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【關鍵詞】實踐教學體系 學前兒童音樂教育 實踐教學體系的建構
隨著三級師范逐步向二級師范的過渡,高師學前教育專業的培養目標也逐漸從培養幼兒師范學校師資向培養直接從事幼兒園教育教學的幼兒園師資過渡,培養的學生不僅要求掌握全面系統的文化理論知識,還要具有較強的教育教學實踐能力。高師學前教育專業要實現以培養學生實踐能力為重點的教育目標,首先需要加強實踐教學,建立起完備的培養學生實踐能力的實踐教學體系。
實踐教學體系的內涵是什么? “實踐教學體系包括廣義和狹義兩種,廣義的實踐教學體系是由實踐教學活動中的各要素構成的有機整體,具體包含實踐教學活動的目標體系、內容體系、實現途徑體系、管理體系和保障體系等要素,它們各自發揮作用,又協調配合,發揮實踐教學的總體功能。狹義的實踐教學體系是指實踐教學的內容體系,即圍繞專業人才培養目標,在制訂教學計劃時,通過課程設置和各個實踐教學環節的配置而建立起與理論教學體系相輔相成的內容體系。”本文主要從“狹義的實踐教學體系”這個角度探討學前兒童音樂教育課程實踐教學體系的建構。
一、依據學前教育專業培養目標,確立學前兒童音樂教育課程實踐教學目標
不同層次的高校學前教育專業定位的專業培養目標不一樣。結合學院實際,我們把學前教育專業的培養目標定位為:“培養具有學前教育專業領域必備的基礎理論知識和專業知識,具備從事學前教育職業崗位或崗位群實際工作的基本能力和基本技能,具有創新和實踐精神、良好的職業道德和健全體魄的高素質應用型專門人才。”圍繞這一目標,學前兒童音樂教育作為一門專業基礎課程,需要培養學生具備從事學前兒童音樂教育的基礎理論知識、專業知識,具有從事學前兒童音樂教育的實踐能力、良好教育理念和崇高師德等要件,才能服務于今后的教育教學。據此筆者將學前兒童音樂教育課程實踐教學目標分為認知、能力、情感三個方面的目標:
(一)認知性實踐教學目標:學習相關的兒童音樂教育的理論知識,了解學前兒童音樂教育課程的知識體系與教學內容模塊,具備學前兒童音樂教育所需的音樂基礎知識,積累一定的兒童音樂教育實踐活動的感性經驗。
(二)能力性實踐教學目標:具備基本的音樂能力;具有較強的學前兒童音樂教學能力(包括觀察、了解兒童音樂能力的發展狀況;分析音樂教學內容的能力;設計音樂教學活動的能力;開發、積累兒童音樂教育資源的能力;組織幼兒音樂教學活動的能力等);具有初步的音樂教育自我專業發展的能力。
(三)情感性實踐教學目標:明確學前兒童音樂實踐教學的重要意義;能主動、積極地參與學前兒童音樂實踐教學;專業定位明確,喜歡從事學前兒童音樂教育。
二、結合學前兒童音樂教育實踐教學目標,合理設置實踐教學內容模塊,實現內容體系的建構
實踐教學的內容是實踐教學目標的具體化。學前兒童音樂教育實踐教學目標的確定,為實踐教學內容體系的建構提供了支撐。緊緊抓住實踐教學目標,結合課程理論知識體系進行實踐教學內容體系的建構可從以下幾個方面思考:
(一)實踐教學目標在實踐教學內容中的具體化
學前兒童音樂教育實踐教學內容體系模塊的劃分需要圍繞實踐教學目標來進行。要充分考慮實踐教學認知、能力、情感目標在內容模塊中的落實,設立的各個內容模塊應具有自己的目標指向,并具體落實于各領域活動內容模塊中。認知性目標、能力性目標在每一個領域模塊中應有具體的要求,情感性目標可滲透于各個實踐模塊中。根據學前兒童音樂教育實踐教學的目標和課程的特點,實踐教學的各領域內容模塊實踐學時分別為6個學時,共四個領域(歌唱、韻律、打擊樂、音樂欣賞)合計24個學時,約占課程總學時的1/2,這一實踐教學學時比例的安排,突出了課程的實踐性特點。
(二)實踐教學內容模塊設計的系統化
在設計課程實踐教學內容體系時,既要考慮課程內部知識體系,涵蓋實踐教學的全部內容,又要考慮各實踐內容模塊的層次性原則,同時還要考慮各內容模塊相互聯系所能發揮的整體功能。因此在內容模塊的設計上,主要從橫向和縱向兩個方面來思考:橫向設計的內容模塊涵蓋學前兒童音樂教育四個領域的內容,學生在每一領域都能得到實踐,全面系統掌握學前兒童音樂教育的實踐知識與技能;縱向考慮每一實踐模塊的層次與特點,漸進地、層層深入地安排實踐次數和要求,將實踐教學貫穿于教學的全過程,從而建構起一個實踐內容全面、實踐內容模塊漸進、實踐次數靈活、實踐要求有針對性的系統化的實踐教學內容體系。
(三)實踐教學內容安排的可操作化
學前兒童音樂教育實踐教學中各內容的安排應突出可操作性。首先,各實踐教學模塊內容課時安排要合理,要具有可操作性,能夠充分保證實踐的時間;其次,實踐教學內容完成要求所需的設備設施、實踐基地要便于準備,能夠充分保證實踐的條件;再次,還要充分考慮學生現有專業基礎和能力,實踐教學要求既不能過高又不能過低,學生可以經過練習完成,能夠充分保證實踐任務的實現。所以教師在設計教學時應總體設計,考慮預留實踐教學所需的時間、系院提供實踐所需設備和實踐基地,為學生完成實踐教學內容提供可操作性。
結合學前兒童音樂教育的實踐教學目標以及學前兒童音樂教育課程理論體系的結構,我們將學前兒童音樂教育實踐教學的具體內容設定為表1所示內容。
三、立足學前兒童音樂教育實踐教學內容特點,合理設置實踐教學環節,完善實踐教學方式,實現學前兒童音樂教育實踐教學體系的建構
(一)理論教學與實踐教學相聯系,合理設置實踐教學環節
