動畫專業(yè)的聲音課程設(shè)計思考與探究

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引言

動畫作為戲劇與影視學(xué)科下的一個專業(yè)，是一個“畫”與“音”完整結(jié)合的，敘事與表現(xiàn)形式緊密關(guān)聯(lián)的藝術(shù)表現(xiàn)過程[1]。一方面，動畫作品的畫面都是人為創(chuàng)作出來的，在視覺表現(xiàn)形式上存在與現(xiàn)實生活真實的相異之處，另一方面，“聲音”這個聽覺層面上的藝術(shù)表現(xiàn)形式，在塑造動畫表現(xiàn)力以及強化動畫敘事與戲劇矛盾沖突張力的過程中具有重要的作用。“聲音”填補了“畫面”具象感觀之外的抽象感觀，在動畫領(lǐng)域里是一項不可或缺的設(shè)計過程。聲音的設(shè)計與使用在動畫作品中不僅起到了還原生活真實感觀的重要作用，同時還加強了作品畫面的藝術(shù)表現(xiàn)力，豐富了作品的表現(xiàn)維度。因此，在高校的動畫專業(yè)的課程設(shè)計中，關(guān)于聲音課程的設(shè)計就成為一個可以深入探討的方向。

一、動畫專業(yè)聲音課程中的現(xiàn)狀及普遍問題

隨著市場需求的日益旺盛以及國家政策層面的不斷調(diào)整，設(shè)置動畫專業(yè)的高校越來越多。在大部分高校的專業(yè)建設(shè)中，對于畫面表現(xiàn)力以及鏡頭創(chuàng)作層面的課程設(shè)計投入的人力、物力都比較豐富，但是對于聲音層面的課程設(shè)計卻由于各種因素的制約而顯得比較單薄甚至是根本沒有，重“畫”而輕“音”的現(xiàn)象是非常突出的。這種情況在學(xué)生學(xué)習(xí)過程中就有所表現(xiàn)，比如對于聲音相關(guān)課程內(nèi)容、理論知識的理解比較被動，缺乏主動性，進而造成無法很好的獨立進行相關(guān)知識實踐的局面[2]。動畫專業(yè)本身對于“畫”的部分要求極高，同時視覺又是人類的第一感覺器官，視覺層面的很多課程可以非常直觀地進行設(shè)計與表現(xiàn)，而“音”的部分，正好與之相反，聽覺在人類感覺地位中不如視覺直接，其表現(xiàn)形式與創(chuàng)作過程往往更加抽象，這就造成了目前很多高校的動畫專業(yè)在課程設(shè)置中，與聲音相關(guān)的課程被忽略、輕視、甚至無視，有些學(xué)校的專業(yè)課程領(lǐng)域里完全找不到聲音相關(guān)的課程。即便是在很多已經(jīng)開設(shè)聲音課程的學(xué)校中，大部分的聲音課程設(shè)計也只是圍繞著一個或者幾個聲音軟件的使用而展開的[3]，其核心是建立在軟件使用的掃盲層面上。但是對于聲音設(shè)計來說，軟件的操作難度遠(yuǎn)低于一些其他的軟件工具，在動畫聲音的課程設(shè)計中，如果著眼點建立在軟件操作而非“敘事表達(dá)”本身，就會背離聲音課程的原本初衷。在一些學(xué)生進行的動畫創(chuàng)作與實踐中，聲音的問題也表現(xiàn)得非常突出。由于動畫中的聲音都是全新、完整的再創(chuàng)作，不存在畫面創(chuàng)作的同時進行聲音采集的過程，同時學(xué)生又缺少相關(guān)知識儲備，對于聲音元素的使用原則、創(chuàng)作規(guī)范以及敘事結(jié)構(gòu)等方面了解得不夠深入，創(chuàng)作中就會出現(xiàn)聲音元素使用不當(dāng)?shù)默F(xiàn)象，比如聲音匹配不合理，音樂使用不考究，人物對白與畫面存在剝離感等問題，作品的表現(xiàn)力也隨之大打折扣。由此可見，目前動畫專業(yè)中對于聲音課程的現(xiàn)狀和存在的普遍問題大致可以分為以下幾個方面。

