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緒論：在尋找寫作靈感嗎？愛發(fā)表網(wǎng)為您精選了8篇初中音樂教學大綱，愿這些內(nèi)容能夠啟迪您的思維，激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，歡迎您的閱讀與分享！
關(guān)鍵詞：新課改；初中音樂；課堂教學；創(chuàng)新模式
中圖分類號：G633.98 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2012）09-0185-02
一、引言
初中音樂教學注重音樂基礎(chǔ)與鑒賞能力的培養(yǎng)，而傳統(tǒng)的“牽引式”音樂教唱模式已經(jīng)無法滿足當今課改的需求。因此，在傳統(tǒng)的音樂教學模式之下，急需創(chuàng)新性教學模式的有效開展，進而更好的迎合課改的需求。音樂課堂教學的創(chuàng)新模式也可以借鑒諸如數(shù)學、物理等科目的成熟模式，再結(jié)合音樂課的特點，就可以從本質(zhì)上對音樂課堂教學起到優(yōu)化處理的效果。
二、初中音樂課堂教學模式的創(chuàng)新性途徑
初中音樂的教學應(yīng)該遵循“以學生為主體”的原則，并且圍繞該原則進行創(chuàng)新教學模式的建立。與此同時，在創(chuàng)新模式之中，需要更加明確教師與學生在課堂中的角色和地位。
1.基于多元化的教學理念，進行多變的教學過程設(shè)計。在傳統(tǒng)的音樂課堂上，教師對于音樂見解的傳輸比較缺乏，以至于學生在音樂課堂上處于被動的疲勞學習狀態(tài)。那么，音樂教師就需要基于初中生的個性發(fā)展特點，進行有效而多變的教學組織，通過詼諧而嚴謹?shù)囊魳沸g(shù)語，把音樂中的重要音樂元素傳輸學生，進而讓學生從本質(zhì)上理解音樂的內(nèi)涵。而且，在現(xiàn)代音樂的潮流之下，對于傳統(tǒng)的音樂教學帶來較大的沖擊，學生厭倦或討厭傳統(tǒng)音樂。對于這一點，教師更加需要進行多元化的教學方式，把不同風格的音樂元素有效的融于一體。
2.基于良好的角色定位，進行“學生為主體”的教學模式。新課改特別強調(diào)學生的地位，尤其是對于學生的創(chuàng)新能力、人格的培養(yǎng)非常的重視。對于教學而言，音樂教學在本質(zhì)上具有其特殊性，也就是說音樂課堂教學更加注重學生自我鑒賞能力與學習能力的培養(yǎng)。因而，在教學模式的創(chuàng)新性發(fā)展中，需要特別重視師生的角色定位，進而為音樂教學營造更好的教學模式。而且，對于音樂的學習而言，學生對于音樂本質(zhì)的領(lǐng)悟能力的培養(yǎng)也非常的重要。對于這一點的培養(yǎng)，就需要在教學的過程之中，充分的遵循“以學生為主體”的教學原則。通過教師的指導(dǎo)，學生自主性的探究音樂的元素內(nèi)涵，讓學生在大腦之中，對音樂形成一定的“思維方式”，這一點可以很好的培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)，進而做到“用心”、“用情感”、“用大腦”去進行音樂的學習。
3.基于良好的情景設(shè)置，進行教學氛圍的營造。音樂的在其創(chuàng)作的過程中，都具有其一定的歷史沉淀，以及作者當時的心境。這就要求在音樂課堂上，需要整合音樂元素的文化背景，進行教學情境的設(shè)置，進而使得音樂教學的過程，顯得更加的流暢和自然。與此同時，音樂中的元素，使用語言是無法詮釋，這就需要教師在情境的設(shè)置中，需要借助多媒體或其他信息技術(shù)，進而使得教學的情境更加的豐富多彩。
4.基于現(xiàn)代信息多媒體技術(shù)，進行多元化的教學模式。在新課改的背景之下，基于信息化的教學模式，將逐漸的成為初中音樂教育的主流。基于良好的多媒體平臺，可以有效的進行教學方式的轉(zhuǎn)變。尤其是對于教學情境的設(shè)置，多媒體技術(shù)有著其獨到的優(yōu)勢。教師可以通過多媒體技術(shù)，結(jié)合音樂的歷史背景，進而營造出良好的教學情境。例如，教師在對貝多芬《月光》片段的教學過程中，教師就可以結(jié)合當時的創(chuàng)作背景，創(chuàng)設(shè)出基于音樂本質(zhì)的情景。同時，基于多媒體的視聽平臺，教師可以自如的進行音樂教學的轉(zhuǎn)變，以及可以進行多種教學方法并存的教學模式開展。
5.尊重學生對音樂元素理解。音樂本身就具有多樣化，因而在進行音樂的教學過程中，教師應(yīng)該尊重學生的音樂思維范式。尤其是對于音樂元素的挖掘上，學生需要更多的自主空間，也就是說，在尊重學生的情感的同時，還需要為學生保留足夠的自主空間。這樣可以讓學生在音樂學習的過程中，通過自己情感與音樂內(nèi)涵的碰撞，來發(fā)現(xiàn)音樂本身的內(nèi)涵和價值。這一點不僅可以培養(yǎng)學生學習音樂的興趣，還塑造了學生良好的音樂素養(yǎng)。與此同時，音樂課堂的教學氣氛更加地融洽。