只有通過多次具體的教學實踐活動,學生才能體會到教育理論與教學實踐的內在聯系,并嘗試運用學習過的教育理論知識來指導和調整自己的教學實踐行為,從而實現教育理論向教育行為的有效轉化。由此可以看出理論和實踐是相互聯系、密不可分的。教學中理論和實踐孰先孰后,需要依據實踐項目的目的、實踐內容的特點來決定。
1.內容選擇、目標撰寫模塊的實踐教學——理論先行
音樂教育活動內容選擇、目標撰寫模塊的實踐教學,需要先通過理論的教學,給學生提供理論依據,并結合實際案例,引導學生學會對音樂活動內容材料的選擇與分析、活動目標的制定,然后再讓學生進行相應的實踐活動,從而減少實踐的盲目性,提高其實踐的效果,達到準確地選擇音樂活動的內容,撰寫出準確的音樂活動目標。
2.教學方法、活動設計模塊——理論與實踐并行
教學方法、活動設計模塊的實踐教學采用理論與實踐并行的方式進行。學生在實踐設計各領域音樂活動方案和學習運用兒童音樂教育方法的過程中,既堅持相關理論的理性指導,同時又使所學的學前兒童音樂教育理論知識在實踐中得以驗證,從而獲得感性的支撐,做到理論與實踐相輔相成、緊密聯系,共同促進學生理論水平和實踐能力的全面發展。
3.說課、模擬教學模塊——實踐教學先行
說課、模擬教學模塊的實踐教學可采用實踐先行的做法:學生先對某一活動內容(歌唱、韻律、打擊樂、音樂欣賞等模塊)進行設計并試教,教師引導學生歸納總結實踐過程中存在的問題和經驗,從而幫助學生尋找到幼兒音樂教育活動組織的內在規律。實踐教學先行能夠充分調動學生參與實踐教學的主動性,提高學生的音樂教育實踐能力,還能積累豐富的實踐經驗,為今后的相關理論學習提供支持。
(二)課內實踐與課外實踐相聯系,完善實踐教學方式
1.課內實踐教學方式為主導
課內實踐教學主要是指將實踐知識、實踐原理、實踐經驗、實踐技能等納入課堂教學,通過學生的親身參與,使學生積累實踐經驗,獲得實踐能力,形成實踐意識。課內實踐教學也是學前兒童音樂教育實踐的主要方式,如學前兒童音樂教育常用的幾種課內實踐方式。
(1)案例教學
案例教學是教師選擇有典型意義的幼兒音樂教育活動案例(視頻、教案等),引導學生利用所學的理論知識對活動案例進行分析,加強學生對知識的學習與理解,并結合案例思考、研討、學習,提高學生對實際問題的分析能力和解決能力,調動學生學習的主動性和創造性,促進師生共同成長。
(2)問題討論
問題討論是教師或學生收集整理出幼兒教師在幼兒音樂教學實踐中遇到的問題,學生根據自己的興趣和研究的方向分成不同的學習小組,在教師的指導下利用課堂所學習的理論支架,進行討論得出結論并付諸實踐。采用問題討論的方式進行實踐教學有利于學生分析問題和解決問題能力的提升。
(3)模擬教學
模擬教學是指教師創設接近真實情景的幼兒音樂教育活動場所和情景,學生通過角色扮演(教師和幼兒),在模擬情景中進行幼兒園音樂活動方案設計與模擬教學練習,把課堂所學知識轉化為具體的幼兒音樂教學技能,這種實踐方式能實現課堂教學與幼兒園音樂教學需要的無縫對接。
2.課外實踐教學加以補充、拓展
課外實踐教學能夠有效補充課內實踐教學的不足,可以完成一些不宜在課內進行的實踐教學項目。如組織學生到實踐基地觀摩、見習,感受優秀幼兒音樂教師的魅力,學習組織幼兒音樂活動的方式;組織學生到幼兒園實習,親自設計與組織幼兒音樂活動,把所學的技能技巧運用于實踐,在實踐中去檢驗、印證、反思、提高。
課外實踐教學還可以采取課程專業技能技巧比賽與集體音樂教育活動展示等方式來進行。學生在比賽與展示中提升自己的實踐教學能力。
(三)個人、小組和集體實踐教學相聯系,豐富實踐教學的組織形式
個人、小組、集體等實踐教學組織形式各有特點,可根據不同實踐項目的內容要求和特點選擇適宜的實踐教學組織形式,有效實施實踐教學。
1.活動設計與評價——個人實踐教學
幼兒音樂活動的設計和評價是每一個學生都必須完成的實踐項目。教師在實踐前提出明確的實踐要求,學生根據要求獨立完成后教師針對每一個學生的實踐結果進行點評,提出修改意見,引導幫助學生認識實踐的正誤,學生進行修正。
2.環境創設、模擬教學——小組實踐教學
小組實踐教學有利于培養學生的團隊協作精神,能夠實施個人實踐教學較難完成的實踐項目。如模擬課堂的實施、教學環境的創設,個人是無法完成的,必須由小組實踐來完成。可由學習小組組成一個實踐教學團隊,小組長帶領小組成員制定實踐計劃書,明確成員的職責和任務,分工協作完成實踐任務。
3.認知見習、觀摩課例——集體實踐教學
集體實踐教學是個人實踐和小組實踐的有效補充,是針對全體學生的實踐教學,用于教師向全體學生展示實踐教學項目的共性規律,往往與個人實踐教學和小組實踐教學相結合。學生對幼兒音樂活動中兒童認知規律的觀察以及對幼兒園優秀音樂課例的觀摩,可以以集體實踐教學的方式進行,教師事先提出觀摩要求,引導學生就案例呈現出的某一問題進行探討和研究,尋找最佳的解決方案,從而充分調動每一個學生的聰明才智,提升其實踐能力。
“在重視學前教育理論教學的同時,應突出所培養人才的綜合性和實用性,加強學生教學實踐能力的訓練與培養。只有這樣,學前教育專業才能緊跟社會的發展,培養出適應當前幼兒園教學需求的優秀師資。”所以學前兒童音樂教育實踐教學體系的建構要體現學前教育專業的師范性、實踐性、綜合性、實用性,要結合學前教育專業學生的身心發展水平與特點,突出學前兒童音樂教育的學科特點,才能培養出具備較強實踐能力的幼兒教育師資。只有充分重視學前兒童音樂教育的實踐教學,才能確保學前教育專業人才培養目標的實現。
(注:本文系四川省哲學社會科學重點研究基地——四川省教師教育研究中心立項課題:教師教育課程標準實施現狀及對策研究成果,項目編號:TER2013—008.)
