時間：2023-06-27 15:24:56
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關鍵詞：高職高專；聲樂教學；傳統音樂文化；教學策略
在教育教學改革的不斷發展中，高職高專聲樂教學也在不斷地進行著優化，聲樂教學對提高高職高專學生的音樂綜合素質具有良好的促進作用。現今，各個高職高專院校都在不同程度上開始重視對學生的聲樂教學。由于全球化進程的不斷加快，很多西方音樂進入我國，對我國高職高專學生的音樂審美、音樂認知及音樂方面的興趣造成了嚴重的影響。不僅學生越來越推崇西方音樂，教師也在教學過程中越來越重視對西方音樂文化的教學，這就導致我國傳統音樂文化逐漸淡出學生的視野。
一、傳統音樂文化對高職高專聲樂教學的重要意義
（一）豐富高職高專聲樂教學內容
在高職高專聲樂教學中，教學內容大多取自聲樂教材，由于教材內容相對有限，教學內容主要是聲樂理論知識。有限的教學內容不僅不利于開闊學生的視野，還無法有效激發學生對聲樂學習的興趣。在高職高專聲樂教學中融入傳統音樂文化，可以有效解決聲樂教學內容有限的問題，教師可以結合聲樂教學素材，利用網絡教育資源收集和整理相關的傳統音樂文化內容，讓學生不僅能夠掌握聲樂理論知識，還能夠更加深入地了解音樂文化。這樣不僅能開闊學生的視野，還能使學生在了解豐富的傳統音樂文化的同時，對聲樂產生濃厚的興趣，也能夠使其借助對傳統音樂文化的了解，感受傳統聲樂的魅力。另外，教師也可以通過將中西方音樂文化進行對比來豐富教學內容，讓學生能夠正確理解西方音樂文化與我國音樂文化的差異性和各自的特點。豐富的教學內容不僅可以豐富聲樂課堂教學的內涵，還能夠更好地提高學生的學習質量[1]。
（二）傳承我國優秀傳統文化
在多元文化發展的時代背景下，我國傳統文化的發展受到了嚴重的沖擊，因此，相關部門越來越注重對我國優秀傳統音樂文化的傳承和發展。然而，在多元音樂文化發展的沖擊下，傳統音樂文化的受眾越來越少，其影響范圍也越來越小，因此，開拓優秀傳統文化的發展途徑至關重要。高職高專聲樂教學是傳承我國優秀傳統音樂文化的有效途徑之一，因為在聲樂教學中，學生能夠更加系統地掌握音樂知識和文化，而且這種系統性的教學可以讓學生對外來音樂文化與我國傳統音樂文化有更加準確的認知，這不僅有利于我國優秀傳統音樂文化的傳承，還能使學生在正確的文化認知下，積極吸取西方音樂文化中的精華來優化我國傳統音樂文化，進一步促進我國傳統音樂文化的發展。
（三）促進學生綜合素質提高
高職高專院校作為人才培養的主要根據地，在聲樂人才培養方面也順應社會發展的需要，重視培養學生的綜合素質，從而為社會輸送更多優秀的綜合素質較高的聲樂人才。我國傳統音樂文化的發展歷經了幾千年，能夠流傳至今的都是音樂文化中的精髓，教師將這些優秀傳統音樂文化融入高職高專聲樂教學中，能夠有效提升學生的綜合素質。比如，優秀傳統音樂文化中蘊含了大量優秀傳統文化內涵，學生在優秀傳統文化的熏陶下不僅能提升自身的素質修養，還能加深對音樂作品的理解與感知，從而提升學生對音樂的審美能力、鑒賞能力、創造能力等。而且，學生能夠在我國優秀傳統音樂文化中感受到傳統音樂的魅力，從而增強自身的民族認同感[2]。
二、高職高專聲樂教學中傳統音樂文化的具體融入策略
（一）更新教學理念，注重中國傳統音樂文化教學
現階段，我國大部分高職高專院校已經開設了聲樂課程，但是就目前聲樂課程開展的實際情況來看，大部分聲樂教師的教學理念比較落后，教學以理論知識灌輸為主，過分重視對西方音樂文化的普及和傳播，而忽視了我國優秀傳統音樂文化的滲透和教學。雖然這符合經濟全球化背景下音樂文化多元發展的需求，但是由于沒有平衡二者之間的關系，造成了高職高專聲樂教學沒有承擔起其傳承優秀傳統音樂文化的職責。因此，在高職高專聲樂教學中，教師要轉變傳統的過分注重對西方音樂文化講解的教育理念，提高對我國優秀傳統音樂文化教學的重視，引導學生正確對待西方音樂文化，取其精華、去其糟粕，將一些優秀的音樂元素及音樂文化融入我國傳統音樂文化中。這樣才能讓學生逐漸形成正確的音樂價值觀和審美能力，同時促進我國優秀傳統音樂文化的發展[3]。
（二）采用情感體驗的方式融入傳統音樂文化
音樂在我國有著非常悠久的發展歷史，尤其是我國傳統音樂大多具有一定的民族特色，蘊含了豐富的民族精神和民族文化。我國是一個多民族的國家，不同民族文化背景下的傳統音樂作品也有所不同，各具特色。在高職高專聲樂教學過程中，聲樂教師可以通過情感體驗的方式讓學生更加深入地感知傳統音樂文化，這不僅可以讓學生感受不同民族文化背景下創作出的音樂作品所具有的獨特魅力，還能讓學生更加準確地了解與感受不同民族的優秀民風民俗和優秀民族文化。例如，在教學《在希望的田野上》這首傳統音樂作品的過程中，聲樂教師可以先用多媒體教學設備（視頻、圖片和文字等形式）給學生呈現與這首音樂作品的文化背景，從情感上引導學生深入了解這首音樂作品的創作背景、所蘊含的民族風情。在情感的引導下，教師再讓學生對這首音樂作品進行鑒賞，如此才能讓學生產生情感共鳴，深刻理解音樂作品的內涵，從而極大地提高學生的聲樂學習能力。而且，有了情感的引導及對傳統音樂文化的深入了解，學生在進行聲樂練習的過程中也更容易融入情感，這對提升學生的聲樂水平有良好的促進作用。
（三）注重理論與實踐相結合，通過實踐傳承傳統音樂文化
傳統的高職高專聲樂教學中，以音樂理論基礎知識講解為主，而且教學內容相對比較固定，教師往往根據以往教學經驗完成對一屆又一屆學生的教學。然而，高職高專教育教學工作開展主要是為社會培養綜合應用型人才，同樣,聲樂教學也是為了培養具有一定綜合應用能力的聲樂人才。傳統音樂文化融入理論基礎知識教學僅僅是讓學生在理論層面對傳統音樂文化有一定認知，由于缺乏實踐環節，學生能領悟到的內容十分有限。因此，在高職高專聲樂教學中，教師要注重采取理論與實踐相結合的教學方式，教學內容要結合學生的實際情況及發展需求進行合理設計，一方面要考慮到學生聲樂水平發展的需求，另一方面要考慮到學生的興趣，為學生設計更多具有自主選擇性的聲樂教學內容，以滿足學生的興趣和發展需求，提高學生的學習積極性。在學生對聲樂知識及傳統音樂文化有所了解后，教師要通過開展實踐教學讓學生在實踐中對所學知識進行綜合運用，并在這個過程中激發其創作靈感。
（四）提升音樂教師的綜合素質,完善音樂教學設施
在高職高專聲樂教學中，要想更好地融入傳統音樂文化，基礎教學設施的建設是必不可少的，如購置傳統民族樂器，建設聲樂教室及編創聲樂教材等。高職高專院校要加強對這些方面的建設，在聲樂教材的編創上要充分融入傳統音樂文化內容，尤其是與學生生活環境有關的傳統音樂文化，讓學生通過學習更深入地了解生活中的傳統音樂文化。另外，高職高專院校要在聲樂師資隊伍建設方面加大力度。除對聲樂教師進行專業理論及專業技能的培訓，學校還要注重提升聲樂教師的傳統音樂文化素養，使聲樂教師具備較高的傳統音樂文化素養，掌握豐富的傳統音樂文化內容，同時掌握有效的傳統音樂文化滲透方法。除對教師進行系統性統一培訓，學校還要制訂相關的激勵制度，使聲樂教師保持自主學習的積極性，不斷提升自身的專業水平和專業能力，在教學過程中有意識地融入傳統音樂文化，注重對學生音樂文化素養的培養，從而培養出更多優秀的綜合應用型聲樂人才。
結語
綜上所述，高職高專院校的聲樂教學是培養學生音樂綜合素質的關鍵性基礎課程，而學生的音樂綜合素質的提升與傳統音樂文化有著密不可分的聯系。因此，在高職高專聲樂教學中，教師有效融入傳統音樂文化，不僅可以對聲樂教學內容進行補充，豐富聲樂課程教學的文化內涵，還能讓學生在傳統音樂文化的熏陶下逐漸提升自身的音樂素養，以及音樂審美能力和音樂創造能力，進而提高高職高專聲樂教學質量。
[參考文獻]
[1]吳明成.高職高專聲樂教學中傳統音樂文化的融入策略[J].北方音樂,2018,38(04):202.
