時間：2023-07-31 09:20:48
緒論：在尋找寫作靈感嗎？愛發表網為您精選了8篇傳統文化筆記，愿這些內容能夠啟迪您的思維，激發您的創作熱情，歡迎您的閱讀與分享！
賈善國、張相艷(以下簡稱訪):進入新世紀以來,隨著中國經濟的騰飛,中國的文化在世界多元文化中的影響力也越來越受到國際的關注,請問您怎么看新世紀以來的十年中國文化的發展和變化?
潘公凱(以下簡稱潘):進入新世紀以來由于改革開放奠定的社會主義經濟基礎,為文化的發展和繁榮提供了前提條件。這十年可以說文化發展空前繁榮,超越了建國以來的任何時期。特別是在基礎文化方面 ,大量圖書館、美術館、博物館等文化場館的建立,文化下鄉等活動的開展,政府做了大量卓有成效的工作。當然這是大眾通俗文化這一塊,并不包括文化的整體發展,另外,文化還有一個高雅的層面,如果沒有高雅文化,通俗文化就會缺少一個引領者,通俗文化和高雅文化之間是一個辯證的關系,我們需要處理好它們之間的關系。通俗文化也需要一個引領,就是審美趣味和文化趣味的引領,需要用高雅的作品來引領,所以高雅文化這方面還有很多事情需要做。通俗文化的受眾面幾乎是全中國的老百姓,這個確實非常重要,政府在這方面特別重視,體現了我們國家的科學發展觀和共建和諧的社會目標,這是非常正確的,也是我們非常擁護的。但是我們不能忽視高雅文化建設,高雅文化是一個國家文化建設中的重要組成部分。
另外,近十年中我們在文化管理和文化體制改革方面的探索還是比較成功的。比如文化產業化方面的推進,我覺得做的還是挺好的,原來各種院團包括出版社等文化部門全是國家的事業單位,由國家財政撥款,這是不符合市場經濟總體趨勢的,也不利于這些部門的自主發展和創造性的發揮。
訪:在中國的藝術界各種藝術面貌共存,就中國畫方面來說既有水墨寫實,又有當代水墨,既有傳統工筆畫,也有當代新文人畫,而傳統的中國畫基本上被“文人畫”這么一個名詞所取代,您怎樣看近十年來中國畫的發展?
潘:首先肯定的是中國畫在近三十年,尤其是近十年發展很快,可以說是大規模的發展和大面積的豐收。另外,文化部和美協及有關美術院校等一些文化單位,組織了大量的藝術活動,也舉辦了很多展覽,大大地推進了整個國家的美術創作質量的提高,產生了很多優秀的作品。就拿去年的全國美展來說,先由各市挑選美術作品送到省里,再由省里選出一部分優秀作品進入全國的總評,僅國畫參加全國總評的作品就一千多件。假設每件作品兩米寬,這一千件作品沒有間隔的排起來就是兩公里長,學術小組的老先生從頭走到尾就走不動了,這連全國參與者的十分之一都不到,這個數量其實可以申請吉尼斯世界紀錄了,而且作品普遍水平都比較高。
如果說近些年中國畫哪個領域有著突出的發展,我認為工筆畫迎來了一個發展的高峰,確切的說是幾百年來工筆畫發展的高峰。唐宋是人物和工筆畫的發展高峰,自唐宋以后人物畫和工筆畫就比較衰落,工筆畫就沒有產生突出的大家,說起來就是一個陳老蓮,任伯年不是工筆他是意筆。現階段工筆畫有了很大的發展,其中也產生了一些重要的畫家如:何家英、唐勇力等,其中唐勇力畫的《開國大典》應該是這一階段具有代表性的作品。
寫意畫與工筆畫相比涉及更多的精神性內涵,比如說畫一個時尚青少年,通過形象體現時尚青少年的一種精神生活或者說是一種心態,這就是他的精神性的表現。但是寫意畫內容是一個方面,精神是另一方面,比如說吳昌碩畫荷花,齊白石也畫荷花,潘天壽也畫荷花,我也在荷花,我們表現的精神性不僅僅是什么出污泥而不染,雖然這個也是,但寫意畫到了這個階段內容已經不是最主要的,而是通過畫面的筆墨抒寫的畫家的生活體驗、知識學養,體現對人生和自然的獨特感受。所以你是畫荷花還是畫石頭是無所謂的。那么這種感受性的東西就很虛了,學生不好學,老師也不太好教,畫家也說不太清楚,因為畫種不一樣審美結構也就不一樣。此外,寫意畫的失敗率很高,工筆畫程序很清楚,從打稿子到拷貝,再勾線、渲染步驟清晰,畫起來比較穩妥,不會畫了一半就撕掉。寫意畫“廢紙三千”的現象就太普通了,一個寫意畫家把作品畫好達到筆墨成熟,要經歷一個長時間的積淀過程,再加上出現了前面提到的幾位大家,有那么幾座大山擋著,人們越發覺得不好超越,更多人寧可放棄寫意而選擇工筆畫,就出現了現在的局面。
訪:潘先生您和您的父親潘天壽先生都有著美術學院院長身份,有所不同的是您先后擔任了中國兩大知名美術學院的院長,而現在的中央美院和中國美院從專業設置到招生規模上都是原來不能比的,對于當今美術學院的學院教育發展情況談一下您的看法。
潘:美術學院在近十幾年發展的速度特別快,美術專業與企業管理、法律、金融等成為最火爆的專業之一,其中很大比例是設計專業,而不是在純藝術類專業。上世紀九十年代初就有廣州美院、無錫輕工業學院等開設了設計類專業,中國美院――當時叫浙江美院設計專業的開設也是比較早的。到了九十年代末,全國大部分美術院校先后都開設了設計類專業,這個不是政府的有意安排,而是市場需求的結果。 在美術教育這個領域來看近十年最大的變化就是設計教育的迅速發展,藝術的概念從原來的“純藝術”轉變成了現在的“綜合藝術”,或者說原來的“小美術”轉化為現在的“大美術”,由原來說的“造型藝術”轉化為現在的“視覺藝術”,這種概念的變化在美術教育方面體現的最充分,學院走在了最前沿。
雖然我們是全世界設計教育起步較晚的國家,但是我們是發展速度最快的國家。起步晚是因為我們封閉,隨著市場經濟的快速發展,我們的設計教育正逐步趕上發達國家水平。中央美院的設計學院現在已經進入了全世界前30名,應該說在全世界設計學院當中是一流的,這個評選是美國人評的,而不是我們在評。
在純藝術類專業方面,我們美術學院的教學在世界上水平處于前列,因為造型這一塊我們沒有丟,現在就算是差一點的美術學院的學生讓他畫像一個人還是能夠做到的,但是外國人卻未必能做到。中國在這方面因為美術學院的教學還是有比較好的傳統延續,所以培養出的學生基本造型能力都不錯,創造能力也不錯。
訪:潘先生,您作為美術學院的院長又是一名優秀的畫家,還是有影響力的美術理論家,另外還帶著建筑與城市設計方面的博士生,聽說你還負責上海世博會的館內展示設計,您是如何看待您的這種多元復合型的身份?
