小學美術課堂教學現狀分析

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小學美術課堂教學篇1

小學美術課程教學能夠培養學生藝術情操、審美能力。因此，小學美術教學中教師更應當注重培養學生的人文意識。基于此，小學美術教學中教師要積極創新教學方式，不斷激發學生學習美術的興趣，并活躍課堂氛圍，組織學生進行戶外學習，讓學生通過不同的方式充分感受美術學習的價值。只有這樣，才能夠讓學生在學習美術理論知識的同時不斷提高人文素養，強化人文意識，為學生未來的全面發展奠定堅實基礎。

一、小學美術教學中培養人文意識的重要作用

小學美術教學中，培養人文意識，能夠幫助學生開拓創造意識，提高實踐能力，同時提升學生的藝術情操并形成良好人格。美術作為人類早期文化形成的主要媒介之一［1］，很多文字都是通過圖案演變而來。另外，美術還可以用來傳遞情感意識和思想。為此，小學階段美術教育是提高學生審美及藝術情操的主要途徑，學生在美術學習中接受人文意識教育，能夠與教師實現藝術精神層面的碰撞。與此同時，對于教師而言，要想培養好學生，就需要將學生內心潛在的美好人格激發喚醒，在美術教學時不斷強化學生人文意識。在美術課堂教學中，教師不能只注重教授美術理論知識、鍛煉學生美術實踐能力，還要利用美術教學逐漸向學生滲透人文意識。

二、小學美術教學現狀分析

（一）缺乏有效師資和美術教育資源

素質教育不斷發展，對小學美術教學課程的重視程度逐漸提高。小學生對新鮮事物都會比較感興趣，但由于美術教學內容不夠豐富，且傳統教學模式下，忽略學生主體地位和感受。因此，學生對美術課程的學習興趣不高。此外，由于美術師資力量并不充裕，部分學校采用外聘形式或者其他學科教師代教的形式，但美術教學需要有豐富的美術實踐教學經驗和專業技能，這種情況下就使得學生學習的美術知識不夠完善，久而久之也會導致學生逐漸降低學習興趣。

（二）美術教學評價不完善

新課程改革要求美術教學評價要做出客觀、合理的教學評價，通過完善的教學評價促進學生學習。但是，實際情況是受傳統評價方式影響，教師多數情況下對學生的評價都局限于作品而忽略學生日常表現、作品整體的色彩、兒童想象力和創造力等。小學生思維活躍跳脫，無法畫出符合教師要求的繪畫作品，進而得不到教師的客觀評價，一定程度上消耗了學生的積極性和主動參與性。

（三）對小學美術教學不夠重視

在應試教育環境下，多數小學美術教學都趨于形式化，包括學生、家長及教師對于美術教育都存在片面的認識，認為只需要根據教學大綱按時完成美術教學任務即可。教師沒有積極創新美術教學方式，對美術教學理念也沒有深入探究，因此，對順利開展美術教學形成一定的負面影響。

三、小學美術課堂教學培養人文意識策略研究

（一）與實際生活聯系，充分感受人文精神

小學時期是培養學生三觀價值、基本素養的重要階段。在素質教育的不斷推動下，小學美術教師不能將課堂教學禁錮到傳統美術教學中，而是要利用各種可以利用的教學資源帶學生走出傳統課堂，步入大自然，聯系實際生活，讓學生充分感受人文精神內涵，加深學生對自然的感悟體驗。例如，教師在小學美術課堂教學過程中，可以一改往日教學風格，組織學生進行室外學習，首先教師讓學生仔細觀察學校內的建筑布局、文化背景、基礎設施等，然后讓學生對這些看到內容進行聯想并畫出他們認知中的學校風景，不僅可以提高學生的學習興趣，還能讓學生對學校所凸顯出的人文意識更加理解，從而逐漸提高學生人文素養。又例如，教師可以采用懸念性教學方式，提高學生好奇心，讓學生對教師的教學內容能夠主動參與學習，教師可以提問學生：“在生活中，遇到過哪些你們認為最美的事情？”然后，指導學生自主思考，并讓學生畫出他們認為生活中最美的事物，可能是春來到，也可能是夏花濃，又或者是秋意涼，生活中的種種都能夠凸顯人文精神，這些內容都能夠為學生帶來心靈和視覺方面的滋養，從而不斷強化學生人文素養。