[2]姜潔.高職聲樂教學中傳統音樂文化的融入思考[J].黃河之聲，2020(07):82.
一、對傳統的民族聲樂教材進行改革，優化課程設置
傳統文化精神和文化的繼承、聲樂基本技能兩方面是高校民族聲樂教學的核心。在高校多元化教學改革過程中，一方面要應用傳統的課堂教學方式，讓學生掌握基礎的聲樂技能、理念；另一方面，還要注重多樣藝術形式、表現手法的代表性曲目，將典型曲目同教學內容有機結合起來，豐富教學內容，激發學生的學習興趣，提高多元化教學的質量。
1.合理調整民族聲樂教學的課程設置。應在保證基礎教學效果的基礎上，適當增加民族音樂的比重，讓學生盡可能多的接觸不同形態的民族聲樂。要把握世界民族聲樂的發展趨勢，遵循民族聲樂的本質特征，開設專項的民族聲樂課，深化對東方民族聲樂的探索和分析。民族聲樂教師作為教學主體，對多元化教學工作的開展起著關鍵性的作用，高校應加強對教師專業素質和技能的培訓和教育，督促教師強化自身學習，并涉獵心理學、教育學、歷史學等多方面的知識，提高自己的綜合素質，提高教學效率。
2.對民族聲樂教學內容及教材進行改革。根據我國當前高校聲樂教學現狀來看，很多高校仍存在僅將曲譜作為教材的現象，忽視了音像材料、音響材料的重要性，使這些教學材料的作用得不到充分的發揮，影響多元化教學效果。高校應豐富教學內容，選取其他形式、內容的教材，通過圖像、音像等多種方式讓學生更加直觀、全面地理解聲樂知識，透徹地分析演唱技巧及作品的風格特色，提升自身的審美觀。
二、提高對原生態民歌的重視
在實際教學過程中，可以擴大對原生態民歌能力較強的學生的招收，由于這些學生所生活的環境各不相同，所以多帶有本地民族聲樂基礎，對這部分學生進行針對性的教育和改造，能夠使學生自身的優勢得以充分的發揮。此外，高校也要提高對以原生態歌手出身的教師的重視，教師在民族聲樂多元化教學中發揮著主導作用，可以更好地帶動學生們了解民族地域特點，透徹地掌握民族聲樂專業的內涵，將民族特色更鮮活、強烈地表達出來。
三、構建完善的音樂學知識結構
在多元化教學的過程中，不僅要提高學生對聲樂基礎知識和技能的掌握程度，還要加強對音樂學知識結構的完善，構建一套促進學生發展的知識結構體系，將民族生活滲透到教學內容中，將聲樂教育生活化，讓學生深刻體會當地民族文化和習俗，提升情感認知。
四、結語
藝術高職院校中的教育工作者們一直以來都在不斷的進行聲樂教學體制改革及創新，無論在理論方面還是對實踐的不斷探索，都已經持續了較長時間，在某些與聲樂教學相關的領域確實取得了改革成效。事實上，當下的改革創新依然較多是建立在針對聲樂教學體系中的某個方面、環節等進行改革創新，具有分散性、局部性，且這樣的改革及創新大多數都主要集中于針對聲樂教學的教學模式以及教學方法的改革。因此，在現今的聲樂教學進行改革創新的過程中，較少的改革創新能夠在教學活動中產生影響，或是帶去影響較深的理論指導，并不能實現在宏觀上以及整體上對于聲樂教學改革創新中的新問題進行深層次的把握。究其原因，改革創新中所存在的新問題，是由于藝術高職院校在進行聲樂教學改革過程中，并未把改革創新當作一項系統性工程進行，將其當作系統工程來從宏觀的角度進行探索，零散局部的對聲樂教學盡心改革創新，一定程度上制約了改革創新的進展，由于其只能在某一局部的層面或是環節進行改革創新，則較難有明顯的成效。聲樂教學進行改革創新的各個不同環節之間都有著較為緊密的聯系，它們是相互影響、相互聯系并相互包容的，因此，在進行改革創新的過程中，若僅從某一環節、某一角度等來對聲樂教學進行改革創新，都具有較強的局部、零散性，也只能產生有限的影響。因此，必須從整體上進行考慮，注重其系統性，將其視作一項系統的工程來進行改革創新，才能最大可能凸顯其成效。
二、藝術高職院校的聲樂教學系統
藝術高職院校中進行的聲樂教育及教學活動的各個環節之間都具有聯系，并形成了相互影響、相互制約的局面，是一種多層次、多環節的整體性的學校教學活動，這樣一來也形成了一個具有較多層次及環節，存在相互聯系、相互影響的較為復雜的教學系統。這個系統可以從以下四個方面進行分析，它們之間存在較強的關聯性、依存性、制約性以及相互影響，分別為教學理念、教學內容、教學方法以及教學雙邊關系，四個子系統組成了藝術高職院校的整個聲樂教學系統。
（一）教學理念
作為聲樂教學系統中的主要層面，也是最高層面，主要可分為高等藝術院校的聲樂教學具有的總體思想和教學過程的指導方針，以及教學目的和教育的最終目標等不同環節。給藝術高職院校中的聲樂教學活動的其他各個層面，以及環節在進行目標的制定以及實施工作中帶來影響和制約。
（二）教學內容
教學內容層面主要針對聲樂教學活動進行總體教學任務的確定，并根據教學方針以及任務等來安排什么樣的專業課程以及與其相關的輔助課程、選修課等，同時應選擇適合的專業教材以及與聲樂教學具有相關性的學科知識及內容等。
（三）教學方法
教學方法層面應當根據聲樂教學的總體指導思想以及具體的教學內容，同時結合相關已確立的教學雙邊關系來制定在教學過程中應當采取的教學方式，主要分為聲樂教學的教學模式以及相應的教學機制、教學形式、教學方法的選擇等。
（四）教學雙邊關系
應當依據藝術高職院校中聲樂教學所制定的總體指導思想和教育方針等，有針對性地加強師資隊伍建設，并加強對教學目標進行相互適應協調。另外，作為教師應當發揮好自身的主導作用、引導優勢和示范作用，將學生的學習以及生活進行有效的管理，只有建立了較為良好的聲樂教學的教學雙邊關系，才能有效的調動學生們的學習主動性和積極性。
三、聲樂教學改革創新具有的系統性