潘:原來中央美院是七個系、九個專業,現在是7個分院,30個專業,我作為院長要管好這些專業就得去了解這些專業,如果我都不懂這些專業,那怎么能管理好呢?為了辦好設計專業,上世紀90年代我主編了中國第一套《現代設計大系》,那是一套5本很厚的書,由上海書畫出版社出版。這就需要我去了解、去學習相關的學科,我們學校目前開設的這些專業我都得懂一點,有些專業我必需很認真的去學,決不僅是動動嘴說點原則,而是非常具體的去指導這個專業。在這種情況下很自然的就復合了,不復合也得復合,不復合你當不了這個領導,我們學校的各專業就不會有這么快、這么平穩的發展。
我是上海世博會中國國家館內部展示的總策劃、總設計,就是展覽內容和展覽形式的設計和策劃。這個工作就有點像奧運會的開幕式,是最重要的一個項目,在上海現在有四五十個設計師的團隊在工作。
訪:潘先生您自1999年開始就做《中國美術現代之路》這個專題,今年總理在2010年政府工作報告中也提到文化建設問題,隨著中國的綜合國力的增強,中國的文化形象也面臨著重新建構的問題,這一點請您談一下看法。
潘:這個問題很重要,你提的很好,撒切爾夫人曾經說過,中國很難在短期內成為像美國一樣重要的大國,因為中國不能輸出文化價值,因為中國沒有現代文化的建構。這說明了國際上對中國的一種看法,這個看法我想不僅是撒切爾夫人是這么看,可能美國總統也這么看,只不過沒有說出來。這其實是一個大問題,我說的高雅文化其實都跟這個有關。
關鍵詞：中美；傳統節日；文化內涵
每一個國家都有屬于自己民族的獨特的傳統節日，它反映了這個國家的歷史和文化意識，具有鮮明的民族特色。中美傳統節日是在不同的文化系統中發展起來的，有著各自的特點。本文將對中美傳統節日進行了比較，以此對節日的文化內涵進行分析。
一、中美傳統節日在飲食方式上的共性與差異
1.1中美傳統節日在飲食方式上的共性
中美主要傳統節日中的某些食品都具有紀念意義和象征意義。首先，紀念意義，或紀念某些事，或紀念某些人。中國端午節吃粽子是紀念為國而死的屈原。在美國，感恩節吃火雞是為了紀念先民勇于開拓的精神。其次，具有象征意義。“八月十五月兒圓，中秋的月餅香又甜”。農歷八月十五是中國傳統佳節――中秋節，人們邊賞月品嘗月餅，邊思念親人，圓圓的月餅在中國人的心里就成了中秋節的象征，也是家庭合樂，美滿團圓的象征。在美國，2月14日是美國的情人節，一提到情人節，人們自然會想到巧克力。在這一天，不論是恩愛的夫妻，甜蜜的戀人，還是親朋好友，都會贈送巧克力，表示關懷。于是在美國人們的心里，巧克力當之無愧地就成為了幸福美滿、溫暖甜蜜的象征。
1.2中美傳統節日在飲食方式上的差異
第一，飲食所占比重不同。“民以食為天”的古語反映出中國人對飲食的重視。特別是節日的飲食，更是重中之重。如春節要吃餃子，端午節要吃粽子，中秋節要吃月餅，小年要吃灶糖等。飲食是中國傳統節日文化中必不可少的一部分，占有很大比重。在美國傳統節日中，慶祝、紀念的活動占比重較大，飲食習俗所占比例就小得多。相比較吃什么食物，圣誕節時，圣誕樹、圣誕老人和圣誕賀卡則更具代表性；感恩節時，舉行游行活動才是最重要的內容之一。第二，合餐制和分餐制。中國人慶祝節日時，大家喜歡圍坐在一起用餐，而美國人慶祝節日時，常常采取分餐和自助式。第三，節日食品反映的內容不同。在我國，傳統的節日食品反映了人們對美好生活的期盼和向往。除夕夜吃餃子，意為財源廣進；南方人過年吃年糕，意為年年高；元宵節吃元宵，象征著招財進寶等。而在美國，節日食品帶有強烈的宗教色彩，吃什么并不重要，重要的是可以在節日通過慶祝的方式表達信仰，交流感情。
二、中美主要傳統節日在活動方式上的比較
2.1中美主要傳統節日在活動方式上的共性
第一，進行前期準備。在重要的傳統節日來臨之前，不論是在中國還是在美國，人們都會提前進行購，準備好所需的食品。第二，慶祝活動。不管是在中國還是美國，人們都會在節日期間進行戶外慶祝活動，如中國的舞龍、舞獅、鬧花燈、猜燈謎等等，美國的復活節游行等。第三，聚會。不論是在中國還是在美國，不論是中國春節的年夜飯，還是美國萬圣節的化妝舞會，人們都喜歡用聚會的方式來慶祝節日，以此來增進彼此之間的感情。
2.2中美主要傳統節日在活動方式上的差異
由于文化背景的不同，在慶祝節日的活動方式上，中美兩國也有著各自的特點。中國人在慶祝節日時，往往表現的更為含蓄和內斂，如清明節的掃墓祭祖，中秋節賞月以寄相思，重陽節登高望遠等等。與美國人全民狂歡的活動方式不同，中國人更喜歡用靜態的方式來慶祝節日，表達美好的愿望。其次，由于受中國傳統文化的影響，中國人主要是以家庭為單位來慶祝節日，重視家的概念，講究闔家團聚。特別是像春節和中秋節這樣重要的節日，很少會邀請外人參加，大都是家庭內部成員，歡聚一堂，共同慶祝佳節。然而，美國人則更注重個人的價值。在人文主義思想的影響下，人們通常會把節日活動看作是是發泄情緒、緩解壓力的最好平臺。在節日期間，人們會打破社會的束縛和社會地位的限制，不分長幼，不論貧富，盡情狂歡。
三、中美傳統節日所反映的文化內涵的差異
3.1集體主義和個性張揚
中國幾千年來都處于封建農耕社會，而農耕勞動主要依賴于人與人之間的合作，強調個體與群體的和諧統一。而且中國在幾千年的封建社會中一直處于儒家思想的統治之下，推崇社會有序和諧，提倡個人要對群體忠誠，因此形成了注重血緣和家庭、強調團圓和集體主義的價值觀。當中國的春節來臨，人們不管離家多遠，都會想方設法地回到家中，與家人團聚。與中國不同，美國的節日文化更多的是強調個人貢獻，崇尚和追求個體的價值。他們推崇“人性”和“自然”，追求個人價值和自由主義。每當節日來臨的時候，人們無所顧忌地瘋狂唱歌、游行、跳舞，充分張揚自我，毫不在乎他人是否感同身受。
3.2 農耕思想與宗教思想
中國在長達兩千年的封建社會中一直處于自給自足的自然經濟中，因此直接決定農業生產狀況的歲時節令自然格外受到重視，是中國傳統節日的文化起源和發展的土壤。例如元旦、春節、清明節、端午節等，都來源于歲時節令。同時，由于當時的社會生產力水平低下，人們不能正確認識和理解自然規律，便把希望寄托于神靈，逐漸形成了祭天、祭祖等節日活動，例如春節前的祭灶神；中秋節的祭月神等等。而美國的傳統節日透露出一種濃濃的宗教文化色彩。無論是節日的飲食還是節日的活動，無不帶有濃濃的宗教色彩。例如圣誕節是慶祝耶穌誕生的日子，復活節是耶穌受難后重生的日子。人們在復活節互贈彩蛋，因為彩蛋象征著耶穌的重生。而復活節吃烤羊肉是為了紀念和感謝耶穌為洗刷人類的罪惡而奉獻自己的生命。
