小學音樂教研課8篇

時間:2023-07-25 09:23:59

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小學音樂教研課

篇1

關鍵詞:農村小學 教學 科研

一、農村小學音樂教師的教學科研現狀及存在的主要問題

教學科研動力不足,訪談中,多數教師表示由于教育主管部門和學校領導都不重視音樂課,音樂教師受不到應有的重視,導致大部分農村小學音樂教師都是以一種得過且過的心態來面對工作,所以多數教師也不愿意搞教學科研。可以看出,雖然大部分被調查的農村小學音樂教師都具有一定的教學科研意識,但教師們的教學科研動力嚴重不足,許多音樂教師表示,不知道怎樣寫出高質量教學科研論文,也不知道怎樣進行教學課題研究。這些數據和訪談表明,目前農村小學音樂教師的教學科研能力相當低下。因為農村小學的條件不好,收入不高,導致教師們無心也無力購買更多的專業類或者教育、教學類雜志、書籍學習。另外,因為學校的經費有限,大部分農村小學都沒有圖書報刊室,更別提互聯網上的教學科研數據信息資源。即使在設置有圖書報刊室的學校,其圖書報刊室里也多以陳舊過時、消遣性書籍或黨政性報刊雜志居多。這些都表明目前農村小學音樂教師的教學科研資源極其匱乏。

二、存在問題的原因分析

小學音樂教師還是處于邊緣化的境地,不少農村學校領導既不倡導教學科研,也不肯定教學科研活動,對教學科研成果也少予獎勵。由于沒有良好的教學科研氛圍和適當的激勵機制,導致教師們的教學科研價值得不到承認,教學科研積極性也沒有得到保護。音樂教師也只有在文藝表演、唱歌或器樂比賽時才被重視。所以,造成了多數農村小學音樂老師側重點不在這,我國一大部分小學音樂老師能力不行,都是由中等師范學校培養。中師十分注重學生教育教學技能培養,而對學生的教學科研意識、教學科研知識和教學科研能力的培養較為不足,導致許多中師畢業的農村小學音樂教師教學科研能力低下,農村小學音樂教師的在職培訓機會不僅很少,而且缺乏專門針對山區小學音樂老師的培養和鍛煉。雖然絕大部分的山區音樂老師能夠認識到教學科研必要性,但是對于科研與教學的同一性認識很欠缺。在教學與科研兩者的地位上,不少教師沒有認識到科研與教學有機統一、相互促進的作用,把教學與科研分割開來,認為把教學工作做好才是自己職業的根本,導致農村小學音樂教師普遍重教學而輕科研。

三、思考與建議

大力開展針對農村小學音樂教師教學科研能力的在職培訓項目,通過參與式培訓、專題講座培訓、現場觀摩學習等多種培訓手段,對農村小學音樂教師的教學科研知識、教學科研方法以及教學科研能力。農村小學音樂老師應該改善自己的狹小的觀點,努力提高自身的道德水平。農村小學音樂教師應樹立教研一體化、教學就是研究等新的觀念。認識到教學科研工作從來不是額外的工作,教學和研究也不是截然分開的兩張皮。同時,農村小學音樂教師還應掌握教育研究方法、教育統計等教學科研的工具性知識,了解和熟悉教學科研的基本過程,努力提高自身的教學科研能力。

我國現有農村中小學90多萬所,其中音樂教師才近10萬人,遠遠不能滿足教育需要。另外音樂教師的待遇低下主要表現在以下幾個方面:1.教育部門領導者不重視小學音樂教育;2.同行們的蔑視;3.社會生活環境中音樂老師不受人們的尊重。

在中小學開設音樂課的主要目標:情感態度與價值觀、過程與方法、知識與技能。在生活中很多學生都喜歡聽音樂但是不懂樂器,甚至對音樂的知識懂的也很少,就像一個班級有50名學生都會唱歌,但是沒有一個認識音樂演奏的譜子。根本不會視唱。還有學生對欣賞樂器,對樂器也充滿了憧憬,在老師示范和距離的同時,學生就像看戲法一樣,時不時的發出哈哈的笑聲充滿了神秘和憧憬,大部分學生都喜歡聽流行歌曲或者搖滾樂,這充分的說明了鄉村音樂已經遭到了淘汰,農村音樂老師的教學效果和實際達到的目標相差太遠。導致學生對音樂的感知能力降低。所有的教學設施都是教育基礎的保證,由于很多原因,在農村教育中,音樂教育不受到認可,沒有地位。音樂的硬件配備也受到了影響。在一些貧困的山區中,一些基礎的生活條件都沒有,更不用說電視,電腦了。就像課桌板凳都成問題。最主要的問題就是老師的信息受到了封閉,這都是最重要的問題

四、改變農村中小學音樂教育現狀的對策

(一)更新教育觀念,全面實施素質教育要改變當前農村中小學的音樂教育狀況,首先黨政教育主管部門和音樂教育工作者要轉變觀念,把農村中小學音樂教育放在提高我國全民素質的高度,有長遠的教育眼光,將由應試教育轉向素質教育這一變革,大力倡導音樂教育的新理念。其次,建立正確的教師評估機制,徹底消除“正課”與“副課”的偏見,把音樂擺到與其他學科同等重要的議事日程上來,讓農村中小學的音樂教育正常有序地開展起來,讓音樂課成為中小學教學內容的一個不可替代的重要組成部分。

(二)努力加強對農村音樂教學事業的培養和加強對師資隊伍的建設,這樣才能對農村基礎音樂事業的一個保障。對其他教育工作也起到了積極的作用,是提高農村音樂教育的基礎問題也是首要問題。因此先要合理的運用所有的師資力量。充分的發揮他們的長處,去教育學生為他們能力的發揮創造良好的環境。

篇2

對于我國中小學音樂教學課堂觀察而言,無論是實踐還是研究都較為薄弱,對其開展的現狀、問題和發展等方面的研究基本處于空白。本論文的意旨,一為反映我國中小學音樂教學課堂觀察實踐和研究的現狀;二為反思我國中小學音樂教學課堂觀察存在的問題,探討其發展方向,為更好地促進中小學音樂教學開展提供理論參考。