分別從教學理念、教學內容、教學雙邊關系以及教學方法等方面，分析創新改革所具有的系統性與各個方面的相互聯系以及影響。首先，從教學理念方面進行分析，其總體的教育思想能夠科學合理的進行確立，對聲樂教學的指導方針、教學目的等都能帶來較大的影響，并對教學活動的最終目的帶來影響。同時，教學理念對于教學活動的其余各個層面以及環節等都具有較為重要的指導意義。其次，從教學內容層面進行分析，教學理念的確定，對于聲樂教學活動其教學內容如何選擇和確定都有著直接的影響。再次，從教學雙邊關系進行分析，教學思想以及教學內容的確立，直接給教學雙邊關系能夠有效的建立并順利開展有著重要影響。最后，從教學方法層面進行分析，所確立的教學內容以及所建立的雙邊關系等，都對教學中所要才用的教學方法及其實施方式等產生了直接的影響。教學方法其選擇以及確定，在較大的程度上都是以與教育思想以及教學最終目標來進行設計選擇，具有極強的實用性以及針對性。
四、結語
【關鍵詞】高校民族聲樂;多元化發展;教學策略
中圖分類號：J607 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）01-0072-01
中國民族聲樂具有獨特的藝術美感，涉及戲曲、說唱和民族新歌、歌曲等多種形式。研究高校民族聲樂教學的多元化發展具有非常重要的意義，是高校音樂教育改革的必然需求，能夠使民族聲樂的教育邁入一個新的發展層面，并為其他高校的相關研究提供參考意見。
一、高校民族聲樂教學的理論基礎
（一）對民族文化的藝術基因進行保護和傳承。中華民族聲樂能夠實現不斷發展和進步的基礎就是民族文化，傳統民族文化可以為民族聲樂的教學提供一個極具藝術特色的良好環境[1]。當今高校在實施民族聲樂教學活動的過程中，必須要提高對民族文化的重視，將民族文化植根于每位學生的心中，幫助學生樹立積極的民族聲樂審美觀，讓學生意識到民族聲樂多元化教學的必要性和重要性。
（二）強化民族聲樂基礎理論建設。高校民族聲樂教學的基礎理論就是中華民族的傳統音樂文化。民族聲樂是建立在傳統美學和哲學的基礎上的，在教學過程中只有從根本上加強民族聲樂基礎理論建設，把握中華民族的本質特征，從其藝術形態及風格特點的角度入手，形成完整的理論體系，才能為高校民族聲樂多元化教學的開展奠定堅實的基礎。
二、高校民族聲樂多元化教學的具體策略
在實現高校民族聲樂多元化教學的過程中，必須要形成相應的多元化教學模式，這就要求對民族音樂文化進行深入的理解和探索，轉變學生對民族聲樂的態度和觀念，將多元化教學理念滲透到實際教學過程中的所有階段，在學習和借鑒國外先進文化的基礎上，塑造學生的多元文化價值觀念，只有這樣才能培育出優秀的民族聲樂人才[2]。
（一）對傳統的民族聲樂教材進行改革，優化課程設置。傳統文化精神和文化的繼承、聲樂基本技能兩方面是高校民族聲樂教學的核心。在高校多元化教學改革過程中，一方面要應用傳統的課堂教學方式，讓學生掌握基礎的聲樂技能、理念;另一方面，還要注重多樣藝術形式、表現手法的代表性曲目，將典型曲目同教學內容有機結合起來，豐富教學內容，激發學生的學習興趣，提高多元化教學的質量。
1.合理調整民族聲樂教學的課程設置。應在保證基礎教學效果的基礎上，適當增加民族音樂的比重，讓學生盡可能多的接觸不同形態的民族聲樂。要把握世界民族聲樂的發展趨勢，遵循民族聲樂的本質特征，開設專項的民族聲樂課，深化對東方民族聲樂的探索和分析。民族聲樂教師作為教學主體，對多元化教學工作的開展起著關鍵性的作用，高校應加強對教師專業素質和技能的培訓和教育，督促教師強化自身學習，并涉獵心理學、教育學、歷史學等多方面的知識，提高自己的綜合素質，提高教學效率。
2.對民族聲樂教學內容及教材進行改革。根據我國當前高校聲樂教學現狀來看，很多高校仍存在僅將曲譜作為教材的現象，忽視了音像材料、音響材料的重要性，使這些教學材料的作用得不到充分的發揮，影響多元化教學效果[3]。高校應豐富教學內容，選取其他形式、內容的教材，通過圖像、音像等多種方式讓學生更加直觀、全面地理解聲樂知識，透徹地分析演唱技巧及作品的風格特色，提升自身的審美觀。
（二）提高對原生態民歌的重視。在實際教學過程中，可以擴大對原生態民歌能力較強的學生的招收，由于這些學生所生活的環境各不相同，所以多帶有本地民族聲樂基礎，對這部分學生進行針對性的教育和改造，能夠使學生自身的優勢得以充分的發揮[4]。此外，高校也要提高對以原生態歌手出身的教師的重視，教師在民族聲樂多元化教學中發揮著主導作用，可以更好地帶動學生們了解民族地域特點，透徹地掌握民族聲樂專業的內涵，將民族特色更鮮活、強烈地表達出來。
（三）構建完善的音樂學知識結構。在多元化教學的過程中，不僅要提高學生對聲樂基礎知識和技能的掌握程度，還要加強對音樂學知識結構的完善，構建一套促進學生發展的知識結構體系，將民族生活滲透到教學內容中，將聲樂教育生活化，讓學生深刻體會當地民族文化和習俗，提升情感認知。
三、結語
高校民族聲樂的多元化教學改革是一項長期而艱巨的任務，對民族聲樂專業學生未來的發展有極大的影響，是提高民族聲樂教學質量的關鍵措施，只有堅持將這項教育改革落到實處，轉變教學理念，更新教學方法，才能培養出綜合素質較高的民族聲樂人才，踐行高校的教育職能，為我國民族聲樂教育事業的發展做貢獻。
參考文獻：
[1]楊艷，張驥.當代多元文化視野下民族聲樂教學發展窺探[J].湖北師范學院學報，2012（05）.
[2]張智斌.原生態唱法與聲樂教學之思考[J].交響：西安音樂學院學報，2006（02）.
