繪畫藝術考察報告8篇

時間:2022-04-29 11:57:44

緒論:在尋找寫作靈感嗎?愛發表網為您精選了8篇繪畫藝術考察報告,愿這些內容能夠啟迪您的思維,激發您的創作熱情,歡迎您的閱讀與分享!

繪畫藝術考察報告

篇1

張翼鵬

假若畢加索和馬蒂斯,凡高和高更,他們的作品都是一個風格;假若法國的凡爾塞宮和西藏的布達拉宮如出一轍;假若黃河和長江流動同樣清澈的河水;假若紛繁入世,所有的人都生長同一副面孔,我們很難想象世界會是個什么樣子。沒有個性的世界索然無味,光彩盡失。大千世界,蕓蕓眾生,因為個性而精彩。酒店藝術氛圍的營造更是如此,具有獨特藝術品位的酒店才是一流的酒店!與眾不同,卓然不群,超凡脫俗,才能傲視同儕。這次香港酒店的考察活動讓我對此體會的更加深刻。

此次考察一行共14人,都是來自全省各地酒店的同行。我館有4人,各自都擔負著不同的考察任務,我主要負責對酒店藝術氛圍的考察。

香港是第一次去。對香港的酒店業知之甚少。臨行前,對香港的了解都來自影視作品或新聞報道,燈紅酒綠,紙醉金迷的印象揮之不去。等我們到了以后才知道香港并不是我們想象的文化沙漠,香港的酒店都個性張揚,具有很高的藝術品位。

到了香港,我們下榻五星級的港島香格里拉酒店,當我佇立在酒店的回廊仰視那幅金碧山水的壁畫時,有一種久違的震撼。能把老祖宗的東西拿來并運用的恰到好處,是香格里拉勝人一籌的地方。走進香格里拉酒店,從細微的家具雕花到宏偉的立柱穹頂,無不浸染著濃濃的藝術氛圍。大型金碧山水的壁畫一直作為主線貫穿其中,酒店的宣傳畫冊、服務指南、電視指南以及大部分酒店用品的包裝,都印有壁畫的局部,從視學形象上高度統一,強化酒店特色,突出文化內涵。從某種意義上說,巨幅壁畫成了統治酒店的靈魂。酒店從色彩、燈光到藝術品的選擇都非常協調,互為依托,相輔相成,彼此是不可分割的整體。

香格里拉陳設的藝術品大多成系列化,譬如琉璃作品,看上去風格統一,但仔細鑒賞,從造型及花色上都有細微區別,從數量上形成形式感,從個體上尋求變化,增加作品的層次感。酒店的掛畫大多是原創作品,復制品很少,雖然也不全是什么名家作品,但每一幅都有作者的親筆簽名。

我們去的酒店還有半島和金悅。金悅的大堂氣勢恢弘,整體色調顯得凝重,莊嚴,大量使用黑色,金色,很有皇家氣派。印象最深的還是半島酒店,富麗堂皇,品位高雅的環境不愧為香港酒店的NO.1。半島酒店陳設的藝術品很考究,細微之處盡顯奢華,尊貴。后現代風格的藝術品不多,傳統,古典的氣氛很濃。客房中擺放的家具和工藝品,有的經過作舊,很象舊年代的物件。然而酒店的設施卻非常的現代,功能相當完善,造型簡約,極富現代感。傳統風格的家具和現代的高科技的客房設施形成鮮明的對比,讓整個酒店顯得尊貴而不古板,傳統而不失時尚,情趣盎然,引人入勝。

從香港回來,重新投入二期工程的藝術品設計中,感觸頗多。我們的酒店缺少什么?我們以后的藝術品設計上要選擇什么方向?我們酒店的特色應該是什么?想了很多,也頓悟了很多。我們的二期工程裝修方案是英國人設計的,體現的是英國皇家風格,具有濃郁的歐陸風情。這種風格很象北京國際俱樂部,應體現奢華,尊貴,富麗堂皇的感覺。我們在這種在的框架下,如何別具一格,張揚個性,是我們首先要考慮的。藝術品如果完全與周圍環境高度統一,氣氛便會顯得沉悶,乏味,缺乏靈性。我們應尋找一個契合點,在整體統一的前提下,局部改變風格,可以考慮在一些小環境內陳設一些后現代的裝飾品或者很注重形式的抽象繪畫作品。

總的來說,我們要確立一條設計主線,要讓整個酒店的藝術品形散而神不散。我們要敢于突破,大膽運用一些現代表現技法,設計出一批有新意,風格獨特,視覺沖擊力強,高品位的藝術品,妝點我們的酒店。讓我們的藝術品能感染每一個走進酒店的客人,能讓他們耳目一新。希望我們的酒店能在現代酒店之林獨樹一幟。

篇2

【關鍵詞】高中新課程 美術 教學

一、把握高中美術課程改革的基本特征與要求

通過深入學習《普通高中美術課程標準(實驗)》,理解普通高中課程改革的目的和價值追求;比較高中新課程與原高中美術欣賞課、義務教育課程的區別,抓住普高美術課改的關鍵所在;把握美術新課程的定位、課程的性質、以及基本理念、課程設計思路、課程目標設計、評價指標的特點和要求,以學生為本、以學校為本,有效開展普通高中美術新課程實驗教學工作,構建有特色的高中美術課程體系。

課程的定位:普通高中課程屬于基礎教育的范疇,是義務教育的延續。高中美術課程既要體現基礎教育的特征,又要與義務教育美術課程和專業院校的美術課程相區別。與義務教育的區別在于,它適度地向美術本體回歸,在美術知識與技能的學習方面要求更高,相對學習面可能更窄,不必像義務教育階段那樣面面俱到,然而又是蜻蜓點水般的學習;與專業院校的區別在于,它在美術知識與技能的學習要求方面必須與學生的興趣、時間和條件相適應,學習的難度,尤其是技能學習的難度要相對低。

課程的性質:強調了課程的人文學科的特征,通過課程學習傳承美術文化,形素養;調節心理狀態,促進學生身心健康;陶冶審美情操,提高生活品質;通過美術實踐活動,激發學生的創新精神,拓展發展空間,有助于更好地規劃人生。因此,高中美術課程不是單純的美術技能課程,而是通過學習美術知識,形成美術的意識和多種能力,從而提高“美術素養”。

課程的基本理念:高中美術課程要體現時代性、基礎性和選擇性的特點,能滿足學生發展的需要。通過美術課程理解祖國優秀藝術,尊重多元文化;注重學生的學習過程和方法,提高美術素養;強調創新精神,培養解決問題的能力;提倡質性評價,促進個性發展。選擇性是此次高中課程改革最重要的特征之一:學生有權根據自己的經驗、興趣和發展需要選擇課程內容,學校和教師可根據美術教學設施的條件、美術教師的特長等因素來選擇開設的模塊。

課程結構設計:首次采用模塊化的課程結構,實行選修制和學分管理的方式,為學生提供了自主選擇和個性發展的可能性。新的普通高中美術課程設置了5個內容系列和9個學習模塊供學生自主選擇,體現了課程的靈活性、開放性和個性化特點。

課程目標設計:此次基礎教育課程改革的一大突破,是從知識與技能、過程與方法、情感態度價值觀三個維度制定課程目標,教師實施課程更具可操作性。美術課程各內容系列的“成就標準”,各模塊及每課的“教學目標”也應該按照三個維度來設計。

課程的評價:建立了多元化的評價體系,要求根據課程標準、教學實際和學生的情況,制訂具有開放性的、能促進學生發展,改進教師教學以及推進美術課程不斷發展的評價指標。并要求教師轉變在教學評價活動中的角色,能對自己的教學行為進行分析與反思,及時記錄教學體會、教學成果及需要改進之處。

二、設計有學校特色的美術課程開設模式

普通高中美術課程由9個學習模塊構成,在9個模塊中,選一個模塊,修習18個學時可獲得1個學分,每個高中學生在三年內必須修習3個學分。鑒于“美術鑒賞”對高中生形成美術鑒賞能力、提高美術素養具有主導性和基礎性的作用,因此建議在3個學分中采取“1+2”的選擇策略,即鼓勵學生先選修“美術鑒賞”,以獲得1個學分,再在其他內容系列中任意選修兩個模塊獲得另外2個學分。

學校課程設置方案參考:

高一年級

高二年級

高三年級

美術鑒賞

繪畫

工藝

……

美術鑒賞

雕塑

設計

……

設計

繪畫

……

(為高考報考專業做準備)

電腦繪畫電腦設計

書法

篆刻

……

攝影攝像

……

(學校能開設的其他美術模塊)