參考文獻:
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音樂是一門藝術,它可以用聲音來反映自然現象、社會生活以及人類的思想感情。學前兒童的音樂教育是一門重要的綜合性課程,對實踐性和應用性要求都很高。教師可以通過吹、拉、彈、唱、跳等途徑讓兒童獲取美妙的感知,讓他們一步步在感知音樂的過程中,提高自己的關注能力,感受更多的情感。通過音樂對兒童進行熏陶,引導其領悟生活的美好,熱愛生活,促進兒童的成長。
二、我國學前兒童音樂教育的現狀
1.重視程度不同導致兩極分化嚴重
隨著經濟水平的提升和學前教育的發展,很多家長對兒童學前教育的重視程度與日俱增,甚至有很多家長為了讓孩子進入一個優秀的幼兒園提前排隊等;但是還有一些孩子家長對這方面的理解存在欠缺,認為兒童學前教育不重要,隨便選擇幼兒園,甚至有些家長選擇了教育水平較差的幼兒園。這種兩極分化現象比較嚴重,影響了兒童學前教育的發展。
2.學前兒童音樂教育重理論輕實踐,缺乏趣味性
填鴨式的授課方式在學前兒童音樂教育中依然存在,教師認為只要將理論知識灌輸給學生就可以了,這種機械式的授課方式影響了學生的全面發展。學前教育的教材差不多相似,如《種太陽》《我有一只小毛驢》《ABC字母歌》等不斷重復著,沒有新意。與這些啟蒙的歌謠相比,學生更喜歡的是流行音樂,從欣賞流行音樂的過程中得到快樂。
3.學前兒童音樂教育注重現實性,忽略學生的真實想法
目前很多家長都開始重視兒童學前教育,一個良好的啟蒙環境能夠讓孩子學到更多有用的知識,有更大的提升空間,對以后的小學、初中學習等有很大的幫助。但孩子沒有選擇權,家長才擁有最終決定權,他們才是主導者。打著一切都是為了孩子的旗號,這樣的學前兒童音樂教育過于注重現實性,忽略了孩子的真實想法。
三、解決學前兒童音樂教育問題的方法
1.加大對學前兒童音樂教育的投入力度,加強重視程度
加大對學前兒童音樂教育的投入力度,加強重視程度主要包括兩方面。其一,加大對外在條件的投入,提高音樂教育教學質量。人類借助五覺才能夠深入了解世界,而對事物的認識是從視覺開始的,聽覺還是其次。大家喜歡欣賞流行音樂是因為它能夠打動我們的心。事實上,音樂也可以看出來,視覺與聽覺完美結合的音樂更是讓人陶醉其中。音樂教室引入多媒體不但能夠完善教學設備,更能帶給學生視覺上的沖擊。例如,當教師教兒歌的時候,生硬的學習方法會讓學生反感。如果教師在屏幕上播放深受大家歡迎的卡通動畫片,有趣的故事情景更有利于學生注意力的集中。學生能夠快速進入狀態,打著拍子一起合唱。其二,幼兒園要完善師資結構,增強教師的教育教學能力,聘請專業、有能力的教師對學生進行教育指導,適當提高薪酬,使教師能更好地進行教學。
2.幼兒園音樂教育要因材施教,融入興趣元素
實施有效的學前兒童音樂教育最重要的場所就是幼兒園。在幼兒園中,幼兒是一個團結的小群體,他們有著共同的語言。不過,世界上沒有一模一樣的樹葉,幼兒的興趣愛好也各有不同。為此,音樂教師應該了解時代前沿信息和音樂素材,在教學過程中因材施教,及時引導,用靈活多樣的教學方法教授音樂知識,提升幼兒的認知和實踐能力。
3.家庭教育進行音樂啟蒙,培養孩子的興趣愛好
音樂啟蒙的主體不只是學校教育,家庭教育也很重要,尤其是父母日常的影響。孩子的年齡還小,很多情況下都是在學習父母的日常生活習慣。有的父母喜歡看音樂節目,孩子自然會陪伴在他們身邊一起欣賞美妙的音樂。這時候,父母要注意了,并不是所有的音樂都適合讓孩子欣賞。父母要選取適當的音樂,在不讓孩子反感的情況下教他們學習一些簡單的節奏、旋律,使他們在潛移默化中掌握更多的音樂知識。
關鍵詞:學前兒童;音樂教育;現狀
作為實施德育教育的重要途徑,音樂教育應用于學前兒童教育之中,有利于學前兒童在愉快的環境中快樂的學習,鍛煉積極思維能力,得到身心發展,養成良好的生活習慣。目前,學前教育已越來越受到重視,但音樂教育仍是學前教育中的一個薄弱環節。
一、學前兒童音樂教育現狀
對于目前兒童音樂教育現狀可從學校、教師、家庭三方面來闡釋。首先是學校方面。目前從整體來看,大部分幼兒園已經開設了音樂課程,但是學校在音樂教育方面還是存在一些問題。一是音樂教育具有功利性。一些學校辦音樂課就是為了賺取額外費用,增加幼兒園的經濟效益,而不是單純的為了幼兒的音樂素養的培養[1]。二是音樂課程教材不規范。由于學校選取音樂教材比較隨意,導致教師達不到原設計的教學效果。三是教學設施配備不足。由于經濟問題,大部分幼兒園都沒有專用的音樂教室,更別說投入多媒體教學設施了。總之,學校在這些方面出現的問題嚴重的制約了孩子在音樂方面的發展。其次是教師方面。當前,幼兒園教師大都是職業技能學校畢業,掌握了一定的幼兒教育理論知識,但是該師資隊伍也存在一些問題。第一,教師對音樂教育的認識比較片面,沒有改變傳統的音樂教學模式,還是偏重于技能方面的訓練[2]。第二,教師的音樂素養還有待提高。目前,河北省受過音樂專業訓練的幼教并不多,大部分教師在基本的音樂素質方面都不合格。第三,教學組織形式和方法傳統。就現在發展形式來看,常規性音樂課在音樂教學活動中仍占有廣大的市場,在一定程度上阻礙了現代幼兒音樂教育的改革與發展;在實際的教學過程中,由于受傳統教學觀念的影響,教師在教學方法上也還是遵循之前單一的教學模式,不能讓幼兒有視、聽等方面的享受,也就不能很好的接受音樂教育的熏陶。最后是家庭方面。我們知道,幼兒最初的啟蒙老師就是自己的父母。因此,家庭音樂教育對于孩子的健康成長具有重要的作用。但是,家長在音樂教育方面還是存在一些問題的。其一是對家庭音樂教育認識不足。改革開放以來,人們的生活水平有了很大的提高,家長也開始注重對孩子音樂方面的培養,但是僅限于表面層次的彈、唱、跳、演等,而沒有從基礎的藝術修養來培養。其二是家庭音樂氛圍不足。雖然有些家長有同孩子一起欣賞音樂的意愿,但是由于其音樂教育知識的缺乏,致使其不能和孩子進行有效的音樂交流,因此沒有形成良好的家庭音樂氛圍。