【關鍵詞】中等職業學校;課程改革;學前教育;聲樂技能
學前教育是終身學習的開端，是國民教育體系的重要組成部分。《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（2010-2020年）》明確指出：“基本普及學前教育。積極發展學前教育，到2020年，普及學前一年教育，基本普及學前兩年教育，有條件的地區普及學前三年教育。”我國正處于教育改革的重要時期，發展學前教育必須堅持改革創新，著力破除制約學前教育科學發展的體制機制障礙。目前，我國學齡兒童數量呈現快速增長繁榮態勢，學前教育將面臨新的需求高峰。作為中等職業院校“學前教育專業中重要的聲樂技能課，是學生未來走向工作崗位后進行教育教學的重要基礎課”①，同時，也是學生面對高考升學的重要基礎性課程。傳統聲樂課程的教學內容和方法已不能完全適應當今的高考升學考試和目前幼兒園相應課程的教學需要，而且學前教育專業的學生在入校之前，普遍較少接受音樂的熏陶，很多人沒有聲樂及器樂基礎，加之聲樂學習專業術語較為抽象、不易理解，難以激發學生學習聲樂的興趣。因此，提高學前教育專業聲樂教學的實踐性、加強學前教育專業聲樂教學模式改革，是當務之急。筆者意圖以提高課程改革的實踐性為核心，通過更新教學理念、優化教學內容、改革教學方法等途徑，激發職業藝術學校學生的求知欲望和歌唱潛能，使學生能由被動學唱變為主動積極演唱，成為專業技能和綜合素質較強的應用型人才。
一、教學理念的更新
（一）根據學生自身聲音條件因材施教
在學習聲樂過程中，不同的學生具有不同的嗓音條件、演唱方法、心理特征、藝術修養、綜合素質和個性等，因此，教師在教學過程中應因材施教，并準確判斷、分析每一名學生的歌唱條件，為其選擇適合演唱的曲目和發聲練習方法。“教師只有從自然聲區起步，打好中聲區基礎，過好換聲區關，從而發展高聲區，最后達到統一聲區。”②
1.自然聲區、中聲區
“自然聲區、中聲區是歌唱嗓音發展的基礎，基礎必須打得扎實。”③針對只存在自然聲區、中聲區，同時又有音準問題的學生，教師要從基礎開始，幫助學生解決音準跑調問題。如可讓學生多聽多唱音階或聽琴模唱，逐步解決音準，在此基礎上選擇適合其練習的發聲曲，再融入歌唱方法，將喉嚨打開并運用氣息做支撐，以中等強度音量去歌唱，使聲音流暢、自如。針對歌唱聲音小的學生，要先讓其放松心情，在無任何心理壓力的狀態下放聲歌唱。教師應走入學生內心，成為他們的良師益友，從心里輔導開始，循序漸進。
2.高聲區
學生在唱高聲區時容易出現抬下巴，毫無方法地向上用力找高音、喊高音的情況，這就要求教師在高聲區的發聲和演唱教學時，從調整學生歌唱狀態入手，講解、告知學生唱高音時應向下用勁。“有力的聲音通常是由咬字吐字的較強力度，較快速度和較強的氣息流動共同造成的。”④教師還要多次示范，幫助學生調整歌唱姿態，笑肌抬起、收下巴、喉頭不可隨音高向上移，運用相對平穩的氣息做支撐去打開聲音通道，使聲音堅實有力。
（二）根據學生畢業去向制定培養方案
中等職業學校學生的畢業多為就業與升學兩類去向。對于高考升學的學生，可以側重培養學生的歌唱技能，以聲樂演唱、表演技巧能力為主，以幼兒聲樂教學能力為輔，并幫助學生選擇適合自己高考演唱的曲目。對于就業方向的學生，要側重培養其幼兒聲樂教學的綜合能力，以幼兒聲樂教學能力為主，以聲樂演唱、表演技巧能力為輔，多指導學生兒童歌曲彈唱的練習。
二、教學內容的拓展
教材不僅是教學內容的載體，而且是教學的重要依據。過去傳統聲樂教材中的聲樂作品已不能完全激發學生歌唱、演唱的興趣，教師應在傳統聲樂教學作品的基礎上，加大實用性較強的聲樂作品比例，可以是現今電視、廣播中廣為傳唱的作品。因此，中等職業學校學前教育專業聲音課程教學內容的拓展，是一項非常重要的工作。
（一）根據學生畢業去向，區分教學內容
1.高考升學的學生
對于高考升學類的學生，教師要側重培養其歌唱技巧能力，以聲樂演唱、表演技巧能力為主，以幼兒聲樂教學能力為輔。如演唱《江河萬古流》《醉了千古愛》《愛在天地間》等聲樂作品。
2.就業方向學生
對于就業方向的學生，教師則要側重培養學生的學前聲樂教學綜合能力，以幼兒聲樂教學能力為主，以聲樂演唱、表演技巧能力為輔。比如，演唱《茉莉花》《幸福在哪里》《牧童》等聲樂作品。
（二）根據學生的特征，選擇適應的歌曲
1.根據學生自身嗓音條件區分
嗓音圓潤甜美、咬字吐字清晰的學生可選擇適合民族風格的聲樂作品繼續學習，如《醉了千古愛》《天路》《在那東山頂上》等；嗓音渾厚、明亮，具有寬廣音域的學生，可選擇美聲唱法的聲樂作品進行學習，如《江河萬古流》《我和我的祖國》《故鄉的小路》等作品。
2.根據學生歌唱演唱的能力區分
對于歌唱基礎薄弱的學生，教師可選擇一些曲調平緩、音域較窄的歌曲進行教學，如《花非花》《大海啊故鄉》《草原上升起不落的太陽》等；對于具有一定歌唱基礎的學生，教師可選擇一些民族風格性較強或音域跨度大、情感表達豐富的歌曲教學。
3.根據不同年級學生區分
低年級學生主要以初步建立正確的發聲方法和掌握基礎的歌唱技能為主，可選擇一些旋律平直、曲調平緩的歌曲進行教學，如《送別》《西風的話》《紅河谷》等；而高年級學生掌握了一定的發聲和歌唱技巧，具有了一定的演唱水平，能夠理解歌曲內涵，并在演唱時抒感和對作品進行二度創作，因此，教師可以選擇體現歌唱技能技巧的歌曲進行教學，如《生死相依我苦戀著你》《我和我的祖國》《梧桐樹》等。
三、教學方法的創新
教學有法，但無定法，貴在得法。聲樂教師在實際教學中要體現教學方法的獨特性、多樣性。在學前教育專業的聲樂課中，教師可以運用情境教學法、心理教學法、示范教學法、新媒體輔助法，堅持多種教學方法有機結合，以此體現中等職業院校學前教育專業聲樂技能課的特色。
（一）情境教學法
情境教學法是“運用具體生動的場景以激起學生主動學習興趣、提高學習效率的一種教學方法”⑤。在聲樂教學過程中，教師可有目的地引入或創設具有一定情緒色彩的、以形象為主體的歌唱場景，幫助學生理解聲樂作品內涵，并通過多媒體創設情境教學，使學生身臨其境，更好地調動學生參與教學活動的積極性。因此，情境教學法的核心就在于激發學生演唱的欲望以及體現出歌唱中的情感。
（二）心理教學法