3.3傳統觀念的影響和現代思潮的顯現
由于長期受封建社會制度和儒家文化的影響，中國的節日文化不可避免地打上了社會傳統的烙印。雖經歷史的變遷和社會制度的變革，節日的傳統性有所減小，但節日的骨血里仍然強調宗法、家族和集體等傳統觀念。“親情”和“團圓”是中華民族傳統節日永恒的主題。相反，在美國，現代思潮則是影響美國節日的重要因素。由于沒有經過漫長的傳統社會，人本主義對美國人民的影響較深。傳統的節日文化更多地體現了現代思潮的特征，更注重挖掘個人的價值，強調個人的獨立和追求個性的張揚。“浪漫”、“狂歡”和“個性張揚”是美國傳統節日的精神核心，體現了現代思潮對美國節日影響。
四、總結
中美兩國由于歷史背景，文化內容和社會傳統方面的不同，使得兩國的傳統節日在形式和內涵上有很大的差異。節日文化作為中美文化的重要組成部分，正確理解中美傳統節日文化的內涵，能幫助中美兩國更有效地交流思想、達到相互理解，促進友誼和建立互信。
參考文獻：
[1]于桂敏，賀麗勵.中美傳統節日折射出的深層文化內涵[J]大連民族學院學報，2013（2）
[1]李子銀.從傳統節日看中西文化差異[J]，科教文匯.2007（4）
賴特的有機建筑理論和中國傳統建筑文化在一些方面對中國現代建筑有著相似的啟示。比如賴特崇尚自然的建筑觀與中國的農耕文化；賴特活的有機理論和中國的堪輿學說；賴特提出的建筑形式追隨功能與中國得地域氣候文化對各地民居的影響。
關鍵詞：賴特；有機建筑；中國傳統建筑文化
Abstract:
Wright organic architecture theory and Chinese traditional architectural culture in some aspects of Chinese modern architecture has a similar enlightenment. Such as Wright advocate natural building view and Chinese farming culture; Wright-phillips live organic theory and China's kanyu theory; Wright-phillips proposed building form following function and China region climate around the influence of the culture of the residence.
Keywords: Wright; Organic architecture; Chinese traditional architectural culture
中圖分類號：E223文獻標識碼：A 文章編號：
1.引言
在四位現在建筑大師中，格羅皮烏斯、柯布西耶、密斯凡德羅都在建筑從古典走向現代的道路上有著劃時代的意義，尤其是格羅皮烏斯，可以說是時代造就的建筑英雄。而賴特的建筑和思想，長久以來都自顧自的美在那。他的草原式住宅、有機建筑理論，與當時轟轟烈烈的機械化大生產沒有緊密的聯系。
隨著經濟的全球化，建筑發展到今天，現代建筑已經從萌發走到成熟，再到人們開始反思批判。中國文化是世界四大文明古國中唯一一支沒有中斷的古老文化，但是中國的的傳統建筑與現代建筑之間卻有著一道鴻溝。自之后，中國人將西方先進的東西拿來照抄學習，不僅在建筑形式功能上采用國際風格，我們甚至用西方人的觀點去評價中國的傳統建筑、傳統文化。
建筑功能與形式之間的關系，這個永恒的話題在CCTV大樓、國家大劇院在北京拔地而起之后，又一次引起我們新深深的思考。建筑在滿足物質需求的同時在精神層面我們到底該有怎樣的追求？什么才是符合這個時代的中國的建筑？賴特崇尚自然的建筑觀、他活的有機建筑理論和中國的傳統建筑文化，在新的時代背景下，又一次給我們以啟示。
1.賴特的建筑理論與中國傳統建筑文化的聯系
在人類發展史上，不同的地域出現相似的文化史屢見不鮮的，賴特的有機理論與中國傳統建筑文化在一些方面有著異曲同工之妙。
1.1崇尚自然的建筑觀（有機理論）與農耕文化（堪輿學說）
賴特出生于1867年。從小他的叔叔們教育他如何在農場工作。在這個過程中賴特學會了預測天氣，學會了跟自然打交道。賴特后來總是對他的學生說：“你們應當了解大自然、熱愛大自然、親近大自然，他永遠都不會虧待你的。”這種理念也深深地影響了他的作品。在賴特的書本、文章、講話中有多種多樣的表述：有機就是自然(Nature)，他還說：“一切事物的外部形式和發展都是由‘內部自然’所決定，自然這個詞是指存在于一切事物之中的原理，它賦予生命以形式和特征，并使之活著”。賴特的有機理論強調的是建筑與周圍環境的和諧統一，是建筑與其使用者人的和諧統一。
中國是個以農耕為主的民族，這種生產方式決定了中國傳統文化中的重要內容之一，即以人與自然為核心的天人合一，早在先秦,中國傳統文化即強調天、人是自然界的法則。如中國的農學思想“三才”理論，即是“天人合一”的總結，大千世界皆由天、地、人三大要素組成，天人相參，天人相輔，是其中的靈魂和精髓。 具體到建筑，就要說到中國古代的堪輿理論，以今天的視角來看，一部分風水學就是分析建筑、環境、人三者如何和諧相處的學說。把這些哲學思想運用到建筑中去，可使建筑理論上升到更高的層次，構造的居住環境在本質上與自然相順應。
1.2建筑功能追隨形式
賴特的有機理論中講到形式追隨功能(Form Follows Function)，以及建筑的統一性(entity)、整體性(integral)。這是現代建筑與古典建筑根本的不同。賴特曾表示過建筑應該是由內而外建造的整體，從功能需求發展出建筑形式。賴特一直強調有機建筑觀念是“活”的觀念，這種“活”觀念能使建筑師擺脫固有的形式的束縛，注意按使用者、地形特征、氣候條件、文化背景、技術條件材料特性的不同情況而采取相應的對策，最終取得跟自然的結合，而并非是任意武斷的強加固定僵死的形式。