6.基于學生的情況，進行合理的分組教學。該點主要是針對學生的音樂愛好，以及音樂知識的積累，進行分組式的教學。在進行分組時，可以進行“交叉”分組的方式。也就是說，通過“差優(yōu)生”搭配學習的方式，讓學生之間自主的學習，在學習中相互的幫助，相互的促進。這種方式的教學，從本質(zhì)上改變了以“教師為主”的傳統(tǒng)教學模式，同時給同學們預(yù)留了足夠的自主學習的空間。
三、在創(chuàng)新音樂教學模式的開展中，需要注意的幾點問題
在創(chuàng)新性教學的開展過程中，其存在諸多的環(huán)節(jié)值得注意。尤其是對于教學情境、現(xiàn)代信息技術(shù)等的運用。
1.情境的創(chuàng)新性設(shè)計需要緊緊地依托于課程大綱。在華麗的情景設(shè)計，其根本還是基于教學大綱的實際教學要求。教師在進行情境的設(shè)計中，要特別重視情境的“有效性”，也就是，情境的內(nèi)容需要貼切實際，緊密教學大綱，切勿一味的追求華麗，而忽視了教學內(nèi)容的實質(zhì)。
2.現(xiàn)代信息技術(shù)的輔助教學，要銜接有序。基于初級教育的不斷改革，尤其是多媒體等信息技術(shù)的使用，簡便了教學的過程。然而，教師在使用多媒體教學的過程中，需要在黑板與多媒體之間流暢的銜接，這樣不僅可以保持教學的緊湊性，而且便于學生流暢性思維的培養(yǎng)。
3.音樂教學的過程中，角色轉(zhuǎn)變要自然。在音樂教學中，教師的地位不同于其他科目，其在一定程度上需要教師嚴謹?shù)闹笇?dǎo)。基于教師的良好指導(dǎo)，學生才可以更加自然進行音樂元素的學習與鑒賞能力的培養(yǎng)。那么，教師在教學的過程中，需要分清教學的輕重點，把角色轉(zhuǎn)換的更加的自然，進而可以很好的避免轉(zhuǎn)換“生澀”而造成教學的中斷。
四、結(jié)語
良好的音樂教學，可以很好的陶冶學生的情操。基于新課改的教學需求，當今的初中音樂教學逐漸的朝著創(chuàng)新性的模式發(fā)展，進而更好地迎合課改的需求。
參考文獻：
[1]陳紫玲.初中音樂課堂教學藝術(shù)探析[J].中國科技創(chuàng)新導(dǎo)刊，2011，（27）.
[2]徐良芳.在激情引思中提升學生的音樂興趣[J].學生之友，2011，（10）.
關(guān)鍵詞：正視現(xiàn)實； 積極引進； 拓展渠道； 初中音樂教學； 流行音樂
中圖分類號：G633.951 文獻標識碼：A 文章編號：1006-3315（2013）07-050-001
19世紀末，美國黑人的布魯斯（BLUES）音樂，逐漸發(fā)展成為以電子手段為表現(xiàn)特點、商業(yè)化運作、為年輕人喜愛的流行音樂。充分發(fā)揮流行音樂的積極作用，使我們的初中音樂課教學更加有聲有色，以利于學生的成長，這是中學音樂教師必須研究的課題。
一、學生喜愛流行音樂的現(xiàn)狀
流行音樂對學生的影響之大，是顯而易見的：他們耳機里聽的是流行音樂、爭論的是流行音樂，許多人成為流行音樂歌手的追星族。
2012年，我校音樂教研組對學生開展問卷調(diào)查，了解學生對流行音樂的態(tài)度。106名學生接受了調(diào)查，其中回答喜歡流行音樂的64名，占60%；喜歡西方古典音樂的24名，占22.6%；喜歡民族音樂的4名，占3.7%；選擇喜歡其他音樂的14名，占13.2%。當問到“你聽流行音樂嗎？”選擇“常常聽流行音樂”的學生70人，占66%，選擇“偶爾”聽的34人，占32%；選擇從不聽流行音樂的2人，占1.8%。問卷調(diào)查的結(jié)果真實地顯示了學生對流行音樂的態(tài)度。
二、流行音樂對初中生成長作用分析
作為教師，我們要看到流行音樂的一些負面影響，更要看到流行音樂有著激勵學生成長的有利因素。
1.流行音樂的多元化，有利于激發(fā)學生的自主學習積極性
流行音樂能激發(fā)學生學習器樂的積極性。流行音樂有表現(xiàn)古典音樂的管弦樂器、有表現(xiàn)民族音樂的民族樂器等等。很多學生為了表現(xiàn)自己喜歡的流行音樂，開始學習吉他、鋼琴。同學們對能自彈自唱的學生會投來羨慕、崇拜的眼光。我校學習口琴的八年級學生，具備吹奏樂曲的能力后，每當有人用口琴吹奏流行歌曲時，總能贏得如雷掌聲。強烈的成就感進一步激勵著學生學習樂器的積極性。
流行音樂能激發(fā)學生學習外語的積極性。流行音樂里，從斯瓦西里語充滿節(jié)奏感的民歌，到韓語注重包裝的情歌；從日文的抒情民謠到英語鄉(xiāng)村音樂，有許多種語言。很多孩子為了演唱流行歌曲而學習外語。我班有兩個初二女生，非常喜歡日本動漫音樂，相約一起學習日語。一年不到，日語水平有了很大的提高，能流利地進行日語對話，演唱自己原創(chuàng)的日文歌曲。更多的學生因為喜歡英文歌曲，成了英語的佼佼者。
流行音樂的數(shù)字化激勵學生自主學習現(xiàn)代信息技術(shù)。流行音樂離不開現(xiàn)代信息技術(shù)。很多學生因為熱愛流行音樂，利用假期參加培訓(xùn)，掌握技能，成為現(xiàn)代信息技術(shù)的高手，成為流行音樂的“制作人”。在許多數(shù)碼音樂制作推介會、系列音樂軟件展銷會上，經(jīng)常看到初中生的身影。可以設(shè)想，計算機音樂制作者一定能觸類旁通地拓展學習領(lǐng)域。