“演員在舞臺上演唱有演唱心理，同樣聲樂教學也有教和學的心理，作為聲樂教師應該學習教學心理學。”⑥聲樂教學中，教師要深入到學生內心，了解不同學生的差異。每個學生的嗓音條件、領悟能力都有不同，教師需要培養和訓練學生健康的歌唱心態，同時，要為學生提供表現歌唱才能的機會。教師可與學生多交流，了解學生對學前教育專業聲樂技能課的接受情況，全方位、多角度地授課，以探索新的教學模式。
（三）示范教學法
示范教學法是“教師通過示范演唱，可以將自己的教學要求，聲音的審美觀有形地展現在學生面前”⑦。學前教育專業聲樂教學中，教師運用示范教學法可以激發學生歌唱的興趣，幫助學生掌握發聲技巧，理解正確的聲音共鳴，領悟演唱聲樂作品的要領。因此，在聲樂教學中，教師要將示范教學法與激發學生學習興趣緊密結合，注重歌唱中的語言、咬字、發音，為學生演唱打下堅實的基礎。
（四）新媒體輔助法
以數字技術、網絡等新媒體為媒介，將課程錄制成微課，進行線上傳播，有助于使學生隨時復習課堂上歌唱的內容，與教師進行互動交流，方便輻射推廣。綜合運用多種教學方法，能使學生真正實現對歌曲演唱的表現由心而發、隨情而動，進而提高聲樂課堂教學的實效性。
四、教學成果展示
對于中等職業學校來說，可以通過以下三個方面來展示聲樂課教學成果。首先，通過聲樂技能課教學方法的探索創新，優化教學效果，構建更科學、更具有實效性的教學模式，豐富教學內容和歌唱曲目，建立適合不同年級學生演唱曲目的資料庫，使聲樂作品富有新穎性，進而提高學生學習聲樂技能課的興趣，樹立敢于歌唱、勇于演唱的自信。其次，以沈陽師范大學附屬藝術學校為例，可通過學校技能大賽等實踐教學成果，及實踐基地教學等成果的展示，更新中等職業學校學前教育專業聲樂課教育觀念，使更多教師掌握科學的教學方法，進而提高升學率和就業質量，幫助學生成為適應社會發展、具有專業技能和綜合素質的應用型人才。最后，通過實踐成果展示，總結經驗，發表學術論文，提升研究成果，進一步指導和促進課程建設，并將其在沈陽師范大學附屬藝術學校聲樂技能課的教學實踐中應用。通過教學研討和論文等形式宣傳和交流相關理論，使更多學生受益。
五、結語
論文摘要：高師音樂教育專業培養的對象是未來的中小學音樂師資，聲樂教學質量的高低直接影響著學生的整體素質，而能否正確把握聲樂教學過程中的雙重性特征，決定著聲樂教學的成敗。聲樂教學要取得良好的成績，需要教師在聲樂教學的內容、方法、課程設置與培養目標上有一個整體的目標設計。
一、問題的提出
音樂是全方位反映生活的藝術，對它的表現、理解、鑒賞涉及許多方面的知識和修養。正是這種廣博的學科品格，才使得音樂有可能全面提高人的素質。聲樂雖然以技能表現為主要學科特征，但通過歌唱，卻全方位地反映和培養了學生各方面的素質。例如，音樂基本素質包括樂感、音準、節奏，對作品的理解、表現等能力，以技能和修養來駕馭作品的能力等。聲樂學習還可以培養人的多重素質，如平衡、穩定與自我調節能力等。聲樂無論是唱還是教都是技能與素質并存，所以聲樂是整體音樂教育中的重要環節。
現今的高師音樂教育專業聲樂教學改革雖然取得了一定的成效，但基礎與速成、技能與素質之間的矛盾；將聲樂等同于技能教育，重主課輕公共課、重技術輕藝術、重比賽獲獎輕基本藝術實踐、重視少數條件好的學生而輕視條件一般或較差的學生、重視個別大型曲目而忽視基本素養積累等現象一直是高師聲樂教學的誤區。致使高師聲樂教育與中小學音樂教學實踐格格不入；不懂得基本知識和技能的教師，面臨中小學音樂教育實踐無從下手；教師不能駕馭聲音，給音樂課教學帶來許多障礙，教師壞嗓、孩子大喊大叫不懂得科學發聲的現象普遍存在。這些現象說明高師的音樂教學需要科學的定位，特別是高師的聲樂教學需要明確定位。高師聲樂專業的教學目標，就是培養合格的中小學音樂師資。高師聲樂課的設計不是為了培養歌唱家，而是讓學生掌握一種規范化的歌唱技巧，為音樂普及與藝術審美把好入門關。因此，從聲樂教學規律來說，高師音樂教育專業聲樂教學法和音樂學院聲樂專業聲樂教學法沒有本質的區別，只是起點與達成的目標不同。目標不同也影響到教學內容、方法與專業趨向不同。
二、培養設計
1.雙重性特征分析及目標設計。高師的聲樂教學過程具有雙重性：教師既要教“聲樂”，又要教“聲樂教學”；學生既要學“聲樂”，又要學“聲樂教學”。通俗地說就是老師和學生既要教好、學好聲樂技巧，又要學會運用聲樂技巧去教導中小學生以正確的方法進行歌唱。這一雙重性特征要求高師學生在聲樂課的學習中既要充當客體，又要充當主體。高師聲樂教學的目標也由此分為“聲樂技能”和“聲樂教學技能”兩大塊。作為學生，要成功地實現這兩大塊目標，需要從理論到實踐把握好以下六個緊密相連的層次和過程，即“領悟、接觸、模仿、操作、熟悉、創造”。（1）“領悟”即從理論和教師的示范性演唱中，開始建立歌唱是一種科學的觀念。學習歌唱需要了解人體發聲器官的結構及其功能，了解各個器官的共鳴特征，只有當歌唱者擁有熟練地調動并掌控這些器官運動的能力時，才有可能實現科學的歌唱。（2）“接觸”即開始試著感受發聲器官的功能和作用，以及自己所具有的調整發聲器官的能力如何等，為學習聲樂技巧做好意識上的鋪墊。（3）“模仿”即開始按照老師的要求，仿效老師的歌唱。學生從模仿中感受發聲器官的振動正確與否、氣息支撐及其位置是否正確等，從而從模仿向自我感覺、自我審視、自我提高過渡。沒有初期的模仿就沒有正確的歌唱。（4）“操作”即獨立練習，獨立思考，獨自建立歌唱聲音體系并逐漸走向成熟。所謂獨立并非脫離教師指導，而是強調“師傅領進門，修行在個人”。聲樂學習過程中的器官運動，即所謂的氣息支撐和位置點等，需要練習者不斷地獨自實踐、感悟才能掌握。（5）“熟悉”即通過上述層次和過程的學習、揣摩逐漸形成了正確的發聲方法，已經可以運用正確的方法進行歌唱或教學。到了這個層面，學生已經可以獨自選擇歌曲并進行歌唱設計。（6）“創造”即在熟悉的基礎上，以歌唱者自己對作品的領悟，對作品進行恰當的設計。無論是演唱，還是教學，都有一個二度創作的問題，怎樣把作品演唱好，怎樣教學才能讓學生學得快而且符合歌唱的正確方法，都需要創造。這是聲樂教學中的重頭戲，是高師聲樂專業教學二重性目標的關鍵所在。