1. 課程開設既要考慮到一部分學生高一年級選修音樂,高二選修美術課程的需要.同時也需要考慮部分學生高一至高三美術課程繼續深入學習的需要。

2. 充分而合理的利用學校教學條件,注意整合學校師資與教室的條件,盡可能多提供學習模塊。

3.每個學校的師資與教學條件不同,開設的課程內容也會有所不同,但必須遵守1+2或更多的模塊教學要求,滿足學生對課程選擇的要求。

當前學校開設模塊教學的情況是:多數學校選擇在高一開課,也有個別計劃在高二才開課,每周一課時。都開設了“美術鑒賞”模塊,有兩個以上美術教師的學校則開設了二至三個模塊,最多教師選擇開設的模塊有“繪畫”,累計排序下去的有“電腦繪畫電腦設計”、“設計”、“書法”,從調查情況也看到,教師較擅長傳統美術技法及現代媒體技術。選課方案由學校制訂,學生基本沒有選課的主權。因此,在推進高中美術課程實施過程中,必須加強學生選課指導。

(1)各學校建立選課指導制度,學校在學生選課前應該及時提供課程設置說明和選課指導說明。美術教師通過舉辦作品展、講座、座談等活動與學生溝通、交流,讓學生認識不同美術模塊的特點,增強模塊選擇的興趣和積極性。

(2)鼓勵學生根據自己的興趣和需要進行選擇,也可通過一些調查、小測試等方式,發現學生的特長,指導學生選擇適合他們學習和發展的模塊。

(3)召開班長或美術課代表會議,組織指導學生根據學校設課和自身情況確定個人高中階段的課程修習計劃,并及時選定每學期課程。讓學生自行填寫學習自愿,由班長或美術課代表進行人數的協調與合理搭配,并將名單提交任課教師進行合理分配。

高中美術課程選課指導1

領域:藝術

科目:美術

系列:美術鑒賞

模塊:美術鑒賞

專題:

課程類型: 必 修

分:一學分

時:18學時

開設學段:高一、高二

評價方式:論文或研究報告、考察報告、作品分析、美術鑒賞水平測試等

課程內容簡介:

1. 鑒賞基礎:學習美術語言及鑒賞方法;從美術與自我、美術與社會、美術與自然等方面認識美術的價值和作用。

2. 鑒賞學習活動:鑒賞中外古代、近現代優秀美術作品。在老師的指導下,運用網絡等途徑檢索與搜集與美術相關的文字、圖象資料,進行自主學習、研究性學習和合作學習。

3. 考察活動:利用當地文化資源和自然資源,參觀美術館、博物館、藝術作坊等調查、考察美術現象,寫出考察報告。

選擇建議:

本模塊是高中階段美術必修課程,每一位同學都必須選擇。通過鑒賞古今中外優秀美術作品,能了解中外美術發生發展的基本軌跡;了解美術在不同區域的文化含義、歷史變遷和風格特征,獲得相關的美術知識;學會欣賞、鑒別與評價美術作品,學會對美術現象作出判斷;了解本民族文化,尊重和理解世界多元文化,提高審美與鑒賞的能力。

評價方法:學習態度30﹪;學習效果(美術考察或美術鑒賞論文)70﹪。

咨詢教師:

高中美術課程選課指導2

領域:藝術

科目:美術

系列:繪畫雕塑

模塊:雕塑

專題:

課程類型: 選 修

學 分:1學分

學 時:18學時

開設學段:高二、高三

評價方式: 考 查

作品展示、自評、互評

課程內容簡介:

雕塑學習內容主要了解雕塑語言、類型和制作方法,并選擇泥、陶、石膏以及運用金屬、草木、織物、廢棄物等自然物、人造物進行綜合材料的創作實踐。通過雕塑的學習能掌握和運用雕塑的藝術語言和制作技巧,進行雕塑作品的基本創作和學會如何欣賞雕塑作品。

選擇建議:

雕塑學習是提高造型能力、動手能力、空間表達能力,理解雕塑作用和藝術價值的一種有意義的美術學習活動。對希望提高自己認識空間、表現空間能力的同學和有志于將來進入大學相關專業學習的同學有一定的幫助作用。

考試說明:學習態度30﹪;作品創作70﹪。

咨詢教師:

比較項目

人 美 版

人 教 版

美術課標適用性

知識

價值

注意選取適合高中生理解的素材來構成知識體系,知識背景、知識內涵較豐富,重視知識的提煉和升華,有較強的可讀性和可操作性。

注重豐富的知識背景與知識內涵,重視宏觀與微觀的比較分析,知識要點展示明確,有較強的可讀性與可操作性。

能力

價值

關注學生的探究能力和解決問題的能力,注重引導學生自我評價能力的培養。

關注學生自主學習和探究能力的培養,以及學生利用課程資源能力的培養。

情意

價值

學習導向明確,注重以多種導入方式吸引學生學習和探索的興趣。

注重培養學生學習主體的意識,以豐富的圖片資料和欣賞點評激發學生的學習興趣。

內容結構及呈現方式

結構

設計

結構清晰,主次突出,內容和形式結合較好,圖片設計適中,符合學生學習過程的心理特點。

結構清晰,主次突出,情境創設靈活,圖片的文字點評有詳有略,符合學生自主閱讀的心理特點。

課題

設計

課題的呈現富有文彩,注重視覺美術語言的表述,又注意課堂教學的切入點。

課題文字富有文彩,呈現的形式既突出主題,又富有人文特征。

活動設計

活動欄目豐富,注重創設學生學習的多元情境,將活動設計滲透到教學過程中,有較強的生動性和吸引力。

如:思考與討論、知識窗、名家論述,人物故事,學習活動,藝術實踐,自我評價。

活動欄目注重學生的自主探究性,將活動設計融于實踐情境中去,有較強的可操作性。

如:思考與探究、小辭典、小資料、背景資料、練習題、擴展練習、推薦參考書目。

其他說明

配套教材已出版的有《美術鑒賞》、《繪畫》、《篆刻》、《雕塑》、四本。教材開本小,文本較薄。

配套教材已出版的有《美術鑒賞》、《繪畫》、《篆刻》、《書法》、《工藝》、《電腦繪畫電腦設計》六本。教材開本大,文本較厚。

三、深入研究教材,合理重組教學內容

高中美術教師普遍反映教科書內容容量大,教學內容組織困難,18學時難以完成一個選修模塊的教學任務;配套的教輔資源缺乏,現有的資料性教參很難滿足教師教學設計參考的要求,而且還不齊全。以下試比較其中兩個版本的教材,分析當前高中美術教材的特點。

普通高中《美術》人美版和人教版教材比較

從上表可以看到,高中美術新教材定位為學生學習的學本,并針對學生發展的需求增加了大量的、多樣化的活動性學習內容,體現了課程選擇性的特點。

教材是學生學習的學本,不是唯一的課程資源,建議根據課標內容要求、參考不同版本的教材,認真研究如何更好的“用教材”而不是簡單地“教教材”。選取共性的課題或基本的基礎知識作為重點教學內容,并結合校本課程資源、有廣州地區特色的原生態美術文化資源,對新課程教學內容進行整合,刪減、補充、合理重組。不要求每個學生都學習出現在教材上的所有內容,可組織學生開展分層、分組、分主題的研究性學習活動,課前課外主題

性閱讀自學等多形式的學習活動。

新課程實施以來較突出的問題是:不重視課堂常規教學、教學過程隨意性較大,表現在教學設計文本粗略,忽略對課外作業情況的評價或分析,無課題板書,吝于圖解、示范,不出示經典作品的題目、作者,無明確的作業練習要求,教學語言表述忽略美術術語的運用等。

因此,要注意深入研究教材,加強教學設計;要把握教學重點,不要隨意選取,偏離教材的主要內容,如美術語言、美術基本知識、美術創作方法和美術發展規律等基礎性內容。此外,對于配套的教參輔助材料缺乏的情況,建議區內教學資源共享,或因地制宜利用各種當地課程資源,開發出具有本校特色或本人特色的美術課程。

四、研究教學方法,改革課堂教學

高中生的身心發展水平接近成熟狀態,更注重閱讀理解和判斷,而不是盲目聽從;更注重主動學習和探究,而不是被動接受;更注重知識的組織和歸納,而不是知識的片斷;故在高中美術教學的方法和過程中,要更注意學生的理解力和探究能力的發揮,引導學生關注知識的組織與歸納,注重技能訓練,做到理解與練習相結合。特別提倡“搜集資料閱讀欣賞討論探索實踐創造評價延伸”的研究性學習方式,注重以小組方式進行問題、主題、案例、情境的研究。同時提倡師生共同構建一個平等、開放、互動的教學氛圍。