二、對策
為進一步提高河北省學前兒童音樂教育水平,讓幼兒能夠在愉悅的氛圍中享受音樂,本人針對我省學前幼兒音樂教育的現狀,總結了以下幾點對策。
1、明確音樂教育的地位
隨著教育改革的不斷深入,音樂教育在學前兒童教育中的作用也日益凸顯出來。音樂教育可以誘發幼兒的想象力,促進幼兒智慧的的開發,陶冶幼兒的藝術情操。因此,必須提高音樂教育在學前教育中的地位,讓兒童在音樂教育中快樂的成長。首先,教育部門要提高認識,制定并頒布相關的規劃決定。其次,學校要加強管理,制定相關規定。再次,教師要明確音樂教育目標,提高音樂教育水平。最后,家長要削減功利性思想,讓孩子真正地享受音樂。
2、改善音樂教學條件
從某種程度上講,教學設施對教育教學的高效進行具有很大的作用。因此,必須加大學前兒童音樂教學的資源投入,以改善音樂教學條件、提高教學質量。改善學前兒童教育條件主要需要以下幾方面的支持:一是需要學校領導和教育主管部門加大資金投入,創建有利于幼兒音樂教育發展的環境;二是需要社會各界對學前兒童音樂教育的支持;三是需要家長的支持。只有積極爭取一切力量,才能夠保證學前兒童音樂教學的質量。
3、加強音樂教師師資隊伍建設
百年大計,教育為本,而教育的主體就是教師[3]。一個合格的教師不僅需要教授學生知識,還要教給學生做人的道理。因此,建設一支高素質的教師隊伍,有利于提高學前兒童音樂教育的水平。首先,幼兒教師要提高自己的師德修養,要改善自己的世界觀,要熱愛幼兒音樂教育事業,關心并愛護每一位孩子,以此來全面推進素質教育。其次,作為一名幼兒教師,要努力提高自己的專業素養。學前兒童音樂教師要掌握好有關音樂教育方面的專業理論知識、專業知識技能和教育學科知識,以此來提高音樂教育教學的質量。最后,要加強教師組織隊伍的管理。幼兒園應建立并完善教研管理制度,豐富教研形式,營造良好的科研氛圍,以此來提高幼兒教師的教育教學能力;建立科學合理的培訓機制,以提高幼兒音樂教師的業務素養。
4、營造良好的家庭音樂教育氛圍
家庭是孩子成長學習的啟蒙地,也是孩子最早接受音樂藝術熏陶的地方。因此,營造一個良好的家庭音樂教育氛圍,有利于孩子的健康成長。首先,要樹立科學的家庭音樂教育理念,以豐富學前兒童的藝術審美,促進學前兒童身心的健康發展。其次,要掌握好學前兒童的身心發展規律,并從其自身特點出發,培養孩子的音樂興趣。最后,要創建良好的家庭音樂教育條件,利用現代化的設備來豐富音樂教育的內容與形式,讓孩子在音樂中健康成長。
三、總結
總之,加強音樂教育是提高學前兒童教育水平的必然選擇,是符合培養全面創造人才目標的,對孩子整體素質的形成和提高具有重大的作用。雖然河北省現在的學前音樂教育還存在諸多問題,但是,我相信,通過各領域人員的共同努力,這些問題將不成問題,音樂教育的未來是光明的。
作者:閻妍 單位:石家莊學院
參考文獻:
[1]韓莉娟.石家莊市學前兒童音樂教育現狀調查及對策研究[D].河北師范大學,2010.
學前音樂教學 兒童特質 審美原則 多元智能 循序漸進
音樂教育作為素質教育的一個重要部分,對學前教育具有不可忽視的作用;建立一支合格的幼兒音樂教師隊伍顯得尤為重要。學前兒童具有其鮮明的特質,這種特質就要求學前音樂教育者也要有鮮明的差異化。那么,學前音樂教師需要具備哪些差異化的特質?如何做一名優秀的學前音樂教師?
一、學前音樂教師應具備的特質
1.培育“音樂心靈”
音樂屬于所有的人,幼兒園沒有天才兒童,人的心靈中有的地方只有用音樂才可以照亮,每個孩子的心靈都應該接受最偉大的音樂作品的浩蕩,要從幼兒開始培育人的“音樂心靈”,“音樂心靈”主要包含對節奏的敏感性,對音調的敏感性和對音樂所表達的情感的敏感性,實踐研究表明,從學前開始,孩子們已經學會在練習旋律、節奏和舞蹈的同時進行“思考”,這已經是培育“音樂心靈”的一種創造性活動。
2.真正“讀懂兒童”
在音樂材料選取方面,一般人往往認為,兒童音樂和具有中國風格的音樂應該更容易受到幼兒的喜愛。但有實踐研究表明,這種認識是不太科學的。在學前兒童不同年齡階段,對音樂風格的喜好也是有所變化的。對于新生嬰兒而言,輕柔的音樂因能滿足他們生理上的舒適感而受到他們的喜愛。隨著年齡的增長,兒童音樂的風格樣式和文化內涵逐步被兒童所熟悉和理解,這一階段,兒童對于音樂的喜愛已經超越了生理滿足感這一基礎需求,而上升到了對音樂理解之后而獲得的快樂的情感。隨著兒童的繼續成長,一些耳熟能詳、朗朗上口的成人音樂能帶給他們更高一層的喜愛和滿足。
在學習方法應用方面,通過許多具體的音樂學習心理學方面的研究后發現,多次傾聽范唱,傾聽無伴奏范唱,獨立演唱等方式,都有助于幼兒形成清晰準確的聽覺表象,形成清醒敏銳的自我監控意識。
3.學前音樂教育的審美特質
音樂教育與學前兒童身心發展及音樂能力發展之間關系密切,通過音樂教育可以使學前兒童獲得全面和諧的發展。學前音樂教育除了教授音樂知識、技能技巧、感受理解等音樂本身的東西以外,還可以培養幼兒的審美能力。因此,必須重視教材的選擇,必須通過能夠真正體現音樂美的優秀教材來充分發揮音樂藝術的情感魅力與審美特征。
二、成為優秀學前音樂教師的策略
真正讀懂兒童,基于這些研究為學前兒童選擇音樂材料、學習方法,可以幫助幼兒減少不必要的學習困難,提高學習效率,增加學習的愉悅感和美感,更有效地培育音樂心靈,提高審美能力,通過這一實踐過程,學前音樂教師也能逐步實現由合格向優秀的躍升與脫變。