在中國這片幅員遼闊的土地上，在各種地形氣候、風土人情之下，人們“有機”的結合了當地的地理風貌、民族文化，創造出各式各樣的建筑形式。例如客家的土樓，客家民居形式是在客家人遷徙流離的過程中逐步發展、并經社會與自然環境的長期選擇而最終形成的。云南一顆印是四合院在在南方天氣以及山地空間不充裕的情況下的變體。陜西窯洞、北京四合院等等都在不同文化氣候等條件下根據生活的需要誕生的形式。
2當代建筑的反思
在現代主義這種統一的建筑語言席卷了世界之后，我們都期待建筑能有所突破，尤其是具有中華民族的特色。放眼中國近幾年的建筑，很多都背離了建筑的初衷，建筑不再是環境與時代的產物。有為了現代而現代的，也有為了仿古而仿古的。那么怎樣才是中國的，當代的，適宜的呢？賴特的活動有機，在今天中國的建筑中有多少體現？中國傳統的建筑文化如何在新時代中延續，如何在世界面前展現出民族的風采？
庫哈斯設計的CCTV大樓，附樓在被燒毀的情況下，為了維持主樓的結構，仍然不能拆除，這看起來多少有些荒唐。，站在北京人戲稱為“水煮蛋”，的國家大劇院面前，我不得不承認這個建筑是美的，可是從它與周圍的環境、歷史文脈的關系來看，它甚至會讓人感覺到，它與故宮相對而建是不真實的，它跟這里毫不相干。為什么當年貝聿銘先生面對這樣一塊基地的時候決定另選一處，并最后設計了香山飯店，由此我們可以體會到貝老深厚的中國傳統文化的內涵，他深知這塊基地的意義是非同一般的。
這些年，為了體現城市的歷史文化背景，在文化遺址上建起的名目繁多的“一條街”。無論是仿照明清、唐宋還是秦漢，都用斗拱、彩畫、欞格窗、描紅貼金。傳統是針對歷史而言，在這個過程中建筑師只對地域歷史文化進行了一成不變的永恒延續，卻忽略了昨天是今天的傳統，今天的創新將是明天的傳統，是不斷發展的一個過程。如果傳統固定不變,停滯不前，則歐洲的哥特式、文藝復興、巴洛克式就不可能發展成今天西方現代國際式和后現代主義建筑。
當然，與此相對也有一些成功的例子值得借鑒。
建筑大師貝聿銘先生，于2007年為家鄉良身定做的蘇州博物館。在設計中闡述了他的設計理念：“中而新,蘇而新”。這個作品展現給大家的既是蘇州的，也是世界的；既是傳統的，又是現代的建筑奇葩。這是貝聿銘在設計中對蘇州博物館新館的定位。在設計中貝聿銘尊重了蘇州建筑園林的歷史文脈，更重要的是在設計中它勇于在傳統中創新，雖然他強調博物館只屬于蘇州,強調的是它和蘇州的關系，和藏品的關系。但是站在世界的角度,它是時代的,在材料和形式的運用上都留下了不可掩飾的時代濃墨。
齊康先生的武夷山莊，是一個注重本國傳統和地域特點的并令人振奮的作品。齊康先生一方面借鑒了中國傳統古典建筑遺留下來的形式語言，通過重新的創造反映了武夷山悠久的文化。張毓峰先生主持設計的杭州歷史博物館主樓也是一個很好的將歷史、現代、地域、自然有機結合的的作品。
結語
建筑從古典走到現代，又從現代走向后現代。人們在這個過程中不斷地反思以求進步。在當今科技發達的時代，人們受到物質上的約束越來越少，文化上的界限越來越模糊，不同地域的建筑只有找到自己的有機根源才可能成為有生命力的建筑，那么賴特的有機理論和中國傳統建筑文化對于當代建筑無疑是有著指導意義的，并且，對于現代建筑來說中國傳統文化的內容本身就是建筑最需要有機結合的元素之一。
注釋：
1. 項秉仁《賴特》1992年03月第一版 第31、32頁
2. 周荷初 農耕文化研究的一部開拓性論著 湖南 長沙大學學報 2005.19
關 鍵 詞：筆墨 傳統 延續
中國畫的傳承與發展可謂是近百年來中國美術界一直關注的問題，在技法探索與理論研究兩個領域，諸多畫家和學者也試圖在強大的傳統繪畫精神和中國畫的時代性之間努力去尋求一種平衡的支點。在這里，由中國畫特殊的繪畫工具歷經數千年而形成的筆墨傳統，則成為了這一場論爭的焦點。在傳統形態的“文人畫”里，始終將筆墨作為一個基本的價值評判標準之一。“有筆有墨謂之畫，有韻有趣謂之筆墨。”①而當中國畫發展到20世紀初，由于西方藝術觀念的大量引入，中國畫開始進入了由古典形態向現代形態轉變的轉型時期。傳統繪畫在歷經唐宋元的輝煌之后已逐漸呈現出頹勢，西方透視學、解剖學、色彩學等方面的知識和多樣的風格流派的介入對中國畫的表現手段是一種有益的補充，這對中國畫的發展來說是一個促進，這一點無需否認。但另一方面，如果對西方藝術觀念無限制地吸收，作為本土藝術的中國畫的本質就會遭到置換，最終可能導致中國畫實質上的消亡。Www.133229.CoM于是在20世紀90年代的那一場“筆墨”爭論中，就把“筆墨”作為中國畫發展道路上一個爭論的焦點。那么“筆墨”一詞究竟承載著多少文化含義，足以成為傳統中國畫的品評基準，更甚至成為當代中國畫發展討論的矛頭指向。
中國畫的筆墨，是由毛筆、水墨、宣紙等材料工具的性能所規定、在長時間的技巧訓練中形成的特殊語言符號，以及這種語言符號所承載的文化含義。它包含了三層意思：其一，是指中國傳統繪畫的工具材料，即筆和墨。其二，是指中國畫的表現技法的統稱，即運筆用墨的方法。其三，是指中國畫在長期漸進式的發展過程中所累積的經驗，以及不斷演進和創新的過程中所追求的一種理想境界。②第一層含義自不用說，毛筆和墨皆是中國畫獨有工具。這第二層含義，是傳統繪畫描繪物象的手段、運筆用墨的技巧及由此產生的線的節奏、韻律上的變化和墨塊干、濕、濃、淡上的變化。其本身已經成為獨立的審美標準。在古代畫論中，談及筆墨時，也大多是指筆墨技法。唐代張彥遠在“論畫六法”中指出，“夫象物必在于形似，形似須全其骨氣，骨氣形似,皆本于立意而歸乎于用筆。”③在這里，突出了用筆運墨在中國畫創作過程中的地位。而用筆的提、按、頓、挫，行、止、疾、徐；用墨的濃、淡、干、濕，破、潑、積、宿，也正是構成了中國繪畫抽象性表現的最重要手段。在運筆用墨的過程中,行筆的軌跡和節奏、力度，墨色的干濕濃淡是創作心態最為直接的體現，同樣傳達了理解、感受與表現。在一幅作品中，筆墨痕跡既是突出畫面主題的元素，同時其本身或偶然或必然所形成的有意味的痕跡也具有獨立的審美價值。在筆痕的律動和墨色的滲化中，包含著東方哲學觀念和獨特的審美取向。書法的用筆大大提高了繪畫作品中筆線的文化含量。筆墨的第三層含義，則是指在運筆用墨的修煉過程中所指向的精神層次的提升。中國的傳統文化注重“天人合一”，而筆墨的理想境界便是在遍觀自然造化生命的過程中趨向于人格修養的完美。這也使得筆墨的修煉成為一個漫長的過程。正因為如此，主張廢除筆墨論者為了重建中國畫的價值體系，面對筆墨，要么選擇回避繞開，要么選擇推翻重建。藝術的價值體系不可能憑空地生發出來，它是必須建立在一個民族的文化背景之上的，在這里，需要強調的是，中國畫內容與形式上的創新，是必須放在東西方文化背景的差異上來權衡的。