針對目前高中美術教學仍以傳授式教學為主的狀況;教師可根據模塊特定的內容和目標而采用學習指導側重點不同的教學方法,如體驗法、實踐法、比較法等,也可以大單元的方式,設計融表現與鑒賞為一體的教學活動。還可以借用一般教學模式如經驗學習模式、比較發現模式、探究學習模式、問題解決學習模式等。

根據上述分析,對高中新課程美術課堂教學改革,提出如下意見:

(1)突出美術是視覺造型藝術的學科特點,在教學全過程中要貫穿藝術觀念和美術術語的學習與運用。

(2)認識美術是一門注重體驗和實踐的學科,要將鑒賞與體驗、鑒賞與動手實踐相結合,要有效地提高學生的審美能力和創作能力。

(3)重視解讀試驗教科書,可從學生經驗出發,選取貼近學生生活的學習內容,引導開展研究性學習活動。

(4)建立師生平等、互動的關系,關注全體學生的個性發展,既尊重學生對美術作品發表的個人意見,又鼓勵學生運用特殊的工具材料進行獨特的創作。

(5)加強現代技術手段的運用,豐富美術課程資源,開發校本課程,鼓勵以嶺南、廣州地方資源的利用與開發作為案例研究的突破點。

五、改進和完善美術課學生學業成績評價的方式和方法

普通高中美術課程評價的主要目的是促進學生的發展,評價標準要體現多主體,開放性的特點。并針對模塊的不同特點采用不同形式的評價方式,如分數或等級、評語、等級或評語相結合、學生作品展示等方式,充分肯定學生的進步和發展,明確需要克服的弱點與發展方向。建議根據不同的教學需要,參考以下量化評價和質性評價的結合的評價表:

《3D動畫設計——夢幻汽車》作業要求暨評價表

作業要求(評價指標)

A

B

C

D

E

優點

不足

汽車造型富有創意:美觀而富有想象力(20%)

20

18

16

14

12

汽車結構合理,并有一定的復雜性(30%)

30

27

24

21

18

材質、燈光具有仿真性和想象力,貼圖適宜(20%)

20

18

16

14

12

動畫關鍵禎設具有豐富性(10%)

20

18

16

14

12

場景設計生動而有趣(10%)

10

9

8

7

6

篇3

[主持人語]

美術史論家俞劍華先生(1895―1979)以“讀萬卷書,行萬里路,畫萬幀畫,寫萬帙言”為座右銘,辛勞一生,著述和畫作無數,所著或編的《中國繪畫史》、《中國畫論類編》、《中國美術家人名辭典》等,豐富了學術,造福了后人。一生沒有休閑和享受的俞先生希望60歲以后再看電影,可是,60歲以后依然如故于書齋之中,先后出版的著作包括美術史、畫論、畫家評傳、工具書、教材、考察報告、資料匯編以及在報刊上發表的論文,達一千萬字,令人肅然起敬。

4月25日,由中國美術館、南京藝術學院主辦的“俞劍華學術國際研討會”在北京舉行,與會的國內外專家學者就5個方面探討了俞劍華的成就和影響,俞劍華的學術風范和研究方法,俞劍華學派,俞劍華的人格魅力,現代美術史與美術史研究的問題。這是一個老少成集、承前啟后、研究多元、思想激蕩的會議,也為當代美術史論研究提出了很多問題。關于美術史的研究,經歷了20世紀的孕育和發展,現在已經形成了一個具有相當規模的學科。30年前,只有中央美院有美術史專業,現在已經遍布各美術院校以及綜合性大學,這種從無到有、從小到大的發展,不僅是專業范圍內的發展,而且也在服務社會的各個方面顯現了這個專業在人文方面的積極意義。可是,教育的普及以及從業人員的增多也在繁榮的背后顯現了存在的問題,其主要是整體質量的滑坡,重點表現在師資隊伍方面的問題。盡管在美術學的范圍內,美術史論學科是最早設立博士學位的專業,這是基于它在美術范圍內特有的人文學科的性質,以此徹底改變了幾十年來美術史論研究不受重視的局面。然而,這種時代的機遇并沒有給美術史論研究帶來明顯的學術方面的提升,也就是說,在這個時代中,因為缺少能與這個龐大學科相應的有學術成就、有學術影響的美術史家陣容,所以,這個學科表現出了人的毛病。

在美術史論學科有發展而沒有提高這樣的背景之下來看俞劍華,他的學術成就所表現出來的美術史家的精神與品格,應該說是他的學術成就之外的另外一份遺產,而這種脫離了知識范圍之外的遺產,卻是當下美術史家首先應該面對的。孤寂的恪守,持久的堅持,不為所動的一以貫之,是一個美術史家必有的功夫,而這種功夫的深淺在很大程度上會決定其在專業范圍內的成就。俞劍華的精神與品格所對應的浮躁和現實的當代社會,為美術史論研究中的功夫派找到了它的位置,毫無疑問,這是“俞劍華學派”最為重要的核心內容。當代中國美術史論研究中關乎方法的學派,現在已經不像上個世紀中后期那樣表現出明顯的特色,而這個學科只有在不同方法的互動中才有可能帶動整體水平的提升。只有這樣,具有中國特色、符合中國文化特點的美術史學科,才能得到名副其實的發展和提高。

篇4

梁子

2004年5月6日至5月19日,以姚紀歡副院長為團長的運城學院教育考察團一行5人(成員有音樂系主任姚德利、美術系主任劉學生、合作辦學部部長趙嶺洲、翻譯胡連軍),應我院友好合作學校—烏克蘭盧甘斯克國立師范大學的邀請,對烏克蘭一些高校進行了考察。現報告如下:

一、烏克蘭是一個資源豐富,環境優美的工、農業發達國家。

烏克蘭位于東歐西南部,南瀕黑海和亞速海。面積60.37平方千米,人口4970萬,共有110多個民族,其中烏克蘭人占72.7%,俄羅斯人占22%。1922年加入前蘇聯,1991年8月24日獨立,1992年1月4日同中國建交。官方語言為烏克蘭語,通用俄語。首都基輔。境內以平原為主,間有波狀起伏的丘陵和高地。大部分屬溫帶大陸性氣候,年平均氣溫17℃,年降水量300-1600毫米。礦藏資源豐富,主要有煤、石油、天然氣、鐵、錳等共70多種,其中錳的儲量居世界前列。擁有肥沃的黑土地帶,耕地占國土面積70%,農業集體化、機械化程度高,素有“歐洲谷倉”之稱。交通運輸發達,有以鐵路為主,水、陸、空和管道等方式齊全的運輸網。城市化較高,80%以上人口居住在城市。

此次烏克蘭之行,考察團主要看了三個城市:基輔、盧甘斯克、克里米亞,這三地構成一個大三角形。城際間我們坐火車和汽車,每趟都在15-18個小時,可以說以中東部為主的大半個烏克蘭國土盡收眼底。給人最深刻的印象:⑴植被非常好,到處是森林和綠地 ,幾乎看不到裸露的土地。⑵環境污染少,空氣清新,到處可見藍天、白云、青山、綠水。⑶公民素質高,環保意識強,很少能看到亂扔紙屑和煙頭的行為,中國鐵路兩旁白色污染嚴重的現象,在烏克蘭根本看不到。⑷文明程度高,民風淳樸,見面相互主動問好,吵架斗毆現象我們沒有看到。⑸城市交通秩序井然,司機駕駛水平高,遵章守規,交通全靠紅綠燈指揮,沒有交警,但凡碰到的巡警,都是荷槍實彈,十分威嚴。⑹能源豐富,國家福利高,據說全國人民用電、用天然氣都免費,城市集中供熱供暖,居民住宅、賓館,都是24小時供應熱水。⑺城市文化品位高,個性化建筑、雕塑隨處可見,每個城市都有自己的博物館和展覽館,免費參觀。⑻高度重視對公民的愛國歷史教育,5月9日“反法西斯戰爭勝利日”是法定節日,公民都要參加當地的集會和游行。衛國戰爭發生地,到處都有紀念碑和雕塑,坦克、大炮、機關槍,軍艦上的一些兵器,在每個城市都有多處露天擺放和陳列,供游人參觀,以醒后代。⑼公民非常注意個人形象和修養,外出和公眾場合,著衣整潔,談吐文雅,很少聽到大聲喧嘩。⑽篤信東正教,教堂建筑富麗堂皇,教徒們禮拜十分虔誠。