（二）開展多元化分層教學形式

在素質教育推動下，小學美術教育受到更多家長、教師、學校的關注。由于傳統美術課堂教學形式單一、枯燥，通常情況下無法提高學生學習興趣，使得美術教學質量始終停滯不前。因此，教師要積極創新符合當代發展的教學方式，通過多元化分層教學模式提高學生學習興趣的同時將人文意識不斷與多元化分層教學互相滲透［2］，從根本上解決小學美術課堂存在的問題。例如，為提高學生學習積極性和主動性，教師在布置美術作業過程中可以將其設計為競賽形式，并鼓勵學生與家長共同完成繪畫，不僅可以提高學生繪畫積極性，同時讓學生與家長之間能夠有更多的時間互動，促進親子情感。但需要注意的是，教師要充分掌握該時期學生的心理特點，將人文意識精細巧妙地設計到美術課堂教學中，只有這樣才能讓學生主動積極參與美術教學，從根本上感受人文精神，不斷提高人文素養。又例如，對于美術課堂教學，學生的學習能力不同，對美術的感悟能力也會有所不同。為此，教師要正視學生之間的差異，對于學習感悟能力較弱的學生要給予耐心輔導，在輔導過程中有意識地將人文意識滲透融入，從而便于學生理解接納；對于學習感悟能力較強的學生，教師則可以利用一些更高級的繪畫作品，鼓勵學生思考作品所帶來的含義，然后與學生在討論作品內涵的過程中將人文意識逐漸滲入其中，從而培養學生人文素養。

（三）感受美術文化，體驗藝術情操

小學美術課堂教學不能只是拘謹在基礎的理論知識學習和實踐能力培養，更重要的是通過學習美術作品了解所映射出的內涵和意義［3］。此外，小學美術教學與其他文化課程知識有密切關系，將其他文化課程知識有效聯系在一起，對培養學生人文意識有十分重要的作用。例如，低年級語文課本上，為幫助學生對知識內容有更生動的理解會適當添加插畫，美術課上，教師可帶領學生在新的角度下進行別樣賞析，這樣，不僅能夠加深學生對美術插畫內容的理解和學習，同時這種新穎結合也可以讓兩門看似不相干的學科產生人文精神的碰撞，一方面促使學生在語文、美術學科中相互聯系學習，提高聯想能力；另一方面則能夠培養學生的人文意識。除此之外，教師要有發現美、收集美的能力，積極將當地的人文文化和民族文化滲透到美術教學中，讓學生充分感受其中魅力。小學生年齡較小，對于部分外來文化不能很好理解學習，但對當地的人文文化及民族文化由于從小的熏陶則能夠產生深刻認識。因此，教師要充分結合當地的人文文化和民族文化特點，并與學生實際情況相結合設計具有特色的美術課堂教學內容，讓學生在感受美術文化的同時，不斷提升自身藝術情操，進而加深學生對美的理解，便于學生從中感受各種文化內涵，在潛移默化中不斷提高自身人文意識。

（四）培養審美情操

小學美術課堂教學是小學美育的重要組成部分。因此，小學美術課堂教學中，教師要重視提升學生的審美情操。小學生年齡普遍較小，對于大多事物都不會有深刻的理解。因此，教師首先要對學生形成正確積極的引導，幫助學生形成良好的三觀價值，并通過美術課堂教學提升學生的審美情操。例如，教師在小學美術課堂教學中可以將提前準備的美術作品進行展示，并讓學生對該作品內容進行闡述，第一層面要求學生將第一眼看到的內容講述出來；第二層面讓學生通過該作品進行聯想，從而激發學生想象力和創造力；第三層面將淺層部分和聯想部分進行相互貫通。通過這三個層面的美術學習，不斷培養學生的審美情操，并建立起學生對人文精神的理解。

（五）建立和諧師生關系

教師作為小學生的啟蒙教師，對學生的成長與發展起著重要作用。師生關系對學生的心理狀態有著深刻影響。因此，小學美術教師要重視建立與學生之間的和諧關系。在課堂教學中，教師不僅要對學生傳授美術理論基礎知識，同時也要利用美術作品強化學生人文意識。學生形成人文意識與教師的教學方式有直接關系，教師言行舉止能夠使學生潛移默化地形成人文素養。因此，教師要積極與學生建立和諧關系，一方面能夠提高學生對美術的學習興趣，另一方面能夠幫助學生培養人文意識。例如，教師在進行課堂教學時，第一，教師可以與學生在課堂進行互動交流，指導學生繪畫作品內容，并與學生討論繪畫作品中的精神含義，教師與學生在討論學習繪畫作品過程中能夠充分感受作品的人文精神；第二，為建立和諧師生關系，培養學生人文意識，教師要對人文意識內涵有充分的認識了解，并結合本班級實際情況在美術課堂教學中滲透人文意識，利用美術作品強化學生對人文意識的認識。