2.流行音樂的民族化，有利于激勵學生傳承民族傳統(tǒng)
流行音樂的中國文化元素，增強了學生的愛國情懷。近些年表現(xiàn)愛國主義精神的流行音樂作品層出不窮，比如王力宏的《龍的傳人》、劉德華的《中國人》、蕭煌奇的《你是我的眼》、韓紅的《天亮了》、伊能靜的《螢火蟲》等等。欣賞和演唱這些歌曲，無形中使愛國主義教育入耳、入腦，潛移默化、深入骨髓。
流行音樂的中國戲曲元素激發(fā)學生對于國粹的熱愛。可以看到，不少學生們是因為喜愛帶有中國戲曲元素的流行音樂作品，而開始了解、學習中國戲曲，成為戲劇迷的。王力宏創(chuàng)作的《在梅邊》，運用學生R0P來介紹《牡丹亭》，學生們聽后，自然迫不及待地想了解昆曲《牡丹亭》，對昆曲少了隔閡多了興趣。還有陶的《SUSAN說》，不僅介紹了京劇蘇三起解，還使用了京劇伴奏樂器。當然還有后弦的《西廂》、搖滾樂信樂團的《北京一夜》、歌手李紋的《刀馬旦》等等，從欣賞帶有京腔京韻的流行歌曲而喜歡中國國粹，真是何等的好事啊！
用流行音樂手法吟唱誦中國古詩詞，為學生學習民族文化開辟新的途徑。老一輩的流行音樂大家谷建芬把中國古詩詞加入到流行音樂作品中，還出了專輯。學生們最熟悉的，是周杰倫的搭檔方文山所創(chuàng)作的《臺》《青花瓷》等等，學唱這類歌曲無疑為學生學習民族文化開辟了新的途徑。
三、初中音樂課堂教學中大力引進流行音樂的途徑
在初中音樂教學中，大力引進流行音樂元素，有著非常寬廣的途徑。
1.根據(jù)教學大綱的需要，引入優(yōu)秀流行音樂作品
初中音樂教育要根據(jù)音樂教學大綱完成，所以圍繞大綱規(guī)定的每個教學環(huán)節(jié)，分別引入相應(yīng)的流行音樂作品很有意義的。比如六年級的愛國主義歌曲介紹，可以引用許多優(yōu)秀的愛國主義流行音樂作品。七年級學習校園歌曲作品，可以聽聽臺灣的校園民謠，每一個階段都可以運用優(yōu)秀的流行音樂作品，組合成一個個新的教學情境，放大流行音樂的有利因素和積極作用。
2.根據(jù)教學拓展的需要，引進流行音樂的制作技術(shù)
現(xiàn)代信息技術(shù)不但能制作流行音樂，并且與人們的日常生活、學習緊密相連，學生對新的計算機軟件或是電子設(shè)備等都充滿興趣，懷有強烈的學習沖動。音樂教師要多接觸些新的教育技術(shù)，如用IPAD里音樂制作軟件上課，為初中生拓展視野，為音樂教學打開一片更加廣闊的天地。
3.根據(jù)師生互動的需要，引進流行音樂的新特點、新發(fā)展
一、對音樂教學的重要性缺乏足夠的認識
音樂教學是素質(zhì)教育的一個重要組成部分。音樂教學對豐富人的精神內(nèi)涵、提高人的素質(zhì)、開發(fā)人的智力、培養(yǎng)人的能力有著潛移默化的重要影響。但目前師生普遍沒能上升到這樣一種認識，沒能從思想觀念上完成由應(yīng)試教育向素質(zhì)教育的轉(zhuǎn)變，以致教師、學生均無壓力，積極性調(diào)動不起來，考試也就若無其事。
二、音樂考試內(nèi)容貧乏、方法簡單
長期以來，初中音樂課考試基本上處于簡單地唱一首歌或者發(fā)下一份樂理試卷讓學生筆試的狀況。這種考試方法下教師不能全面了解每個學生認識音樂、理解音樂、感受音樂、鑒賞音樂和創(chuàng)造音樂的能力。學生的音樂素質(zhì)也得不到充分的提高。
三、音樂考試要求不嚴，教學效果不盡如人意
初中音樂教學是遵照國家教育法規(guī)開設(shè)的，屬于九年義務(wù)教育的組成部分。但事實上在小學升初中、初中升高中、高中升大學時均不列入考試范圍，有關(guān)部門也少有人到校檢查評估。這種現(xiàn)象造成了學生對音樂課漠不關(guān)心，造成了升入初中的學生盡管在小學上了6年的音樂課，但絕大部分學生離規(guī)定的教學要求相差甚遠。那么，如何改進我們的音樂教學，有效把握初中音樂教學中的基本環(huán)節(jié)，讓學生變被動學習為主動學習，激發(fā)他們學習音樂的興趣，變傳統(tǒng)考試模式為現(xiàn)代考試模式呢？這確實是擺在我們面前的一項緊迫任務(wù)。
初中音樂課所具有的基礎(chǔ)性、操作性、欣賞性特點，決定了其考試方法的獨特性。筆者根據(jù)多年的教學實踐，結(jié)合教學大綱和國內(nèi)外的測試理論，提出初中音樂考試的新路子，與同行們共同探索。
音樂是聽覺的藝術(shù)。我們不妨借鑒英語聽力測驗的辦法，筆試時播放音樂帶試題。如讓學生聽聽是什么拍子？用什么樂器演奏？寫出幾條學過的節(jié)奏練習，等等。
如今音樂教學提倡器樂進入課堂，這大大提高了學生的動手能力，促進了他們對音樂知識的掌握，提高了學生學習音樂的興趣，活躍和調(diào)節(jié)了課堂教學氣氛，這是深化音樂美感教育、加強素質(zhì)教育的重要手段。既然我們把器樂作為一種學具，就得讓學生學會使用這些學具。這就要求老師必須檢驗學生掌握的情況，故應(yīng)把器樂演奏列入考試內(nèi)容。老師可根據(jù)所教的內(nèi)容，規(guī)定考試的范圍。實踐證明：通過面試，教師逐個觀看學生的指法，辨別他們每個人演奏的音高與音色，這就減少了教學中主觀因素的影響，對學生成績的評定也更加客觀準確。