（一）課程于動畫專業(yè)教育體系中的安排不甚合理。

（二）課程于動畫專業(yè)教育體系中的設(shè)計目標(biāo)不甚明確。

（三）課程教學(xué)環(huán)節(jié)的重點不甚突出甚至出現(xiàn)偏離。

（四）課程實踐環(huán)節(jié)缺失嚴(yán)重。

（五）課程創(chuàng)作環(huán)節(jié)審美能力提升度不夠。

二、動畫專業(yè)聲音課程設(shè)計的思考

由于產(chǎn)業(yè)升級，對于所有的動畫從業(yè)者有了更高的行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)[4]，就專業(yè)教育而言，對聲音課程的質(zhì)量要求也越來越高。聲音的設(shè)計與使用是一個系統(tǒng)工程，涵蓋了現(xiàn)實的、非現(xiàn)實的、具象的、非具象的、直觀的、非直觀的、表象的、隱喻的、聯(lián)想的等多個層面的考慮，針對上述的現(xiàn)狀及普遍問題，需要明確聲音課程在專業(yè)教育中的地位、目標(biāo)、教學(xué)環(huán)節(jié)，并在此基礎(chǔ)上研究出一套完整的、合理的、適合動畫專業(yè)的聲音課程系統(tǒng)。

（一）調(diào)整聲音課程在動畫專業(yè)教育體系中的位置與地位

在動畫專業(yè)教育體系中，必須確認(rèn)聲音課程的位置與地位，認(rèn)可聲音對于動畫敘事及表現(xiàn)力的加強作用。在課程安排與設(shè)計上考慮聲音與畫面的關(guān)聯(lián)作用，詳細(xì)計劃先后順序，確定3到4門涉及到配音、擬音、制作、混音、設(shè)計表達(dá)等知識方面且分布在不同學(xué)期的專業(yè)課程是必要的。這樣做有以下幾個好處：1.學(xué)生在專業(yè)學(xué)習(xí)的開始階段就能夠建立起“音”“畫”一體的概念，從而避免作品創(chuàng)作過程中出現(xiàn)只看“畫”，不聽“音”的創(chuàng)作短板現(xiàn)象。2.分布在不同學(xué)期階段的聲音課程教學(xué)目的也不同，通過完成從聲音制作到聲音設(shè)計的分階段教學(xué)，達(dá)到從還原畫面內(nèi)的生活真實到延伸畫面外的藝術(shù)真實的過程，再同步其他專業(yè)課程，從而實現(xiàn)動畫專業(yè)學(xué)習(xí)與創(chuàng)作領(lǐng)域“音”“畫”結(jié)合的全流程覆蓋。

（二）明確聲音課程在動畫專業(yè)教育體系中的教學(xué)目標(biāo)