（六）凈化學生心靈，凸顯人文意識作用

隨著新課改不斷深入，小學美術教學承擔著凈化學生心靈、調節學生心理狀態的主要責任，為學生形成健康人格和三觀奠定堅實基礎。為此，在小學美術課堂教學過程中，教師要對人文意識的重要作用有深刻認識，并在美術教學過程中充分體現出人文意識。小學美術教學是美育中的重要組成部分［4］，小學美術教學不僅在人文教育方面有巨大作用，同時在素質教育方面也有推動作用。開展小學美術教學不僅是為了讓學生掌握一門技能，更多的是通過美術作品讓學生感受更深層次的文化藝術，從而實現自我提升和全面發展，提高學生人文素養和道德品質。例如，教師在美術課堂上，首先可以通過多媒體技術為學生播放相關的美術視頻，讓學生對我國自然風貌有初步了解；緊接著教師組織學生自主思考如何畫出祖國的大好山河，從而不斷激發學生的想象力和創新力。學生在思考過程中不僅能夠感受到祖國的自然風貌，同時還可以提高學生的審美能力。與此同時，教師與學生一起研究如何畫出這幅畫時，要合理融入人文意識，幫助學生形成健康的思想，并指導學生在美術作品中融入人文精神。總而言之，小學美術課堂教學不同于其他學科，它本身就具有一定的人文性，在美術鑒賞、學習過程中可以不斷強化人文意識。教師要重視目前小學美術教學中存在的問題，積極應對并采取有效方式進行解決。基于此，教師要積極創新教學方式，適時將人文意識融入到教學中，讓學生在美術學習的同時感受到人文精神所帶來的升華，進而推動學生全面發展。

作者：錢奇

小學美術課堂教學篇2

美術教學對青少年學生的全面、健康成長具有重要意義。在美術課堂上，學生可以用畫筆率真地表達自己的情感，也可以在美術作品欣賞中獲得美的熏陶和感染，還可以制作出各種優美的工藝品。但從目前來看，美術仍然是基礎教育體系中的薄弱環節，存在一些問題，直接影響到美術學科育人目標的實現。為此，美術教師需要對傳統的教學方式進行反思，將創新教育滲透到課堂教學的各個環節，提升美術課堂的趣味性和吸引力，為學生創造施展個人才華的空間，打造高效美術課堂。本文在分析美術學科教學存在問題的基礎上，重點闡述美術課堂實施創新教育的具體策略。

一、美術學科教學存在的主要問題

1.課堂教學形式缺乏創新

受“應試教育”思想影響，部分美術教師以傳統的教學方式為主，自己先畫出簡單的圖畫，然后讓學生模仿，課堂教學形式缺乏創新，并且只注重學生的繪畫成果，缺乏對學生繪畫技巧和審美能力的關注，導致學生在美術課堂上感受不到快樂，違背了美術學科的設置初衷。另外，在美術欣賞課教學中，師生角色并沒有發生轉變，教師占據著課堂教學的主體地位，以分析和介紹美術知識為主，師生之間缺乏有效的交流與互動。有的美術教師不善于使用電教設備輔助教學，導致美術課堂氣氛沉悶，學生的學習興趣得不到激發，很多前沿的美術知識也無法向學生展示。

2.美術教學受重視程度偏低

現在，部分教師、家長關注的焦點放在語數外三門主科的成績上，而忽視美術課程的重要性。受此影響，有的學生也將主要精力放在語數外的學習上，沉浸在題海中，對美術課程不重視，課堂參與度不高，課后也不會主動進行自主學習。在課程設置上，部分學校將有限的教學時間和教學資源向語數外傾斜，導致美術教學時間不足，學生的美術學習呈現碎片化的狀態，學生的繪畫能力、鑒賞能力和藝術素養也難以得到有效提升，其難以建立起系統的美術認知結構。另外，美術課時間經常被語數外教師占用用來考試或者復習。

3.課堂教學內容過于單一

很多人錯誤地認為美術課程就是畫畫。其實不然，教師在美術教學中不僅要教給學生繪畫技巧，還要全方位向學生滲透美術知識，讓學生對美術學科有全面、系統的認知，逐漸形成藝術素養。但受教學條件和教師專業能力的限制，有些美術教師在美術課堂教學中只帶領學生進行繪畫練習，將美術課程變成了畫畫課、涂鴉課，很少涉及美術欣賞、手工制作等方面的教學內容，也沒有意識到這些教學內容對培養學生美感的重要意義，導致學生對美術學科產生片面認知，美術學科的教育價值得不到有效發揮。另外，有些美術教師沒有清晰的教學目標，缺乏對學情的考慮，在課堂教學中只注重課本內容的教學，很少進行美術知識的有效拓展和延伸，使得學生的知識獲取具有一定的局限性，阻礙了學生綜合能力和素養的發展。

