題。本身來講這種傳播的方式在一些方面的發展中就會受到一定的限制,因為傳播的群體有限,有些真正有天賦學習傳統音樂的人員因為傳承方式的限制不能很好地進行學習甚至根本沒有機會進行學習,而那些不一定有興趣的人員卻因為家族的壓力或者是各種原因不得不對傳統的音樂進行學習。眾所周知,興趣是學習新興事物的基礎,如果沒有興趣就算是學習的再好也無濟于事,但是傳統的音樂卻因為本身傳承方面的問題使得傳統的音樂在傳承上不能真正的得到大規模的傳播,這是限制傳統文化發展的一個重要的問題。不了解才會造成誤解,因為自身的一些弊端使得傳統的文化得不到社會的認可,這是一個積極悲劇的事實。
2 在進行發展傳承的過程中沒有與時俱進
時代在不斷的進步,在這個過程中傳統的音樂也要結合時代的發展進行相關的改進。畢竟社會的進步也是有其自身的價值的,還是值得傳統的文化進行借鑒的。閉關自守會限制自身的發展這是大家都知道的道理。但是顯然有些傳統音樂的傳承者并沒有意識到這一點,還是采用傳統的傳承方式按部就班的進行傳承和發揚,但是時代使得人們的各種思想不斷地發生著變化,傳統的音樂在某些方面已經不再適合人們的審美觀和價值觀,因此在發展中的與時俱進是非常重要的。
3 國家在非物質文化遺產的保護上稍顯欠缺
目前來講,對非物質遺產的保護國家在制定各項的規章制度方面還是存在著一定的問題。因為非物質遺產的保護本身就不像物質遺產是真實存在的事物,它只是相關的精神文化的一種傳承,這樣的文化遺產形式本身在保護上就會存在一些較為不便的因素,這個度很難較為清晰的把握。如果國家干預的太多,就會使傳統的文化遭受一定的沖擊,失去本來的內涵,如果干
預的過少就會起不到較為良好的保護效果,所以國家在進行非物質文化遺產的保護上也是存在一定的難度的。而且非物質文化遺產作為一種無形的遺產,在傳承的方式和方法上也有自己的特點,這些都是其保護的時候需要注意和考慮的問題。 四 針對上述問題提出建議
1 大力發展學校教育
音樂的教育對于音樂的傳承有著至關重要的作用。傳統的蒙古族音樂的傳承基本上是靠口頭傳授的方式,在傳承的方面存在一定的局限性。雖然這種方式存在一定的局限性但是不可否認還是有其自身的優勢存在的,畢竟這種方式在傳統音樂的傳承上經歷了幾百年的時間。但是隨著時間的不斷推移,對于這種方式也應該加以改進,要與時代進行結合,積極的引進現代的教育理念,采用學校教育的方式對傳統音樂進行發揚。現代的社會是一個開放的社會,采用學校的教育,可以很好的聚集較為優秀的資源使得一些人才得以被發現。因為以往的家族或者是師徒的傳播方式因為本身的范圍很小,非常有可能造成真正的人才或者是有天賦的人員不能學習這些傳統的音樂。而學校的教學方式相對來講就較為廣泛,它不僅可以面向社會召集一些對傳統音樂較為感興趣和有天賦的學生,同時還可以對傳統的音樂進行普及,是一種較為優秀的文化的傳播手段。
2 積極吸收現代的音樂元素
每一種音樂的傳承都有自己的途徑和手段,順著自己的軌跡不斷的發展。但是時代在不斷的進步,因此在發展中也要不斷的吸取一些新鮮的元素對傳統的音樂加以改進,積極的和時代進行結合。因為隨著時代的不斷發展,許多的傳統思想和觀念已經較為束縛現階段的傳統音樂的發展,在這樣的背景影響下,傳統的音樂傳承者應該不斷的根據時代的特點對傳統的音樂進行改進,保留其中重要的內涵和精華,對其中較為落后的部分進行改進和完善。這樣不僅可以使傳統文化的精髓得到較為完整的傳播,也可以對其中較為落后的東西加以改進,使得傳統文化保持較為長久的活力。