在動畫專業(yè)教育體系中，必須明確聲音課程設(shè)計的教學(xué)目標(biāo)，避免將聲音課程弱化的現(xiàn)象發(fā)生。比如在《視聽語言》這一類與聲音相關(guān)的專業(yè)基礎(chǔ)課程的授課過程中，往往就會出現(xiàn)忽略、規(guī)避或者簡化視聽中“聽”的部分內(nèi)容，并且在教學(xué)過程中不強調(diào)聲音創(chuàng)作的重要性，在作品呈現(xiàn)中對于聲音的作用少做或者不做要求。這種現(xiàn)象的出現(xiàn)，除了課程設(shè)置不合理的原因之外，更重要的還在于聲音課程在專業(yè)體系教育中教學(xué)目標(biāo)的不明確所造成的[5]。應(yīng)該明確的是，聲音課程在動畫專業(yè)教育體系中的目標(biāo)是為創(chuàng)作服務(wù)，為表達(dá)服務(wù)，為敘事服務(wù)，為作品服務(wù)，為觀眾服務(wù)。為達(dá)到這些教學(xué)目標(biāo)，需要考慮以下幾個方面的問題：1.在專業(yè)學(xué)習(xí)之初，聲音制作類型的課程就應(yīng)該同步開始。該類型課程的教學(xué)目標(biāo)就是讓學(xué)生了解并掌握聲音處理與制作的工具，并且建立起對聲音在敘事過程中所起作用的初步了解。2.在后續(xù)教學(xué)中開展聲音設(shè)計類型的課程教學(xué)。該類型課程的教學(xué)目標(biāo)是為了讓學(xué)生了解并掌握聲音與畫面表達(dá)之間的聯(lián)系與延伸，聲音的設(shè)計包括對角色對白的設(shè)計以及聽覺呈現(xiàn)把控；對環(huán)境的營造以貼合觀眾的認(rèn)可需求；對音響的設(shè)計用來還原生活真實，在必要的時候為觀眾延伸，并營造出不同的心理感知空間，從而拓寬畫面本身已經(jīng)固化了的視覺局限性。3.在上述兩點教學(xué)目標(biāo)的基礎(chǔ)上，開展聲音敘事類型的課程教學(xué)，該類型課程的教學(xué)目標(biāo)是為了讓學(xué)生能夠更好地把握敘事原則與敘事方法，掌握運用聲音敘事的能力與設(shè)計掌控的能力，屬于動畫專業(yè)教育中對于聲音課程設(shè)計的整體提升階段。敘事的成功與否不僅僅取決于優(yōu)質(zhì)的畫面，更取決于聲音層面的把控。在一個完整的敘事結(jié)構(gòu)中，要把事情講述清楚并且有意思，就要做到對故事本身結(jié)構(gòu)的各方面元素進行有機排列，其中使用聲音元素的排列組合在突出時間，營造地點環(huán)境，展示人物性格與隱喻，鋪墊故事起因，強化故事經(jīng)過，呈現(xiàn)故事結(jié)果的力度等方面有著決定性的作用。通過確定上述三個明確的教學(xué)目標(biāo)，完全可以實現(xiàn)不同階段不同層次的聲音課程設(shè)計。

（三）強化動畫專業(yè)中聲音課程設(shè)計與教學(xué)環(huán)節(jié)中的重點

在動畫專業(yè)教育體系中，需要明確聲音課程設(shè)計與教學(xué)環(huán)節(jié)中的重點，避免對于聲音課程教學(xué)重點的把握不夠而造成顧此失彼，教學(xué)成果不理想的情況。課程設(shè)計中，要將聲音的設(shè)計理念與使用方式作為重點進行展開，通過視聽層面相結(jié)合的方式來分析相關(guān)的動畫作品，明確創(chuàng)作理念的核心來源，擴展學(xué)生對于聲音的認(rèn)知，提升學(xué)生在創(chuàng)作過程中的想象力，激發(fā)學(xué)生創(chuàng)作與表達(dá)欲望。強化聲音課程教學(xué)環(huán)節(jié)中的重點可以從以下幾個方面來進行：

1.提升學(xué)生對于聲音本源的理解，這種理解不僅是聲音在聽覺上的直觀理解，還要在聲音的物理、心理等多層面來進行重點理解，從而建立起完善的聲音認(rèn)知。

2.通過對不同類型的作品分析，完整解構(gòu)并展現(xiàn)給學(xué)生，從而提高學(xué)生對于聲音設(shè)計的理解與掌控能力。

3.將聲音元素綜合運用作為重點進行強化，比如什么樣的角色視覺特征應(yīng)該匹配什么樣的聽覺特征，是需要吻合并且強化視覺的效果，還是在敘事過程中需要通過與視覺形象的反差來形成強烈的表現(xiàn)張力，這些都應(yīng)該作為聲音相關(guān)課程在動畫專業(yè)教育過程中的教學(xué)重點來進行確立。