一、我國中小學音樂教學課堂觀察的回顧

目前關于我國中小學音樂課堂觀察和評價的研究文獻還十分缺乏,內容主要涉及以下方面:

1.關于課堂觀察和評價的標準和原則

有學者認為好的音樂課的標準是:強調音樂學科特點,以音樂審美為核心;實施雙基教學,將其融入音樂實踐中;教學中應體現內容與形式的有機結合;改變學習方式,關注主動參與、勇于探究和交流合作;適當地運用現代教育技術手段。王安國教授則指出:從總體上說,一節成功的音樂課,是以音樂課程價值、目標的實現為標準,其選材、流程及方法、手段符合音樂學科特點和學生接受心理,體現科學的教育理念,能給學生帶來審美體驗的愉悅和心靈洗禮,同時又能使學生獲得或積累一定的藝術修養。

對于音樂教學觀察和評價原則,有研究認為:應本著指導、激勵、調控、促進的原則,淡化評價中給教師定論的成分;另有文獻提出評課應依據《音樂課程標準》來實施,提出導向性、科學性、整體性、可操作性四點原則。

2.關于課堂觀察和評價的內容和環節

綜合相關研究來看,關于音樂教學的觀察和評價的內容集中體現在“教”與“學”這兩條主線上。教師方面包括:教學內容、教具準備、教學設計、教學方法和手段、組織教學能力、教學儀表、教師本身素質(范唱、伴奏等);學生方面主要包括學生興趣、主動參與、綜合能力培養、課堂氣氛、學生收獲與審美體驗、創新思維培養、個性能力的發展等。

從環節來看,對音樂教學的評價包括教學準備的評價(備課是否充分)、教學的導入評價等。還有研究提出從“情感態度價值觀”、“知識與技能”、“過程與方法”三個維度目標,對音樂教學進行綜合性評價。

3.關于評課存在的問題及對策

音樂教學評價存在的問題,包括評課形式化、評課平庸化、評課極端化,對于這些問題,應樹立正確的評課觀念,建立“捉蟲”的音樂評課模式(“問題蟲”——問題和缺點、“螢火蟲”——優點和閃光之處),以及在評課中反思自己的教學等。另有文獻認為,音樂評課中存在著隨意性、為評課而評課、評課多“研究教”而少“研究學”的問題。其對策為,擺正角色、樹立新的評課思維方式以及改變方法、促進音樂評課方式轉變(課前交流、聽課思考、課后反思)等。

從檢索的文獻來看,有關音樂“教學評價”的更多文獻實則為學生學習的評價(包括學習效果和成績的評定),因這方面不是本文研究的內容,故此不進行考察。

其他方面的研究還有:關于音樂教育專業的學生實習評課的探討——認為應加強高師音樂教育實習評課的指導,提高學生教學能力和教學分析能力;音樂教育實習評課應把握“情感與角色”、“感性與理性”、“目標與手段”的關系,并提出“歸納”、“演繹”、“探究”三種具體的評課模式。

另有文獻對高等院校音樂教育專業鋼琴課評價進行了分析,從教學評價的必要性、評價的基本原則、評價內容與要求、評價體系的建立等方面進行了切入。

總的來看,當前我國中小學音樂教學課堂觀察和評價研究的問題和不足,除了文獻缺乏和研究深度有限,還表現在從教學活動觀察和評價工具、方法的推出來看,以改進課堂教學行為來開發和應用課堂觀察技術與診斷方法的研究還十分薄弱,相關研究還處于基層性、個別化探索階段,真正有效、得以認可并實際推行的觀察和分析工具幾乎沒有。

二、對我國中小學音樂教學課堂觀察的反思

1.專業分析和研究的缺失及介入

從中小學音樂教學傳統課堂觀察的實踐來看,其更多地與形式化和功利化聯系在一起,發生于新教師入職階段及對教師的常規考核、評比中,并主要體現為公開課的形式。這種“觀察”更多與激勵性評價相關,而對課堂的專業化分析和“研究”則較為缺乏。

當前,在中小學音樂教研活動中,觀察課堂的行為基本采用傳統的看課、評課方式,它將注意力主要用在“看”上。“看”教師的教學目標是否達到、教學設計是否合理、教師的教學態度等諸多方面。觀察前通常沒有明確的研究目標,而著重于關注課堂效果。這雖然能就發現的問題展開一些必要的探討,但并沒有系統和全面的分析總結,指導性和針對性不強。故這種觀察常常帶有觀察者較強的個人判斷色彩及停留在課堂觀察的表層上,無法對課堂教學做出定量的、科學的分析。

相比之下,專業化的課堂觀察更為強調明晰的問題意識,需要預先明確觀察的目的、關注的要點和內容,課后再由觀察者各自陳述觀察報告并展開集體討論,并根據記錄的數據,緊扣課前確立的觀察點,提出有針對性的改進建議和對策。與傳統聽課、看課不同,專業化的課堂觀察更體現為一種研究性活動,更為關注“資料和信息收集”的專業研究。從觀察主體(觀察者)來說,其更應被稱為“課堂觀察研究人員”,他們(包括普通教師)需要接受專業培訓,要求不帶個人判斷,進行“中性”的專業分析。

從觀察的對象和指向來看,中小學音樂傳統教學課堂觀察活動主要考察教師的教學行為,而忽略學生的學習行為和學習效果;而基于專業分析和研究的課堂觀察則既指向教師的行為,又關注學生的行為以及教師和學生的互動等方面。

與此專業化研究分析相適應,中小學音樂教學對課堂觀察主體也有不同的要求。當前中小學音樂教學課堂觀察中,觀察主體主要為管理者、“專家”或業務骨干,對一般的教師并沒有提出“觀察”的要求。即使對于前者,他們的觀察能力也更多地與主觀經驗相聯系,或基于管理和“等級”評價的視角,而對于廣大教師來說,作為科學研究方法的課堂觀察至今在中小學音樂教育領域仍然是“一項被遺漏的教師專業能力”[1]。當今所提出的分析—研究型“課堂觀察”則要求普通教師以觀察者的角色切入:不僅要求他們具備主動參與課堂觀察的意識,并且,其觀察能力甚至應作為教師專業能力和素養的重要構成。