上面談了一些好的印象,也有些現象引起了考察團的思考:⑴烏克蘭人似乎在吃老本,他們的工業化、電氣化應該說比我們早了半個多世紀,但更新換代慢。賓館的電梯只能容納4個人,看樣子很笨拙,響聲也大。老式的有軌電車,在一些城市還在用,致使街道路面讓人看著不舒服。出租車中還有不少中國人熟悉的拉達車,有些伏爾加小車已跑了25年居然還在跑。這說明,在現代化的征途上,烏克蘭人落伍了。⑵烏克蘭人似乎缺少積極進取、奮發向上的朝氣。可能由于體制的原因,他們安于現狀,過著一種享受型的生活,大塊的黑土地有撂荒輪作的現象,城市中火車上也能看到一些酗酒的醉漢,還有不少年輕漂亮的女孩嘴上叼著香煙等。⑶在解體、轉軌中,烏克蘭產生了少數暴富戶。我們親眼看到一對年輕人結婚,坐的是加長的林肯車,引起好多人與車合影。⑷西方人的生活習慣成為烏克蘭年輕人效仿的榜樣,搖滾樂、迪斯科在年輕人中很流行,據說有不少烏克蘭的美女遠嫁美國佬,或者尋機離開國家。⑸等級觀念、傳統的長官說了算的習慣根深蒂固。烏克蘭走向現代民主的路可能還很漫長。

二、烏克蘭是一個高教資源豐富、略顯過剩的教育強國。

前蘇聯是教育強國,烏克蘭也不例外。從小學到高中(1-12年級),烏克蘭人享受的是免費義務教育。高等教育進入大眾化普及階段。公民受教育程度較高。不到五千萬人口的烏克蘭擁有正規高校300多所,一個僅有60萬人口的盧甘斯克市就有5所正規大學,據有關資料講,基輔大學在世界排名第20位。與我院建立友好合作關系的盧甘斯克國立師范大學有著80多年歷史,在烏克蘭同類院校中位居前列。

考察團在盧甘斯克停留了將近6天,認真考察了這所師范大學的校本部和一所分校,重點考察了他們的音樂學院和美術學院。留下的印象是:⑴校園整潔,綠化漂亮,有不少石雕塑像,據說是當地歷史的見證。⑵ 教學主樓雖然年代久遠,但收拾打掃得非常干凈,樓層高,樓道寬,教室全是木地板,使用的是無塵粉筆。樓道里張貼懸掛著各專業教學計劃和要求、名教授介紹和學校在國內外競賽活動中獲得的各種獎杯、獎章。樓道里的凸凹處,還擺著精美的皮沙發,供教師、學生課間休息用。⑶學校建有地礦地質方面的博物館,陳列著無數巖石標本和礦物標本,當地礦藏資源都能得到充分反映。⑷學校建有規模龐大、布置精美、制作精良的動植物標本博物館。大到鹿、熊、豹,小到昆蟲、蝴蝶,栩栩如生。學生在這里能夠感受到大自然的神奇和力量。據介紹,所有的地礦標本、動植物標本都是本校師生多年來親手搜集制作的,令人嘆為觀止。⑸學校的植物溫室建在教學樓的一層,溫度、濕度可調控,采光很好。⑹學校建有人體標本、解剖實驗室。⑺學校擁有體操館和室內藍球館。據介紹,這所師范大學培養的學生有不少曾在奧運大賽中獲獎,今年還將有兩名學生代表烏克蘭參加八月份的雅典奧運會。他們很希望在體育方面與我院合作。⑻分校距本部百公里,設有農學和畜牧專業,擁有2000公傾的農場和部分大型農機具,正在尋求開發合作伙伴。中國山東壽光一家公司正與他們談判。⑼盧甘斯克師范大學音樂學院實力雄厚。音樂學院的辦學地點是盧甘斯克市的文化宮,前蘇聯解體之后,當地政府把它無償劃撥給了師范大學,此處距校本部約3公里。考察團在音樂學院院長等人的陪同下進行參觀,并觀摩了鋼琴演奏、聲樂教學、指揮訓練、舞蹈排練、小號獨奏等教學實訓課。在主人熱情款待的午點上,雙方進行了座談交流。音樂學院有自己的小劇院,可容納200多人觀看各種演奏,排練廳、琴室等基礎設施齊全,隔音效果良好。音樂學院有教授6名,副教授多人,青年教師中70%有碩士研究生學位。教聲樂的老師,曾獲得過前蘇聯功勛演員的稱號。音樂學院重視學生技能培養,視唱練耳課開三年,除必要的理論課大班教學外,學生大多參與的是一對一的個性化教育和訓練。該院學生的演奏水平,演唱水平普遍較高,是我們無法與之相比的。這所學院還非常重視國際合作交流,他們常年聘請奧地利名師任教,學生也經常參與國際間的演唱表演活動。學院還積極拓寬辦學方向,他們現有7個專業,正在籌建中的電視媒體節目采編制作專業,硬件建設方面已經投入了200多萬人民幣。(10)盧甘斯克師范大學的美術專業極富特色。美術系設有服裝設計,美容化妝、金屬工藝(金銀手飾加工、鐵藝等)雕塑、陶藝、藝術設計、繪畫等專業,并有與專業配套的加工、制作廠房。從其教學與專業設置看,他們偏重實用性專業,注重培養學生的動手能力和藝術為生活服務的意識。他們的繪畫課主要是為其它專業打基礎和服務的。與我們相比,他們長在專業面寬,實用專業多,學生動手能力強。這種特色教育,值得我們學習和思考。

考察團在基輔逗留期間,擠時間參觀了著名的基輔大學。走進這所有200多年歷史的學術殿堂,讓人有一種莊嚴肅穆的感覺。教學樓寬敞的樓道里鋪著質地優良的深色帶有圖案的地毯,行走時沒有任何聲響。校門口馬路對面是一座城市森林公園,古木參天,芳草宜人。校園內,基大有自己堪于和市公園比美的學校公園。在這里學習和讀書該是怎樣一種舒適和愜意啊!難怪有不少世界各國的留學生在這里求學。

離開基輔的前一天晚上,考察團有幸觀看了柴克夫斯基音樂大學在本校劇院里演出的一場歌劇。據介紹這所國際享有盛名的音樂大學,每周都要搞幾次公演,不是音樂會,就是歌劇。演訓結合,學以致用,是這所學校的辦學特色,學生得到鍛煉,校方有了創收,兩全齊美。看高水平的演出是一種藝術享受。令我們吃驚的是,這座能夠容納800多名觀眾的劇院里(劇院分三層,一層400個,二、三層半圓式的看臺上各有200個座位)竟然沒有麥克風等任何音響設備,而音樂效果又是出奇的好。不論坐在哪一層,哪個位置,都能聽得 清清楚楚,真真切切,這不能不歸功于演員和伴奏人員的真功夫,也不能不歸功于當地優秀的建筑設計師。當天晚上上半場歌劇演出中,一位來自東北的中國留學生,留學一年多,就當上了第一號男主角,因而觀眾席上坐有不少黃皮膚、黑眼睛的中國留學生。休息期間,我們與之交談,他鄉遇同胞,倍感親切。

三、引進國外優質教育資源,進一步加強國際交流與合作,提升我們的教學水平和管理水平,是我院的明智選擇。

此次烏克蘭之行,考察團一直感到,走出國門天地寬,合作辦學意志堅。對院黨委設置合作辦學部,邁開與國際合作辦學步伐的決策,理解更深刻,信心更增強,行動更自覺。

篇5

關鍵詞:手工竹紙;工藝特點;設計應用;審美價值1廣東民間手工造紙的工藝特點

(1)中國手工造紙的現存狀況介紹。據文獻、史料記載,在公元前200多年中國就出現了植物纖維紙,后來東漢宦官蔡倫總結西漢以來的造紙經驗,改進造紙工藝,發明了搗漿造紙法,利用樹皮、麻碎布、麻頭、魚網等原料精制出優質紙張。時隔1900多年,蔡倫的古法造紙術在我國多個省市還得到完好保存。根據各地的考察報告,江西省鉛山縣、貴州省貞豐縣及丹寨縣、云南省臨滄市及香格里拉縣、湖北省南漳縣薛坪鎮、陜西省西安市長安區灃惠鄉北張村、浙江溫州的澤雅西一帶、四川省夾江縣、廣東四會、浙江省富陽市均有古法造紙記載,并已經部分確認為國家級非物質文化遺產,浙江省富陽市、安徽省涇縣更是造紙名城。這些地方用古老手工藝生產出來的紙張,不管是質地還是顏色都有突出的特點,富有美的表征意義,在藝術效果上較現代工業造紙有較大的不同。

(2)廣東民間手工造紙的工藝流程。關于民間手工造紙的工藝,國內很多文獻都已有詳細介紹,它們雖因地區不同而有細節上的差異,但大多數都保留著原始形式,與古代的造紙方法并無多大變化[1]。概括起來主要包括砍料、洗料、泡料、打料、打漿、抄紙、涼紙、分紙、捆紙等幾個環節。經過對廣東四會、陽江及潮汕地區多個地方手工造紙作坊的考察研究與分析對照,現總結出廣東手工造紙的一般工序,大致有以下幾方面:

1)砍料:手工竹紙的原料多用黃竹或泥竹。它們對氣候、土壤要求不嚴,主要分布在宅旁、村旁、路旁、水旁及山窩、山腳[2],除野生外也有地區開始人工種植。這些竹子生長快、產量高、纖維長,采用適宜的處理方法便可以替代木漿造出質量好、附加值高的紙種[3]。砍料的工藝比較簡單,先把黃竹或泥竹砍下裁成約1米長的小段,有些比較粗的竹子還要對半劈開,然后分扎成每捆7公斤左右的小捆。2)干料:把捆扎好的黃竹或泥竹堆放在室外通風處,放置約1~2個月,讓其自然晾干。這個工序也比較簡單,只要把竹子堆放整齊,防止散落和摻雜其他材料即可。3)漚料:該工序必不可少,先在地上挖出約2米深的大坑,放上石灰(大概每200捆竹子要400千克石灰),然后加水,把晾干后的黃竹或泥竹放在石灰池中浸泡約5個月左右的時間。長時間的石灰浸泡可使竹子變軟并腐爛,將粘連在竹纖維之間的果膠和木素等雜質除掉,使纖維散開。4)洗料:把泡好的黃竹或泥竹放入水塘用清水再浸泡5~6天,之后再經過沖洗把竹中夾雜的石灰渣及其他雜質洗凈干凈,之后再次晾干。5)打料:此工序在手工造紙中是任務最繁重的一道,要用外力把竹料舂成粉末狀的竹纖維。因為用人力過于勞累,人們一般會在河流旁邊用水車帶動水碓打料,這種方法應用極廣且有悠久的歷史,元代水碓已遍布各地產紙區的江河溪流[4]。6)打漿:把打好的竹料放進一個“U”型打漿糟中,再加入適量的清水,然后用人工或電動打漿機進行充分攪拌,讓竹纖維完全散開,交織結合。7)抄紙:在手工造紙術中這是最講技巧的一個工序,紙抄得薄不薄、勻不勻都倚仗抄紙師傅的手藝。抄紙時用竹簾放入紙槽中,上下左右抖動,讓紙漿中的竹纖維均勻地鋪在竹簾上,就形成了薄薄的一層濕紙,然后提起竹簾把濕紙反扣在疊紙臺上[5]。8)壓紙:用石塊等重物壓在抄好的整疊濕紙上,把紙張中殘留的水分緩慢地壓出。這工序的耗時較長,需1~2天才能把紙中的水比較完全地壓掉。9)涼紙:把初步壓干的紙搭在通風的木棚子里,讓它自然風干,這道工序也需要幾天的時間才可達到充分干燥的程度。10)分紙:把已經干燥的紙張分開,或按固定數量清點、捆扎整齊、運輸出售,或再進入下一步工序。該工序要特別注意小心謹慎,否則很容易把紙撕破。11)裁紙:用裁紙刀把分好的紙按相應的使用規格裁開,產生的廢紙料可以通過打漿機打碎后再重新回到抄紙槽,繼續回收使用。

2廣東民間手工竹紙的審美形態

(1)形式獨特的肌理。肌理是指材料表面的紋理變化,是物象表層的肌膚紋理[6]。肌理同色彩、線條一樣是視覺藝術的一種重要語言,具有塑造形態和表達情感的功能。廣東民間手工竹紙的肌理是竹纖維隨機分布而形成的各種復雜形態,是一種介于人造與天然之間的半自然肌理。因為手工紙的紙漿中纖維較粗,其形態較為突出,易于顯現,在光線的照射下可以看到它們隨機分布,形成了形態各異、縱橫交錯、高低不平、粗滑不一的表面肌理。粗看,這些肌理隱藏在紙張中,若隱若現,富有朦朧美;細看,纖維形態有如萬千線條靈活游動,輕靈雋永。廣東民間手工竹紙的肌理使人不僅感受到自然形態之美,也能看到紙張背后蘊藏的深層意境,帶來豐富的視覺聯想,能把手工造紙的精神審美視覺化呈現。

圖1廣東民間手工竹紙的肌理形態(2)內涵深刻的色彩。廣東民間手工竹紙的顏色是竹纖維的天然黃色,這種黃色在可見光譜中波長在540~590nm之間。正處于人類視覺的最佳靈敏度上。黃色在彩色系中明度最高,具有強大的視覺沖擊力。在色彩含義上,這種天然的顏色能給人以醒目、柔和、華貴、溫暖、親切、明亮、威嚴等諸多感覺。全國很多地方一直把這種手工竹紙作為祭祀時的火紙使用,也許跟它的顏色有關,因為它和陽光的黃色一致,代表著富貴與威嚴,也是谷物、果實等食品的顏色,能表達對祖先的供奉與懷念之情。此外,這種黃色還與國家、宗教、帝王等有著密切關系,古代帝王多以黃色作宮殿、服飾、家具的色彩,能產生非常威嚴、華貴的效果。

(3)靈活多變的應用。基于廣東民間手工竹紙的肌理和顏色特點,我們可以將這種手工紙用在藝術設計的各個方面,如書法、繪畫、裝飾、書籍、包裝等等。這些應用將會給這些領域帶來更豐富的視覺美,同時還能秉承傳統文化,表現質樸、環保、健康的內涵。

在書法方面,這種手工紙寫起來潤而不滑,沉而不澀,潑墨處豪放淋漓,濃墨處鮮艷發亮,淡墨處神韻延伸,比白色宣紙有更豐富而厚重的背景,能表現出更深厚的文化意味,有更多的內涵性和意蘊性。在繪畫方面,因為這種手工紙本身具有古樸的顏色和豐富的肌理,在繪畫中不僅有絢麗的色彩與質樸的格調,還有那種難以名狀、神奇美妙的朦朧意境。在書籍設計方面,廣東民間手工紙古樸性和傳統性強,整體色彩凝練,適合用于較為莊重的文化類書籍,它跟其他紙張的配合,可豐富設計形式和視覺效果。在包裝方面,因為這種手工紙不含任何化學藥劑,是一種既美觀又衛生的包裝用紙。

3廣東民間手工紙的應用限制

(1)白度低,會偏色。廣東民間手工竹紙的天然黃色有好的一面,也有不足之處,那就是白度低。白度低的紙張會吸收部分色光,會造成偏色,在設計應用中無法準確地表現圖文的色彩特性。當進行色彩表現時,紙面上所顯現的色彩是墨水顏色和紙張顏色的混合效果。基于這一情況,我們在使用時要根據具體圖文顏色和預期效果來選擇墨水表現方式,采取適當的措施糾正色偏,充分利用紙張顏色的正面效果,消除負面影響。

(2)紙質松,難獨用。廣東民間手工竹紙的纖維較長,純凈度、漿化度都比較低,在成紙后沒有再進行后期加工,因此紙張質地疏松,韌性不夠,容易被撕裂,不適合在外表面上單獨使用,需和其他機械性能較好的工業紙相配合。另外,因為紙張質地疏松,其吸墨性與滲色性較強,這在表現水墨效果時是非常好的特性,但當需要線條細膩,墨跡清晰時就要對紙張進行后期加工或與其他紙材制成復合紙,才能達到要求。

(3)易受潮,慎保護。廣東民間手工紙一旦用于藝術設計,就形成了珍貴的藝術作品,就涉及到作品的保藏問題。藝術作品的收藏是一門極具科學性的技術,具有很多的竅門和方法,稍有不慎就有可能將藝術作品毀于一旦。而嶺南的潮濕氣候和蚊蠅蟲蟻的為害不利于紙絹作品的保存[7]。廣東民間手工紙是粗糙的竹纖維紙,質地疏松,更容易受潮和生蟲,需要進行精心的保護。除了要保持一定的濕度、溫度、陽光條件,借助干燥劑、防蟲劑、防霉劑等一般的保護方式外,還要特別注意減少觸碰,避免拉扯,有條件的要外加堅硬的外殼,并盡量減少移動,避免機械損傷。

對手工紙藝術作品的保護是一個新的話題,因為以前人們很少把手工紙用于現代設計,所以目前也沒有更多的實踐經驗。今后我們將在應用中進一步總結,使古紙在設計中的應用能更加可行而耐久。參考文獻:

[1] 蔣玄.中國繪畫材料史[J].上海書畫出版社,1986:1.

[2] 肖端,謝光星.利用“四旁”空地發展黃竹生產[J].江西林業科技,2006(4):17.