三、動畫專業(yè)聲音課程的實踐設(shè)計環(huán)節(jié)與審美提升

好的聲音設(shè)計是無痕的，是在作品表現(xiàn)中“無意”拉近與觀眾心理距離的，是在作品敘事中“無意”鋪墊的，是在作品情濃時“無意”渲染的，是在作品爆發(fā)時“無意”增強的……這些“無意”是觀眾在無意之間的感受，這種“無意”感受看似沒有深刻印象，但缺失了就會造成整個作品的表達(dá)與審美水平下降甚至失敗。同時，與基于視覺表現(xiàn)力所營造出畫面的直觀、具體不同，聲音的設(shè)計與使用往往會起到充分激發(fā)觀眾抽象感知與想象的作用，從而跳出現(xiàn)有二維銀幕所限制的平面空間，營造出一個帶有上下、左右、前后的全方位立體幻覺空間。聲音在一部動畫作品中的實際效能往往就是在強化這個幻覺空間，使其顯得更加真實與可信，讓觀眾深入其中、深信不疑而又不自知，正是這種幻覺空間的成功營造，使動畫作品具備了擺脫銀幕平面限制的空間審美作用。因此，聲音元素在動畫作品中的實踐環(huán)節(jié)與審美提升設(shè)計是必不可少的，動畫專業(yè)教學(xué)中的聲音課程設(shè)計也需要圍繞這兩個環(huán)節(jié)來進行展開。