2.課堂觀察功能:從單一到多維

從外在“工具”理性來看,一方面,在實踐中,中小學音樂教學傳統課堂觀察主要被視為一種基于管理和“相互學習”的評價活動,而其他的功能則相對被忽視;另一方面,從課堂觀察在母體學科——教育科學來看,有學者只是把其視為一種“教育研究方法”[2],或教育科學研究方法[3]。而從以上論述得出,中小學音樂教學課堂觀察應是對教學活動評價(作為一種教學活動)、分析—研究手段和作為“研究方法”的兼容。當然,這幾方面在特定情境下也是統一的。

從實用意義而言,專業化視角下的中小學音樂教學課堂觀察,超越于傳統的聽評課(如主要為了評價教師),具有多維的功能:既能促進中小學音樂教師自身專業化發展,又能加強中小學音樂課堂師生互動、改善學生課堂學習。首先,作為幫助中小學音樂教師專業化發展的有效途徑,特別是針對實習和新任教師這個群體,通過觀察他人可以學會自我觀察和被觀察,在學習、觀察、反省、改進等過程中全面提升他們的專業素養。因此,課堂觀察理應成為中小學音樂教師專業生活的重要方式。其次,中小學音樂教學課堂觀察研究作為一種教研活動,需要分工合作,協同作戰。它能營造一種有助于開展合作的校本教研活動的教研文化。再次,中小學音樂教學課堂觀察作為一種研究方法,它將研究問題細化為一個個觀察點,且觀察點的設立都是以學生課堂學習的改善為中心。無論是教師教學行為的改進,比如提問、評價語言、創設情境等,還是課程資源的利用,比如多媒體課件、樂器、道具等,都是以學生在課堂中的有效學習為落腳點。課堂觀察應主要關注學生在音樂課中是否參與其中,以情感樂并享受音樂。

3.課堂觀察的理論基礎及學科差異性

(1)課堂觀察的理論基礎

當前,關于課堂觀察的理論基礎,還沒有引起相關學者和中小學音樂學科教師的普遍關注。這些理論基礎不僅提出課堂觀察的指導思想,也與其操作實踐直接相關,決定著中小學教學課堂觀察的向度和深度。這些理論基礎包括:當前國內外關于課堂觀察的最新研究進展、理念及工具、技術和方法,國家教育方針、法規、政策對音樂教育的最新要求,音樂教學的特點(包括不同教材及其針對對象)及國內外最新音樂教學改革和研究動態,不同地區、不同學校的實際情況等。

從課堂觀察的實施來看,正確、可靠的理論依據不僅與觀察標準的制定直接有關,并且只有具備充分的理論知識儲備,觀察主體才能很好地結合課堂教學實例,做到游刃有余,切中要點,達到指導、改進教學效果等目的。

(2)課堂觀察的學科差異

不可否認,在我國一些學科教學領域,已經引進與運用了一些先進的課堂觀察技術、相關系列方法和工具。從這些技術、方法和工具的適用性來看,課堂觀察或者適用于一般的文化和知識性教學課堂,或者具有某學科的特殊性。即使對于某些通用性來說,也主要基于技術的視角(如提問的數量、語言流動的頻次等),而從學科內容角度進行分析和診斷的技術還比較缺乏。如FIAS體系關注言語方面的信息,對于非言語的諸多信息則無法記錄和反映。

無疑,對于中小學音樂課教學來說,這些工具和方法無法直接引入。相對其他科目,音樂教學活動具有不同于其他課程的教學特征,相關教學活動和形式更為豐富多樣,如范唱(樂器示范)、指揮、音樂欣賞(錄像、錄音)、伴奏、獨唱、合唱、器樂演奏、樂器的個別輔導等。這種情況下,如果采用一般性的課堂觀察技術,則表現出較大的局限性,如取樣較少、觀察項目多、觀察對象相對分散而使得觀察難度增大、觀察者和被觀察者之間會產生更大的互動式干擾等。因此,課堂觀察要實現改進中小學音樂課堂教學,就必須克服“學科缺失”的弊端,構建具有學科特點的觀察框架,開發學科內容分析工具,從課堂主要構成要素出發,確立課堂觀察框架,以彌補現有的觀察技術缺乏學科內容視角的缺陷,為教學提供專業層面的診斷建議。

4.課堂觀察方法的研究與使用

從當前中小學音樂教學課堂觀察方法和手段來看,課堂觀察還停留在較為原始的階段,具有粗糙、主觀性較強的特點。多年來,在方法的改進和提出方面沒有明顯的突破。相關文獻主要集中在探討觀察是什么、誰來觀察、觀察什么內容等問題,但基本上并不涉及如何進行觀察和具體的方法技術[4]。

從課堂觀察方法和工具運用的發展來看,美國等西方國家在20世紀60~70年代就已經開始創立相關定量觀察方法和工具并予以推廣,現在較為常見的有十余種。另從定量觀察方法的應用范圍和廣度來看,該方法和工具系列已在美國等國教學活動觀察、評價中演變為最為常見的方法和工具,并已成為教師教育專業學生和新教師培訓必備的內容。而在我國,在其他學科教學領域,相關系列方法和工具的研究和應用已有所涉及,但我國中小學音樂教學還僅僅停留在采用傳統、單一的觀察模式,定量觀察方法的優勢仍處于被忽略的狀態。

從課堂觀察資料收集的方式以及資料自身的屬性角度來看,課堂觀察可分為定性觀察和定量觀察。前者具有自由性、開放性的特點,能相對充分、完整地描述觀察情境,保留事件的發展進程、邏輯關系。然而,這種課堂觀察具有較強的主觀性與個別性,觀察者的個人經驗、描述能力和相關理論水平與記錄水平有很大關系,針對同一事物的觀察結論很難達成一致,可能出現眾說紛紜的現象,觀察結果很難具有客觀性和科學性。從實踐來看,當前中小學音樂教學課堂觀察中,基于不同的評價要素而對不同的等級進行確認的方法,以及“打分”法均屬于此類。