1.正視“多元智能”
在音樂教育教學活動中,要用整體發展的思路而不是用割裂發展的思路來組織和實施,所有的智能都要具備獲得發展的機會。
奧爾夫音樂倡導“多元智能”的和諧發展,是對當代音樂教育思想的一個很好的補充。奧爾夫音樂從對自然界的各種音響、事物的感知和對自身情緒的體驗出發,融合語言游戲、音樂游戲、體態律動、歌唱、樂器演奏、即興創作、表演及美術等綜合藝術形式,使兒童獲得對自然和音樂的感受能力、理解能力、表達能力,體驗多重的樂趣,培育起學前兒童的“音樂心靈”。
在國內當前的學前音樂教育改革實踐中,一方面,我們要潛心研究西方現代音樂教育理論的精髓,對奧爾夫音樂這樣的音樂教育理論要實現交流、對話、學習與借鑒;另一方面,我們也要結合我國國情和校本實際,在學前音樂教育改革實踐中,做到循序漸進。
2.堅持循序漸進
第一,在教學理念改革上要循序漸進。事實上,以奧爾夫為代表的當代音樂教育理論,是以西方社會濃厚的人文精神傳統、良好的社會音樂文化氛圍為前提的,當前國內大多數學前教育機構在人文精神、教育觀念、教育規模與物質條件等多層面上與西方國家還存在一定差距,這就要求我們在對西方現代音樂教育理論的學習和借鑒過程中不能妄自菲薄、盲目照搬,全盤否定對音樂技能技巧的教育。
第二,在學前音樂教育課程設計、材料選取等技術層面上也要強調循序漸進,走可持續發展之路,強調學前兒童在舊的知識技能逐漸鞏固的過程中,逐步提升新的經驗,讓他們不斷有受到挑戰和取得進步的感覺。比如,在選擇音樂方面,在托兒所階段,以選擇節奏鮮明、輕松柔和、重復性較強的音樂為主;在小班階段,逐步加大兒童音樂和一般性中國風格音樂的比例;在中班階段,特別是在中班的后期階段,逐步加入具有明顯民族個性的不同中國風格的音樂;在大班階段,則可以導入具有明顯地域、民族個性的異國風格的音樂以及情緒健康向上、刺激適度的少量成人音樂,這種循序漸進的音樂導入過程更有利于兒童的理解記憶和感受體驗。
3.堅持以“美”為核心的審美教育原則
從本質上說,學前兒童音樂教育就是一種通過音樂活動中的審美過程,在這過程中,兒童可以通過主體活動去感受美、理解美、表現美、創造美。良好的音樂教育對兒童的身心發展與音樂能力的發展有著很大的促進作用,所以學前音樂教育要堅持以“美”為核心的審美教育原則,用心靈去傾聽音樂、感受音樂、理解音樂,注意引導幼兒學習運用和創造美的聲音手段去表情達意,從而達到促進兒童的身心健康、培養和提高兒童的音樂能力、增強兒童對音樂美的敏感性,使兒童得以和諧發展,健康成長的終極目標。
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關鍵詞:奧爾夫音樂教育;學前兒童;家庭音樂教育
中圖分類號:J601 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2014)11-0073-02
家庭音樂教育是學前兒童家庭教育的重要組成部分,家長可以通過家庭音樂教育發掘兒童的潛能,塑造兒童健康活潑的個性,促進兒童全面和諧的發展。在學前兒童家庭音樂教育中,我們可以學習和借鑒奧爾夫音樂教育的理念,將音樂教育作為一種重要的育人方式,與兒童生活有機地結合起來,營造和諧的家庭環境,在家庭成員的互動中體會音樂的魅力,讓家庭音樂教育走出誤區,回歸本真的兒童需要,促進兒童快樂健康的成長。
一、奧爾夫音樂教育理念
卡爾?奧爾夫(1895一1982),德國慕尼黑人,音樂教育家,作曲家。奧爾夫音樂教學法是他與同代人及其后繼者共同創造發展的一種卓有成效的,在世界上具有廣泛影響的音樂教學體系。
(一)教育理念
奧爾夫強調兒童音樂教育應該從“元素性”音樂教育入手,利用最原始、最簡單的節奏和音高元素,以人類最根本、最自然,也是最古老的音樂實踐形式――簡單的拍手、打擊樂器及即興合作等方式面向每一個兒童,喚起他們身上潛在的音樂本能,使音樂成為他們自發的要求。奧爾夫體系追求“原始性”音樂,倡導綜合性音樂教育。奧爾夫教學明確指出,重要的是學習的過程,而不僅是結果。兒童在成長、實踐的過程中的結果可能是幼稚、粗糙、不完美的,但可貴的是兒童的探索精神,是兒童在實踐中的體驗和收獲的經驗,是兒童自然的情感、想象力、個性的發展。
(二)教育方法
奧爾夫教學法沒有一成不變的模式,它強調針對教學對象的不同特點和發展需求,根據音樂藝術的表現規律,教授者可以即興組合成各種由簡單到復雜的、靈活多變的方法。這種生動多樣的靈活性正是源自對音樂活動中兒童各種生動、自由的即時表現的細致觀察和積極反饋,并能夠隨時給予兒童最即時、最有效的指導。其主要著眼點不在于理性地傳授知識和技能,而在于自然地、直接地訴之于感性,在感性的直接帶動下,在奏樂的具體過程中,學會知識,掌握技能。
(三)教育內容
奧爾夫體系強調一切從兒童出發,選擇最符合兒童天性的民歌、童謠、諺語等教學素材于兒童音樂教學中。其課程主要包括嗓音造型、動作造型、聲音造型三個方面。其中嗓音造型是指歌唱活動和節奏朗誦活動;動作造型指律動、舞蹈、戲劇表演、指揮及聲勢活動(拍手、拍腿、跺腳和捻指);聲音造型是指樂器演奏活動。其中節奏學習是最基本和最重要的部分。奧爾夫認為:這種集詩、舞、樂、戲劇為一體的綜合性課程內容不僅符合人類生活的原始性、原本性,同時也符合兒童的特點和他們學習音樂的自然天性。
二、奧爾夫音樂教育理念視角下學前兒童家庭音樂教育的目標
(一)以培養音樂素質為主要目標