整個20世紀的中國繪畫史，充斥著對中國畫傳統的延續與斷裂的抗爭。其中筆墨的爭論似乎也貫穿于整個20世紀的中國畫發展史。西方繪畫技法的借用，促進了中國畫寫實的可能。80年代后，西方現代藝術思潮的大量涌入，“表現型水墨”“抽象型水墨”“觀念水墨”正從意識形態上改變著中國畫創作思路，這在一定程度上豐富了中國畫的表現形式。也有主張中國畫放棄傳統，廢棄筆墨，融入藝術“全球化”的潮流，從而取得“世界性”和“國際性”的資格的激進者，在經過了一段時間的對西方現代藝術盲目追逐和模仿之后，很多畫家開始轉過頭來重新認識傳統，為中國畫的創新尋找適合生存的土壤，正是他們的探索引起了對傳統的重新審視。
其實，我們不必把中國畫發展的桎梏完全歸咎于筆墨，而非要認為放棄了筆墨，中國畫才有可能發展。我們姑且把“筆墨”還原到繪畫藝術的本質上來討論。筆墨只是一種有意味的形式，而“形式、內涵與技法，乃是一切繪畫藝術所必需的。不論中國畫或是油畫，只要用筆用色去作畫，就離不開它。你可以選擇運用不同的用筆用色的技巧，采用不同的形式，表現不同的內涵，但你不可以不選擇。”“你可以不叫‘筆墨’之名，但是不可能不用‘筆墨’之實。”④只要我們給“筆墨”減負，去掉其程式化的外殼，再從對自然生活的表現過程中不斷補充、創造新的筆墨形式，筆墨就有繼續存在的可能。
所有這些對中國畫時代性的革新，都是基于對中國畫未來的探索。而筆墨的討論，也始終是一個繞不開的話題。對于傳統筆墨的高度完備的體系，我們無法回避，也不能徹底否定，只能站在其高度上，含著包容多元化發展的心態，去尋找中國畫的出路。“筆墨”仍然是中國畫評判標準的一個基本因素，失去了這一評判標準，也就失去了中國畫存在的意義。而本土文化的消亡，并不是我們所愿看到的。
實際上，中國畫的發展經歷的是一個漸進的過程，這與西方現代藝術的斷裂、突變的演進方式是迥然不同的。我們無須將西方的藝術發展觀拿來套用。中國畫仍然具有不斷向前發展的空間，當代很多畫家也從不同形式、不同角度在探索中國畫發展的新路子。而不管向什么方向發展，我們首先應該保持民族文化的個性，必須站在傳統筆墨的高度上來尋找出路，去探索新的語言方式，新的感覺形式。失去了傳統文化母體的基因，機械地移植，將只會產生文化的怪胎。
注釋：
①（清）惲壽平《甌香館畫跋》，引自《中國學術名著提要 藝術卷》，復旦大學出版社1996年版第799頁
②何懷碩 《“筆墨”與中國繪畫的抽象性》，引自上海書畫出版社2001年版《朵云》54集第9頁
關鍵詞：高校藝術設計專業；傳統文化教育；必要性；對策
中國傳統文化博大精深、歷史悠久，在現如今數字化的網絡多媒體時代，新材料、新技術的不斷開發與運用、新思想不斷發展與豐富的新時代背景下，傳統文化受到了前所未有的沖擊與挑戰。縱觀現代社會，藝術設計已經融入了人們生活的每一個角落，無論是城市還是鄉村，無論是地鐵還是街道等建筑，藝術設計無時無刻不在影響著人們的生活。藝術設計包含著設計者的思想和創意，是藝術累積和創新思考的結合成果，所以，如需要傳統文化滲透進人們生活的方方面面，則需要將傳統文化植入設計者的內心。設計者應善于發現傳統文化中民族的、的、美學的、風俗習慣的一些生活元素再結合現代的、前衛的、科技的技術加以合理的分解、重構、加工、再創造，更好地繼承和發揚傳統文化的形式和精神內涵，從而使現代藝術設計更具有靈魂、生命力和中國特色。同時，在現代設計中，結合傳統文化也是融古通今，人性關懷的一種方式，是實現多文化并存，人與自然、社會相協調的可持續發展設計的實現。基于以上種種因素，筆者認為有必要在高校藝術設計專業中引入傳統文化教育課程。以下是對高校藝術設計專業引入傳統文化教育進行的相關研究，內容如下：
1傳統文化教育概述
文化乃民族之根本，如果文化斷絕，則民族會名存實亡。在中國由于各種歷史原因，傳統文化存在的斷層較大。例如，我國目前的老一代，雖然有不少老者掌握著傳統文化的精華，但是隨著時間的流逝，這些掌握著傳統文化精華的老一代逐漸稀少；我國的中年一代目前處于政治、經濟、文化的各個領域的中堅地位，但這一代人的成長過程遭遇了我國文化缺失的那段時期，雖然對傳統文化有一定程度地了解，但是缺乏全面且清晰的對傳統文化的認識和體驗；青年一代是我國未來的希望，但他們自出生時期，就已經處于文化斷層期，對中國的傳統文化可能存在完全不了解的情況，或者存在嚴重的誤解。因此，對青年一代的傳統文化教育勢在必行，傳統文化應滲透教育的方方面面。
2高校藝術設計專業引入傳統文化教育的必要性
2.1高校學生的設計理念需增強
目前我國大部分的高校藝術設計專業學生都是經過考前的突擊學習才被錄取的，因此考生在進高校前可能都沒有經過系統的藝術設計訓練，導致目前大部分高校藝術設計專業學生都對設計缺乏概念。目前，在高校藝術設計專業學生的教課中，大多數都是使用繪畫理念來引導學生設計，學生在完成設計作業時大多只能想到素描以及筆觸等概念，整個思想被繪畫觀念限制住。中國傳統文化在歷史的發展過程中，誕生了儒教、道教等文化，中國傳統文化具有很大的包容性，在五千年的歷史發展中，中國傳統文化有很多優秀的藝術設計作品，這些作品體現了中國古代人民的智慧，同時也顯示了時代的特色。盡管“設計”的概念傳人中國的時間并非長久，但中國古代文化曾領先于世界，中國傳統文化內涵可起到增強學生設計理念的作用，能給予學生啟示。因此，高校藝術設計專業需要融合中國傳統文化的精髓。
2.2高校學生的民族文化知識累積不足