相對定性觀察的局限與不足,定量觀察則具有其特有的特點與優勢。所謂定量觀察是指觀察者運用一套定量的、機構化的記錄方式對中小學音樂教學進行觀察。從其他學科的實踐來看,它一般有一定的分類體系或具體的觀察工具,對預先設置的分類下的行為進行記錄,這種觀察記錄的結果一般是一些規范的數據。[5]它強調低推理、少判斷,觀察者在記錄時利用相同的標準對課堂行為和事件進行歸類。因此,不同觀察者之間比較容易達成一致,觀察收集到的所有材料可運用統計學的方法分析,還可以通過電腦和數據分析軟件實現,整個資料分析過程相對簡單、客觀,觀察結果也更具真實性、可靠性。可見,定量課堂觀察方法技術性、工具性較強,適合通過它對課堂進行有限距離的微觀研究。當前,國內外課堂觀察發展中最為流行的定量觀察和記錄方法體現為以編碼體系為特征。但遺憾的是,該方法體系還沒被引入我國中小學音樂教學課堂觀察中來。突出對課堂活動進行“描述”分析(包括師生互動的量化分析),這無疑是我國中小學音樂教學課堂觀察下一步發展的可能趨勢和方向。

參考文獻

[1] 沈毅,崔允漷.課堂觀察:走向專業的聽評課.上海:華東師范大學出版社,2008.

[2] 鄭金洲等.學校教育研究方法.北京:教育科學出版社,2003.

[3] 楊玉東.“課堂觀察”的回顧、反思與建構.上海教育科研,2011(11).

篇3

關鍵詞:教研活動 引入課堂

記得魯迅先生的所言,“越是民族的便越是世界的”,我們國家是由多民族組成的大家庭,各民族有著不同的民族民俗文化,那么地方民族音樂作為民族文化的一個重要組成部分,把具有特色地方音樂引進小學音樂課堂是十分必要的。

我們生活在鄂溫克族自治旗,主要以鄂溫克族為主體民族,是全區“三少”民族自治旗之一。鄂溫克族人口約3萬人,有語言,沒有文字,因此,要把散落在生活中帶有鄉土氣息的地方民族音樂開發出來,引進小學音樂課堂教學中有一定難度,要為音樂課堂注入新鮮血液,使音樂課堂更生動活潑,豐富多彩,讓具有濃郁的地方特色鄂溫克歌聲回蕩在美麗的校園,那么如何選擇、選擇什么樣的音樂就成了根本。

一、 多方收集,挖掘鄉土音樂文化資源

1、音樂課程標準指出,音樂課程的重要價值之一在于“文化傳承”,并將“弘揚民族音樂”作為重要的音樂理念,考慮音樂的文化延伸性,利用節假日里開展尋訪家鄉的民間音樂文化采風活動,同時發動本組音樂教師、學生、家長等收集了相關的鄂溫克族民族民間音樂、音像、歌、舞、器樂等資料。并走訪了一些鄂溫克族民間老藝人和本旗的文藝界人士,收集到了珍貴的鄂溫克旗民族民俗文化及音樂作品和民間音樂藝術的發源,提高了自身的民間藝術素質,并有選擇地將這些地方民族歌曲滲透到音樂課堂教學中,讓學生感受到了民族音樂的搖曳多姿,瑰麗神奇,增強了學生學習興趣,從而,在我校掀起了一股“愛我民族,唱我民歌”的熱潮。

2、為了更好的開展校本教研活動,把鄂溫克鄉土音樂引入課堂,我把收集、整理好的鄂溫克歌曲進行分類引用在教學中,如在講授《鄂溫克祝酒歌》的教學中,我把這首原有的民族歌曲進行了改編,課堂教學中利用多媒體的形式,把具有鄂溫克族民間民俗特征的三種不同服飾(通古斯鄂溫克旗、索倫鄂溫克、使鹿部落鄂溫克服飾)圖片展示給學生,還出示了鄂溫克人從前居住的“撮羅子”,介紹了傳統運動項目“搶樞運動”、重要節日“瑟賓節”,鄂溫克人的飲食文化,及信仰的“薩滿教”等等,并做了詳細的講解,學生看后不僅加深了對鄂溫克族的印象,對本地區的主體民族文化有了濃厚的興趣,為更好的學習做了鋪墊,使收集的資料起到了實質性的效果。

二、創設情境,揭示課題

在講授《鄂溫克祝酒歌》一課的導入時,我采用了帶有神秘色彩的語句。如:我們大家非常榮幸地生活在“敖包相會”的地方,吉祥三寶的故鄉,也是一個被世界傳唱的地方,這里就是我們的家鄉――鄂溫克。隨后又介紹了鄂溫克人主要居住地及民族民俗文化等,這樣一下子激起了學生的學習興趣。

三、利用多種教學方法,促進學生對鄂溫克民歌的熱愛

1、我在教學中采用了興趣教學法,提高學生對“鄂溫克”民族歌曲的興趣。“教人未見其趣,必不樂學。”說明了興趣對學習的巨大作用。學生有了興趣就會“樂學”,因此,教師使用一定的方法和手段,使學生產生學習的欲望、興趣。例如在教授鄂溫克創作歌曲《美麗的家鄉莫河爾圖》時,我給學生欣賞了鄂溫克歌曲《天鵝的故鄉》讓學生了解了鄂溫克輝河濕地“天鵝”自然保護區優美的風景,展現了濕地“天鵝”自然保護區的景美、地美和迷人的天鵝,在欣賞中,了解了鄂溫克民歌的魅力,從而領略了鄂溫克民歌的魅力,領略了鄂溫克民族音樂的特點、風格,培養了學生熱愛家鄉和熱愛民族音樂的情感。

2、利用舞蹈形式,促進鄂溫克民歌教學

好動是孩子的天性,我們民族舞蹈種類繁多,利用舞蹈讓學生來理解,因此,我在講授鄂溫克歌曲《鄂呼蘭,德呼蘭》一課時,采用了舞蹈的形式來教學,讓學生初步掌握歌曲的曲調,然后學唱歌曲時邊唱邊跳,鄂溫克舞蹈動作主要是以“墊步”動作為主,其次是模仿各種動物如“馴鹿”的動作,并欣賞了舞蹈“彩虹舞”、“魯日格勒舞”等,并讓學生欣賞了蒙古族、達斡爾族、鄂倫春族的舞蹈,對比這些舞蹈的基本動作,用肢體表現情感,培養了學生民族的自豪感。