二、美術課程教學實施創新教育的具體策略

1.運用情境教學，激發學生內在情感

（1）利用音樂渲染情境。

隨著新課程改革的深入，傳統單一講解教材、手把手教學的美術教學模式已經被靈活、高效的新型教學方法所取代。在美術教學中，教師可以運用情境教學法來激發學生的內在情感，讓學生在特定的情境中去感受美、創造美，培養學生的審美情趣，達到高效教學的目的。音樂具有較強的感染力，具有啟迪、激勵、凈化心靈的作用，美術教師在教學過程中可以利用音樂來渲染情境，將音樂語言與美術語言結合起來，調動學生的視覺和聽覺，借助音樂的動感節奏和優美旋律，讓學生感知和體驗身邊的藝術，活躍課堂教學氛圍。例如，在教學“下雨了”時，美術教師就可以利用多媒體為學生播放下雨的聲音，通過雨聲的時強時弱、時遠時近、時快時慢，加強學生對雨的認識，引導學生在美妙的音樂中發揮想象力，構思出各種各樣的雨景圖，豐富學生的美術創意。

（2）聯系生活創設情境。

美術與現實生活具有緊密的聯系，生活是美術創作的源泉。所以，美術教師可從學生的生活實際出發，創設生活化的教學情境，拉近美術與學生之間的距離，調動學生參與課堂教學活動的積極性，陶冶學生的情操。在課堂教學開始前，教師可以根據教學內容精心裝飾教室，擺放一些靜物或學生的優秀美術作品，營造濃郁的藝術氛圍，使學生沉浸其中，激發對新知的探索欲望。美術教師還可以利用多媒體向學生展示生活中的真實畫面，引導學生觀察生活，記錄生活，并鼓勵學生將生活中的美用畫筆描繪下來，鍛煉學生學以致用的能力。例如，在靜物繪畫教學中，教師可以將生活中的物品作為教具帶到課堂上，利用實物展臺讓學生進行近距離的、細致的觀察，培養學生的觀察力和想象力，引導學生從不同的角度將生活中的事物描繪出來，拓寬創作思路，提高審美能力。

（3）利用語言描繪情境。

語言是師生之間教與學的橋梁，教師的語言藝術決定著課堂教學效果。每一幅美術作品都具有重要的教育價值，教師在教學時要充分挖掘優秀美術作品的深層內涵，根據作品內容或創作背景創設故事情境、歷史情境，以聲情并茂的講述，讓學生了解作品背后的感人故事，體會作者的創作心境，從而引發學生的情感共鳴，豐富學生的情感世界。在運用語言創設教學情境時，除了要注重教學語言的豐富性、優美性外，還要適當增加肢體語言，教師可用豐富的面部表情和眼神與學生進行情感的交流，讓學生從其語言藝術中感受美術作品的魅力，激發創造力。在語言描述中，美術教師要為學生做好榜樣示范作用，引導學生進行觀察、分析及表述，使其激發出創作熱情。

2.借助信息技術，提高學生的審美水平

（1）運用信息技術開展美術欣賞課教學。

現代信息技術在美術教學中具有不可替代的優越性，改善了學生理解美術、表現美術的途徑，使美術教學變得更加生動活潑。在傳統美術欣賞教學中，學生除了聽教師介紹外，幾乎沒有其他的信息來源，學習資源較為匱乏，這限制了學生鑒賞能力的發展。而信息技術的引入可為學生的美術學習帶來豐富的資源，教師可以采用任務驅動教學法，引導學生搜集相關的美術學習資料，使學生對藝術作品形成個性化理解。高效的美術欣賞課需要鏈接豐富的信息，并對作品的圖像質量有較高的要求，教材中的圖片資源是遠遠不夠的，學生對知識的渴求僅靠教材介紹也是難以滿足。因此，在欣賞課上，美術教師可引進高效率的現代教學技術，將作品圖像、文字說明、作品圖解分析等素材制作成多媒體課件，讓學生進行系統的、連續的觀看，以拓展學生的藝術欣賞空間。對于作品中的細節還可以利用多媒體的放大功能進行突出顯示，使學生更加充分地感受美、認識美。在欣賞一些建筑物時，美術教師還可以利用AI技術為學生展示其空間結構和內部設計，使學生直觀地進行觀察。為拓展學生的視野，美術教師還可以在課件中利用超鏈接的形式，引入相同主題的其他藝術作品或同一作者的其他作品，帶領學生從多角度欣賞美。