國內高校藝術設計專業學生對中國傳統文化缺乏認知的現象主要是由于：西方文化的進入，由于藝術中大部分的學習課程都是西方藝術教學，中國傳統藝術教學所占比例較小；學生對中國傳統文化的不了解導致不能領會中國傳統藝術的魅力，導致對傳統文化沒有興趣；年輕的高校老師對傳統文化的教學認識程度不高，其本身的傳統文化了解也不足夠。因此，無法給予學生有關傳統文化較好的教學指導。一般意義上來講，一名優秀的藝術設計者必須擁有一定的文化基礎，是合格的文化傳播者，如中國的藝術設計者設計出世界水平的優秀作品，那必須具有一定的中國傳統文化基礎。中國的藝術設計者在未來的發展中需要內心有傳統文化的根基，這需要教育者不斷地讓學生接觸傳統文化藝術，從而潛移默化地影響學生的設計、審美觀等，激發學生對傳統文化知識的興趣，讓學生更了解我國民俗文化、傳統藝術風格以及美學知識文化等。
2.3高校學生的設計水平還需提高
現如今，我國大多高校學生在接受學習的過程中都較為被動，高校藝術設計專業學生在設計作品時常常在對藝術設計知識一知半解的情況下，對別人的藝術作品進行模仿甚至抄襲，以至于缺乏創新性。學生只能在學習過程中學習別人的作品并深入理解，將其吸收后成為自己的藝術累積，然后在此基礎上創作出自己的作品。藝術設計教學的重點在于培養學生在設計方面的創造能力。在市場經濟背景下，藝術設計作品的優劣主要取決于藝術作品含有的文化審美性，中國的傳統文化具有強有力的創造性，進行傳統文化教育，可以提高學生的創造性，并加強設計作品的文化含量和藝術感。中國傳統文化可以使高校藝術設計專業學生認識到文化的差異性，如中國和西方國家的設計區別；傳統文化可以增加學生的創作素材，作為其文化累積；傳統文化的教育可以鼓勵學生創作出更多富含傳統文化的設計作品。
3高校藝術設計專業引入傳統文化教育的對策
3.1讓高校藝術設計專業學生更了解傳統文化內涵
（1）多媒體應用。如今，隨著時代科技的不斷發展，教育方式也隨之變化，傳統文化教育可以通過學習課堂的多媒體設備向學生系統地介紹中國傳統文化，利用多媒體的便捷性，可向學生展示有關于中國傳統文化藝術的圖形、文字等；教師可以將多媒體所展示的圖形內涵與一些現代設計理念相結合，給予學生啟迪。例如，使用富有寓意的荷花根據其古詩詞中所描述的特性，結合現代社會情況，設計出響應“反腐倡廉”的海報；教師可以從學生所熟悉的圖形或者符號角度人手，為學生們講解其構圖的含義和基礎，積極鼓勵學生發揮想象，讓學生創造出富有深度和寓意的符號或構圖設計，并寫出相關說明作為作業。
（2）實景教學。當學生和教師外出采風時，教師可以對當地傳統文化進行介紹，如古代的房屋建筑的色彩和建筑特點以及其相關圖形的寓意，使學生更加了解傳統文化。
（3）切入傳統文化設計。在高校藝術設計專業學生的教學過程中，可要求學生有意識地觀察所見到的具有傳統文化底蘊的設計作品，并總結出作品的傳統文化是如何體現的，啟發學生創造性思維，也可將學生平時的作業或畢業設計作品加入傳統文化的熏陶，使學生懂得如何更好地在設計作品中體現傳統文化。
3.2傳統文化概念與現代設計理念結合教學
想要整體提高中國設計水平，僅僅模仿是不足夠的，這需要設計師在借鑒別人藝術設計成果的同時，融合中國傳統文化，才能使我國藝術設計作品更具有創造性和競爭性。因此，需要培養學生的傳統文化藝術情感。在藝術設計教學過程中，可以通過以下幾方面培養學生的傳統文化藝術情感：
（1）在教學過程中先入為主。讓學生了解傳統文化藝術的一些代表作，并激發學生的想象力，組織學生按照教師要求完成對中國傳統文化的創意思考，讓學生在各抒己見的同時，教師加以引導，讓學生在加深對中國傳統文化理解的同時，提高學生的思維創新能力。教學方法可以主要分為：教師可在課堂上讓學生認知中國傳統文化意義鮮明的一些代表作品；詳細介紹代表作的歷史背景、地位、內涵等；鼓勵學生按照某個具有中國傳統文化意義的圖形或者文字進行思考和創作；針對學生的創意，可給予學生評述，讓學生對創作的把握程度進行評估；教師在教導過程中，需要為學生總結中國傳統文化的形成原因和構成規律，使學生明白傳統文化的精神實質，以及了解傳統文化元素適合表現的相關題材。
（2）傳統文化基礎上的設計理念時代性。現代設計所注重的性質和形式的主次關系以及設計者的個性，在傳統教育的教學過程中，教師需要注意學生們在了解傳統文化的同時，還要使其學會結合現代設計理念。所結合的成果作品必須符合現代人們的審美觀念；要求學生關注類似作品，如流行文化中的傳統因素；讓學生留心觀察傳統文化和現代設計理念相結合的市場效應；讓學生學會在符合現代設計理念的情況下，對傳統文化元素進行重組或改造。啟發學生對此進行探索和思考。
3.3豐富教學方式
設計教育應注重教學和研究以及實踐，在藝術設計教學過程中，可以在改變教學思維觀念的情況下，采用多樣性的教學手段，使學生對傳統文化和現代設計理念的融合更加了解。
（1）互動式教學。互動式教學可最大程度的調動學生學習的積極性，教師可以讓學生闡述自己結合傳統文化結合現代設計理念的作品創意，教師給予其改進意見；教師提出自己結合傳統文化結合現代設計理念的作品創意，讓學生進行評述；讓學生對結合傳統文化結合現代設計理念的思想互相探討。最后，老師對所有學生的看法進行總結。
（2）課題形式。課題形式教學具體方法為：教師設計課程的題材以及表現方式等，組織學生自由選擇方法對其進行創意思考；教師設計一個課題，然后組織學生自由選擇表現方式對其進行創意思考。課題形式主要是為了促使學生展開聯想，發揮創造能力，教師引導學生發現問題和認識問題，讓學生自由的解決問題，目的在于使學生發揮想象力和拓展創造思維空間。
關鍵詞：中國文化失語癥； 舉措； 雙文化
中圖分類號：H319.3 文獻標識碼：A 文章編號：1006-3315（2013）07-146-001
一、中國傳統文化滲透的必要性
語言和文化相互作用，語言是文化的載體，文化是語言發展的催化劑。傳統的英語教學模式把教學的重點放在語言形式上，教師與學生很少關注英語國家的社會文化背景。目前，越來越多的人支持大學英語教學過程中應加強文化導入的觀點，但卻又走向另一個極端的趨勢：只單向地學習英美文化知識，忽視了作為交際主體之一的中國文化的英語表達，這導致了“中國文化失語癥”的誕生。即很多英語學習者只是單向地、被動地學習到些許的英美文化知識，而做不到對等地、主動地“輸出”本族的文化知識。