期末考試增設(shè)加試內(nèi)容是充分發(fā)揮學生特長、培養(yǎng)學生個性的一種有效手段。考完器樂、視唱、唱歌等內(nèi)容后，老師應(yīng)主動問學生還會演奏哪些樂器？是否還有舞蹈特長？是否準備了曲藝節(jié)目？（每個項目可另加10分）通過加試，當有的同學獲悉自己得了120分時，高興地跳起來。因為他們覺得“戰(zhàn)勝”了分數(shù)，有一種成功感和勝利感。
加試有如下幾個好處：其一，可以得升學生的學習興趣，有利于激勵、促進學生的學習積極性。其二，對學生課外文藝特長給予充分肯定、鼓勵。提倡學生利用課余時間多接觸音樂生活，多學一門藝術(shù)技藝。其三，可以全面了解學生的各種素質(zhì)，注意學生課外的全面發(fā)展。把那些被發(fā)掘出的人才吸納為校藝術(shù)團團員，有的亦可為日后報考藝術(shù)院校打下良好的基礎(chǔ)。
關(guān)鍵詞：多媒體；初中音樂；欣賞能力
一、初中音樂教學目標和內(nèi)容
根據(jù)九年制義務(wù)教育音樂教學大綱規(guī)定，初中音樂教學，要求初中三年內(nèi)，在唱歌方面每年都要學習一些不同風格的歌曲，要學會輪唱、二聲部合唱，領(lǐng)會指揮的意圖；學會正確的呼吸及連音、斷音演唱方法，要學會保護變聲期的嗓音；能夠獨立、自信、充滿感情地演唱歌曲，還要了解音調(diào)、音階和歌曲結(jié)構(gòu)常識。在音樂欣賞方面，要學會欣賞我國的民歌、民族舞蹈、說唱、民族器樂，戲曲，重點是了解民族音樂的一般常識；還要學會欣賞中外優(yōu)秀音樂作品，了解常見的音樂體裁，以及中外著名的歌劇、舞劇片段，了解歌劇、舞劇的基本常識，認識中外著名的音樂家，知道他們的成名作品；要了解人聲演唱的分類，演唱形式，能夠辨別器樂的音色，感受音樂不同的表現(xiàn)手段在不同音樂中的作用；能夠聆聽音樂，記住主要旋律。在器樂方面，要能利用自己所選的樂器，學會演奏方法，爭取每個學年能演奏三四首曲子，同時能提高合奏、伴奏、啟奏的能力。在識譜方面，要鞏固小學學會的簡譜知識，同時還要學會保持音、切分音、三連音、裝飾音等符號，認識調(diào)號，知道唱名在鍵盤上的位置，進一步提高識譜能力，并能編寫節(jié)奏和旋律短句。從教學目標可以看出，初中音樂教學的重點在于掌握音樂常識，學會欣賞民族音樂，弘揚民族音樂文化，同時奠定學習音樂知識的基礎(chǔ)。
二、多媒體在初中音樂教學中的優(yōu)勢
音樂教學和其他科目不同，必須要有音響設(shè)備，這樣才能更好地讓學生感受到各種聲音。多媒體教學設(shè)備的出現(xiàn)，彌補了傳統(tǒng)音樂教學中存在的不足。多媒體教學工具的資源來源于互聯(lián)網(wǎng)，它不僅有豐富的音樂資料，還有大量的視頻資料，甚至各種文獻，這些圖文音像都是音樂教學不可或缺的教學材料。這些材料被用在教學中，可以使教學立體化，學生更容易接受，能更快地增強音樂第一印象，為以后學習音樂打下良好開端。多媒體另一個優(yōu)勢是在教學民間歌曲、舞蹈和戲曲時，能夠直觀地感受到這些音樂的民族特色，同樣，世界著名的歌劇和舞劇也能直觀感受，包括各種樂器，都可以在多媒體上認識它們，感受它們不同的音色。在認識和了解外國音樂家方面，多媒體的直觀性也能使學生很快將作者與他們的代表作聯(lián)系在一起。在學習樂器方面，多媒體可以通過視頻將正確的手法傳輸給學生，幫助學生掌握演奏要領(lǐng)。
三、多媒體在初中音樂教學中的使用原則
目前，多媒體教學工具已經(jīng)成為最重要的教學輔助手段被廣泛使用，但有些教師用它代替了粉筆和黑板，用課件代替了備課，少了自己的個性和創(chuàng)新，在課堂上就成為多媒體的使用者。這樣的教學方式并不可取，教出來的學生也是千人一面。因此使用多媒體，也要遵循一定的原則。
（一）輔原則。在初中音樂教學中，要以教師和學生為主體，發(fā)揮教師的主導(dǎo)功能和學生主動學習的功能。因為只有教師傳授，才能使音樂知識從簡單到復(fù)雜，逐步影響學生。而多媒體工具只有在教師需要向?qū)W生介紹音樂知識時，才能作為工具播放相關(guān)內(nèi)容。像民歌演唱、樂器演奏，它們的聲音無法用語言來表達，只能借助多媒體設(shè)備，讓學生親自感受。
（二）視聽統(tǒng)一原則。音樂教學和語文教學不同，在語文教學中，一些美好的畫面，可以通過文字的描述，讓人產(chǎn)生聯(lián)想，在頭腦中勾勒。但音樂的每一個音準都有自己獨特的魅力，是其他聲音不能替代的，也無法描摹。例如在教學我國的民族樂器時，不僅要讓學生用耳朵分辨這些樂器的音質(zhì)，還要認識這些樂器的形狀，這就需要在教學中做到視聽統(tǒng)一。教師正好可以利用多媒體播放相關(guān)視頻，使學生很快記住民族樂器各自的特征。
（三）信息適度原則。在多媒體教學中，如果過分依賴多媒體工具，在課堂上反復(fù)播放音樂視頻，缺少講解，學生雖看得眼花繚亂，但沒有吸收到音樂知識。因此，多媒體工具在教學中要遵循信息適度原則，要針對教學內(nèi)容，適當播放音樂資料，這樣才能幫助學生掌握學習內(nèi)容。達到事半功倍的效果。
作者:張秋 單位:云南省文山州麻栗坡縣鐵廠鄉(xiāng)孔抗小學
參考文獻：
[1]楊秀麗.略論多媒體技術(shù)在音樂教學中的應(yīng)用[J].赤峰學院學報(漢文哲學社會科學版)，2011(3).