[3] 劉士亮.竹漿中濃打漿的生產及應注意問題[J].中國造紙,2004,23(11):6465.

[4] 王菊華.中國古代造紙工程技術史[M].山西.山西教育出版社,2006:264.

[5] 黃盛茂,馬英勵.騰沖手工抄紙工藝調查報告[J].昆明冶金高等專科學校學報,2007(03):84.

篇6

關鍵詞 地方本科院校 “美學概論” 實踐性教學

中圖分類號:G424 文獻標識碼:A DOI:10.16400/ki.kjdks.2015.10.050

Reform of Local Colleges Chinese Professional

"Introduction to Aesthetics" Practical Teaching

CHEN Suping

(Department of Chinese Language and Literature, Hu'nan University of Science and Engineering, Yongzhou, Hu'nan 425199)

Abstract Local Universities Chinese professional "Introduction to Aesthetics" Although it is a heavy philosophical speculative theory, but students must assume aesthetic personality, ability to improve students' aesthetic responsibility, and therefore the practical teaching is essential. "Introduction to aesthetics" practical teaching from the adjustment of teaching materials, innovative teaching methods, teaching methods, to play the role of second class and many other aspects of starting a comprehensive reform of "Introduction to aesthetics" of the classroom, to deepen students' cognitive theory improve the ability of students to aesthetic purpose.

Key words local college; "Introduction to Aesthetics"; practical teaching

隨著我國社會發展和高等教育的普及,社會對有較強實踐能力的應用型人才的需求日益突出。地方本科院校中文專業的人才培養目標為培養適應社會發展需要,具備初步的語言文學研究能力、較強的語言文字應用能力和審美能力以及較高的人文素養,能在文化、教育、出版、傳媒機構以及政府機關等企事業部門從事相關工作的漢語言文學專業應用型人才。在培養應用型人才的過程中,實踐教學成為必不可少的手段。

“美學概論”課程是中文專業的一門基礎理論課,主要研究美的本質和審美活動,哲學思辨性強,因而比較重視美學理論體系的傳授。但地方本科院校的“美學概論”課程不應把培養美學理論研究性人才作為課程的目標,而應著重學生審美人格的培養、審美能力的提高、人文精神的鑄造。為了實現這個目標,在系統傳授美學基礎理論知識的同時,應該采用多種多樣的審美實踐,加強學生審美的情趣氛圍,讓學生在這種氛圍中成就自己的審美人格和審美情操,提高自己的審美分析能力。具體可以從以下幾個方面入手:

1 調整教材內容

我國現今出版發行的“美學概論”教材版本很多,各自的理論基點和體系都不一樣,各有各的優點與側重點。所以美學教師應以現有教材為基點,綜合各種教材,科學地把握教學的主要內容,構建一套完整、有序、與時俱進、最能貼近學生學習情況的教學體系。

筆者在多年的教學過程中不斷地調整,按照學生的學習基礎和特點,在有限的課時內,慢慢地構建了自己的“美學概論”課程教學體系。筆者認為,美學是立足于審美經驗所形成的對美的基本認識,那“美學概論”的知識體系應包括美的發展歷史、美的本質、美的體驗、美的范疇、美的形態、美的創造以及美的功能等多個方面。課程內容的講解應將“中國古典美學”和“西方美學”的有關內容整合進來,以美學的某些基礎理論、核心命題為中心,先對古今中外不同的觀點加以介紹、分析,然后作出總結與述評,引導學生得出自己的認知,并用這種認知去觀照現實的審美現象與審美活動。

“美學概論”是一門理論課,理論是對已有實踐的總結,但卻往往滯后于現有實踐情況。隨著社會的發展,當今的美學活動在審美對象、審美文本、審美媒介、審美語境、審美體驗、審美價值、審美生產與消費等方面都發生了重大的轉變,但現有的“美學概論”教材內容根本跟不上這種轉變。因此需要結合現狀更新教學內容,可以將諸如生存美學與實踐美學的論爭、新實踐美學建設問題、生態美學的現實性問題、“日常生活審美化”等帶有前沿性的內容納入到教學中來,拓展學生思維,培養學生的前沿意識。另外教師還應將審美中心轉向當下,擴大關注對象,可以將諸如文學、音樂、舞蹈、戲劇、影視、繪畫、雕塑、建筑、園林、科技、服飾、動漫、賽博空間等含有審美元素的一切文本形式當成審美對象,用審美情境吸引學生、熏陶學生,增強學生的美感體驗,激發審美情趣,使審美規律通過審美經驗內化于學生頭腦中。

2 創新教學方式

傳統的“美學概論”課程教學強調理論知識的系統性與邏輯性,大多采用單一的灌輸式講授法,容易使學生產生學習疲勞、審美疲勞。美國教育家彼得?克萊恩說:“學習的三大要素是接觸、綜合分析、實際參與。” “學生積極主動學習是教育成功的保證。”①為了促使學生積極主動地參與課堂,有必要采用多樣的教學方法,打破教師主宰課堂的傳統,減少一人講眾人聽的時間,增加教師與學生互動的機會,推動學生主動思考問題、分析問題、解決問題。

2.1 問題啟發式

問題啟發式就是以問題引出論題,用問題啟發思考和研究。一般而言,疑問式比陳述式更有利于吸引學生的注意力,讓他們有興趣聽下去,追隨著教師的講授進程,展開思考、尋找答案,達到滿意的教學效果。

當然,也可以采用逆向思維,提問題的主體在老師和學生之間自由轉換。教師可以向學生提問,以考察學生對該課程相關知識掌握的情況,對理論理解的廣度和深度。同時學生也可以主動積極向教師提問,這樣可以讓教師了解學生對該課程的關注點、疑難點以及興趣點怎樣分布,有利于教師教學重點難點的調整,從而提高教學效果。

2.2 體驗討論式

葉朗教授說:“人文學科的研究對象是人的‘生活世界’。人的‘生活世界’是人與世界的‘共在世界’,是活的世界,這就決定了人文學科不能采取經驗科學主體與客體分離的研究方法,而要采取一種‘體驗’的方法,采取一種‘討論’的方法。”②在教學中,對于一些有爭議的疑難問題、沒有定論的命題、可能有所創新或具有獨特見解與體會的新課題等,都可以采取體驗討論式進行。

還可以讓學生體驗教師角色,站上講堂進行授課。如在講述“美的表現形態”時,課前由老師布置任務,學生自主選擇自然美、社會美、形式美、藝術美中任一命題;在此基礎上查找相關資料,并撰寫課程論文,制作相應課件;在正式上課時,由學生自由上臺闡釋自己的觀點。選擇同一主題的同學如有不同意見,可以進行補充、或提出質疑、進行反駁或辯論。

3 優化教學手段

3.1 應用多媒體課件

“美學概論”內容多為概念命題,比較抽象難懂。為了提高課堂質量,有必要盡量使抽象內容形象化。多媒體教學可以同時呈現文字、圖片、畫面、聲音,可以同時讓學生獲得視聽的滿足與愉悅;可以讓學生在動靜結合中既獲取大量的理論知識,又感受生動感性的美學現象,在感知色彩豐富的圖像、美妙動聽的旋律、情景交融的意境之后,情感上產生共鳴,精神上獲得自由。

為了讓多媒體課件的優勢得到充分發揮,教師應在課前認真制作課件,不僅要讓課件的內容與教學計劃的內容相符,還應把教學內容直觀化、形象化、新穎化、生動化,以期能夠感染學生、感動學生、影響學生,讓學生能結合具體感性材料理解所學抽象內容,并在腦海中留下深刻的印象。

3.2 建立多媒體網站

建立與“美學概論”課程內容配套的教學網站,可以使得教學的空間和時間被大大擴展與延長,并能極大地增加教學內容的知識容量,并促進師生交流與互動,給學生充分的學習自由。

可以將教學網站分成三個功能區。一個是課堂講座區,包括課程與師資簡介、教學大綱與日歷、教學教案與課件、參考文獻等內容,幫助加深學生對課堂所學知識點的印象。一個是教學多媒體素材區,可以上傳課堂教學錄像,開辟各種藝術類型欣賞區,如文學、音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、戲劇、影視等,不斷更新學術動態信息,不定時公開教師及學生的教研教改成果。此區域內容主要采用超鏈接的方式,激發學生的學習興趣,增強學生對藝術及美的感性認知,擴展其知識寬度,啟發學生聯想思維能力。一個是教學交流反饋區,可以開辟BBS論壇、在線交流頁面、留言板、電子信箱等,以此激發學生的主動參與性,培養學生的發散思維能力,并及時替學生答疑解惑;還可以上傳習題精選、模擬試卷,以此來鞏固學生的學習效果。構建網絡教學平臺可以極大地增加教學內容的信息量,可以變抽象為具體、變靜態為動態、變平面為立體,從而實現理論與實踐的統一,以期大幅度地提高教學效果。