基于此，研究者通過課堂觀察、訪談、測試、問卷等多種方法，提出了培養優秀的英語人才所行之有效的教學建議。如在講授《美國文化的五個象征》時，許多教師都有意識地引導學生去思考能代表中國文化的一些象征性事物。為此，他們還特意準備了一些能夠反映中國文化的代表性圖片，目的在于讓學生通過討論找出最具有代表性的五個象征。大部分學生興趣高昂，但面對他們所司空見慣的諸如剪紙、旗袍、唐三彩、對聯、兵馬俑、四大名著等最具中國文化特色的事物時卻面面相覷，尷尬之情與遺憾之義無以言表，原因只在于他們無法從自己學了十年左右時間的英語里找到對應的表達。因此，英語教學既要提高學生的語言水平，也要培養學生的“雙文化”意識。
二、中國文化導入的具體舉措
1.教材編寫
當前，大學英語教材所選材料幾乎皆出自英美出版物。其中，中國文化含量微乎其微。盡管學生能學到最真實的英美文化知識，卻不知怎么用英語來表達中國文化。我國優秀文化傳統的傳播只能靠師生們隨意性的自我傳播。所以，在大學英語教材中適當增加中國文化的內容勢在必行。教材編寫者應在考慮學生的認知水平以及語言表達能力的基礎上，注重聽、說、讀、寫、譯等教學內容的有機結合，增加教材的形象性和生動性，強化具有中國文化色彩詞匯的英文表達。[1]至于教材資料，可選取中國通曉英文的作家所寫的英文著作、中國著名翻譯家翻譯的中國經典作品以及精通中國文化的外籍作家的作品等。
2.課程設置
為了提高學生的母語文化素養，推動大學英語教學改革，各高校可給非英語專業的低年級學生開設“大學語文”、“現代漢語”、“古代漢語”、“中國歷史概要”或“中國文化概覽”等漢語選修課程；給高年級學生開設“中西文化比較”、“中國文化概況”或“英美文化概況”等英語選修課程。這樣，學生在對比學習中既繼承了中國文化的精華，提高了對中國文化的英文表達能力，又學習了西方文化的精華，從而促進了其跨文化交際能力的提升。
3.教師引導
目前的大學英語教材中涉及到的文化與國情教育基本局限于目標語國家的文化，關于中國傳統文化的內容比較少。[2]因此，教師要力所能及地、有目的地訓練中國學生們用英語表達具有中國文化特色事物的能力。比如，在大學英語口語教學中，當講授西方節日的時候，教師可以將“圣誕節”與我國的“春節”進行對比，學習兩個節日文化的習俗差別；在大學英語閱讀教學中，可以增加一些中國文化的英語材料――中國人的英語文學作品和英語本族語作家寫的有關中國的作品等；在大學英語聽力教學中，除了國外英語電視電臺節目外，要鼓勵學生收聽、收看中央電視臺英語頻道和中國國際廣播電臺的節目。實踐證明，把文化的教育融入到教學之中有利于提高學生的學習興趣、培養他們對中西方文化的對比和鑒賞能力、強化他們對中國文化內涵的理解、有效提高他們對中國文化的表達能力，也能夠增加他們在跨文化交際中用英語表達并對外傳播中國文化的自信。
4.評估系統
《課程要求》僅寬泛地要求學生要“能翻譯介紹中國國情或文化的文章”。在教學目的、方法和內容等方面卻缺乏進一步的、詳細的以及系統的描述。所以，對中國文化教學的實施與評估也就缺少了具體、系統的指導和監督。[3]在如今中國教育依然是應試教育為主的大環境下，如果所學內容無法在考試中顯現，師生就肯定不會對其重視，那么要想提高學生的跨文化交際能力也將成為空談。因此，如想從根本上消除學生的中國文化失語癥，使他們能夠在跨文化交際中為自己的文化吶喊，提升中國的國際形象，就必須在各級相關的英語測試中增加相關的文化知識的考核和測評，促使他們在外語學習中更加重視中國的文化，從而實現以測促學，學以致用的目的。
三、“雙文化”滲透的協調與統一
由于目前的英語教育工作者在講授文化知識的時候把重點放在了西方文化知識的滲透上，本文主要探討了中國傳統文化知識滲透的必要性及具體措施，但絕沒有走向另一個極端的意向。總之，為了培養大學生的跨文化交際意識，在大學英語教學中，教師要通過西方文化知識和中國文化知識的共同滲透教育，使學生了解到中西方文化的差異，堅持“既要引進來，又要走出去”的觀點，培養學生的愛國情操。傳承、弘揚祖國的優秀傳統文化，做到“雙文化”滲透的協調與統一，是外語教學工作者和大學生都必須承擔的共同使命。
基金項目：本文系2013年度湖北省教育廳人文社會科學研究項目“雙文”滲透，“兩性”統一 ――大學英語教學改革的新途徑”的階段性研究成果之一 （項目編號：13q081）。
參考文獻：
[1]宋曉紅.大學生“中國文化失語”的原因及對策[J]淮海工學院學報（社會科學版），2010（9）
每日故宮 文物百寶箱
進入“每日故宮”，映入眼簾的是當天日期（圖1）。所謂“每日故宮”，就是每天介紹一件故宮的藏品，如八月十五日介紹“元?龍泉窯青釉塑貼四魚紋洗”（圖2）。放大圖片細細欣賞，可看清魚身上雕琢的鱗片。點擊文物標識“ ”，可顯示這件藏品的背景知識，主要是著色、紋飾、技法等工藝的簡介（圖3）。點擊主界面最下方的黑底金邊云彩符號，可記載心情和筆記（圖4）。點擊左上角“ ”，可同步筆記、清除緩存、搜索年歷、設置音效、查看收藏以及了解故宮博物館歷史（圖5）。點擊右上角“ ”，可將喜歡的文物藏品分享至社交平臺，如微信、QQ、新浪微博等（圖6）。
每天了解一件故宮珍品，從這些文化瑰寶中，觸摸厚重的歷史，感悟古人的藝術與審美，你是否對傳統文化更加喜愛了呢？
食茶 茶葉智慧樹
點擊食茶圖標“ ”，頗具中國傳統風韻的“器”字占據了整個界面，似毛筆水墨暈染，又似枯樹枝椏曲折（圖13）。點擊“器”字，可以看到各種茶道用具：聞香杯、公道杯、蓋碗、茶針、茶洗、茶盤……（圖14），每一個茶具都有對應的簡介（圖15）。點擊主界面右下角“ ”，顯示主菜單，包括茶具、茶米、沖茶、品茶、歷史等選項（圖16）。
“茶米”中列舉了潮汕地區不同茶葉的浸泡溫度、茶底樣式、茶湯顏色（圖17）。“沖茶”介紹潮州特有的沖茶流程，每一步驟都以四字概括，如“百鶴沐浴”即用開水洗茶，有其技巧和意義的詳解（圖18）。“品茶”介紹“一看二聞三品”，看的是茶葉的形與色，聞的是茶葉的香氣，品的是茶湯的甘潤。“歷史”講述潮汕功夫茶的起源和發展，加深你對功夫茶的理解。
中華民族的傳統文化博大精深，本篇中的App所涉及的僅僅是其中很小的一部分。我們把它們放進口袋，就能利用日常生活中的碎片時間去學習了解，培養對傳統文化的興趣。
TAIJIZen 太極群英會