從2000年開始研制的國家音樂課程標準《義務(wù)教育音樂課程標準（實驗稿）》，到2012年1月正式出版的《義務(wù)教育音樂課程標準（2011年版）》，這一教學理念開始有所轉(zhuǎn)變。兩個版本都將音樂實踐置于音樂教學的重要位置，提出了“重視音樂實踐”，甚至出現(xiàn)“強調(diào)”音樂實踐的用詞。⑤
然而，無論從新課改實施十年以來的實際情況看，還是從2011版課標的課程內(nèi)容設(shè)置規(guī)定來看，]奏樂器尤其是]奏中西管弦樂隊樂器幾乎還只是停留在文本概念上。中小學音樂教材中關(guān)于中西樂隊樂器的知識，主要靠課堂講解來傳授。而作為教學主體內(nèi)容的中西器樂作品的音響體驗，主要通過聆聽欣賞來進行。除極少數(shù)學校外，中西管弦樂隊樂器的實踐教學基本與音樂課無緣，器樂教學實際上仍處于弱勢或缺失狀況。2011年版課標雖強調(diào)]唱]奏的重要性，但在課程教學內(nèi)容中，有關(guān)器樂]奏教學內(nèi)容的表述卻并非如此。其主要表現(xiàn)在：1—2年級的]奏教學是“學習常見的課堂打擊樂器”，不學習其它類別的樂器；3—6年級的]奏教學是“學習豎笛、口琴、口風琴以及其他課堂樂器的]奏方法”；7—9年級（初中）“能夠選擇某種樂器，運用適當?shù)腯奏方法表現(xiàn)樂曲的情緒，力求用優(yōu)美的音色進行]奏。”⑥由此，意味著整個小學階段的樂器“]奏”都不接觸中西管弦樂隊樂器。初中階段的器樂學習規(guī)定也相當“曖昧”，“能夠選擇某種樂器”和“運用適當?shù)腯奏方法”的表述，基本將器樂教學定位在模糊不清、可有可無的狀態(tài)之中，缺乏對教學的實際指導(dǎo)意義。如此規(guī)定，中小學音樂課程器樂教學的現(xiàn)狀和前景便可想而知了。
在我國現(xiàn)行中小學音樂教育體制中，如果說器樂學習還有所存在，也主要被劃歸在學校的課外活動中，由學校組織各類樂團或課外器樂興趣小組來進行。然而，課外活動顯然不在現(xiàn)行課程標準的研制和實施范疇之內(nèi)。更普遍的情況是，無論課內(nèi)外，絕大多數(shù)學校基本看不到樂器的影子。長期以來，少年兒童器樂學習的重任主要由社會音樂教育來承擔，構(gòu)成了一種十分獨特、耐人尋味的基礎(chǔ)音樂教育長期“景觀”——一方面，學校音樂教育缺失器樂教學；另一方面，器樂教學在社會上辦得紅紅火火，長盛不衰，甚至成為一種高收益行業(yè)。
應(yīng)當看到的是，在課標的內(nèi)容要求和現(xiàn)行中小學音樂教材里，無論其教學內(nèi)容是音樂要素的講解，還是音樂作品的聆聽欣賞，中外經(jīng)典器樂作品都占有相當大的比重。從這一規(guī)定中可以發(fā)現(xiàn)，課標一方面在“感受與欣賞”中要求3—6年級學生能夠認識常見的中國民族樂器和西洋樂器，能夠聽辨其音色；另一方面，卻在3—6年級的“表現(xiàn)”中排除中西樂隊樂器的學習。那么，這種純粹通過語言介紹和音色聽辨來了解認識常見的中西樂器，教學的實際效果如何呢？
筆者做過一個測量。在2011年北京某大學音樂學院本科專業(yè)招生時，錄音藝術(shù)專業(yè)復(fù)試考試科目為：聆聽一段管弦樂片段，模唱主旋律并辨別指出擔任主旋律]奏的樂器音色。測量的統(tǒng)計結(jié)果為：1．樂器音色判斷：完全正確率為40．91％；模棱兩可、不能做出肯定回答的占45．6％；完全錯誤的占13．6％；2．主旋律模唱：根據(jù)評分標準，完全準確（90分以上）、基本準確（70—90分）、誤差較大（50—70分）及完全錯誤（50分以下）”四個等級尺度進行統(tǒng)計，結(jié)果為：完全準確的占15．9％；基本準確占27．27％；誤差較大占43．18％；完全錯誤的占13．6％。⑦
如前所述，在現(xiàn)行中小學音樂教材中，中小學課本都有器樂基本常識內(nèi)容。在音樂欣賞教學中，器樂作品的聆聽和欣賞更是主要內(nèi)容。按教學目標，經(jīng)過這一貫制的音樂課堂教學，學生理應(yīng)至少從書本上基本掌握管弦樂隊樂器常識并能夠辨別樂器音色，更何況這些報考音樂院校的考生應(yīng)該是其中音樂學習方面的佼佼者，不辨常見樂器音色、不懂基本器樂常識本不應(yīng)該成為普遍現(xiàn)象。根據(jù)長期對中小學音樂教學狀況的調(diào)查，中小學生在器樂常識、識讀樂譜、音響辨別和體驗?zāi)芰Φ确矫娴那啡笔且粋€普遍現(xiàn)象。這一現(xiàn)象引發(fā)出如下值得思考和探究的問題：
1．器樂教學對于音樂審美能力的形成有何價值和意義？
2．為什么我國基礎(chǔ)音樂教育不重視或缺失器樂教學？教育發(fā)達國家中小學是如何看待和實施器樂教學的？