培養兒童的音樂素質是家庭音樂教育的首要任務。兒童音樂素質包括三個因素,第一是兒童音樂生理因素;第二是兒童音樂心理因素;第三是兒童音樂實踐因素。學前階段音樂能力的培養應該緊扣音樂的四個性質(音的高低、音色、長短和強弱)和特點,學前家庭音樂教育應圍繞構成音樂心理的基本元素展開,目的應該是幫助兒童增加對音樂要素的敏感。
(二)以培養審美能力為主要目標
音樂教育的過程首先是一個審美的過程,家長應將培養兒童的音樂審美能力作為教育的核心目標,在家庭音樂教育過程中幫助兒童形成探索音樂的環境和條件,增強兒童對音樂的感受力、表現力和創造力。家庭音樂教育還應該增加兒童的審美體驗,充實其生活經驗和自己對音樂的理解力與表現力。
(三)以培養健全人格為主要目標
家庭應重視通過音樂進行健全人格的教育。把音樂教育的最終落腳點放在“人”的問題上,力求通過音樂教育使兒童在智力、情感、意志和社會性等諸方面全面而健康地發展。音樂教育的終極目標是育人,即培養適應社會發展的全面和諧發展的人,而音樂教育要實現育人的這一終極目標必須是通過音樂教育的直接目標,即讓兒童感受、表現、創造音樂,體驗音樂的美感目標為前提。
三、奧爾夫音樂教育理念視角下學前兒童家庭音樂教育的原則
(一)即興性原則
在奧爾夫音樂教育中我們經常能看到即興的歌、舞、奏,這是奧爾夫音樂的一個重要特征。作為兒童表達音樂的方式也有其即興性的特點。比如即興用音樂來創編故事或用不同音高來模仿小動物等,這樣可讓兒童的天性在即興的游戲中得到最大程度的滿足,也由此讓兒童在潛移默化中真正熱愛上音樂。美國教育家登納在對中美藝術教育進行比較時指出:“中國藝術教育的重點,偏重技巧訓練,目的是培養個人高水平的藝術表演能力和造型藝術中的審美觀念。而在美國教育中,更強調讓兒童本能地反應,強調兒童有獨特的作品。
(二)交融性原則
無論是在奧爾夫音樂教育中還是在家庭音樂教育中,藝術都是一種主客不分,物我交融的狀態。在兒童的世界里,音樂與生活也是交織在一起不可分割的整體,它反映了兒童對生活的感受、體驗、理解和創造。同時,兒童對音樂美感的“獲得性遺傳”是其音樂發生和發展的基礎。這種先驗的獲得即是兒童生命中“本能的繆斯”,這是一種與生俱來的對聲音和動作的創造性力量,它是兒童進行音樂、游戲及其他生命活動的源泉。因此,在進行家庭音樂教育時我們要遵循音樂、生活、游戲相融合的原則。
學前音樂教育的作用
(一)許多優秀的音樂作品富含深刻的情感內涵,傳遞著優良的傳統美德,對學前兒童進行相關方面的音樂作品教學,能夠讓學前兒童深切領悟音樂作品中所蘊含的思想情感,甚至能夠促使兒童在行動上進行效仿。如《小烏鴉愛媽媽》是一首很有寓意的兒歌,歌詞很樸實的記敘了小烏鴉照顧年老媽媽的細節,歌詞簡單易記,同時傳達了濃濃的親情,學前兒童通過學習這首兒歌在生活中會效仿小烏鴉的行為,學會關愛父母。再如《我的好媽媽》這首兒歌同樣傳達了孝敬父母的傳統美德,學前兒童會在潛意識中受到歌詞的影響,并付諸到實際行為中。如此,這樣的學前音樂教育有利于實現品德教育,從而使學前兒童形成健康、良好的道德品質。(二)提高學前兒童的審美情趣,培養學前兒童的藝術才能學前音樂教育,既是一種純粹的音樂教育,又是一種審美教育。在對學前兒童進行音樂教育的過程中,為了讓兒童能夠充分感受音樂中所蘊含美及音樂所帶來的歡樂,教師會選擇一些具有審美趣味的音樂作品進行教學,并且創設有趣的教學情境讓學前兒童與老師一起參與到情境中感受音樂作品中美的意境,實現審美教育,進而提高學前兒童的審美情趣。如《春天在哪里》是一首非常有意境的兒童歌曲,老師在教授這首歌曲時可以根據學前兒童的心理特征和音樂審美教育目標來創設教學情境。首先讓兒童熟悉歌詞內容,然后讓兒童動手繪畫出歌詞中提到的大自然物種,如紅太陽、小燕子、小花、小鳥等等,繪畫完之后讓兒童選擇自己喜歡的物種并扮演這個角色。教師可以一邊教兒童演唱這首歌,一邊與兒童一起隨著音樂自由舞蹈。這樣的音樂課堂教學就變得豐富多彩,兒童能夠切身感受到大自然的絢麗多姿,從而獲得審美體驗,同時兒童還能夠在學唱的過程中感受到音樂中的歡樂情感,在不知不覺中既提高了兒童的審美情趣,又在情境活動中挖掘與培養了兒童的其它藝術才能。(三)拓展學前兒童的認知領域,激發兒童的學習興趣優秀的兒童音樂作品雖然通俗簡單,但同樣蘊含著豐富的內涵,融入了一些關于自然、社會、情感等方面的知識,因此學前兒童可以通過學習兒童歌曲來增加對課外知識的了解。學校開展學前兒童音樂教育,不僅能夠調動學前兒童的學習興趣,而且拓展了學前兒童的認知領域,豐富了兒童的生活常識。此外,許多優秀的音樂作品還通過問答的形式來創作歌詞,這樣的兒歌能夠引起學前兒童的興趣,激發他們的無限想象,并將這些想象與現實生活相銜接。如在歌曲《飛呀飛》中,歌詞的創作就采用了提問的方式。在歌詞中有這樣的提問:“小鳥怎樣飛?飛機怎樣飛?飛船怎樣飛?”教師在教兒童唱這首歌前可以先讓兒童對這些問題做出回答,并且讓他們對其進行模仿,以調動兒童的學習興趣,然后使用多媒體教學工具來給兒童具體的展示,這樣有利于調動兒童的好奇心與想象力。(四)促進學前兒童身體各方面的健康、協調發展音樂作品題材豐富、風格多樣,因此在實際的學前兒童音樂教學中需要教師選擇恰當的、適合學前兒童的音樂作品。而在實際的音樂課堂上,教師往往選擇那些歡快、抒情、旋律優美的兒童歌曲進行教學,這有利于促進兒童神經系統的發育。在教學中也不是純粹的歌唱教學與理論分析,而是采用教師與兒童互動的教學模式,教師可以邊彈奏歌曲邊鼓勵兒童跟隨音樂隨意舞動,這樣不僅能夠激發兒童的想象力,而且還能夠培養兒童的創造力,同時還能夠提高兒童的身體協調能力。此外,對兒童進行聽歌、唱歌的訓練,能夠提高兒童的聽覺能力,在歌唱過程中注重技巧與姿態,能夠調整兒童的呼吸節奏,有利于兒童身體的健康成長。
學前音樂教育中要遵循的教學原則