3、我把精心收集到的鄂溫克歌曲滲透到了平時的音樂教學中,如有《祝福你,鄂溫克》、《山野里的鄂溫克》、《敖魯古雅》、《鄂溫克小夜曲》等等音樂作品,培養了學生的民族音樂修養,促進了教學內容的多樣化。

四、傳承民族文化,用民族語言抒感

篇4

一、關于奧爾夫音樂教學法

奧爾夫音樂教學法并非是一種具體的、不變的音樂教學法,而是一種思想、一種可變化和發展的教育理念。其奧爾夫本人曾強調它并非是一種新的思想,而是總結整理古老的和不朽的觀念從新得出來的。所以奧爾夫音樂教學法強調音樂的“原本性”也就是動作、舞蹈、語言的緊密結合。它是最原始的也是最簡單的,是所有音樂發展的最初形態。

二、奧爾夫音樂教學法與小學音樂課堂

(一)小學音樂教學的問題。現素質教育已經納入了課程標準,并貫徹到學校教學實踐中,但總體來說音樂教育還是相對滯后。受中國長期應試教育觀念的影響,學校多數把工作重心放在其他科目上,對音樂教育關注很少。從學校對待音樂教育的重視程度和態度來看,這已經影響著音樂教育的正常開展。我國音樂教育事業在不斷發展進步和改善,在2011年版新課程標準中確立了音樂課程的基本理念是:以音樂審美為核心,以興趣愛好為動力、強調音樂實踐鼓勵音樂創造、突出音樂特點,關注學科綜合、弘揚民族音樂,理解音樂文化多樣性、面向全體學生,注重個性發展。

在新課程標準的指導下,我國各級各地方的音樂教育都有很大的改變和進步。同時出現了很多音樂課的競賽和音樂教師的評比,這一現象對一線音樂教師提高自身能力和改善教學具有很大的幫助。但是與此同時出現了一個新問題,音樂公開課與音樂日常上課不相符。公開課上教師會采用多種方式方法以達到教學質量的提高,而這樣教學固然教學質量高、課程內容豐富,但上課過于繁瑣和備課時間長。反而照成教師在準備公開課后的日常教學中卻還是以簡單教唱和講解為主,甚至很多情況下音樂課以自習和播放視頻為主。

(二)奧爾夫音樂教學法在小學音樂課堂中運用的可行性分析。奧爾夫音樂教學法對教師的綜合能力要求很高,所以要想上好一節奧爾夫音樂課是不容易的。但是當我們擁有這些基本能力后,再去上奧爾夫音樂課就會變得相對輕松。在實際教學中我們可以對音樂課進行活動式教學安排,例如可以選擇各種游戲形式的節奏訓練。通過這些活動式的節奏訓練可以減少教師對文字方面的備課,豐富教學內容,提高教學效果。其次是奧爾夫音樂教學法的樂器教學可以給學生提供一個樂隊排練機會,提高學生多方面的能力。當教師擁有排練能力的時候,奧爾夫音樂教學法的樂器排練可以簡化加入小學音樂課堂中,或安排一節完整的排練課,從而調動學生的興趣和積極性,更好的完成課堂教學。

現階段的音樂教學很容易讓學生失去興趣和熱情,但如果把奧爾夫音樂教學法加入到我們的課堂,讓每個學生根據自己的才能來表現自己,把問題集中在藝術情感上,就可以促進兒童的興趣和自信,使他們的心里得到滿足,從而達到教育效果。

1.社會教育背景。改革開放以來,社會發展迅速,人們的需求不再是簡單的溫飽,而是邁向更高的文化精神需求。政府教育部門在藝術文化的義務教育上也有了新的認識,并不斷改善提高藝術文化教育水平,尤其是把美育加入教育方針后,音樂教育更是迅速發展。

2.教育內容。奧爾夫音樂教學法與小學音樂課程標準的要求在很多地方都是相通的,例如在新課標中強調音樂的實踐和鼓勵音樂創造,而在奧爾夫音樂教學法中同樣是提倡讓兒童參與到音樂的活動中來,兩者正好不謀而合。所以在日常教學中我們可以運用其中一項或是兩項來豐富課堂內容,提高教學質量。

3.教育思想。奧爾夫音樂教學法強調音樂的原本性,其教學內容包括:語言、動作、歌唱、表演等形式。將奧爾夫音樂教學法與小學音樂課堂相結合,可以豐富小學課堂內容,更好的促進小學音樂課堂教學。

篇5

    一、教師教唱歌曲之前應做到哪些

    在歌曲教學之前,教師必須做到熟悉大綱中的教材要求,分析其教材,分析教材中哪些重點難點部分,了解其教學目的。在教學時,教師應調整好自己的心態,調節自己的情緒,保持良好的心態和儀表,使自己很快進入“角色”,用自己的行動來感染學生,來激勵學生。

    二、教唱歌曲時讓學生整體感受歌曲意境。

    在教小學生歌曲時,我認為教師要采用啟發式語言來進行教學。如我覺得我們班×××學生的聲音特別好聽,我認為×××同學的音色很甜美,大家有沒有信心唱好這首歌等一些語言;還可利用恰到好處的手勢,準確、流暢的范奏,優美動聽的歌曲范唱,還可用夸張的表演來激發學生興趣。

    三、采用豐富多彩的教學形式。

    教師應啟發學生不同的歌曲采用不同的演唱形式對其思想,藝術風格予以表現,歌曲的演唱形式有獨唱、領唱、重唱、齊唱、輪唱、合唱、對唱等。在教學生演唱過程中,應細致地強調樂句,以及樂句間的呼吸和表情,樂段間過度,語氣的表達,動作的形象夸張等,這樣,歌曲才有錦上添花的效果,讓學生了解歌曲的體裁,根據《音樂課程標準》提出一、二年級對音樂體裁的了解是聆聽兒歌、童謠、進行曲和舞曲,能夠區別獨唱、齊唱、齊奏。

篇6

關鍵詞:小學音樂 課堂教學 有效性

小學生正處于一個活潑好動、求知欲強的重要階段。在小學音樂的教學過程中要營造一個生動活潑的課堂氛圍,創建一個歡樂的師生互動平臺,讓學生能享受音樂課堂,愛上音樂課堂。教師在整個音樂教學過程中,要關注到每個學生的個體差異性,采用靈活多變的教學方法,讓每個學生都能從中有所收獲、有所感悟,有所發展,充分發揮學生的課堂主體地位,形成一個充滿活力的音樂課堂,從而達到傳授知識、提高審美能力、陶冶高尚情操、培養愛國情懷等多個目的,促進學生的全面發展。