3．缺失了器樂教學的音樂課在音樂審美能力的培養(yǎng)和提高上能夠達到國家音樂課程標準所要求的教學目標嗎？
4．課堂講解傳授音樂知識與通過器樂學習實踐掌握音樂知識，哪種效果更好？
5．如何在中小學音樂課堂有效開展器樂教學？
【關(guān)鍵詞】初中音樂；師生互動；課堂
音樂教學的課堂形式較為靈活，音樂教育強調(diào)學生的主體性，以音樂藝術(shù)作為教學載體，以審美情趣作為教學核心。音樂原本是充滿藝術(shù)靈動性的學科，但在實際教學中，學生卻感受不到音樂之美，反而覺得音樂課枯燥乏味，這是因為缺乏了教與學的完美結(jié)合與互動。怎樣做到教與學的完美結(jié)合呢？這就需要教師與學生在課堂教學中形成互動的教學模式。
一、引入彈性教學機制
教與學是一個復(fù)雜而又充滿差異的過程，是一個動態(tài)的變化過程，課堂中每一分每一秒都可能出現(xiàn)變化，除了需要教師按照事先預(yù)設(shè)的教學大綱控制好課堂教學進度外，還需要引入一定的彈性教學機制。因為初中生已經(jīng)具備“成人感”的心理特征了，循規(guī)蹈矩的一板一眼的教學模式已經(jīng)不適宜初中階段的教學工作。
首先，教學大綱設(shè)計不再是一呈不變的，而是動態(tài)的、活躍的，根據(jù)時事、環(huán)境、學生情緒等因素隨時進行調(diào)整。如北京奧運會期間，主題曲《我和你》北京流行，但教學大綱中沒有這首曲子，教師在考查歌曲的詞典風格后，將曲子引入課堂教學，使課堂變得活躍起來。
其次，運用因勢利導(dǎo)的教學方針，營造課堂教學的氣氛。教學的主體是學生，對于音樂這樣對教學互動要求較高的學科，更需要時時處處體現(xiàn)學生的主體性，以提升學生的參與感。如上面的案例，正是教師充分利用時事環(huán)境，在學生中間引起共鳴的教學創(chuàng)意的結(jié)果。
二、增加互動交流
音樂是交流的藝術(shù)，音樂跨越了地域限制、語言限制，是人類最好的溝通交流方式。在教學中，教師需要隨時掌握學生的學習進度、接受程度，以便安排下一環(huán)節(jié)教學工作。學生對于一首歌曲或一個知識點沒有掌握好，而盲目進入一環(huán)節(jié)的學習，只會使問題越積越多，最后使學生喪失了音樂學習的興趣。
首先，因材施教，圍繞學生的主體地位展開教學工作。初中生已經(jīng)脫離了模仿學習階段，建立了自己獨特的學習方式和表達方式，擁有自己的人生觀、價值觀和審美情趣。教師在教學中要充分照顧到各層次學生的審美情趣，豐富教學內(nèi)容，為學生創(chuàng)設(shè)接觸不同音樂種類與藝術(shù)門類的機會。
其次，轉(zhuǎn)換角色，調(diào)整教師自身的本位主義。音樂課教學中，有很多學唱、跟唱的環(huán)節(jié)，教師唱一句，學生跟唱一句，一方面可培養(yǎng)學生的樂感，另一方面便于教師把握總體學習進度。但這樣的方式很容易使教師陷入本位主義，對學生的跟唱水平刻板地品評，挫傷學生的自尊心。
三、平等溝通相互包容
體育界有一句名言：“好球員未必是好教練”。音樂教學也是如此。一些教師擁有很高的藝術(shù)水準，過分苛求學生的學習領(lǐng)悟力，反而造成教學效果不佳。而普通學校的學生并非像音樂專修學校的學生那樣擁有超凡的音樂天賦，領(lǐng)悟力良莠不齊，音樂學習僅僅作為她們提升審美情趣的手段。因此，在教學中，教師要包容學習的錯誤，站在師生平等的角度上，本著教學相長的宗旨，開展教學工作，為學生營造一個寬松的學習環(huán)境。
心理學家蓋耶說過：“誰不愿意嘗試錯誤，不允許少于犯錯誤，就將錯過最富有成效的學習時刻。”課堂中學生的錯誤也是一種動態(tài)的資源。音樂課對學生的動口能力要求較高，尤其對于一些內(nèi)向的學生來講，在大庭廣眾之下開口唱歌，需要鼓起很多的勇氣，而出現(xiàn)錯誤時，教師的一句責問，也許會令學生再也不敢開口唱歌了。因此，教師在教學中，要本著與學生溝通的心態(tài)，容納學生的錯誤，變“錯”為金。
四、創(chuàng)設(shè)情境教學
情境教學被廣泛應(yīng)用于多個學科的教學活動中，對于互動性要求較高的音樂課來說，創(chuàng)設(shè)情境的教學方法更是必不可少的。如要《黃河頌》一類的經(jīng)典曲目教學中，可適當加入多媒體手段，為學生講解曲目創(chuàng)作的背景、作者資料以及時代背景，便于學生融入到曲子所表現(xiàn)的情感世界中，激發(fā)學生的想象力和創(chuàng)造力，提高音樂學習的興趣。