關鍵詞：第四代；導演；傳統文化；堅守
吳天明作為中國第四代導演具有濃厚的人文情懷和藝術堅守，面對消費主義盛行導致的人心不古、唯利是從的現象嗤之以鼻，對于傳統文化和規矩的堅守，吳天明導演有倔強的自持，就像這部半自傳體性質的影片《百鳥朝鳳》中的主人公“焦三爺”一樣：祖宗留下來的好東西，就要傳承下去，到死也要堅守。
一、《百鳥朝鳳》的話題風暴
本片在上映之初便打悲情牌――第四代導演吳天明的遺作。吳天明在2014年遺憾因病離世，在其女兒吳妍妍的努力下，影片才得以上映，而不巧的是，勁敵竟然是《美國隊長3》，但是受邀發行本片的方勵先生，在接受訪問時卻說：“《百鳥朝鳳》在任何一個時間段上映都會是這個樣子。沒有《美國隊長3》還有其它什么隊，都一樣的。”可見，反映傳統文化在時代的迅猛變化中逐漸落寞的題材，并不討巧，反而成為大眾唯恐避之不及的冷門影片。對于方勵先生的“下跪”行為，很多人都認為是炒作，對此，方勵先生說：“大家先搞清楚炒作的定義，炒作是說謊，是虛假廣告；《百鳥朝鳳》是有觀眾、有口碑的，這種行為頂多是廣告。廣而告之嘛，這個廣告我當然愿意做。而且我也不拿錢，我只是希望這部電影讓更多人能夠看到。我就是《百鳥朝鳳》的仆人、是義工。”
《百鳥朝鳳》自今年5月6日上映，截至到方勵先生“下跪”之前（5月12日），每日的排片量不超過1%，而且都安排在了非黃金時間。筆者在5月8日（周末）下午兩點場觀影時（一天就拍映一場），被安排在了一個不超過30個座位的小影廳，而整場電影只有六名觀眾觀看。截至到5月13日24時，該影片的票房成績為540萬。“下跪”事件發生之后，影片的排片量與日俱增，5月15日拍映6.75%，5月16日拍映8.4%，5月17日10.88%，5月18日12%，截止到5月18日24時，《百鳥朝鳳》的票房成績為4238萬。當筆者進行二次觀影時發現，該片在一天的場次排映中明顯增多，所在的影廳座位多效果佳，上座率超過90%。
客觀上說，方勵先生的“下跪”行為，為本片制造了話題，有利于讓更多的大眾知曉這部誠意十足的影片，對于影片的傳播有積極的意義。
二、匠人情懷的堅守
“百鳥朝鳳”是一首著名的民間樂曲，流行于山東、安徽、河南、河北等地，雖有著不同版本，但基本旋律大同小異。該樂曲以嗩吶為主要演奏樂器，透過樂曲，仿佛能夠聽到布谷鳥、鷓鴣等鳥兒的叫聲。在電影《百鳥朝鳳》里，嗩吶曲“百鳥朝鳳”是喪事中對遠行故去者的一種人生評價――道德平庸者吹兩臺，中等的吹四臺，上等者吹八臺，德高望重者才有資格吹“百鳥朝鳳”。這是一支高難度的曲子，只有嗩吶高手才能勝任。而在電影所講述的故事發生地無雙鎮，能夠駕馭“百鳥朝鳳”的只有四方聞名的焦家班班主焦三爺，影片在前期著重描述主人公焦三爺的收徒弟-教徒弟-傳徒弟的過程，通過對比蒙太奇塑造了兩個性格截然不同的幼年徒兒。在道德秉性和天賦技藝的較量上，焦三爺最終選擇了天資缺乏但品性賢良的徒兒作為嗩吶的唯一傳承人。故事中穿插大量的特點和細節描寫，如刻畫望子成龍的父母期望，師娘如親生母親般的溫暖，情同手足的師兄弟情和偶爾暗自較量的對抗情緒，幫助師傅處理農忙時的成熟懂事......影片的后期著力表現在時代的裹挾下，傳統文化面對西方文化的侵襲慢慢失去了應有的地位，焦三爺及弟子奮力掙扎而無能為力的悲鳴情懷。電影從天明拜師學藝開始，向我們展現了秦川鄉村對嗩吶的依賴。焦三爺是黃土地上代代相傳的嗩吶匠，還有一曲很少被吹奏，只有在德高望重老一輩白事上才能聽聞的《百鳥朝鳳》。