打開“TAIJIZen”主界面，就會看到太極的3D動畫，還有可控的360°環繞視圖，來展示太極禪云手。
主界面右側有6個版塊，分別點擊進入，可以獲得理論、文化、動作等各方面的太極知識（圖7）。
關鍵詞：高中語文；課外閱讀；指導方式；能力培養
中圖分類號：G633.33文獻標志碼：A文章編號：1008-3561（2020）07-0128-02
當前的高中生在課外閱讀的過程與方法上出現了一些問題，給學生文學科能力的提升帶來障礙。比如部分高中語文教師未能充分重視課外閱讀的作用，未能給學生帶來明確的閱讀理念，沒能在教學中向學生提供閱讀課外文本的方法等，從而使課外閱讀淪為一句空談。即使少部分學生有閱讀課外文本的意愿，也會因為方法不當、閱讀指向性不清晰而出現只是追求精彩故事情節等舍本逐末的閱讀傾向。針對這些問題，本文探討基于學生能力發展的高中語文課外閱讀指導策略。
一、課堂學習能力的取得
課堂學習能力的取得，是高中語文課外閱讀過程中，學生逐步感受到的一種收獲，其主要涉及兩個方面。其一是課外閱讀過程對于課文內容理解的積極影響。在進行語文教學時，教師要注重學生對于課文內容理解能力的提升，強化學生對所學知識的鞏固程度，指導學生主動聯系課外與課內，讓恰當的課外閱讀素材為學生拓展思路和視野，從而幫助學生更好地感受課文內涵，加深理解程度。例如，當接觸到《紅樓夢》的選文《林黛玉進賈府》這篇課文時，教師可要求學生在課外閱讀《紅樓夢》原著，找到相關的章節，探索選文的人物關系與歷史背景，從而對課文內容理解得更加深入。其二，課堂教與學的方法可在課外閱讀過程中得到轉變。在傳統教學模式下，教師往往是語文課堂的主宰，“填鴨式”的教學模式只能讓學生被動接受，而這種方法很顯然是無益于學生發展的。為此，教師應當及時調整教學理念，可以從課外閱讀教學入手，營造更加互動和民主的教與學氛圍。例如，當進行到蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》一詞的教學時，教師先為學生指出古典名著《三國演義》的相關章節，讓學生進行初步的課外閱讀和感知。然后在課堂上，教師便可借助多媒體技術手段，讓學生完成對古典文學名著《三國演義》的快速“閱讀”，利用影視劇《三國演義》的片頭曲，使學生回到那個群雄逐鹿、英雄輩出的時代，感受赤壁戰場的“談笑間，檣櫓灰飛煙滅”。在這種獨特的課外閱讀中，學生會形成極為直觀的歷史意識，變被動思維為主動思維，從而深入體會作者蘇軾創作此詞的主旨與技巧。
二、語文閱讀思維的發展
依靠課外閱讀教學指導，能夠讓學生的語文閱讀思維取得較大發展。事實證明，學習過程除了不懈的努力之外，培養良好的學習思維習慣也十分關鍵。在語文核心素養的培養過程中，語文教師尤其需要關注學生的語文閱讀思維培養問題，使學生能夠逐步達到在閱讀中自覺運用的程度，從而帶動學生語文核心素養的提高。在指導學生課外閱讀的過程中，教師可以培養學生的比較思維和整體閱讀思維，即指導學生在課外閱讀過程中自覺運用更加系統化的分析思維，而不是只理解一段話中的只言片語，要使學生從整體有序的文章脈絡中系統分析其內容和思想等。下面以課內文本《祝福》為例，對此問題進行簡要說明。假設學生第一次閱讀該文章，接觸該小說中的人物祥林嫂時，應當從整體上對人物做出全面分析，而不是只抓住一個方面或一個特點。如在外貌描寫中文章寫道：“五年前的花白的頭發，即今已經全白，全不像四十上下的人；臉上瘦削不堪，黃中帶黑”，而祥林嫂最初來魯鎮的時候“年紀大約二十六七，臉色青黃，但兩頰卻還是紅的”，兩種描寫產生鮮明反差，即是對人物形象與人物命運的生動詮釋，學生在閱讀過程中應運用比較思維體會這種描寫的深刻含義。除此之外，語言描寫、動作描寫，還有在面對具體事件時的細節描寫等，均應當成為閱讀時關注的要點。這篇文章如此，推而廣之，其他課外閱讀文章同樣如此。總之，教師應當引導學生在面對課外閱讀文本時，具有比較思維和綜合閱讀思維，具有系統的全面的思考能力，同時注意對閱讀內容進行總結，逐漸形成文本分析的大致思路，并形成一定的文字記錄或筆記，以便在接下來的深入思考中有章可循。
三、良好寫作能力的培養
課外閱讀教學指導，能夠讓學生的語文寫作能力取得較大發展。在高中階段，閱讀和寫作是語文教學過程中的兩大重點內容，二者雖然各具獨立性，但實際上卻有著千絲萬縷的內在聯系。所以語文教師完全可以通過指導學生課外閱讀自然而然地提高學生寫作能力，確保學生的語文核心素養得到全面發展。例如，教師可以在課外閱讀教學過程中要求學生邊閱讀邊做筆記，筆記記錄內容不做硬性要求，可讓學生隨意記錄自己喜歡的名人名言或者文章優秀句段。接下來，學生便可以借助筆記進行充分理解和記憶，將這些難得的素材融入寫作中去，按照寫作主題的不同，運用不同的積累素材。在此基礎上，教師還可以指導學生定期進行寫作素材的相互交流，使自我素材庫得到充實。另外，關于課外閱讀文本的選擇，也應當與寫作直接關聯，教師要注意到歷年高考寫作命題的走向，作為一種參考為學生的課外閱讀文本做出選擇，使學生的閱讀思維與寫作思維都能得到鍛煉。舉例來講，近些年來高考寫作比較關注一些時事熱點問題，所以教師在給學生提供課外閱讀讀物時，可有計劃地選擇一些時事熱點評價式的文本。學生處在此類文本內容的閱讀狀態下，能夠更順利地進入熱點事件分析情境，利用多篇文本的不同表述方式提高自我時事熱點分析能力和評論能力。
四、傳統文化的熏陶
傳統文化是中華民族延續至今的精神動力，學生學習傳統文化可以增進對國家和民族的了解，還可以在很大程度上促進語文核心素養的提升。因此語文教師在進行課外閱讀教學指導時，應當充分注意到這一點，使學生得到傳統文化的熏陶。例如教師可推薦學生閱讀《論語》《唐詩三百首》《宋詞三百首》等反映中國古代傳統文化的書籍，給學生提供傳統文化的養分。在日常教學中，教師可以結合教學內容適當增加對《論語》中文化知識的滲透，并要求學生在課外閱讀《論語》時嘗試找出對自己有啟發的經典句子，并對這些句子進行分析、分類，以便在寫作過程中對傳統文化經典有所引用。而在學習《唐詩三百首》《宋詞三百首》等內容時，教師可要求學生背誦經典詩句，體會傳統文化情感及內涵，并將這種認知拓展至更大范圍，從著作、作者、學術領域、歷史時代多個角度進行主動的探討。