（一）展開實踐設(shè)計環(huán)節(jié)，完善創(chuàng)作流程

聲音課程的實踐設(shè)計環(huán)節(jié)中，可以從強化聲音使用原則與解構(gòu)重塑經(jīng)典并加以對比兩個方向進行展開。

1.需要在專業(yè)教學(xué)過程中安排并加強配音、音響以及音樂使用原則的實踐教學(xué)環(huán)節(jié)。首先，強化配音環(huán)節(jié)的實踐，動畫人物的生命力可以說是由配音賦予的。不同的配音方案，可以賦予人物不同的情感與性格，使人物豐富并鮮活起來，良好的配音必然會塑造出良好的人物形象。通過確定配音方案的實踐設(shè)計環(huán)節(jié)，可以增強學(xué)生對于人物的理解，并使其在創(chuàng)作過程中具備快速進入劇本情境的能力，從而實現(xiàn)從人物塑造與表達(dá)的角度出發(fā)進行敘事的目的。這個環(huán)節(jié)中，需要先對劇本中人物進行全面分析，剖析人物的性格特征以及在作品中所持有的世界觀，并以此為根據(jù)開展相關(guān)配音實踐。具體實施過程如下：（1）分組對動畫劇本進行深入解讀、討論，理解人物及人物關(guān)系，分析不同人物的形象及視覺特點，設(shè)計出針對不同人物的配音方案。（2）組員試音，通過試音，找到最具表現(xiàn)力并符合配音方案的組員。（3）體會動畫人物，按照規(guī)范標(biāo)準(zhǔn)進行配音，塑造出全方位的具象的動畫人物聲音，并在作品中進行展示。其次，強化音響使用環(huán)節(jié)的實踐，動畫作品中各類情景的聲音匹配都是通過音響設(shè)計來完成的。與實拍作品在聲音層面上的最大不同是動畫中沒有同期聲的概念，動畫作品中的聲音全部都是設(shè)計和創(chuàng)作出來的，這其中就包括了大量底層環(huán)境聲音的匹配，人物動作聲音的匹配，物品碰撞聲音的匹配，情緒表現(xiàn)聲音的匹配等除人聲及音樂之外的所有聲音元素的匹配，音響設(shè)計與使用創(chuàng)作的實踐就是這個環(huán)節(jié)中的重點。對其設(shè)計使用成功與否，直接影響到畫面表達(dá)的真實度，如果音響問題突出，就會出現(xiàn)音畫不協(xié)調(diào)的情況，無法得到觀眾的認(rèn)同，進而無法建立共情，最終導(dǎo)致故事講述的失敗。因此，加強音響使用的實踐教學(xué)，具有非常現(xiàn)實的意義，具體實施過程如下：（1）分組進行不同聲場環(huán)境的設(shè)計與匹配創(chuàng)作實踐。聲場環(huán)境主要靠環(huán)境音來完成，是畫面環(huán)境能夠被觀眾接受并相信的重要因素，按照作品需求，設(shè)計并匹配符合生活真實的環(huán)境音。（2）基于作品情緒表達(dá)的音響設(shè)計實踐。設(shè)計并選擇不同聲音素材，實現(xiàn)對作品中特定情緒點進行的放大、強調(diào)等表現(xiàn)過程。（3）擬音或者從素材庫中找到合適的音響素材，進行符合規(guī)范標(biāo)準(zhǔn)的貼合與剪輯。最后，強化音樂的實踐與理解。由于動畫片的特有表現(xiàn)方式，與音樂的關(guān)聯(lián)性往往比實拍影片更加深入，因此動畫專業(yè)聲音課程的音樂部分不應(yīng)該僅僅以作曲的形式出現(xiàn)，而應(yīng)該是一個建立在以理解音樂與分析敘事需求的基礎(chǔ)上進行的“二次創(chuàng)作”的編曲過程。將音樂元素按照需要的節(jié)奏匹配到畫面中，渲染出合理的氛圍，產(chǎn)生合理的心理效應(yīng)，從而推進敘事，這是對于音樂部分強化實踐的目的所在。具體實施過程如下：（1）組員自行選曲與教師指導(dǎo)選曲。選曲是進行音樂實踐的前提，不同敘事解構(gòu)，不同氛圍渲染需要不同風(fēng)格的音樂進行匹配，實現(xiàn)作品與音樂之間建立聯(lián)系的目的。（2）音樂剪輯實踐。對所選音樂根據(jù)作品的需求進行剪輯，完成“二次創(chuàng)作”的編曲工作實踐，實現(xiàn)作品與音樂之間相互依托的目的。（3）音樂過渡實踐。因為進行了音樂的“二次創(chuàng)作”，所以音樂的各個節(jié)點之間，音樂與人聲之間，音樂與音響之間關(guān)系需要進行細(xì)化，要做到聽覺上的自然過渡，實現(xiàn)作品與音樂之間順暢配合增強敘事的目的。

2.解構(gòu)重塑經(jīng)典作品并加以對比的實踐環(huán)節(jié)課程教學(xué)中的解構(gòu)經(jīng)典作品是建立在對作品充分分析的基礎(chǔ)上，以反推導(dǎo)演意圖的方式來完成聲音方案分析、解讀與認(rèn)知，引導(dǎo)學(xué)生用重塑經(jīng)典動畫作品聲音的方式來進行的實踐創(chuàng)作對比環(huán)節(jié)。具體來說，可以選取相關(guān)作品中的某個局部進行全新的聲音方案設(shè)計，這里所說的全新設(shè)計是指將選取的原始作品片段進行全部或局部消音后，在對畫面進行充分理解的基礎(chǔ)上，發(fā)揮主觀想象力，進行以藝術(shù)還原為目的，敘事為核心，氣氛渲染為手段的包括人聲、音樂及音響的全新再設(shè)計、再創(chuàng)作之后，完成與原作品相同或相異表達(dá)意圖的創(chuàng)作實踐過程。之后，還需要將原始作品與再創(chuàng)作作品進行橫向比對，找出表現(xiàn)力差別所在之后，進行積極總結(jié)與方案調(diào)整，從而在課程實踐中完成全部工作流程的基礎(chǔ)上，實現(xiàn)積累學(xué)習(xí)與創(chuàng)作經(jīng)驗的目的。解構(gòu)重塑與對比實踐之間相輔相成，在課程中將兩者完美的融合對于強化聲音與畫面，聲音與敘事，聲音與情感之間關(guān)系等方面的理解，能夠起到積極的作用，也是提升動畫專業(yè)聲音課程水平的重要環(huán)節(jié)和手段。