一、小學音樂課堂教學有效性研究的意義

21世紀以來,教育體制改革不斷深入加強,促進學生的全面發展成為教育的核心目標,小學音樂的教學也要在這一思想的指導下進行相應的改進工作。而教學的有效性指的是學生能通過一段時間的課堂學習獲得進步和發展。在新環境的影響下,課堂的主體由老師轉變為學生,判斷課堂教學是否具有有效性,不是依據老師的教學水平,而是以學生是否有所進步和發展作為標準。缺乏有效性的課堂教學,只能陷入“老師教得幸苦,學生學得辛苦”的困境。所以,對小學音樂課堂教學的有效性進行研究,有利于營造良好的教學氛圍,激發小學生學習音樂的興趣,為以后的音樂學習奠定基礎,從而更加有利于培養小學生的審美能力,提升小學生的創造力和表現力,增強小學生愛祖國、愛社會的高尚情感。

二、小學音樂課堂教學中提升有效性的具體措施

(一)創立新穎的教學情景,激發小學生的學習興趣

小學生正處于活潑好動的年齡,如果教師在課堂上只采用簡單的解說方式來進行教學,那么就難以讓小學生集中注意力,學習效果也會大打折扣。在小學音樂教學過程中,我們應該建立一種獨特的教學環境,讓學生能通過傾聽、觀看、感受等多種途徑,來進行音樂的學習。當學生們在一個特殊的環境中去了解一個特定的對象,就會產生一種新奇的、強烈的感覺,這種感覺能充分激發學生的興趣,讓他們有進一步了解的欲望。所以教師在小學音樂的教學過程中,應該把握住學生這一心理特征,創立新穎的教學情景。例如,在學習《小樹快長高》時,可以利用多媒體絢麗多彩的光影效果,動態地表現小樹年復一年,經歷春夏秋冬,慢慢長大的過程,這種教學方式讓小學生在學習歌曲的過程中,也體會到樹木成長的不易,達到教育學生熱愛樹木、熱愛自然的目的;在學習歌曲《我怎樣長大》時,可以讓學生來說自己成長過程中有趣的事情或者煩惱的事情,通過這種分享式的教學來加強同學之間和師生之間的感情;在這種多媒體教學和生活情景代入教學的情景設定教學,能有效激發小學生學習音樂的興趣,教學活動也就成功了一半,在教師進一步的引導下,學生就能朝著更加有效的方向進行學習。

(二)采用多種教學形式,提升小學生的參與積極性

老師在教學過程中除了教學生歌唱技巧和樂理知識,還可以采用多種不同的教學形式,豐富教學過程。教學形式可以是游戲、舞蹈,也可以是手工藝展示,或者是情景劇等等。比如說可以開展《老鷹捉小雞》的音樂專題游戲,在音樂的律動中開展游戲,在游戲中學習音樂;在學習《放牦牛的小卓瑪》時,可以讓學生去學習幾個藏族的舞蹈動作,在歌唱時配合藏族舞蹈的伴舞,可以使得學生更加深入的感受到藏族人民的豪邁;在《老師就像我媽媽》歌曲的學習過程中,可以讓學生制作卡片,來送給自己最喜歡的老師;在學習到《鈴聲》這首歌曲時,可以讓學生們排一出表現自己校園生活的情景劇。通過這些豐富的教學形式,可以讓每個學生都參與其中,而每個學生的對歌曲的理解都不盡相同,這種集體活動在提升小學生音樂課堂的趣味性的同時,可以讓每個學生都能表現出自己的個性和對歌曲的理解,從而加深了解歌曲所想要表達的深刻內涵,在參與的過程中培養學生的創造力、豐富學生的情感、完善學生的人格。

(三)正確地加以引導,促進小學生進行自主學習

讓學生自主學習并不是指教師脫離課堂教學的過程,而是讓學生在教師有計劃、有安排的教學環境中,在教師的指導下,獨立自主地去獲取相關知識、積累經驗、學習技能、培養能力的學習方式。也就是說每個學生可以根據自己的愛好、水平、特長,來自主決定要學習哪方面的知識。但是,在這個過程中要考慮到小學生的思維發展和辨別是非的能力還不成熟,所以老師要全程進行指導,促使他們形成科學的探索、思考、決策的能力,提升學習的有效性,拓展學生的思維。在學習歌曲《走進》時,可以將學習的主動權交到學生手上,讓他們根據自己的喜好去了解的歷史發展、物產資源、風俗習慣、人文情懷等,然后讓大家在課堂上進行交流分享,在此之后,再進行歌曲的學習,這個時候學生們就更能體會到的遼闊美麗,感受人民的生活,從而培養學生對祖國大好河山的熱愛之情。在學生自主學習的過程中,教師要作為一個幫助者、引導者的角色,指導學生學習,全身心投入到音樂中。只有在老師引導下的自主學習形式,才能達到有效學習的目的。

三、結語

小學階段是學生培養審美能力、豐富情感、陶冶情操的真正開始階段,也是極為重要的階段。一開始確定了正確的方向、打下了堅實的基礎,對以后的學習和個人發展都具有積極的推進作用。所以,在小學音樂課堂教學過程中,老師要用新穎的教學情景和豐富的教學形式,充分激發學生的學習興趣,讓每個學生都積極地參與到教學的過程中,在自由開放的教學環境中,學習知識、享受音樂,深入理解音樂中蘊含的真諦,在發現美、欣賞美的同時,拓展學生的思維,鍛煉學生的能力,提升小學音樂課堂教學的有效性。

參考文獻:

[1]任愛萍.關于提高小學音樂課堂教學有效性的研究[J].新課程學習,2014,(04).

[2]李春勇.淺談如何在小學音樂課堂上培養學生的合唱能力[J].新教育時代,2015,(02).