在音樂教學中,應以感性原則為輔助,根據學前兒童的認知特點與規律來設計教學模式,利用感性的教育方法、手段、活動來進行教學。音樂是一種抽象化與形象化的藝術,學前兒童的年齡較小、認知能力較低,因此教師應先采用感性的教學方法讓兒童獲得感性認識,然后循序漸進,也讓兒童將音樂放到實際的生活體驗中,從而對音樂有一個形象化的認識,最終從音樂中獲得情感共鳴,實現理性認識的目的。遵循全面發展原則音樂教育具有多種教學屬性,不僅要求教師要注重音樂性與技能性的教學,而且要求與知識性教學相統一,以促進學前兒童的全面發展。音樂是一種聽覺藝術,同時也是一種極具表現力的藝術,因此在進行音樂教育時應當注重培養學生的聽覺能力與表現能力。教師應創設能夠充分發揮兒童主觀能動性的音樂教學模式,讓兒童在課堂上發散思維跟隨音樂一起律動,從而培養兒童的創新意識,促進兒童的全面發展。遵循開放式、個性化的教育原則學前兒童正處于一個思維活躍、活潑好動的階段,因此需要遵循開放式的教育原則,對學前兒童進行科學的音樂教育。教師可以根據學前兒童的發展特征來開展音樂教學,創建各式各樣的集體音樂活動,讓兒童積極、主動地加入到活動中,在活動中體驗音樂帶來的樂趣,并在活動中學習相關音樂知識與技能。由于兒童的身心發展具有不均衡性,因此還需要教師遵循個性化的教育原則,在學的過程中注重兒童的個性化發展,以鼓勵兒童為主,使兒童在一個寬松的氛圍中學習。學前教育是整個教育領域中的重要組成部分,需要我們加大對學前兒童的教育力度。同時,在提倡素質教育的教學背景下,發展學前音樂教育是其中一個重要的樞紐,因此需要學校及教師共同努力實現學前音樂教育的教學目標與任務。作為學前教育的一個分支,學前音樂教育形成了自身的獨特規律,在對學前兒童進行音樂教育的時候,教師應嚴格遵循各自的發展規律,實現兩者的和諧發展。教師應當將音樂性、知識性、技能性相結合,既要注重對兒童音樂知識與技能的教學,又要注重將音樂教學與其它科目的教學相銜接,以促進兒童的全面發展。通過學前音樂教育兒童不僅掌握了基本的音樂知識與演唱技巧,而且還能促進對兒童品德教育、審美教育及課外知識的拓展,這對于兒童的后期發展具有極大的益處。
奧爾夫音樂教學法中最具靈魂、最為核心的原則就是即興參與原則。奧爾夫曾指出:“從音樂教學范疇來講,教學應當以即興參與為基礎,并以應用節奏形式為支柱,而后才能進行記譜和音準的教授。”“以人為本是演奏音樂的出發點,而人對音樂最本初的表達方式就是即興參與演奏及演唱。”“從即興參與出發,開放、自由的音樂教學模式永遠是音樂教育領域優秀的范本。”基于奧爾夫的這一思想,課堂中的每個學生都能夠積極地將肢體和思維跟隨音樂運轉起來,并根據自身的理解用各種簡單樂器或嗓音表達情感和思維,達到了能動的即興參與和創造目的,使學生能夠全身心地表現音樂、表達自己。同時,值得注意的是,奧爾夫教學法的即興參與原則有別于以往任何一種傳統的音樂教學模式。在這種模式下,學生可以徹底投入地說、唱、演、奏,進而最大限度的發揮自身的能動性和創造思維。
二、奧爾夫音樂教育思想對幼兒音樂教育的啟示
(一)基于奧爾夫教學法有機綜合原則的啟示第一,順應課程綜合化發展的時代潮流,加強學科間的交流,突出音樂教學活動的綜合性。奧爾夫教學法強調學科間的有機綜合性,致力于讓處于個體身心發展初期的兒童獲得綜合、全面的藝術審美體驗。從各類藝術形式的本源上看,音樂與語言、舞蹈、戲劇本來就存在著不可分割的有機聯系。
奧爾夫體系的有機綜合性原則啟示我們,兒童音樂教學應當將欣賞、表演、誦讀、歌唱、舞蹈、演奏等多種藝術表達方式綜合到一起,讓兒童在音樂綜合教學模式中調動多方位思維,全面發展他們的身心。奧爾夫這種將音樂知識同動作、語言緊密結合的教學模式有利于加深兒童對音樂知識的理解和體驗,增進其對音樂的情感,達到“將音樂移植到軀體中”的素質教學目的。這種藝術學科間的有機綜合、情感與知識間的體驗整合給單調、枯燥的中國學前兒童音樂教學提供了實踐和理論的參考和借鑒。音樂與舞蹈、文學、美術存在著許多共通的審美要素,音樂教師需要將這四種形式通過情感、直覺、通感等方法進行滲透、遷移,實現學科門類間的綜合。從完善兒童人格的高度出發,在音樂教學活動中融入知識性、趣味性、活動性,使兒童在音樂中獲得更加廣泛的文藝熏陶,潛移默化地影響兒童的審美素質,最終構建起健全的審美心理。第二,從兒童特質出發,選擇最符合其天性的民歌、童謠、諺語等多元化教學素材。
奧爾夫音樂教學體系針對的是全部兒童,而不是特定的、有音樂天分的兒童。因而,在教材的選擇上要盡量多元化,這既是奧爾夫教學法有機綜合原則的具體要求,也是兒童天性與特點的需要。具體來講,在教學材料和課堂內容的選擇上,盡量以生活與自然中常聽到的聲源為切入點。例如,選擇杜鵑叫聲下行三度作為旋律與音準學習的起點,以兒童熟悉的童謠、兒歌、地名或者花草樹木的名字作為歌詞學習的起點,這樣兒童就能根據自己常見的事物進行音樂模仿,不但能使學生快速掌握音樂知識,更能實現多學科的綜合學習。以奧爾夫本人撰寫的《兒童音樂教材》為例,這本教材融合了民歌、諺語、兒童游戲、戲劇等多種形式,自然而富有綜合性。
總之,將學前兒童音樂課程的教材進行綜合性編排能夠更多地培養兒童的綜合素質,有利于兒童綜合審美意識的提高。但在進行綜合性音樂教材編排時,教學工作者還要注意兒童的適應性等問題,在保證符合學前兒童的身心發展水平,貼近兒童生活的基礎上編制多藝術、多學科的綜合音樂教材,努力融入社會生活、藝術和科技發展等富有時代氣息的內容。
【關鍵詞】兒童音樂方向課;即興伴奏;教學