（2）運用信息技術開展美術手工課教學。

學生活潑好動，創造性思維能力和動手能力都比較強，對美術手工課具有濃厚的興趣。而在傳統手工課教學中，部分美術教師采用的是“教師做，學生看”的模式，受教學時間限制，幾乎不讓學生動手操作，導致學生的動手能力不強。在教育信息化的背景下，美術教師要轉變傳統教學觀念，通過教學方法的創新，優化手工課教學，提高手工課的教學效率，為學生留出更多自主實踐的空間。教師可以利用動畫軟件展示手工制作過程，對于操作細節可以通過暫停、放慢、放大等功能進行提示，讓學生進行直觀的了解，輕松地進行手工制作。例如，在剪紙教學中，美術教師就可以將剪紙過程利用動畫進行分步演示，引導學生一步一步地進行剪裁，展開想象，大膽探索，使其充分感受剪紙藝術的魅力。在手工制作過程中，美術教師還可以利用視頻技術，讓學生看到其他同學的制作進展，激發學生的創作積極性，培養學生的學習主動性和自覺性。

（3）運用信息技術開展美術繪畫課教學。

傳統的繪畫教學以紙筆作畫為主，教學形式較為單一，信息技術的應用挑戰了傳統教學模式，電腦繪畫成為美術教學的新形式，可使學生擺脫紙筆的限制，并提升繪畫教學的趣味性。傳統的繪畫教學不僅需要大量的繪畫工具，還需要學生具備一定的色彩知識，對學生的美術學習限制較多。電腦繪畫的應用降低了美術學習的難度，美術教師可以為學生選擇合適的繪畫軟件，讓學生利用軟件中自帶的各種繪畫工具進行繪畫。這樣，學生只需點擊鼠標就可以在電腦上畫出自己腦海中的作品，既方便存儲又綠色環保，并能收獲學習成就感，增強美術學習信心。美術教師還可以利用網絡的交互性搭建班級共享平臺，鼓勵學生將自己的作品上傳到平臺，讓學生在互相欣賞和點評中，認識到自己的優點和不足，實現自我完善。

3.整合教育資源，拓展學生藝術視野

（1）發掘民間美術資源。

在課堂教學中，教師可以將民間美術作品資源作為課堂教學內容的補充和拓展，利用多媒體、電子白板等現代化教學手段，為學生展示民間美術作品的圖片，用視頻的方式為學生呈現民間美術作品的制作過程，讓學生充分感受傳統文化的魅力。美術教材中有很多手工制作的課程，這些課程內容與民間美術緊密相連，教師在教學中可以讓學生以民間美術作品為模型，開展泥塑、剪紙、陶藝制作等手工活動，從中感受民間美術作品的美，提升學生的審美情趣。教師還可以將精彩紛呈的民間美術作品，如木板年畫、印染花布、木雕面具、剪紙、風箏、皮影等帶到課堂上，開展民間美術作品欣賞教學，用實物去引發學生的共鳴，讓學生近距離地去觀察、欣賞民間美術作品，了解民間美術的造型和形式，體會其中所蘊含的樸實情感。

（2）合理利用動畫資源。

隨著信息技術的發展，動畫技術日益成熟，在美術教學中發揮著獨特的價值與魅力。所以，美術教師可整合各種動畫資源，將優秀的動畫資源運用到美術教學中，為美術教學增添新的活力，創新教學思路。在教學實踐中，教師可以利用學生喜愛的動畫故事進行課堂導入，這既可以吸引學生的注意力，又可以增進師生之間的交流與互動。例如，在教學“大人國與小人國”一課時，為讓學生感知大小是在對比中產生的，教師可在課堂教學開始前為學生播放動畫片《小人國》的片段，以集中學生的注意力。然后，教師可將視頻定格在格列佛與小人國的人生活在一起的畫面，讓學生思考“格列佛是一個怎樣的人”。學生們異口同聲地說：“他是巨人。”教師繼續提問：“為什么說他是巨人？”有的學生認為“因為畫面上他最大”，有的學生說“因為其他人太小了”，還有的學生說“因為房子很小”。根據學生的回答，教師進行總結，讓學生意識到要想突出巨人的高大，必須要有對比物，由此引出新知的教學，輕松地將學生帶入教學環節中。美術教師還可以將動畫形象運用到美術教學中，培養學生的造型能力，讓學生認識到卡通形象與生活中真實形象的聯系與區別，培養學生關注生活的意識，使其能夠創造性地利用生活中的美進行美術創作。