比如，在課堂上或課余時間里，搞一些音樂活動，提高學生的參與感。讓學生在鑒賞美、創(chuàng)造美的過程中提升審美情趣，完善自我人格。通過音樂活動，學生切實感受到了自身的主體地位，以及音樂創(chuàng)作的樂趣。如在活動中以每位學生演唱一句的歌曲接力形式，提升性格內(nèi)向的學生開口演唱的勇氣，教師在適當時候領(lǐng)掌，用掌聲給內(nèi)向的學生以激勵。
互動式教學方法運用到音樂教學中，除強調(diào)學生之間的互動外，更加注重師生之間的互動。教師從傳統(tǒng)的授業(yè)者向引導(dǎo)者的角色轉(zhuǎn)變，是音樂教學發(fā)展的必然之勢，而彈性教學方式、互動交流方式、平等包容方式和創(chuàng)設(shè)情境方式的教學方法的應(yīng)用，加速了初中音樂教學與新課標標準的接軌，充分展示了學生在教學活動中的主體地位，激發(fā)了學生的音樂學習熱情。
關(guān)鍵詞：初中 音樂教學 智力 審美
音樂是一門綜合性學科，包含了歷史文化、風土人情、時代變遷以及人們的情感抒發(fā)、生活感悟、美好愿望的寄托。音樂是一門具有豐富藝術(shù)特色的學科，是充滿藝術(shù)的聲音，通過賞析而產(chǎn)生的一系列的聽覺效應(yīng)和心理情感體驗。初中開設(shè)音樂教學課程旨在發(fā)揮審美內(nèi)涵的教育作用，培養(yǎng)初中生對音樂藝術(shù)持久而穩(wěn)定的興趣和愛好。音樂是情感的藝術(shù)，它以獨特的方式激發(fā)著人們的情感，以美的形象激勵著學生，提高著學生的審美情趣，在欣賞和感悟的過程中產(chǎn)生聯(lián)想，延伸想象力、開發(fā)智力。那么，在初中音樂教學過程如何以心賞美、啟迪智慧呢，下面談?wù)勎业膸c教學感想。
一、提升初中生學習音樂的興趣
初中音樂教學大綱重點指出以培養(yǎng)學生的賞析能力、情感能力和認知能力，實現(xiàn)與社會主義現(xiàn)代化建設(shè)相適應(yīng)的綜合素質(zhì)型人才培養(yǎng)，要實現(xiàn)這一能力目標， “興趣是最好的老師”。如果學生厭倦上音樂課，那么又何談以積極的心態(tài)學習音樂知識，欣賞音樂美呢？
首先應(yīng)該和學生有良好的師生關(guān)系，用美好的師愛感染學生，正所謂“親其師，信其道”。老師用魅力吸引學生，學生自然就會喜歡上音樂課。老師的魅力怎么來的呢？我認為應(yīng)該尊重每一位學生，培養(yǎng)學生的自信心，用好各種語言調(diào)動學生的積極性；教師還要有精湛的專業(yè)技術(shù)和廣博的綜合知識以及藝術(shù)的授課方式，來滿足學生的求知、道德和精神需求。我平時常跟學生們講，音樂教室的講臺更是每一位學生的舞臺，凡是健康向上的內(nèi)容，都可以自由展示。因此初中音樂老師除了傳授音樂課本基本知識外，在完成課本知識教學的空余時間，可以讓學生自主擇課，選取當下學生感興趣的音樂曲目，滿足初中生的求知欲。
有體育方面的《籃球火》；有生活中音樂廣告的《步步高音樂手機廣告歌曲賞析》，有電視劇插曲《仙劍奇?zhèn)b傳三配樂賞析》；其中《仙劍奇?zhèn)b傳三配樂賞析》是在學生們喜愛的網(wǎng)絡(luò)游戲音樂的基礎(chǔ)上，理性地與學生們交流了網(wǎng)絡(luò)游戲中音樂的制作過程及其吸引人之處等。關(guān)注學生感興趣的音樂話題，傾聽學生的聲音，老師引導(dǎo)學生賞析，提升學生學習音樂的興趣，熱愛音樂，并喜歡上音樂課，有利于初中音樂老師開展教學工作，學生在發(fā)揮音樂興趣的基礎(chǔ)上慢慢領(lǐng)悟音樂的藝術(shù)美。
二、培養(yǎng)學生的想象力
“一個缺乏想象力的人是愚昧的人，一個缺乏想象力的民族是落后的民族，一個缺乏想象力的國家是沒有前途的國家。”想象能給學生插上靈感的翅膀，在知識的海洋中自由翱翔。音樂作品本身所具有的美的特征，是構(gòu)成審美功能的客觀前提，優(yōu)秀的音樂作品可以打動人的心靈，愉悅?cè)说木瘢瑑艋吞找比说男撵`，培養(yǎng)人的審美能力，使人獲得審美的享受。雕塑大師羅丹：“生活中到處存在美，就靠我們?nèi)グl(fā)現(xiàn)。”音樂藝術(shù)把內(nèi)心深處感情世界所特有的激動化為自我傾聽的自由自在，引起聽眾的同感、激動，產(chǎn)生聯(lián)想、想象，在音樂藝術(shù)的賞析中舒緩情緒、陶冶情操。教師有效的創(chuàng)新教學可以點燃學生的創(chuàng)新火花。
初中學生正處于身心發(fā)展的重要時期，不像小學生那樣在課堂上那么“自由”，“要面子，不好意思”，約束了他們放心大膽地歌唱。我覺得將課堂生活化，融入學生的大膽想象。自主學習、彼此交流、師生互動讓每位學生參與進來，可以讓音樂課成為真正的生命化課堂。同時將學生們非常喜歡的iPad、多媒體視頻播放等電子產(chǎn)品恰當?shù)匾胍魳氛n，就會大大激發(fā)學生學習音樂的想象力，這些電子產(chǎn)品具有豐富的表現(xiàn)力，能提供直觀、多彩生動的形象，寓教于樂，誘發(fā)學生展開聯(lián)想，感悟音樂的藝術(shù)美。