（二）從提升審美的層面加強動畫專業(yè)聲音課程設(shè)計與教學(xué)

從黑格爾的“藝術(shù)美是由心靈產(chǎn)生和再生的美”[6]論述對應(yīng)到聲音課程設(shè)計與教學(xué)中來看，從審美感知的層面來進行相關(guān)分析與十分必要的。審美感知是作品與觀眾建立共情的重要因素，當(dāng)動畫作品呈現(xiàn)在銀幕上，變成了“可視空間（視覺元素）+可感空間（聽覺元素）”[7]的時候，空間中每一個視覺與聽覺元素都會使觀眾會產(chǎn)生特定的感知直覺。基于此，動畫的審美感知追求具體表現(xiàn)在于與觀眾心理所產(chǎn)生的共情認(rèn)知，這種認(rèn)知是動畫作品的生命力來源所在，聲音部分的設(shè)計恰恰強化了這一點。比如在近年的動畫影片《大圣歸來》中對于孫悟空和江流兒兩個人物的語言設(shè)計就凸顯了觀眾心理層面的審美認(rèn)知，野性的孫悟空，率真的江流兒，這是影片對這兩個人物成功塑造出來的形象，觀眾對于這兩個形象的理解，最初就是從兩個人物語言開始的，語言上野性與率真的對比與呼應(yīng)，在觀眾的共情認(rèn)知上得到了充分的肯定。審美水平也是作品呈現(xiàn)效果的決定因素，好的審美決定了作品好的起點。在我國早期的動畫片創(chuàng)作中，審美水平極高，比如在上世紀(jì)60年代的《大鬧天宮》中，具有戲曲審美特點的配音與配樂使用的淋漓盡致，與古典名著配合的相得益彰；又比如在《阿凡提的故事》這個作品中，大量少數(shù)民族審美風(fēng)格的聲音元素使用，將故事講述的極其優(yōu)美。另外，在國外的一些動畫片，比如夢工廠出品的《功夫熊貓》中，為了貼合畫面的中國風(fēng)格，在聲音上使用了極具中國特點的元素，這些在審美層面上既符合作品本身的需求，又符合時代審美的特點，為廣大觀眾所接受。綜上，在專業(yè)領(lǐng)域中需要以遵循提升審美的原則來進行和展開，通過不斷的講解、分析、研究、討論、總結(jié)、創(chuàng)作來達(dá)到提升審美認(rèn)知的需求，從而實現(xiàn)在提升審美的層面上全面加強聲音課程設(shè)計與教學(xué)的目的。

四、結(jié)語

隨著時代的發(fā)展，動畫行業(yè)在吸收和發(fā)揚傳統(tǒng)影視特點的同時，也越來越多地結(jié)合了諸如游戲、虛擬現(xiàn)實等其他技術(shù)形式，成為新時代接駁性高，受眾廣的影視形式[8]。因此，在動畫專業(yè)教育領(lǐng)域中，廣大高校都在積極的進行著教學(xué)設(shè)計與探討，關(guān)于聲音的課程設(shè)計更是如此，在這方面需要進行更加快速的設(shè)計、探索與實踐，更加快速地找出一條與我國高校動畫專業(yè)教育思路相符合的聲音課程設(shè)計方案來，以達(dá)到動畫專業(yè)全方位提升“視”與“聽”教學(xué)質(zhì)量，完成動畫專業(yè)教育全方位立體提升和成長的目的。

作者:王凱翔 王春蓬 單位:北京服裝學(xué)院