（3）發揮鄉土資源優勢。

鄉土資源擁有極強的傳統文化色彩，并且具有直觀、易獲得的特點，將其融入美術教學中，能夠使傳統文化得以更好地傳承與弘揚，同時還能夠增強學生對家鄉、對祖國的熱愛之情。中國地域遼闊，每個地區都有獨特的自然風光，美術教師在教學過程中可以引導學生走出教室，回歸自然，去體驗大自然的美，在大自然中尋找創作的靈感，獲得美的享受。不同的民族有不同的服飾，教師還可引導學生觀察生活，仔細研究不同民族服飾的特點，讓學生了解我國傳統民族服飾的造型，使學生從中獲得靈感，豐富自身的造型體驗。不同的地區還有其特有的民俗節日，教師可以引導學生積極參與這些民俗節日活動，感受節日氛圍，體驗真實的生活，以豐富學生的創作思維與創作素材，增強學生對鄉土文化的親切感，提升學生的藝術感悟力。美術教師還可充分利用當地的地理資源，將沙子、山石、樹葉等自然資源作為美術教學材料引入課堂，讓學生發揮想象力與創造力，將這些鄉土材料變身為一件件美術作品，即用學生熟悉的事物激發學生的美術學習興趣，培養學生的藝術素養。

4.組織實踐活動，發展學生的實踐能力

（1）開展小組合作活動。

傳統的美術教學以理論灌輸為主，教師的講解占據了課堂教學的大部分時間，學生合作討論與探究的時間較少，導致學生的自主學習能力發展受限。為解決這一問題，美術教師可開展小組合作學習活動，通過小組合作活動優化學生的學習體驗，使其積累美術學習經驗，培養良好的協作精神。在教學中，美術教師可對班級學生進行科學分組，并為各小組布置開放性的學習任務，讓學生發揮各自的優勢與特長，通過分工協作完成學習任務，實現學生間的優勢互補，增強學生的團隊意識和人際交往能力。例如，在“蔬果變變變”的教學中，為讓學生全面了解各種蔬菜瓜果的形狀、色彩，豐富學生的感性認識，美術教師可設計參觀菜市場的綜合實踐活動，將班級內的學生劃分成多個學習小組，讓學生利用課余時間去菜市場觀察各種蔬菜、瓜果，并把它們的顏色、造型用畫筆描繪出來，以此引導學生從美學角度去觀察生活，發現生活中的美。

（2）開展課外實踐活動。

美術學科具有較強的實踐性，在課堂教學的基礎上，美術教師要鼓勵學生“走出去”，到社會生活中去挖掘美術資源，尋找創作靈感。對此，教師可以利用課余時間組織學生開展室外寫生藝術實踐活動，讓學生走進生活對景寫生，在真實的情境中去感知繪畫對象，增強藝術創作的靈動性，或鼓勵學生參觀各種民間藝術展覽，讓其欣賞民間藝術家們的藝術成就，提升學生對非物質文化遺產的保護意識，在課外實踐活動中收獲更多、更廣泛的美術知識，從而提高學生的文化藝術修養。另外，美術教師還可組織學生參加關于美術知識的專題講座、各種美術作品展，讓其在多看、多聽中不斷豐富美術知識，提高美術鑒賞力。

三、結語

總之，創新思維的運用為美術教學開辟了一片嶄新的天地，使美術課堂教學變得精彩紛呈，能夠有效激發學生的學習興趣，滿足學生的學習需求。在今后的教學中，美術教師還需繼續努力，為學生提供更加豐富多彩和廣闊的學習空間，將創新教育落到實處，讓學生學會發現美、欣賞美和創造美，逐步提高藝術素養。

作者：路濤 單位:甘肅省慶陽市鎮原縣太平鎮儉邊小學

小學美術課堂教學篇3

“雙減”政策背景下，隨著新課程標準的落實，跟進核心素養的教學時代已經到來。美術教學應以培養學生全面發展為教育教學的核心觀念。小學美術教師也應當思考，如何通過教學來提升小學生的美術核心素養，同時幫助提升小學生的學習興趣和學習積極性。“雙減”政策背景下，小學美術教育，旨在不斷促進學生的美術素養及審美能力。在課堂教學之后，課后作業的布置，要以學生能夠更好地掌握課堂學習知識點、提升自身美術技能和相關技巧為重點。美術作業能夠有效提升學生的美術素養，是學生利用課余時間，在教師指導下進行的一種學習活動。它是小學美術課堂教學的有效組成部分，也是小學生美術素養提高的有效環節。

一、小學美術作業的價值和意義

（一）提升學生的繪畫水平及美術技巧

小學美術是一門具有技巧性和創作性的學科。在美術學習中，繪畫量的積累可有效提升學生美術繪畫水平，對課堂教學有一定幫助。在小學美術課程教學中，教師要將繪畫技巧傳授給學生，在課程有限的時間內，由學生進行模仿練習，進行相關美術作品的繪畫。美術學習是一個循序漸進的過程，是一個從接受繪畫知識，到理解繪畫操作，再到不斷練習，進行自我消化的過程。因此，如果教師只是一味單純地對美術繪畫技巧做引導，而學生缺乏長期的實踐和練習，那是難以提升繪畫水平的，也容易讓學生失去學習美術的信心和興趣，難以達到教學預期。繪畫量的增加，能促進繪畫水平有質的飛躍，這在歷史上有很多名人的事例都可以說明。例如，達芬奇畫雞蛋就畫了六七年，齊白石90歲高齡還在進行創作。因此，小學生在完成美術作業的過程中，能夠不斷訓練和提高自身的繪畫技巧，熟能生巧，提升自己的繪畫創作功底，這也是學好美術的重要途徑，并能有效提升學生的美術核心素養。