三、尊重學生的個性見解
“探究是學生的個性化行為”，這是新課程標準對音樂教學提出的新要求。我個人覺得尊重學生的見解就是相信學生生來就是有創(chuàng)造天賦的，尊重學生自主選擇和自主探究，更珍視學生的獨特感受、體驗和理解，使得學生的行為更富有個性。
初中音樂教學主要不在于知識和技能的習得，而是體現(xiàn)在熏陶、感染、凈化、頓悟等情感層面上。因此在平時的教學活動中，教師應(yīng)多用肯定的言語去尊重學生的見解，不要過早地作簡單評判，以免扼殺學生的創(chuàng)造潛能。初中音樂老師要為學生提供發(fā)展個性的可能和空間，應(yīng)把全體學生的普遍參與和發(fā)展不同個性的有機結(jié)合起來滿足不同學生的發(fā)展需要，讓學生真正地成為音樂學習的主人，發(fā)揮自己的主觀能動性，展現(xiàn)學生的靈動性，而不是被動接受老師傳授的音樂知識，變“被動”為“主動”，變“灌輸”為“發(fā)現(xiàn)”。如在《渴望春天》一課中，通過音樂賞析，讓學生描繪每個人心中不一樣的春天景象，通過融入自己的觀察和感悟，說出學習這一課的體會。
初中生正處于智力加強開發(fā)階段，音樂本身就是一門審美藝術(shù)，不同的初中生對于同一音樂的感受不一樣，在初中音樂課堂上針對學生提出的不同見解，老師應(yīng)給予關(guān)注、引導(dǎo)、鼓勵，而不是以統(tǒng)一的標準去要求，讓初中生積極參與到音樂課程的賞析中，鼓勵他們大膽表達自己的個性，去欣賞音樂作品，發(fā)表創(chuàng)新性見解。
綜上所述，初中音樂在音樂教學過程中，應(yīng)提升初中生學習音樂的興趣、培養(yǎng)學生的想象力、尊重學生的個性見解，在這個過程中，啟發(fā)學生智力，培養(yǎng)學生的審美能力，用心感悟音樂藝術(shù)，以心賞美、啟迪智慧。從學習音樂課程中拓寬視野，激發(fā)聯(lián)想，感受生活中的美好，熱愛生活，發(fā)現(xiàn)生活中的美，不斷提升自我的鑒賞力、賞析能力。
參考文獻：
1.孫士存.改進音樂教學.提高審美能力.[J].中小學電教(下). 2011(05).
一、有效教學目標的原則和要求
1.實施有效教學目標的原則。音樂課作為一門兼具人文性和藝術(shù)性的課程，需要教師的引導(dǎo)和學生的體驗感悟相結(jié)合，在實踐過程中更加需要有效的教學目標起到提綱挈領(lǐng)的作用。初中音樂教學目標的設(shè)計應(yīng)遵循“具體”、“明確”、“科學”、“多元”、“可測”等原則。所謂“具體”、“明確”，就是要求教學目標設(shè)置的每一個步驟，這些步驟如何調(diào)整，以及每個步驟所要達到的要求都是具體的、確定的。所謂“科學”，就是要求教學目標的設(shè)計要緊扣教材、突出重點、攻克難點、保持特點、發(fā)現(xiàn)亮點。讓學生既要學得會，也要學得好。所謂“多元”，就是要求教學目標的設(shè)計既要忠于教材又不能局限于教材，要善于借鑒其他學科的知識來豐富音樂課程的內(nèi)容。并且善于利用多媒體等現(xiàn)代化教學技術(shù)豐富教學方法，使初中音樂課程多姿多彩。所謂“可測”，就是要求教學目標所達到的效果是經(jīng)得起學生認可和課后考查的。2.實施有效教學目標的要求。新課程改革要求初中音樂教學要以音樂審美為核心，面向全體學生，注重學生的個性發(fā)展和音樂創(chuàng)造力，這就對初中音樂課程的教學目標提出了更高的要求。一方面從教學主體的角度來講，初中音樂教學目標應(yīng)以學生為主體，以學生的學習效果為表現(xiàn)形式。由于不同學生之間的主體差異，教學目標在設(shè)計時應(yīng)具有層次性和明確性，不能一概而論。另一方面，從教學目標本身的角度來講，一個有效的教學目標應(yīng)當是科學的、系統(tǒng)的、規(guī)范的、漸進的。既能體現(xiàn)新課程標準對初中音樂課程的要求，又能體現(xiàn)當代音樂的發(fā)展水平。各章節(jié)、單元的教學目標之間相互聯(lián)系、循序漸進又自稱體系，整個課程的教學目標是一個有機整體。另外，初中音樂課程的藝術(shù)性和體驗性要求音樂課程教學目標的行為動詞一定要是具體的、可操作的。音樂教師作為教學目標的制定者和引導(dǎo)者，在具體教學實踐時可根據(jù)學生特點向?qū)W生示范相關(guān)的目標行為，從而使學生在音樂學習時有章可循，確保教學目標的有效實施。
二、初中音樂教學目標的設(shè)計策略