在實現上述層次和過程的教學內容中，高師聲樂教學呈現出從以“聲樂技能”為主逐漸向以“聲樂教學技能”為主過渡的顯著特征。不同的教學階段有不同的側重。學科教學目標，一般以時間先后為順序進行循序漸進的目標設計，實際上一般的設計會分解為單元乃至課時的教學目標予以完成。教師在目標設計中，既要照顧到屬于外顯性學習行為的技能、理論的掌握等；又要密切關注內斂性的所謂音樂感覺，一般簡稱樂感的訓練和養成。目標設計務必精確、具體，反映出不同的層次目標和要求，以便于實踐操作。
2.內容設計。高師聲樂教學的雙重性不僅決定了教學目標是雙重目標，而且也決定了教學內容是雙重內容：聲樂與聲樂教學兩部分。從信息論角度來看，教學內容是教學信息，學生在接收并加工處理聲樂與聲樂教學信息的過程中，即獲得或發展了聲樂技能，而學生加工處理這些信息的結果，則是獲得了聲樂理論知識與聲樂教學理論知識。因此，教學內容的設計就必須有聲樂與聲樂教學兩部分，每部分又應有理論知識與技能技巧兩方面，如此才能真正完成聲樂教學的雙重技能目標。
3.對象設計。教學對象的設計，首先要全面地了解每個學生的嗓音性質、音樂基礎與文化基礎、歌唱發聲習慣、主觀愛好及主觀追求的藝術目標、個性特征和身體狀況、對教學的期待和希望，等等，然后才能針對每個學生的實際情況進行設計。
教學對象的設計應當遵循兩個原則：一是個別化原則，它要求在雙重教學目標的指導下，采取因人而異、有的放矢的教學安排；二是逐漸遞進原則，它要求在年度教學目標的指導下，給學生做出長遠的、中期的、近期的達標設計，諸如教材的由淺入深的選擇、進度的由慢到快的安排等。
4.形式與方法設計。高師聲樂教學的雙重目標，決定了高師聲樂教學不能單純沿用音樂學院聲樂專業的個別教學形式與方法，必須與小組、班級教學形式，與語言的方法（如講授法、評價法），與直觀的方法（如示范法、微格教學法）進行優化組合精心設計。一般來說，聲樂理論知識和聲樂教學理論知識的教學，采用班級教學形式、講授法并輔之以示范法為好；在聲樂技能教學中，采用個別教學形式、練習法是恰當的；而在聲樂技能向聲樂教學技能過渡中，則必須逐漸加大小組、班級教學形式與示范練習法、微格教學法的比重，為的是要讓學生達到掌握聲樂教學技能的目標。
5.媒體設計。教學媒體的設計是以教學目標、教學內容、教學對象為依據的，必須反映出高師聲樂教學目標和內容的雙重性特點構成，必須為達成雙重目標服務。教學媒體的設計也往往與教學形式、方法的設計融合在一起，因為一定的教學形式和方法中就已經包含了教學媒體的運用，如微格教學法中就包含了錄音、錄像媒體的選用。
一般而言，要促使學生自我評價自己的聲樂學習，掌握某種演唱技能，可設計錄音媒體教學，這在個別教學形式和對比評價法中很有效；而要促使學生相互評價各自的聲樂學習，掌握某種演唱技能或某種聲樂教學技能，則應設計錄像媒體教學，這在小組或班級的教學形式和微格教學法中最有效。
6.評價設計。高師聲樂教學評價的設計，首先必須把握教學評價與雙重目標一致的設計，既要評價學生學習聲樂的達標程度，也要評價學生學習聲樂教學的達標程度，還要使評價與目標層次相對應，這是準確性方面的設計，否則，聲樂教學將難免出現偏差。其次是必須將評價滲透于教學形式、方法之中，貫穿于教學全過程。比如，對比評價法中教師對學生的評價、學生的自我評價，以及學生相互間的評價都是教學評價的滲透貫穿；微格教學法中師生共同對教學錄像中教學情境的評價也是教學評價的滲透貫穿，這是及時性方面的設計。
7.模式設計。高師聲樂教學中，教與學是師生雙邊共同作用的互動活動，教師起主導性作用，引導學生朝預定目標前進；學生起主動性作用，積極參與教師的教學活動，充分發揮自己的主觀能動性。教師將目標轉化為具體的內容，以學生為中心，選擇適當的媒體、方法或方式，把教學信息內容傳遞給學生；學生則根據預定的目標，在教師的引導下，充分調動已有的知識、經驗、技能，參與教師的教學活動。
目標是教學活動的指向，是調控整體教學活動過程的依據。根據目標達成反饋的情況，教師對教學過程作出主導性調控，例如目標預定是否過高、內容傳遞是否合理、媒體選擇是否恰當、方法運用是否恰當等；學生亦對學習過程起反饋調控作用，檢驗和反思是否充分參與、方法是否得當、學習目標和內容是否過高或過難等。這兩種調控都是循環往復的，也說明整個教學過程是雙向循環的過程。
三、結語
高師聲樂專業教學目標所特有的雙重性目標特征，決定了聲樂教學從內容、方法、課程設置到培養目標都需要相應的配套設計。將現代化的教學理論、技術應用于高師聲樂教學中，正確把握高師聲樂教學中的諸多要素，保證高師聲樂教學在科學的設計模式中順利運行，改正以往高師聲樂教學目標定位和內容往往偏離師范性的弊端，避免教學中對各教學要素顧此失彼的現象，從而培養出真正意義上的合格的中小學音樂師資，是高師聲樂教學改革向縱深發展的必由之路。
參考文獻
［1］管林.論聲樂訓練［M］.北京：人民音樂出版社，1980.
［2］琚清林.聲樂知識手冊［M］.鄭州：河南人民出版社，1993.
關鍵詞：少數民族；聲樂教學；特殊性
少數民族地區的高師聲樂教學所出現的問題集中體現在兩個方面，一是現有的教學模式和學生固有的音樂文化傳統相互沖突，二是聲樂課程的教學內容無法適應基礎音樂教育發展。隨著我國高等師范院校音樂教育專業課程體系改革的不斷深入，聲樂課程體系能否真正的實現預期目標，這必須要考慮到我國區域性音樂文化的差異性給聲樂課程教學所帶來的特殊性。這種特殊性集中體現在少數民族地區的高師聲樂教學過程中。
一、區域性音樂文化與聲樂教學的特殊性
中國傳統音樂文化的區域性特點與聲樂教學特殊性問題在以往的聲樂教學研究中并沒有得到應用的重視，因為中國聲樂藝術的發展歷程相對于西方還十分的短暫，并且在西方強勢文化的影響下很難真正的與中國傳統的聲樂藝術相融合。中國目前的高師聲樂教學體系從根本上說是西方化的結果，而在當下的后西方化時代我們依然很難改變我國高師聲樂教學體系的尷尬境地。在教學過程中，我們常常會為那些土不土洋不洋，并且令人難以接受的聲音感到束手無策。一個現實是：能夠獲得聲樂演唱真諦的人實在寥寥無幾，而且高額的學費是每個普通學生根本無法接受的。試問：在這種情況下高師聲樂教學體系改革的出路何在?目前的高師聲樂教學體系怎樣才能和基礎音樂教學相銜接呢?