（二）提升學生的美術核心素養

小學美術教育的核心素養有以下幾方面內容：圖畫識別、美術表現力、學生審美、美術文化理解等。因此，學生美術水平的提升，不僅要具備美術知識和美術技巧，還要對美術作品有一定程度的認知和審美，才能夠借助美術作業，來獲得一定的溝通能力和協同表現能力。學生在完成美術作業的過程中，可依據不同的時間和空間去創作優秀作品，并領悟作品中的美術意義；通過平時練習、參觀美術館、寫生等等，在潛移默化的過程中提升個人的美術素養。

（三）強化學生的審美意識和創新能力

在小學美術作業的研究設計中，為落實“雙減”政策，可采取新的教學手段。在作業的布置上，教師不應只局限于創作和練習，還可帶領學生從學習的角度來欣賞生活中和大自然中的美，并用美術的方式進行記錄。例如，美術教師要教育學生在美術學習中掌握相關繪畫技巧、美術構圖和色彩搭配，而且要讓學生利用眼睛，發現大自然中的美，感受外面的世界，提升美術學習思維［1］。例如，教師可通過帶領學生觀看不同季節的天氣，欣賞春天的花草，秋天豐收的景象，湖邊小船停靠的美景等，或者欣賞外面廣告圖案及相關傳媒海報的設計等等，來提升學生美術學習思維，感受這個世界的美麗。在觀察結束后，教師可布置相應的作業，讓學生通過一段時間的觀察，然后在自己的畫紙上表達出對這個世界的想法，此時可以通過不同的材質或顏料來進行表達。學生通過自身想法和自主創新來表達對外面世界的認識，發揮了自己的創作思路，培養了獨立思考和自主創新的好習慣。美術作業給了學生更多自由創作、自由發揮的發展空間，培養了他們敏銳的洞察力和獨特的邏輯思維。

（四）促進學生與家庭溝通互動

美術教師在布置作業時，可將外部事件或者家庭融入，作為作業的研究素材，也可以讓學生通過周邊的有效資源加以利用。例如，秋季的落葉、路邊的花朵、隨處可見的地磚等等，這些都可以用來提升學生的感性思維，并幫助學生完成作業。此外，良好的家庭氛圍，也是有效發展學生美術素養的好方法。例如，學生在家里進行作業創作的過程中，可以在創作中或完成后，和家人共享過程或結果，可有效促進學生與家長互動，提升學生溝通和表達能力。還可以讓學生家長參與到學生的美術作品創作中，來了解學生的個人想法和學習情況，讓家長伴隨學生共同成長。

二、“雙減”背景下小學美術作業設計策略

（一）分層次布置作業，兼顧不同學生差異

幾千年前，我國古代大思想家、大教育家孔子曾經提出“因材施教”的教學理念。在“雙減”政策落實的今天，這套理念仍然受用，也就是針對不同學生的興趣和特點，來布置不同的作業，并采取不同的教學方式。然而，由于當前一些美術教師長期受傳統教學觀念的影響，仍然沿用班級制授課制度。所以，他們在布置美術作業時，沒有考慮學生的個體水平，忽視了學生的興趣愛好和發展水平［2］，于是，所有學生的作業都是統一的。然而，學生因受遺傳因素的決定和后天學習過程的不同，其認知的能力是存在差異的，所以每個學生的美術水平和美術素養也是不等的。對同類型的美術學習，一些優秀的學生往往是可以完成的，但是較差的學生完成不了。長此以往，學生之間的差異會越來越大，一部分學生的學習興趣和積極性也會受到打擊，這對于提升他們的美術素養是極其不利的。因此，美術教師在布置作業時，要注重分層次布置作業，并尊重每個學生的差異性和個體性，為學生的個性發展提供平臺。例如，在進行動物繪畫這個課程中，可分層次布置作業。首先，教師給大家布置同樣的作業，如你喜歡的恐龍是什么樣子的，把它的外形畫出來！其次，針對一些對美術感興趣的同學，讓他們畫出造型不同的恐龍，并注重空間位置；針對一些美術功底較強的同學，可以根據恐龍的生活習性和環境背景等等，為恐龍畫出周邊環境，甚至可以自由發揮，想象每個恐龍之間的故事情節。這種不同層次的作業，滿足了不同水平學生的繪畫需求。學生通過自己的繪畫過程，能夠享受繪畫和創作的樂趣，極大地激發了學生的美術學習熱情。如此布置分層次作業，不僅兼顧了學生的個體差異，還能使學生在原有繪畫水平上得到一大突破，促進學生的美術作業完成熱情度的提升。