4 最大程度發揮第二課堂作用

一節課的時間是有限的,一個教師的力量也是有限的。長期把學生束縛在一個教師的有限課堂內,最終效果會不盡如人意。可以“請進來”又“走出去”,擴大學生眼界,激發學生興趣,加深學生認知。

4.1 “請進來”

可以充分發揮學校的資源優勢,請校內外一些造詣較高的藝術教師和藝術家進課堂講座,以此彌補美學教師本身知識積累有限的不足。一個人的時間與精力都是有限的,中文專業的“美學概論”的課程教師一般都是文藝學專業科班出身,對相關的美學理論知識掌握會比較全面,但不一定對所有藝術類型的相關創作技巧都精通。專業的藝術教師或藝術家長期從事相關藝術創作與研究,專業素養更高,讓他們走進課堂給學生以專業指導,可以加深學生對此類藝術的理論認知,提高學生用美學理論闡述美學活動的能力。

還可以結合課程培養計劃,聯合各類藝術系以及各種文化藝術機構,不定時舉辦高雅藝術匯報活動。如組織觀賞教師教學音樂會、音樂舞蹈匯報會、大學生藝術節、藝術作品展、詩詞朗誦會等,使學生有機會接受較高水平的藝術熏陶,激發學生學習的興趣,培養學生的審美敏感力和鑒賞力,加深對理論的認知。

4.2 “走出去”

“請進來”之外還可以“走出去”,把學生們帶到自然中,帶到藝術的世界里,讓自然去教育學生,讓藝術作品去啟發學生,最大程度發揮第二課堂的作用。

講授“自然美”之后,可以盡可能爭取學校的支持,由課程教師和班主任帶隊,組織學生到所在學校附近的一些風景名勝區游覽參觀。每個地方獨特的地理環境、地質面貌、古樸的民俗民風可以充實學生對自然美特點的認知,豐富學生的審美情感、開闊學生的審美胸懷、提升學生的審美境界。

講授“藝術美”之時,可以適當組織學生到省博物館、科技館、藝術館、省大劇院等藝術活動場所去觀摩各種藝術作品、觀賞各種音樂影視戲劇名劇,培養欣賞古今中外各種優秀藝術作品的習慣,使學生在審美藝術的陶冶中提升藝術素養,獲得審美感悟。

同時,要求學生在活動之后撰寫考察報告或課程論文,在課堂上進行現場匯報,與其他同學進行討論與交流,甚至還可以指導學生對初稿進行修改、定稿,篩選出部分優秀論文匯編成一個班級的《審美考察論文報告集》,作業成績以一定比例計入本課程的總成績。這樣既能提高學生的學習興趣,又能通過實地參觀的方式提高學生感受美的能力,并使學生在實踐中深化對理論的認知。

總之,“美學概論”課程應注重實踐性教學,從多個環節入手,鑄造人文精神,營造審美氛圍,成就審美人格,提高審美能力,并使學生能在實踐中深化對理論的認知,從而實現教學目標。

基金項目:湖南科技學院中國語言文學系文藝學重點學科階段性成果

注釋

篇7

    一、美術課程有效教學定義

    回顧美術教學,怎樣才能做到更“有效”?對此,要重新認識美術教育和教學的意義,了解美術教學應該教些什么,學生應該學習些什么。美術在人文精神的整體情景下,側重于研究和探討人類的情感表現、審美感受等方面,提升人們情感活動的個性、智慧與技術的品質意識。因此,從美術教育意義出發,美術課程教學的有效性是建立在本學科的特性基礎之上的[1]。

    1.有效教學首先要確定美術教學效益觀。美術新課程的核心是“一切為了學生的發展”,因此,學生的能力進步和全面發展是衡量教學效益的唯一指標。

    2.有效教學必須能動發揮學生的主體作用。在美術有效教學中,針對學生在美術學習方面采取的策略應該區別于其他學科,把學習的主動權交給學生,發揮學生的主體作用,調動全體學生主動參與的意識,激發學生主動學習的動機。

    3.有效教學的基礎是教師的專業化發展。教師自身專業發展就成為落實新課程理念,提高美術教學效果,體現教學實效性的核心基礎。教師迫切需要提升中學美術教學的責任和態度,在教育過程中改善自身的專業知識與技能。

    4.有效教學的關鍵是提升課堂教學環境。教學活動必須依據學生心理特點,提升課堂教學心理環境,營造種民主、平等、和諧、愉悅的學習氛圍。

    二、針對現有美術課程存在問題,提升有效教學水平的策略

    1.當前中學美術課程教育存在的問題。在基礎美術教育的領域,了解、認識并進行美術教學,必須從學生的發展角度出發,建立有效的教學理念,必須承認的是,當前中學美術課程的課堂教學存在著不同程度的“低效”

    現象,主要表現為[2]:①教學目標寬泛,不針對學生個性特征。在授課過程中不根據學生對美術知識掌握的實際情況出發,教學目標空泛,不明確,對內容缺乏針對性,重、難、易點劃分不明確,缺乏對難點部分的重點講解。照本宣科,不重視現實生活與學生實際的聯系。②教學形式單一。美術教學主要以課堂教學為主,首先是傳統的教師面授,然后學生被動聽講、接著學生練習、再接著教師進行評閱為傳統的教學方式,教學活動內容單一、形式單調,缺乏融洽的師生關系與互動。③學校總體教學目標不重視。美術課在教學中占的比重很低,課程設置較短。同時也存在其他學科學習任務的繁重,學校和學生對美術課程重視程度不夠的問題。④美術教學與其他學科獨立開來。孤立學科的教學不能全面調動學生學習的積極性,缺少知識的延伸性,使學生對知識的理解往往流于表面。

    2.提升美術課程有效教學水平的策略和方式[3]①教學目標和教學內容在教學過程中需要師生共定學科教學宣言和教學目標,約束、規范調整學生的學習行為。有關條例的制訂必須由師生雙方共同完成,讓學生體會到自己既是條例的制定者,也是條例的最終執行者。中小學美術教學的內容十分豐富,科學處理基礎性教學、新穎性授課、應用性發展這三方面的關系,選擇合適的教學內容,充分拓展學生的知識深度和廣度,促進學生構建和完善新的認知能力結構的能力,掌握中學學生應該基本美術技能,提高中學生美術素養,構建課堂有效教學的核心環節和中心任務。②教學對象和教學主體豐富多樣、能力不同的中學生是中學美術教學目標傳授對象,所有的美術教學活動都是圍繞促進其人格特征、心理和智力發展、審美教育、知識傳授、技能提升等方面開展的。因此針對不同的學生群體和個體,需要采取不同的美術教學策略。教師要更新美術教育觀念,改變教師角色,使自己成為學生的伙伴、教學內容的設計者、教學活動的指導者、教學程序的合作者、教學過程的組織者和管理者、教學理論的研究者。教師必須增加對美術教學的道德感、責任感和任務感,改善教師的專業技能與知識。③教學方法和教學環境教學策略是由若干教學方法組成的,但教學方法本身就成為學習目標的時候,選擇和運用方法的選擇就會成為選擇策略。必須突出教學方法的針對性,優先采用“先學后教”的教學理念,有重點地提升學生自主學習能力,提高學習的水平,促使課堂教學主動“有效率”,根本保障課堂有效教學活動的開展。任何教學都是在特定的環境中開展,別無其他。美術教學環境體現為包括美術教學設備、教學工具、教學材料和教學時間和空間等教學環境,此外還有獲得教學部門和教學領導的支持以及良好的美術教育社會氛圍和豐富的教學資源社會大教學環境。

    三、中學美術有效教學模式探討

    教學模式從抽象的層面而言是教學策略的相對固定化,是教學策略的穩定性地體現。除了傳統的教學模式外,本文就提出并分析如下新的教學模式[4]。

    1.探秘式教學模式。探秘式教學是指在教學過程中,在教師的情景設問和啟發誘導下,以現行美術作品為基本探究內容,為學生提供充分自由表達、質疑、探究的機會,將自己所學知識應用于解決實際問題的一種教學形式。教師在教學中應為學生創設有利于激發創新精神的學習環境,通過思考、討論、對話等活動,引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言。

    2.研究性學習體驗的教學模式。①充分挖掘本地美術文化資源考慮地理因素,充分利用當地的文化資源和自然資源,參觀美術館、博物館、藝術作坊等,調查、考察美術現象,并寫出考察報告,理解美術與自然、社會之間的關系,在文化情境中認識美術。②信息技術資源與美術課程整合研究[5],讓學生通過多媒體網絡,將形、聲、光、色、動、靜融為一體,突破時空的限制,為學生創設生動的審美情境,建構自己的美術文化意識,培養他們的高尚的情操和健康的生活情趣。