本文認為，首先要理清的一個問題是我國多民族、多區域性的傳統音樂文化與高師聲樂教學的關系。這個關系在少數民族地區的高師聲樂教學中得到了充分的體現。少數民族地區高師聲樂教學的對象大多來自于傳統音樂文化深厚并且有著各自風格的偏遠地區。他們自兒時起就生長在歌聲不斷的生活環境中，“會說話就唱歌”是對他們音樂環境的真實表述。在這樣的環境中長大的人不僅僅在歌曲的演唱風格上，而且從演唱技術角度而言，都已然形成了相對固定的體系。面對這樣的教學對象，我們現有的高師聲樂教學體系能適用嗎?很明顯，回答是否定的。這就是少數民族地區高師聲樂教學的特殊性所在。
二、充分利用地緣優勢，實現教學體系的更新
在少數民族地區高師聲樂教學過程中所遇到的這個特殊性，我們是無法回避，也是必須要解決的一個難題。這是實現我國高師聲樂教學體系改革的一個重要環節，缺少這一環節我們的聲樂教學體系改革將是不徹底的。本文認為解決這一問題的關鍵是要充分利用地緣優勢，實現教學體系的更新。下面是筆者在教學過程中對這個問題的所思所想。
首先，教學內容的更新應該是解決這個難題的突破口。在實際的聲樂教學過程中，筆者認為教學內容的轉變關涉到聲樂教學過程的多個方面。從音樂風格的角度而言，學生與音樂之間的融合度會大大提高。也就是說，如果我們選擇一些學生較為熟悉的歌曲來作為我們的教學內容的話，學生在演唱過程中會更容易給自己的定位，從而更好的表現音樂作品。從技術角度而言，選擇一些這樣的教學內容可以使得學生充分發揮各自的技術優勢和特點，在表現特定內容和特定情節的過程中學生可以自由發揮。而同時我們還可以考察學生在演唱過程中的不足之處，因為在這種情況下學生是“暴露無遺”的。我們也就更容易看清學生。從而較為準確的給學生進行定位，做到因材施教。
其次，與其它課程之間的相互銜接是解決這一問題的有效途徑。從音樂教育專業的整個課程體系著眼，強調聲樂課程與其它課程之間的相互銜接是形成少數民族地區聲樂課程體系特色的重要途徑。首先本文認為，聲樂教學不能是封閉的，更不能只強調自身的體系性，應該注重從其它課程體系中吸取“營養”，實現互動。
從教學體系而言，每個學校都有各具特色的課程體系。在當今強調多元音樂文化的趨勢下，每個學校都會利用各自的地緣優勢，來開設一些與當地區域性音樂文化特征相符的選修課。并且在一些學術水平較高的院校還設有這方面的碩士點。例如，筆者所在的學校就開設了《區域民族音樂》的選修課程。在教學實踐過程中，筆者就嘗試著把聲樂教學與此門課程之間進行銜凄，在教學方式及教學內容上實現互動。并且取得了很好的教學效果。事實上，實現銜接與互動的方式有很多。從教學內容方面來講，我們可以把此門課程中的民歌演唱環節與聲樂的教學進行有效鏈接。從此門課程中的民歌演唱環節吸取一些與學生音樂文化背景相符的歌曲，拿到聲樂課中進行演唱。這不僅僅可以很自然的實現教學內容的更新，而且還可以增強學生學習的自信心。另外，我們還可以利用此門課程中的“田野作業”環節，鼓勵學生利用假期時間采集各自家鄉的民歌，作為下學期聲樂課的教學內容。總之，與其它課程之間的銜接與互動是解決問題的一個有效途徑。
三、以基礎音樂教育改革為背景，實現技術體系的開放性
近些年，我國基礎音樂教育的改革發展成為了事關國民素質的重要問題。在這種背景下，少數民族地區的基礎音樂教育更是顯得十分落后，并且與高等師范院校的音樂師資隊伍的培養相聯系，使得問題顯得較為復雜。進入新世紀以來，音樂教育的改革問題成為一個焦點。人們普遍認為基礎音樂教育的教學實踐對教師的能力要求與高等師范院校的人才培養模式之間存在嚴重脫節。因此，圍繞這個問題大家做了很多有價值的探索。一方面教育部出臺了全日制義務教育《音樂課程標準》和普通高中《藝術課程標準》，這使得我國的基礎音樂教育變得更加完善和科學。另一方面，針對基礎音樂教育，又出臺了《全國普通高等學校音樂學(教師教育)本科專業必修課程教學指導綱要》(下稱《指導綱要》)。這樣以來就基本保證了高等師范院校的人才培養模式和基礎音樂教育對人才的能力要求的大致吻合。但是，由于高等師范院校的音樂教育的復雜性， 《指導綱要》在個別細化問題上沒有給予明確說明。所以，針個別課程的探索與改革依然在不斷深化。
一般而言，高師聲樂課程是與基礎音樂教育中的唱歌課相聯系的一門課程。 《指導綱要》中指出， 《聲樂》是普通高等學校音樂學(教師教育)本科專業根據培養音樂教育工作者的需要而設置的專業必修課程，直接與基礎音樂教育中的歌唱教學相聯系，是培養學生從事音樂教育工作基本能力的一門主干課。然而，當下的關鍵問題是找準高師聲樂課程教學與基礎音樂教育之間有什么不相適應的環節。通過考察，本文認為這個問題存在兩個方面，一是聲樂課程的教學內容，二是聲樂教學過程中的技術環節。事實上，這依然是少數民族地區高師聲樂教學的特殊性造成的。第一個方面已經在上述的問題中討論過了，下面我主要來探討第二個問題。
關鍵詞:聲樂教學法課程；微格教學；學生教學技能
中圖分類號：G423文獻標識碼：A
隨著《教師法》、《教育法》和《教師資格條例》的頒布，對承擔提高勞動者素質任務的教師提出了更高的要求。師范院校是培養教師的搖籃，高師音樂教育專業是培養音樂教師的基地，它以培養合格的中學音樂教師為目標，為了真正實現其培養目標和規格，音樂教育專業必須重視對學生進行嚴格的教學技能訓練，聲樂教學技能又是中學音樂教師重要的教學技能之一。然而，從對我國師范院校音樂教育專業畢業生的社會調查情況來看，普遍存在的問題是：學生的專業基礎知識掌握較好，演唱能力較強，而學生的教學技能卻很差，普遍反映為學生參加工作后，對中學的音樂教學工作不適應。其主要原因是，高等學校音樂教學與中學音樂教學嚴重脫軌，教學內容和教學方法陳舊，教學手段落后。實踐證明，目前那種只重視傳授專業知識和演唱技術，忽視對學生教學技能培養和訓練的教學模式，已不適應現代音樂教育發展的需要，嚴重影響了音樂教學改革的深入和發展。在音樂教育專業教學中引入微格教學，不僅對教師授課行為進行全面的分析和研究，而且對每種教學技能的訓練內容、范圍、效果和質量更趨于科學化、規范化、程序化，使教學技能的培訓和評價更具有可觀察性、可記錄性、可操作性。更加突出了教學技能的訓練，化了教學技能訓練。因此，對聲樂教法課程進行微格教學研究，對音樂教育專業聲樂教學法課程進行深化改革，對培養一批具有現代化、高質量、高水平的音樂教師隊伍具有深遠的意義。
一、聲樂教學法課程微格教學設計
（一）微格教學的概念
微格教學是一個有控制的實踐系統，它使師范生和在職教師有可能集中解決某一特定的教學行為，或在有控制的條件下學習，它是建筑在教育理論、視聽技術的基礎上，系統訓練教師教學技能的方法。
（二）微格教學設計的基本原理