（二）采用小組作業形式，提高學生團隊協作能力

在小學美術作業設計中，教師除了讓學生獨立完成作業外，也可以通過小組的形式完成合作作業。學生可通過與同學的交流討論，來激發創造性思維，也能貫徹落實每個同學的意見，讓美術作業完成更具合理性和關聯性。此外，在小組里的成員可以互相幫助，讓美術作業更加優秀。在合作過程中，每個學生都有明確的分工，同時也存在競爭。這種合作作業可充分彌補教師針對個別學生因材施教的不足。例如，在講解《面具》這一課中，教師可采用合作教學理念來布置合作作業。例如，先挑選一些機靈活潑的學生，上臺來表演出不同的表情，例如：開心的、憤怒的、傷心的等等。首先，營造活躍的課堂氛圍，其次，再根據剛才幾位同學表演出來的表情，讓學生在白紙上進行涂鴉，或者根據自己想象的表情來進行繪畫。學生可根據自己的思維和想象將豐富的表情繪畫在紙上（如圖1）。學生的繪畫結束后，教師可讓學生將自己創作的表情畫裁剪下來制作成面具，來互相欣賞彼此的作品。在此過程中，學生的興趣被積極調動起來，每個人的臉上都掛滿了笑容，有的在繪畫，有的在裁剪，有的在貼紙。同學們興高采烈，十分開心。在這種作業形式中，學生的興趣被充分調動起來，并提升了美術作品的完成能力，提升了個人的思維能力。所以，在進行小學美術作業設計中，可采用小組作業和合作作業的形式，結合課程要求，由學生共同完成。

（三）設計開放性命題作業，激發學生學習興趣

每個人都有一雙發現美的眼睛，小學生也是如此。所以美術教育者，除了需要認真研究課程知識，還要培養學生發現美的能力，并提高學生表達情感的能力，引導學生用眼睛發現世界和大自然之美。學生所發現的素材，是在進行美術作品創作中最常見的材料［3］。所以，在進行美術作業的設計和研究中，要從實際生活出發，讓美術作業與我們個人的生活習慣及相關環境進行關聯，而不是布置一些讓學生在屋里關門研究的作業。教師應設計一些開放性的作業，引導學生走出房間，進入到大自然和生活中，并用畫筆捕捉世界的美麗。例如，讓學生根據不同季節，來描繪出不同季節的天氣，如在秋天，可以帶著學生去觀看秋天的景色和豐收的景象，并在這些景觀面前充分調動學生的視覺和體驗感。隨著學生多種感官的互相碰撞，學生會與秋天親密接觸，發現自己眼中的秋天是什么樣的，這樣，學生的美術作業完成過程會更加豐富多彩。例如，本學期針對二年級和四年級設計了不同的特色美術作業。二年級讓小朋友結合自然現象和生活中美麗的線條畫一畫，運用點、線、面、色彩組合與裝飾畫面，在剪一剪、畫一畫、貼一貼的過程中，訓練學生各種美術語言的表達能力！四年級設計生動有趣的剪貼畫，學生們利用五顏六色的彩紙和卡紙等材料剪貼出一幅幅栩栩如生的作品，培養了動手能力和造型能力，體驗到了剪貼紙創作的樂趣。如圖2、圖3所示。

總之，“雙減”背景下，學生作業總量和學習時間減少了，負擔減輕了，但對作業質量的要求卻更高了。美術教師在作業布置時，要精心選擇作業內容、精準兼顧不同繪畫層次的學生。要通過一堂美術課，引導學生自主探究、提高思維品質，作業的形式可以更加多樣化。同時，在設計美術作業時，要考慮到學科和學科之間的聯系，有明確的對象意識和表達情景。這更有助于學生美術核心素養的發展。

參考文獻

［1］蔣云．“雙減”背景下的小學美術作業設計路徑——以《悠悠巷坊間，茉莉花正香》單元為例［J］．福建教育，2021（49）：40-42．

［2］張訓利．淺談小學美術“雙基”教學與審美體驗的和諧統一［J］．美術教育研究，2021（15）：170-171．

［3］靳靜．淺談核心素養時代下的小學美術雙基教育［J］．讀寫算，2021（13）：69-70．

作者：王華