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關鍵詞: 音樂學科 校本教研 專業發展

音樂學科在很多中學是一個被邊緣化的學科,學校沒有認識到開設音樂課程的重要性,課時不足,師資力量相對薄弱,對教學設施的投入也不及時,不到位,導致音樂教師不能充分發揮應有作用,學校音樂教研工作也不能常態化地認真進行。在實施新課程的大背景下,學校要轉變工作思路,努力開設音樂課程,把音樂學科校本教研工作當做學校教學科研常規工作重要組成部分認真開展。音樂教研工作相對其他學科還有很多問題亟待解決。

1.機制呆板。新學期伊始音樂教研組所有教師也和其他學科教師一樣撰寫教學計劃和教學小結,以及時對學生進行測試。但許多老師都是流水賬似的寫小結和計劃,缺乏思考和創新,多半是應付式地完成任務。即使開設公開課也是輪流坐莊式的,積極性不高。校本教研活動沒有把學生、學情作為立足點,更沒有把教師專業成長作為出發點而有效開展。

2.教研虛假。音樂教研組活動都是按照慣例簡單評課,填寫學校存檔的表格,抄寫和閱讀學校印發的理論文章,音樂老師參與性和主動性較低,根本沒有深刻的教研意識,甚至只是在一起聊天談家常,這樣的教學研究難以產生新的教學思想和教學火花。教研活動流于形式,效果差強人意。

3.管理缺失。音樂學科教研活動缺乏一定的管理水平,部分學校教研組長缺乏教研意識,沒有認識到自己的重要性,沒有擺正自己的位置,甚至學校音樂教研組寄生在其他學科參與教研活動,其效果可想而知。學校的教學管理部門沒有足夠重視音樂學科的校本教研工作,領導主觀意識不到位,認為音樂學科教學在學校起點綴作用,逢節日編排節目搞一臺晚會就萬事大吉,偶爾培養出一個藝術特長生,音樂教師和音樂教研組就獲得充分認可。這樣的錯誤觀念導致音樂教研工作不能高效開展。

針對以上不足之處,廣大音樂教師要自加壓力,努力端正自己的工作態度,轉變以往一貫的教研方式,在教研的夾縫中求生存,開創適合中學音樂教師專業健康、高效、快速發展的教學研究新天地。我校音樂教師進行充分醞釀和深刻思考,創立了適合中學音樂學科教情的校本教研方式。

一、創設沙龍式的教研模式

每次教研活動都根據音樂教師的專業和興趣特點推薦一個教研活動主持人,并由該主持人確定一個課題,全組教師根據這個課題進行教研活動。如對“音樂高效課堂的構建”、“校本課程的開設”、“音樂教師基本功提升的思考”、“音樂高考分析”、“音樂欣賞課的模式探索”等一系列與教學工作相關、與教師的專業成長密切的問題進行討論,形成意見后在教學過程中進行落實。

二、建立錄評研討課模式

根據我的建議,對教師的教學過程進行錄像,并在教研活動時進行點評,這個建議得到了大家認可。錄評課有兩種模式:一種是公開課錄評模式,另一種是隨機點錄評課模式。經過一段時間的反復打磨,全組教師的教學水平有了很大提升,錄評課為所有老師積累了一套完整的教學影像資料,這套資料記錄了老師們教學成長的歷程。教師根據大家的意見對照錄像不斷改進教學方式,完善了教學形象。一名音樂老師通過錄像才發現自己多年的教態需要改進,他總喜歡坐在鋼琴旁,不深入學生當中和學生進行互動交流,教學氣氛沉悶。之后他不斷地努力改進,進行啟發式教學,搞活了課堂教學氣氛,師生關系更融洽。

三、同課異構展現教師的個性和特色

世界上沒有兩片相同的樹葉,音樂教師因為自身的專業特點和氣質內涵產生了截然不同教學風格。為了吸取他人的長處,我們決定經常性地開展“同課異構”教學活動。“同課異構”就是按照同一教材的同一課題,由全組音樂教師按照自己的教學風格和教學特色重新備課進行碰撞教學,對課堂教學進行分析和研討,揚長避短,全面改進教學行為。通過“同課異構”教學活動,我們清晰地觀察到每位老師對教材的理解和處理方式各不相同,教學風格也各具特色。“同課異構”下的教研活動,老師們的思路活了,話題廣了,校本教研更加深入。“同課異構”碰撞產生的智慧火光照亮了他人,也使我們揚長避短,增長智慧。

四、學習是音樂教師可持續發展的重要保障

信息時代背景下,在高校所學的知識是遠遠跟不上教育發展步伐的,音樂教師不能停留在原點裹足不前。面對現代中學生對知識的強烈渴求,我們必須制訂音樂教師個人發展規劃,努力提升自己的專業素質,否則就會被迅猛發展的教育大潮所淘汰。根據中學生的心理特點,我們必須重溫《心理學》和《教育學》課程,努力把所學知識運用到教育教學實踐中去,用教育理論武裝自己的頭腦,解決教學中所遇到的各種問題;教育寫作是音樂教師教學科研工作的短板,音樂老師平時不善于思考,不善于總結經驗,導致職稱評定和提升層次之時缺乏有力的材料。音樂教師要進行細致的課堂觀察,找準寫作切入點,從很微小的話題入手寫一些教學反思和體會,久而久之就會練就一定的寫作能力;網絡時代教學資源豐富多彩,它像一個巨大的寶藏等待我們發掘,我們要熟練掌握信息化教學技能并將其應用于課堂教學;音樂教師要積極參加省、市、縣、校開展的各層次的信息化與教學大賽,通過教學競賽不斷磨煉、提升自己的教學能力。

五、課題研究提升音樂教師科研能力

課題研究是音樂教師提升業務水平和教學質量的重要保證。課題研究將教師多年的教育教學成果匯總進行推廣,也可通過研究解決教學中的疑難問題和困惑;課題研究也是一個團結協作的過程,通過研究能增強音樂教研組的團隊合作精神;課題研究也是廣大音樂教師個人的評優和職稱晉升的重要條件。