1、目標控制原理。微格教學的教學設計必須明確教學目標和技能訓練目標，教學目標是教學活動的導向，是在實施教學過程中，使學生在思維情感和行為上從無知到知，從少知到多知發生改變的明確闡述。教學技能則是為達到上述目標而采取的方法、措施和技巧。在微格教學訓練時，訓練任何一項教學技能，針對任何一項簡短的教學內容都必須受到教學目標的控制，為達到預定的教學目標，師范生又必須熟悉掌握和靈活運用教學技能，明確技能訓練的目標，微格教學的教學設計必須以教學目標和技能訓練目標控制教者的教學活動，控制媒體的選擇和組合，控制教學過程的結構模式，控制學生的學習活動，規范學生學習評價的標準。
2、要素分析原理。微格教學的設計把教學傳播過程作為一個整體，對構成這一整體的各要素（教師、教學內容、教學媒體、學生、教學評價等）及其復雜的制約因素和它們之間的本質聯系進行分析，用系統的方法對教學傳播效果的動態過程進行探索，從而確定富有成效的設計教學方案。
3、優選決策原理。教學策略是對完成特定的教學目標而采用的教學活動的程序、方法、形式和媒體等因素的總體考慮。對教學而言，沒有任何單一的策略能夠適用于所有的教學情況，有效的教學需要有可供選擇的各種策略來達到不同的教學目標，最好的教學策略是在一定的情況下達到特定教學目標的最有效的方法。為了達到特定教學目標，必須充分考慮多種不同的教學策略，優選出根據實際情況所制定的教學方案，力爭使用最佳的教學策略于特殊的教學情境。
4、反饋評價原理。教學過程是教學信息的傳遞與交流過程，它不僅有信息的單向傳遞，也有信息的雙向交流。教育傳播理論認為，反饋是教育傳播過程中的重要因素，它可以使教育傳播過程成為雙向交流系統，使教者了解到信息的傳遞結果，對學生的學習狀況作出及時準確的評價，對自己的傳播行為作出改進。在微格教學的教學設計時，必須重視反饋信息的收集，設計學習評價的指標體系，利用反饋信息來控制和調整教學過程。
（三）微格教學設計的基本要素
1、教學目標：在聲樂教學法課程教學中，期望學生在完成學習任務后達到的程度。
2、教學過程：為達到特定的教學目標，針對學生特點，教學媒體條件，教師應采取的教學策略和教學步驟。
3：教學評價。在學習過程中及學習結束時，如何獲得反饋信息，以評價教學效果。
（四）微格教學的設計依據
1、教學目標。教學目標是預期的教學成果，是組織、設計、評價微格教學的基本出發點和依據。微格教學時應依據聲樂教學法課程的總的教學目標，結合微格教學訓練的特點，制定出相應的微型課教學目標，通過微格教學逐一實現微型課教學目標，從而逼近和實現教學的總目標。
2、教學內容：微格教學技能訓練時，雖然只是通過某一特定的教學內容，對教師的教學技能進行訓練，但是，這一特定的教學內容必須以教材內容為主要依據，教師應認真分析和研究教材的科學性、系統性、思想性，分析教材體現出的教學內容的重點和難點以及突出重點、突破難點的關鍵，使教師掌握分析、研究教材的方法。
3、教學對象：通過對學生特征的分析，獲得學生集體及個體有關知識基礎、認知特點、智力水平、演唱技能水平等各種背景資料，作為微格教學設計安排的依據。
4、教學媒體：在教學過程中傳遞教學信息以及記錄、儲存、再現信息的各種資源的媒介。教學媒體的選擇不但依賴于每種媒體的特性和功能，也有賴于教學系統中其他因素之間的關系。在教學媒體的選擇上，教學內容是媒體選擇的重要依據，對比較抽象的教學內容，教師要盡量選擇直觀的媒體。對比較直觀的教學內容要選擇更能引起學生興趣的媒體。同時還要根據學生的興趣愛好、性格、認知水平來選擇媒體。
（五）微格教學程序設計
根據微格教學的教學設計原理、微格教學的設計依據，結合音樂教育專業師范生的特點和聲樂教學法課程教學的具體情況，設計出聲樂教學法課程微格教學程序（流程圖1）。
圖1聲樂教學法課程微格教學流程
二、聲樂教學法課程微格教學的實施
（一）微格教學的實施程序
為了更好的對聲樂教學法課程微格教學進行控制，根據微格教學的設計程序，結合聲樂教學法課程教學的實際情況，制定了聲樂教學法課程微格教學步驟流程（流程圖2）。
（二）聲樂教學法課程微格教學階段劃分
為了更好地對聲樂教學法課程微格教學各個環節進行控制，我們把聲樂教學法課程微格教學分成四個階段，每個微格教學階段都確立了明確的教學目標，微格教學前指導教師對微格教學的教學目標進行講解，使學生了解該項微格教學階段應達到的預期教學效果，并對該階段微格教學的作用、方法及注意事項提出要求。通過微格訓練有95%的學生達到教學目標才能進入下一階段的微格教學。指教者（學生）嚴格按照微格教學程序和教學階段，認真準備每次的微格教案。
第一階段、教師講解技能訓練階段：該階段又分成兩部分，第一部分為教學語言技能訓練。教師制定出語音、語調、語氣、音量、語速、節奏等教學語言技能培養目標。訓練時采用朗誦歌詞、講解演唱作品、分析曲目、講解演唱技法的形式，提高學生語言技能能力。第二部分為教師講解技能訓練。教師制定出講解的結構、語言清晰流暢、使用例證、形成連續、進行強調、反饋等講解技能培養目標。訓練時采用講解演唱作品、分析曲目、講解演唱技法的形式，運用演唱法、述說法、談話法、論說法來提高學生講解技能能力。
圖2聲樂教學法課程微格教學步驟流程
第二階段、聲樂專業技能訓練階段：該階段又分成三部分，第一部分為范唱技能訓練。教師制定出正確范唱、錯誤范唱、夸張范唱等培養目標。第二部分為伴奏技能訓練。教師制定出即興伴奏、固定伴奏培養目標。第三部分為聲音辨析技能訓練。教師制定出共鳴腔體使用、聲音運動方向、發聲狀態、氣息的運用、咬字吐字、歌曲情感、演唱歌曲整體性培養目標。訓練方式：采用小組課微格訓練的形式，從生活中各種感覺提煉出歌唱感覺、正誤對比、自我感覺、形象比喻、模仿、講解與范唱進行聲樂專業技能微格訓練，運用比較法、演唱法、伴奏法、例證法、述說法、談話法、演示法、示范法，采用遷移式指導法、點撥式指導法、矯正式指導法、對比式指導法、興趣式指導法進行微格訓練，提高學生范唱技能、伴奏技能、聲音辨析技能的指導能力。
第三階段、教學控制技能訓練階段：教師制定出教學組織、教學容量、教學時間、教學節奏等控制技能培養目標。訓練方式：采用小組課、個別課微格訓練的形式，提高學生教學控制技能能力。
第四階段、說課技能訓練階段：教師制定出說教材、說教學方法、說教學過程的“說課”能力的培養目標。采用分組“說課”微格訓練的形式，運用述說法、談話法、論說法進行“說課”能力的訓練，提高學生“說課”能力。
（三）聲樂教學法課程微格教學與評價
1、成立微型課教學班：對溫州師范學院音樂教育專業2002級80名學生進行微格教學分班，教師講解技能訓練、教學控制技能訓練、說課技能訓練微型班由5-7人組成，聲樂專業技能訓練由個別課、小組課的形式進行微格教學，學生在技能訓練的不同階段，根據該階段技能的訓練目標，學生輪流扮演教師講課。
表1聲樂教學法課程微格教學技能評價一覽
表2實驗班與對照班學生教學技能綜合評價得分檢驗一覽