兒童音樂方向課中的鋼琴即興伴奏教學不像音樂專業那樣高深,不需要掌握復雜的和聲、變化莫測的伴奏音型。只需要學生在一定基本和聲的基礎上能夠為兒童歌曲編配伴奏,再加以簡單的伴奏織體與音型彈奏與演唱即可。在教學中還要使學生在掌握伴奏能力的同時,與歌唱、舞蹈、律動、音樂欣賞緊密結合,使伴奏最大程度的發揮其作用,更好的培養感受音樂、理解音樂的能力,對于激發學生學習兒童音樂的興趣,提高伴奏水平具有重要意義。
(一)加深學生對兒童音樂教育的認識
在學生學習各個兒童音樂方向課的過程中,任課程教師要將兒童音樂教學方法逐步貫穿在教學內容的始終,并與本學科的基礎知識和基本技能相互融合。在即興伴奏的教學中,教師要確立“以審美為核心”的課程基本理念,將教學的價值通過學生聆聽兒童歌曲作品、表現兒童歌曲形象和創造兒童歌曲伴奏活動為主進行審美活動,使學生充分體驗兒童音樂音響形式中的美和愉悅的情感,從而更好地完成即興伴奏課程的學習。
(二)提高鋼琴演奏技術,側重練習兒童歌曲固定伴奏
師專鋼琴教學側重于技能訓練與傳授,它有著循序漸進的曲目和教材,這對于學生系統掌握鋼琴的演奏技能是很有必要的,較好的鋼琴演奏技能是學習即興伴奏的關鍵。但要注意的是:鋼琴教學不能代替即興伴奏教學,兩者雖然有著密切的聯系,卻有明顯區別。鋼琴技能技巧是機械練習為主來再現樂曲內容,即興伴奏則是以再創造為主要任務來完成歌曲伴奏,即興伴奏必須建立在鋼琴技能練習的基礎上才能完成。可見,鋼琴技能在即興伴奏中起到了很重要的作用,通過提高學生的演奏技能就可以使他們在即興伴奏的創作中表現出周全、完美的設計意圖。
在提高鋼琴演奏技術的同時,也要側重于對兒童歌曲固定伴奏正譜的訓練。固定正譜伴奏是由歌曲作曲家或專業從事即興伴奏人員編配完成的。技能技巧較高,和聲復雜、織體與音型變化較多,能夠充分地體現歌曲的藝術形象和表現力,是學生學習即興伴奏最為重要的參考資料。這就要求教師在完成鋼琴演奏基本的訓練曲目外,在教學內容中適當的穿插一些優秀的兒童歌曲固定正譜伴奏,并加以充分的演奏示范、講解與分析,讓學生從中了解及學習歌曲正譜伴奏的編配方法、和弦的使用、音型與織體的運用、音樂形象的表現方法等,使學生逐步掌握即興伴奏的編配方法并運用到今后的歌曲伴奏訓練中。
(三)抓住兒童歌曲類型與特征,分段進行即興伴奏編配練習
兒童歌曲是一個廣義的歌曲范圍,如進行較細致的劃分可以將其分成幼兒歌曲、學前兒童歌曲、少年兒童歌曲、外國兒童歌曲、少數民族兒童歌曲等。在為以上這幾種兒童歌曲編配即興伴奏時就要注意到歌曲的風格特點、年齡特征、和聲、音型與織體、各個部分伴奏處理與表現方法。以最恰當的和弦、最合適的音型、最有力的形象表現形式來完成即興伴奏的編配。所以教師一定要嚴格按照兒童歌曲的分類進行伴奏教學,循序漸進、由淺入深、實施分段教學的方法來安排歌曲伴奏的訓練。以下列舉幾首不同類別的兒童歌曲伴奏編配作以闡述。
幼兒歌曲《小鴨穿鞋》:這是一首4至5歲幼兒演唱的歌曲,活潑歡快,表現了小鴨走路一搖一擺的音樂形象。歌曲為中國作品、F大調、一段體四句對比結構曲式。為這種幼兒歌曲配伴奏時,要盡量旋律流暢、節奏清晰、便于演唱。本曲在和弦的配置上比較簡單,使用大調式主、屬、下屬、屬七即可;半終止使用屬和弦、完全終止使用屬七到主和弦的和聲進行。整個歌曲伴奏使用帶旋律的方式,右手彈奏歌曲的主旋律,左手彈奏伴奏音型,1、2、4樂句運用帶低音的半分解式音型、3樂句運用和弦柱式音型、尾聲運用重復低音的方式結束全曲。整個伴奏給人一種活潑愉悅的感受,節奏感強,容易進行邊彈邊唱。
學前兒童歌曲《小燕子》:這是一首5至7歲學前兒童演唱的歌曲,優美抒情,旋律起伏不大,表現小燕子的美麗和為莊稼除害的歌曲內容。有再現單三部曲式結構,C宮五聲調式。和弦按照傳統和聲進行原則配置即可,選用Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ、K46。整曲完全運用帶旋律伴奏的方式,右手彈奏主旋律,左手在第一、三樂段采用全分解音型,表現小燕子優美的形象;第二樂段采用半分解音型,表現小燕子為莊稼除害蟲的情景;歌曲結束后在伴奏聲部采用主和弦分解進行的尾聲來補充和加強歌曲的終止感。
少年兒童歌曲《我愛沙灘,我愛大海》:這是一首小學低年級的歌唱作品,節奏歡快、充滿活力,表現了少年兒童熱愛生活的情景。無再現單二部曲式結構,F大調。和弦使用較復雜,正三、副三、屬七、終止四六、重屬、副屬和弦都有運用,在和聲節奏上保持強弱分明、和弦更換不要太頻繁。在伴奏上選用有旋律與無旋律相結合的形式,前奏右手彈奏旋律并附加和弦,左手以全分解琶音的形式彈奏;第一樂段使用無旋律伴奏的方式,左手鮮明低音與右手弱起柱式音型彈奏波爾卡式節奏,突出旋律的律動感;第二樂段使用有旋律的伴奏方式,右手主旋律附加音程彈奏、左手加以流暢的上行全分解和弦,表現舒展能夠突出主題。
(四)做好與其它課程學習的銜接
在兒童音樂方向即興伴奏課程的學習中,始終不能離開其它相關學科知識的學習與技能的訓練,這些學科與伴奏有著千絲萬縷的聯系。相關學科的學習可以提高即興伴奏編配與彈奏的技能技巧,可以相互促進知識的掌握。這些學科包括兒童音樂欣賞、兒童音樂游戲、兒童歌曲表演唱、兒童舞與律動等等。兒童音樂欣賞課程的學習有助于學生對兒童歌曲創作背景的了解和歌曲積累,使他們在進行音樂欣賞的同時掌握大量的兒童音樂題材,為即興伴奏的創作提供更多的資料與經驗。在兒童音樂游戲、表演唱、舞蹈律動的課程學習中,讓學生為自己設計的音樂游戲、歌曲表演、舞蹈、律動創作合適的音樂進行伴奏,會在很大程度上提高各個技能與技巧的掌握,達到共同進步的學習目的。
作者簡介:劉楊(1976--),女,黑龍江齊齊哈爾人,齊齊哈爾高等師范專科學校講師,研究方向:鍵盤即興伴奏教學