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關鍵詞:新課標;小學;音樂;教學方法;研究

中圖分類號:G622 文獻標識碼:B 文章編號:1002-7661(2015)21-142-01

興趣是推動學生自主學習的關鍵,是學生學會學習的前提,是學生學習的內在動力。能力是幫助學生自主學習的通關密碼,是學生自主學習的保證。音樂的學習主要就是培養學生的興趣,發展學生音樂能力。音樂能力是指先天具備以及后天通過學習獲得的感知、理解、表現和創編音樂的能力。它包含對音樂的感知辨別能力、對音樂關系的理解能力、對音樂技能的表現和運用能力。新課標下,突出學生的主體地位。確立學生的主體地位是培養學生音樂能力的前提。所以我們說小學音樂課堂教學應該從興趣和培養能力入手。以下是對幾種教學方法的探討:

小學生天生就具有熱愛和探索音樂的傾向,這種自然的傾向加上后天科學合理的強化和訓練,能夠很好地保持和發揚光大。培養小學生的音樂能力,積極引導小學生參與音樂活動,力求把活動組織得生動活潑。

一、游戲教學法:

興趣是學習音樂的基本動力,是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。一到二年級學生以形象思維為主,好奇、好動、模仿力強,采用歌、舞、圖片、游戲相結合的綜合手段,進行直觀教學,激發和培養學生對音樂的愛好。把音樂同他們的生活、玩溶為一體,通過唱唱、跳跳、動動、玩玩的游戲活動輕松愉快地學習。一些童話故事般的歌曲如“龜兔賽跑”、“小紅帽”,與動物相關的歌曲“小燕子”、“喜洋洋與灰太狼”,以及邊唱邊游戲的歌曲“找朋友”、“丟手絹”等歌詞形象、口語化強、容易用動作表現的音樂作品,往往讓小學生尤其是低年級的學生情不自禁地邊唱邊表演,邊唱邊游戲,從而,激發小學生對音樂的興趣。

二、情境教學法:

情境教學法就是指在教學活動中運用語言、實物、音樂、畫面等多種手段,創設一種情感和認知相結合、生動真實的教學環境,激發學生積極的情感,讓學生在輕松愉快的教學氣氛中有效的獲得知識,對學生進行個性的陶冶和人格的培養,并培養學生感受美、欣賞美、創造美的能力的一種教學法。情境創設可以使學生的思維得到訓練,可以使學生的情感得到升華,可以給學生留下主動探索的空間。生動形象的語言以及肢體語言帶入情境,吸引學生的注意力。通過具有引導性、挖掘性的提問,啟發學生積極思考,充分發揮學生的積極性,利用多媒體,調動學生的視聽感官。例如:三年級教學內容《豐收之歌》,我在教學中設計了農民伯伯和農民阿姨們在金黃色的麥田里收割的場景。通過多媒體技術模擬場景,然后通過教師的語言導入,今天的老師開著小汽車帶大家到農民伯伯的田地里,田里的叔叔阿姨們正在辛勤的勞作,可以看見他們的勞作的服裝,很有特點,大把大把的汗水。把學生帶到田地的自然環境中,接著提出一些簡單的小問題,請問農民伯伯收割什么?我們吃的面包的原材料是什么?讓學生帶著問題進行思考,慢慢引出粒粒皆辛苦的感情,讓學生珍惜糧食,同時尊重農民伯伯的勞動,勞動人民最幸福,讓學生熱愛勞動,熱愛生活。同時也能迅速的進入角色,主動的參與到教學活動中來。好的教學情境,才能是學生樂于學習音樂,使學生成為音樂課堂的主人,充分發揮他們的創造力和豐富的想象力,從而更好地促進教學質量的提高。“情景教學法”打破了傳統的教師滿堂灌的消極教學模式,以實踐性強、學生主動性強、互動性強等特點賦予課堂結構以新的生命,我認為是當前小學音樂教學中有效的方法。

三、情感教學法:

用融洽的師生關系感染學生,現代心理學指出,積極健康的情感能使人們的思維敏捷深刻、想象豐富活躍、記憶力增強。融洽的師生關系就如一貼極好的"催化劑",能不斷激發學生積極健康的情感,并且增進師生之間的了解和感情。師生感情好,學生就會更加信任教師,然后教師再組織什么教學活動,學生也會積極參加,從而更好地提高教學質量。音樂教育以美的音色、美的節奏、美的和聲、美的旋律構成美的藝術形象,通過對健康向上的音樂作品的演奏、欣賞等教學活動把學生帶進一個真善美的藝術境界。情感教育是音樂教育中實施美育的最佳途徑,音樂教育的情感教育具有道德教化的作用。

四、多媒體教學法:

多媒體的引進為音樂教學帶來了很大的便利,他可以和任何教學方法緊密相連,使教學事半功倍。教師應努力掌握現代信息技術,利用多媒體視聽結合、聲像一體、形象性強、信息量大、資源廣等優點為教學服務。

1、直觀生動,喚起學生的注意,激發興趣。與傳統的教學模式相比較,多媒體為教學內容帶來了新的體驗,它可以有聲有色,豐富多彩,能動能靜。可以充分調動學生的視覺、聽覺等多種器官,引發小學生極大地興趣。特別是對于低年級的學生來說,讓他們靜靜地坐在那,聆聽幾分鐘甚至更長的音樂,十分困難。我們可以利用多媒體為學生營造一個情境,這樣學生就能不知不覺地進入音樂中。

2、豐富了教學手段和教學資源。多媒體技術相較于傳統教學手段,可以通過教師根據課程所教內容準備與課堂教學內容相適應的視頻、音頻、圖片、文字等方式,給予學生對所學知識的直觀感受。為教學提供更好的手段。同時,多媒體教學技術所擁有的豐富教學素材和資源是傳統教學所無法比擬的。它使學生在課程學習時,也豐富了學習內容。

3、多媒體在音樂的美育作用中發揮更直觀的作用。新課標的基本理念要求以音樂審美為核心,以興趣愛好為動力。其中的審美與我國教育方針中的“美育”相對應, 利用多媒體可以創設與音樂內容所表達的主題相匹配的教學情境,讓學生更容易投入,培養和提升學生的審美情趣。

綜上所述,用對了教學方法,就會使教學質量更上一層樓,音樂教學主要從興趣和培養音樂能力入手,保持學生對音樂的愛好,使其樂于參與音樂活動,培養感受與鑒賞的能力。培養表現音樂的能力和藝術想像的創造力,并培養樂觀的態度和友愛精神。

參考文獻:

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