篇8

一、海洋教育與國家課程的整合

進一步增強國家課程實施中的開放性與選擇性,學校從課程目標、課程內容、實施途徑和課程評價等方面完善學校海洋教育實施方案與計劃,積極探索學生海洋文化素養所需的課程設置,對國家課程相關學科,按照課程標準的基本要求,結合學校海洋文化教育的特色發展,深入鉆研國家課程教材中的有關單元和章節內容,尋求與海洋教育有關的結合點。如:語文學科對描述海洋的各種文體作品的誦讀活動和寫作交流展示;思想品德學科設計海洋方面的維權、環境保護等案例的評析;歷史學科史上著名海戰案例的起因、經過、因素、后果等分析探究;生物學科海洋生物、海洋環境等因素的探索;地理學科海洋氣候、海洋不同地貌景觀特征的分析活動;音美學科以海洋為主題的戲劇、歌曲、繪畫等藝術作品的鑒賞以及剪紙、貝雕等手工作品制作實踐活動;體育學科以帆船運動為主題,突出帆船運動特色,做好帆船運動的普及。

為深入實施學科教學滲透海洋教育,潛力打造“讓海洋浸潤課堂”品牌,各學科結合各自教學實際有效整合海洋教育與學科課程資源,制定了“學科教學滲透海洋教育教學計劃”、“學科教學滲透海洋教育小課題實施方案”。學校定期開展學科教學滲透海洋教育優質課展評活動和優秀教學案例展評活動,引導教師積極總結學科教學滲透海洋教育的經驗做法和體會,利用集中教研活動的機會進行交流。

二、海洋教育與地方課程的整合

學校在《藍色的家園?海洋教育篇》地方課程教材教學中強化“用教材”的理念,加強與有關學科相關內容的整合,突出教材的開放性、實踐性和綜合性特點,注重實踐學習、體驗學習和研究性學習;注重師資培訓,通過觀看專家指導視頻,專家輔導講座,就課程的指導思想、基本理念、課程目標、學習內容及特點、實施建議、課程評價等方面進行了詳細的解讀,老師們更加明確了具體的課時目標,進一步了解了教材內容,為學校《藍色的家園?海洋教育篇》課程的落實奠定了基礎。

黨的十報告強調:“堅決維護國家海洋權益,建設海洋強國。”為適應形勢任務要求,學校結合國防教育扎扎實實抓好海洋教育,將海洋教育作為國防教育的一個主要方面,深刻領會“海洋強國”重大決策部署,激發學生關注海洋的熱情,凝聚起學生的海洋意志,增強學生的海洋意識,幫助學生樹立正確的海洋觀,確立科學的海洋戰略。

學校將海洋環境教育扎扎實實地落實到《環境教育》地方課程的教育教學工作中,真正普及海洋知識,通過海洋環境教育,豐富同學們的海洋環保知識,樹立良好的海洋環保意識,培養學生熱愛海洋、保護自然生態、保護人類自身的生存環境的責任感,真正從學生的興趣出發,把海洋環保知識帶進課堂,讓每一位學生都感受到海洋環境教育。在此基礎上開發了《讓海洋浸潤課堂――海洋環保篇》校本課程。

學校依托《傳統文化》地方課程的開設,挖掘地方傳統文化因素,打造學校海洋教育特色,引領學生走漁村、上漁船、訪漁民,了解大海的神奇,了解漁村的風俗,探聽漁民的往事,體驗漁民耕海、闖海、親海的樸素品質。我們組織學生參加了靈山灣拉網節。拉網捕魚是膠南沿海傳承千年的傳統民俗,是承載著深厚漁家文化的獨特生產、生活方式,在展示悠久漁俗歷史文化的基礎上,體現了傳統與時尚的碰撞,讓學生把感受生活、探究學習和創新實踐結合在一起。

三、海洋教育與學校課程的整合

學校在開設地方課程《藍色的家園》的基礎上,大力倡導學科教學滲透海洋教育,遵循“發現問題――生成主題――實踐探究――開發課程――課程實施”的校本課程開發程序,逐步編輯形成了《讓海洋浸潤課堂――海洋知識篇》、《讓海洋浸潤課堂――海洋維權篇》、《讓海洋浸潤課堂――海洋戰爭篇》三本海洋教育系列校本課程。

《讓海洋浸潤課堂》系列校本課程的開發注重學生的生活體驗和學習經驗,關注每一個學生的不同需求,給學生一個自由發展的空間。海洋教育校本課程內容和結構都在師生互動中完成,尊重學生的興趣與經驗,從學生的需要出發,精選學生終身學習必備的基礎知識與技能。教師就是海洋教育系列校本課程的編輯人、執教者與評價者,增強了教師的課程意識和課程開發的能力;參編教師在課程編寫過程中不斷地討論、反思、修訂,增強了教師間的合作。在教材編寫中,將能力訓練和方法指導融入主題活動,突出了能力目標和技能指導的系統性,方法指導主要以溫馨提示、小建議等形式循序漸進地貫穿于各個活動之中,語言生動,形式活潑,方便教師和家長的參與指導。

為確保校本課程實施的正常開展,根據校本課程的內容要求,結合學生的認知需求和學科特點,在不增加學生課業負擔的基礎上,我們靈活安排課時,注重課程與課時的整合,在確保地校課程課時的基礎上,更加注重海洋教育與學科教學的滲透,將海洋教育校本課程授課內容分解到相關學科。

另外,我們將校本課程的內容滲透到班會、課外實踐活動及重大的節日中,做到了靈活機動、統籌安排。

四、海洋教育與綜合實踐的整合

我們開展以海洋為主題的征文、演講、環境考察等活動,利用各種節假日或主題教育日,開展了以認識海洋、探究海洋為主題的教育活動。我們引領學生走漁村、上漁船、訪漁民,零距離接觸大海,使學生更加直觀、深刻地了解海洋科普知識,了解大海的神奇,探聽漁民的往事,讓學生把感受生活、探究學習和創新實踐結合在一起。學生在親身調查、訪問、聆聽中觸摸家鄉的真面目,感悟到愛校愛家的真情,產生了對大海、漁民、父母的親和力,激發了豐富的想象力,激發了學習與生活的創新力。

我們結合世界環境日、世界水日、世界海洋日等重大節日在學生中組織《藍色的家園》讀書心得、小論文征集等評選活動;組織開展海洋剪紙、海洋繪畫、海洋書法藝術作品、海洋貝殼作品創作比賽、海洋風景攝影等融知識性、趣味性于一體的活動,延伸與拓展學科教學;組織或鼓勵學生與家長共同參與靈山灣拉網節、金沙灘文化節,讓學生置身于海洋文化氣息中更深地了解海洋、熱愛海洋。通過開展以海洋文化為載體的實踐活動,更好地落實了素質教育,培養了學生的實踐能力與創新能力。寒暑假中,各年級各學科結合藍色海洋教育,組織開展了以“海洋科技、海洋文化”為主題的研究性學習和綜合實踐活動,鼓勵學生在假期中開展實踐性、探究性學習,撰寫海洋知識小論文、考察報告等,保證了海洋教育的連續性。

我們發揮剪紙地方特色和學校海洋特色,讓海洋教育與地方剪紙有機結合,通過一張薄紙、一把剪刀,培養學生的動手能力、觀察能力、概括能力、審美能力,陶冶心靈,美化生活。通過以海洋為題材的剪紙課程的學習,讓全校學生知道剪紙的基礎知識,利用工具進行創作,提高了學生的綜合實踐能力,剪出了家鄉的風貌,剪出了海洋未來的向往,培養了學生熱愛家鄉的思想感情。在學校的宣傳櫥窗、樓道、教室布置學生的剪紙作品展覽,發揮了校園環境育人的作用。

我們組建了海洋教育興趣小組、海洋教育文學社,招募海洋教育小記者小通訊員20余人,編輯《耕海》校報,刊登最新海洋動態和海洋新聞,介紹海洋相關的知識,介紹學校海洋教育研究成果,刊登學生海洋相關作品。

推薦期刊
九九热国产视频精品,免费国产不卡一级αⅴ片,欧美日韩蜜桃在线播放,精品国内自产拍99在线观看
亚洲精品乱码久久久久久按摩 | 在线人成视频播放午夜福 | 激情综合五月天开心久久 | 中文字幕一区2区3区乱码在线 | 亚洲欧美中文字日韩二区 | 在线视频免费观看成年 |